浅谈良好歌唱心理状态的培养

<正>歌唱,从表面上看,它是呼吸、共鸣、发声、吐字等协同运动的动作,从本质上看,它却是一种源自于人内心复杂心理活动基础上的艺术创造行为。人们在学习声乐时,往往更注重技巧而容易忽略一个更重要的问题——歌唱的心理状态。良好的歌唱心理状态有助于学生树立正确的歌唱概念,提高学习兴趣,充分表达作品的思想     

论少儿歌唱教育的基础训练

在少儿歌唱的培训实践中我们发现了很多很难很玄乎的问题横挡在我们的面前：发声的问题、音准的问题、气息的问题、高音的问题、真假声结合的问题、学习的年龄问题、教材的问题、变声期训练的问题、表演的问题等等。象迷雾一样模糊不清，象麻团一样难解难缠。我们试着用各种办法去摸索解决，最终我们抓住了根本。原来少儿歌唱教育看上去最难最玄乎的问题实际上是最简单最容易的问题，那就是紧紧地抓住基础教育这个本质，它是少儿歌唱的重中之重。     

浅谈歌唱的状态

本文依据笔者自己多年的声乐学习和教学经验,围绕“支点”一词简要的阐述了歌唱的状态以及学生在声乐学习的理解中容易出现的误区。     

浅谈歌唱的心理状态

歌唱是一个十分复杂而又自然的心理调控肌肉的运动过程,因此获得良好心理状态对歌唱的质量起着至关重要的作用。     

良好歌唱状态的激活途径

声乐教学是一门特殊的艺术教学。在这门课程教学中，如果学生的嗓音条件好、形象好、身材好，这将是每个声乐教师都倍感高兴的事，因为具备这样优越条件的学生往往比较容易出成绩。可是，并不是所有具备这样优越条件的学生都能很快地出成绩的。有些学生虽然具备了以上三个骄人的条件，但在实际的训练过程中，他们中有的人虽然也能将一首歌从头到尾地唱完，     

译《少儿歌唱训练》有感

《剑桥大学之歌唱手册》(the Cambridge Companionto Singing, edited by John Potter, the CambridgePress,2000.)一书分为四大部分,共有18篇声乐论文;集聚了世纪之交西方声乐专家关于声乐艺术各个方面的论述,如合唱、组唱、艺术歌曲、歌剧、摇滚、爵士、声乐技术的更替等等。其中,菲莉思蒂·劳伦斯的《少儿歌唱训练》是其中唯一的一篇有关童声教学的文章。独特的文风、生动的语言、似曾相识的内容深深地吸引着我。在细致的翻译过程中,将其中的部分观点与国内童声教学的一些论断相比,我觉得以下几点是值得探讨的。     

论歌唱中良好歌唱心理的培养

歌唱心理因素在声乐演唱和教学中占有十分重要的地位.通过对歌唱心理的概念以及歌唱心理对歌唱效果的影响,分析演唱者中紧张心理的产生原因;通过对学生的学习兴趣、对音乐的感知、注意力、记忆以及内心听觉这五个方面的内容,简要论述声乐教学中对良好歌唱心理培养的方法和手段.     

如何培养良好的歌唱心理状态

在歌唱时,能否有良好的心理状态和心理素质对歌唱和歌唱的训练,乃至对声乐师生的教与学都起着十分重要的作用.如何培养良好的歌唱心理状态,是一个值得我们关注并探讨的问题.本文试图从培养意志和性格,加强过硬的声乐基本功,稳定情绪和加强艺术实践活动等几方面,阐述关于"如何培养良好的歌唱心理状态"的初步研究.     

论良好歌唱的心理培养

声乐既是语言艺术也是表演艺术,表演艺术也是人类心理的产物。我们往往在演唱歌曲中注重了各种技能,技巧,情感表达方面的训练,而很容易忽视到另一个很重要的问题,那就是心理素质对演唱和教学所起到的作用和影响。从心理学的角度来说,歌唱是心境和情感的艺术,是歌者内心的思绪和情感的表达形式。意大利声乐教学家荷伯特·凯萨利曾说:"好的声音创造主要是心理创造,通过精神操纵完成。当歌唱的时候不要     

浅析良好歌唱心理素质的培养途径

歌唱心理素质是高等职业艺术学院教师对学生培养的重要内容,对于提升声乐学生声乐演唱能力和良好的综合素质起着积极的作用。本文仅从课堂教学、课外学习、舞台表演和理论学习四个方面来论述。     

浅谈歌唱的呼吸方法

声乐学习应充分重视呼吸训练，特别是呼吸的基础训练，寻找到控制呼吸的准确部位，正确呼吸的实际动作，如何将呼吸与歌唱发声结合起来，找到控制每一个音的平衡点。有了正确的概念，并找到恰当的练习方法，声乐学习便有了一个良好的起点。     

谈变声期之前的少儿声乐教育

近年来,少儿声乐与少儿舞蹈、器乐、绘画、书法等一起成为少儿素质教育的重要组成部分。少儿声乐训练应运用科学的方法,以体验音乐的美感为目标,以节奏节拍、音准的训练为基础,以呼吸训练和声音的共鸣训练为手段,逐步提高少儿的歌唱能力和音乐表现力。     

浅析如何树立正确的歌唱心理状态

随着社会的进步，人们物质生活水平的提高，人们对精种生活的追求也更广泛了。而卡拉OK的流行与普及，使人们对歌唱也更为熟悉热爱了。现在学习声乐，当众演唱，已不再是演员的专利，每一个热爱歌唱艺术的人，都可以学习声乐，或是上台一展歌喉。     

歌唱心理健康的培养

在声乐教学中，我们常能看到这样一种情形，有的学生歌唱的欲望非常强烈，无论在课堂上或舞台上充满着表现欲望，甚至台上发挥得比台下好，他们渴望显示自己也许还并不成熟的技能；而有的学生恰恰相反，他们缺乏表现欲望，精神过分紧张，以致平时所掌握的歌唱技巧和方法得不到正常发挥。这两种情况是学生的不同歌唱心理状态所造成的。     

歌唱训练中的心理调控

在歌唱训练中，教师要正确地进行心理调控引导，发挥学生最大的内心调节功能，使声乐教学内容晓畅易懂，课堂气氛活跃，更好地调动学生的内心情绪和表现欲望，使之能轻声自如地歌唱。     

声乐教学中如何培养良好的歌唱心理

歌唱艺术不仅是一门在舞台上展示个人歌唱技术、技艺的表演艺术,同时也是通过演唱者自身的“乐器”对歌曲作品进行艺术再创造。歌唱就是歌唱者在一定心理活动的调控下,使用自身“乐器”的过程。但是在声乐教学中,人们往往比较重视歌唱技能、技巧的训练和培养,而容易忽视歌唱心理对教学和演唱所起的作用和影响。本文着重研究歌唱心理培养在声乐教学中的地位和作用及歌唱的心理状态,并探索声乐教学中歌唱心理素质的培养,以提高声乐教学质量。     

浅谈歌唱心理素质的培养

声乐作为人的一种高度主体性的艺术创造活动,和人的心理素质密不可分.对心理素质的培养和训练可以使歌唱者更好的发挥水平.掌握好声乐活动中的心理变化规律和歌唱者自身心理活动特征,能够帮助歌唱者更好的提高自身艺术水平,从而在演唱活动中达到最佳状态,发挥出自己的最佳水平.     

浅谈声乐教学中歌唱心理的培养

歌唱心理影响和支配着技能技巧的掌握及艺术情感的发生和发展,歌唱心理培养在声乐教学中有着举足轻重的作用.本文分析了歌唱者心理素质的内涵,阐述了歌唱心理在声乐演唱和教学所起的作用,并对如果在声乐教学中培养学生的歌唱心理从主观和客观两方面提出了自己的见解.