张艺谋电影中的色彩

张艺谋是中国“第五代”导演的领军人物,也是中国电影的代表人物之一.张艺谋善于用华美的色彩装扮电影,不仅可以带给观众完美的视觉享受,而且也使得他的电影艺术更具有审美价值.对于张艺谋来说色彩是他传达情感、营造氛围、渲染场景的重要元素,是他为影片艺术造型的重要方式,当然这种造型风格是千变万化、不断求变的.张艺谋对电影视觉造型的追求,已经上升为他的电影艺术风格,色彩甚至成为一种象征符号,是其影片的生命.     

论张艺谋的电影艺术

张艺谋对电影品质表现出很纯粹的追求和敬仰,在拍摄过程中完美诠释他心中的电影故事。回顾他这些年的电影作品,风格迥异,虽有商业大片和文艺片的分别,但唯一不变的是他对电影画面色彩的超强把控力度。出身于摄影师的他对色彩极其偏爱,他电影中无处不在的中国红元素和视觉冲击力极强的唯美画面让人记忆深刻,观赏性和艺术性的高度合一,对人性、生存和死亡主题的剖析,都从不同侧面体现了张艺谋的电影美学。     

淡妆浓抹总相宜——浅析张艺谋电影的色彩艺术

张艺谋的电影之旅亦即“色彩之旅”，色彩即思想和社会生活的观照均在他的电影作品中或隐或现地透露出来，深深地打上了他个人的印记：画面华美、色彩绚丽、效果极度夸张、冲突对比强烈、细节富有匠意，色彩能指功能充分发挥，承载了张艺谋电影的化表征。     

浅论色彩在电影中的运用——张艺谋电影观感

色彩成就极致的影像风格,体现着艺术家的色彩气质和视觉修养,饱含着独特的个人风格,承载着深刻的思想内容。可以说张艺谋就是这样一位运用色彩的高手,我们在他的电影世界里观赏到了不同寻常的视觉盛宴。     

浅析舞蹈在电影作品中的运用

电影,作为一种现代艺术,在人们的生活中扮演着非常重要的角色。电影是一种容纳了多种艺术的综合艺术,这一优势使得其在艺术的道路上越走越远。舞蹈是电影作品当中经常出现的艺术形式,其不仅可以使电影作品更加具有感染力,更完美的表现主题,还可以推动剧情的发展以及塑造人物的性格。鉴于此,本文就舞蹈在电影中的运用方式,起到的作用进行探讨,以期对舞蹈在电影中的运用有一个更加清晰的认识。     

试论张艺谋电影作品的民族文化观

导演张艺谋坚持用电影表达他的民族文化观，注重在民族文化的大背景下关心个体在社会中的生存 状态，平实地反映人们的真实生活，着意人性的批判，保证电影既讲述通俗故事，又有思想内涵。他以独特的电影 语言、电影场景和精心的包装展示了民族文化的氛围，特有的叙事方式颇具民族韵味。     

张爱玲作品中的人性透视

张爱玲是我国文学史上风格独特的一位女作家。在四十年代的特殊条件下,她奇迹般地成为上海沦陷区新作家中最耀眼的一位,并于七、八十年代和九十年代在海内外形成新的“张爱玲热”。她的作品对人性中的虚荣、自私、嫉妒、情欲、金钱欲等都有深刻的表现。     

华美与孤傲的融合--对世纪红粉张爱玲的作品及个性的初识

张爱玲以优越的洞察力对女性性情及其悲剧命运进行了准确的把握，并以其独特的个性对社会和人生进行着清醒的审视和对心灵的宁静进行着执的追求。     

张艺谋电影对文学原本的改编探究

作为第五代电影导演代表之一的张艺谋,到目前为止创作的16部电影作品,有12部改编自文学原本,如《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《金陵十三钗》等。张艺谋电影多由文学原本而来是一个公开的秘密,张艺谋电影对文学原本的选择是一种尴尬和无奈,张艺谋电影对文学原本改编的＂要诀＂是对成功与亮丽的追求。     

外国文学作品中的几类爱情描写

外国文学作品中的爱情描写有初恋型、痴情型、遭遇型、牺牲型和邂逅型等五种.     

高中语文教材爱情作品教学初探

在新课程背景下,高中语文教材中增加了不少爱情作品,如何利用这些作品帮助学生正视爱情,判断爱情,并树立美好健康的爱情观,培养学生的健全人格?作为语文教师,应该改变传统的教学观念,在认真解读分析这些爱情作品的基础上,引导学生感受真情,正确树立高尚的爱情观。     

爱情比生命凄美--评娄烨的电影作品《苏州河》

爱情的故事千古传唱,但现代社会尤其都市人的爱情似乎只是一种奢望、娄烨的电影作品《苏州河》以四个年青人的生命和爱情纠不可分的故事,低吟浅咏出一曲凄美的人生之歌,并且：爱情比生命更显凄美、     

浅议王安忆作品中的女性意识

当代女作家王安忆在涉笔性爱,使女性作品中的女性意识由社会层面发展到性别自觉阶段,达到了第一次飞跃和突破之后,其女性作品中的女性意识并未仅仅停留在对内容的书写和挖掘上,而是进一步上升到对文本形式的改造和利用上。王安忆在其女性意识的发展过程中,成功实现了进一步突破,这奠定了她作为一个女性主义者的坚实的地位。     

文化审视与人性剖析——论张艺谋电影的民族性表现

张艺谋的系列电影以他个人的方式传达了一种民族风格和民族个性:《红高梁》中的“我奶奶”等人物散发着野性光芒的人格是对这个古老民族沉寂而压抑的传统人性的一种反叛,同时也是对民族活力的一种呼唤。后来的《菊豆》、《大红灯笼高高挂》则逐渐转入对文化与人性的审视、反思与批判。有些批评家仅仅根据张艺谋电影的外壳便认定他是对民族的落后与蒙昧进行赏玩,是为了取悦并吸引外国人的目光,这其实是对张艺谋电影的最大误读。     

论张艺谋电影在艺术表现上的民族化美学特征

作为综合艺术的电影,其民族风格的形成有赖于电影艺术各种元素的综合表现,张艺谋电影在艺术表现上的民族化美学特征有三:借鉴文学中“意象”的特征,增强镜头的表意性;适应本民族欣赏习惯和接受心理来选取使用色彩;民间小调和民乐的刻意打造。     

张艺谋电影《英雄》中色彩的叙事功能

电影语言是一种视觉符号，它通过色彩而非文字来展开叙事，张艺谋在电影《英雄》中成功运用了色彩这一电影语言形式。该片中视角、叙述者、叙事时间、环境、情节、人物的生成转换都是通过色彩的运用来完成的，色彩是《英雄》中真正的“主角”。     

谈爱情婚姻作品的教学

高中语文教材选编了一些涉及爱情婚姻的课文。教学中教师总是有这样的担心：对于十六七岁情窦初开的中学生来说，在课堂上和他们“谈情说爱”．是否对早恋起推波助澜的作用?如何正确进行这些作品的教学？     

简·奥斯汀与她作品中的爱情和婚姻

本文介绍比较了简·奥斯汀作品中的女主角的爱情与婚姻,简·奥斯汀认为虽然婚姻中的经济能力和社会地位在某些程度上非常重要,但是夫妻双方相互爱护、相互尊重和相互理解是成功婚姻中更为重要的部分。通过对简·奥斯汀作品中婚姻的分析可以看出,简·奥斯汀认为幸福的婚姻是建立在理智与情感相结合的基础上的。     

作品点评

学画之初最先想到的常常是形状。漂亮的图案当然可以让画面漂亮，但一定要画出精细的形状对幼儿来说有些难。其实色彩同样重要。即使没有特别精细的形状，漂亮的色彩也可以让画面美丽，而且五彩缤纷小朋友部喜欢。这幅《蝴蝶》全因为色彩斑斓而生动。而且，以蓝绿色为主的背景又正好衬托了以红黄色为主的蝴蝶们。     

张艺谋与当代电影

如今在市场经济的驱动下,越来越多的人关注商品本身的经济价值,当然也包括文化产品,于是电影变成了很多企业的摇钱树,张艺谋作为中国第五代导演的先驱,也是世界人民公认的优秀导演,他的作品也从早期内容形式并重沦为如今的形式主义的空壳,这些现象无不令人深思。