新媒体视野下非遗传统手工艺传承与发展研究

非遗传统手工艺作为一种无形的艺术表现形式,随着社会文明的变迁,深深植根于人们的生活中,它蕴含着中华民族在不同时期的生活方式和审美观念,传递着中华民族美的理想。在新媒体的发展刺激下,非遗传播取得了显著的进步,非遗传统手工艺逐渐融入了大众的生活。     

保护"活态"与活态的开发——也谈民间美术的传承和发展

面对流传了几千年的民间美术的原生态形式的日渐减少，近年来我们对民间美术的传承和发展进行了大量的研究和探索，但都相对片面。在社会变革、新旧交替，生活方式、文化观念发生巨大改变的今天，民间美术的传承和发展只有走保护“活态”和活态开发的道路，才是既保持传统，又发展创新的最好选择。     

数字化背景下金州农民画活态传承研究

金州农民画源远流长,自20世纪70年代后期至21世纪初期,形成第一次发展高峰,一批代表性作者创作出大量影响全国的经典之作。经过半个世纪的发展,成为大连市非物质文化遗产项目。近十年来,金州农民画的发展渐趋式微,出现范式固化、群体结构单一、表现主题老化等系列性问题,相关学术研究寥寥无几。作为中国代表性农民画之一,迫切需要抢救性保护和活态化传承。作为民间艺术瑰宝,农民画的革新发展必须植根于民俗文化,贴近时代生活,重塑“乡间原野”的本体价值。以研促创是金州农民画革新发展的新动能。在数字媒体背景下,通过建立电子档案,运用交互技术加强传播,通过“馆校”协同推进浸润美育,从而提升金州农民画可持续发展力。     

活态传承视角的浙江瑞安鼓词传承与保护机制研究

国家非物质文化遗产瑞安鼓词面对时代发展的冲击,其所反映的社会生活、受众对象、传播形式以及所依托的社会环境都发生着巨大的变化。针对问卷调查和专家访谈中所发现的问题,保护和传承瑞安鼓词应创建一个活态环境、生活态的保护系统,走创新发展的思路,使鼓词反映的主题、内容、艺术形式以及传播方式不断创新,适应时代的审美需求,同时要促进产业融合,不断拓展鼓词的艺术市场和民间土壤。     

非物质文化遗产视域下民间体育的活态传承研究

文章运用文献资料、实地考察和逻辑分析等研究方法,对当代非物质文化遗产视域下民间体育的活态传承问题进行探讨.得出影响其传承的主要因素有内因:理论研究严重缺乏;保守观念严重,外因:奥运争光计划的冲击;网络游戏和外来价值观等的重大影响;传承发展的路径选择有:提高各级政府职能部门的重视,加大投入;加强学校体育教育工作,重视人才培养;借鉴跆拳道的成功经验.     

非物质文化遗产视域下民间美术的活态传承研究

运用文献资料、实地考察和逻辑分析等研究方法,对当代非物质文化遗产视域下民间美术的活态传承问题进行探讨。得出影响其传承的主要因素有:地方政府执行民间美术保护政策的力度不够;市场组织进入民间美术领域的愿望不高;民间美术团体传承民间美术的力量不足;相关的系统性理论研究缺乏;外来文化的影响。传承可持续机制:提高各级政府职能部门的重视;加强民间美术的技术创新;广泛开展各种传承活动;加强相关理论研究深度。     

永新盾牌舞的风格特征与活态传承探析

作为首批国家级非物质文化遗产的新盾牌舞,又叫藤牌舞,是以盾牌、短刀、铁叉为道具而跳的汉族民间舞蹈形式,集舞蹈、音乐、杂耍、武术于一体,主要分成两路来对垒破阵、相互攻守,阵式变化多端,神采各异.本文从永新盾牌舞的舞蹈本体出发探究其风格特征与活态传承,旨在能够帮助观众更好地解读永新盾牌舞的精神内核,并对其保护传承有一定...     

青林寺谜语的活态性特征及传承方式

谜语是一种深受广大民众喜爱的民间口头文学样式,这种短小而精致的口头文学是在漫长的历史长河中经人们口耳相传从而保存下来的宝贵财富.青林寺谜语作为一种活态的民间文化遗产,其传承方式不能仅仅局限于传统的静态保护,它要求在其本身的发展过程中进行活态传承.本文将以青林寺谜语的活态传承为中心,论述青林寺谜语的活态特点并探讨实现青林寺谜语活态传承的现实途径.     

论江南丝竹的活态传承

江南丝竹是江苏地域文化的产物,它在江南土壤中深根发芽的同时汲取全国各地区、多个乐种的音乐曲调。江南丝竹如今被纳入非物质文化遗产之列（首批）,正因为非物质文化遗产的这种性质,导致人们较为轻易地遗忘其存在。江南丝竹是一种“活文化”,它以“活”着的姿态存在于音乐之中。为了让更多人知道了解江南丝竹,继承发展江南丝竹已成为当今应关注的问题。另外,如何让丝竹音乐走进课堂,让其以不一样的形式呈现在世人面前,同样值得探究。     

基于活态理念下的“麻山锣鼓”保护与传承初探

"麻山锣鼓"于2006年被列入湖南省首批非物质文化遗产,它和其他的非物质文化民间艺术一样,以口传心授为主要的传承方式。从保护和开发的视野上出发,"麻山锣鼓"并未得到较多方位的学术关照,大多都是对其曲谱的记载、演奏奏法等本身的研究,其作为非遗的活态传承特性并未得到重视。本文将从"麻山锣鼓"的现状与传承的个案入手,通过对"麻山锣鼓"的历史前沿、发展现状的调查了解,进而对麻山锣鼓的活态传承环境进行分析、探究、提出相应的发展策略,如何让这门艺术在新时代中获得新的生命,如何获得活态的传承试作如下探讨。     

泉州市渔家女服饰文化活态传承策略

从泉州市渔家女服饰文化遗存现状及面临问题着手,分析其面临失传风险的症结所在.研究结果表明,在现代化环境下,泉州市渔家女服饰文化的保护重在系统性传承体系的建立与“活态传承”措施的设置,从现代化、工业化及文化融合的角度着手,提出泉州市渔家女服饰文化保护应走的多样化产业开发和可持续发展道路.     

客家花灯制作技艺的活态传承与创新

民间传统技艺的活态传承是有效保护非物质文化遗产的基础,而遵循市场经济规律依靠民间艺人个人创新开发出文化创意产品,则是促使非物质文化遗产项目可持续发展的外在动力。粤东北兴宁市与连平县对客家花灯制作工艺的传承与开发实践,表明客家宗族文化复兴带动"响丁"民俗活动产生的"竞争性消费",使得客家花灯这一民间技艺呈现活态传承的趋势,各级政府主办的"花灯节"增强民间艺人开发花灯文化创意产品的意愿。田野调查案例表明民间技艺类非物质文化遗产保护及传承的有效途径,是充分利用民间社团的力量开展传统的地方民俗活动,并利用市场调节机制引导非遗传承人开发文创产品。     

基于课程开发的宁波谚语活态传承的实践探索

宁波谚语作为"活态文化"样态的非物质文化遗产,古为今用的活态传承方式是实现其文化传承的重要途径。宁波谚语教学传承的实践范式有主题·对比式、焦点·辐射式、语用·品悟式、话题·沙龙式四大课堂教学范式。教学途径主要有:走进大社会,在民间采风中口口相传;立足小学校,在多元课堂中感悟深化;延及自媒体,在网络平台中拓展升华。同时,构建"音"式、"形"式、"韵"式、"神"式等四大活动体系。     

“非遗”项目的活态传承研究——以腰鼓文化为例

以腰鼓文化为例,在对"非遗"项目的内容与分类进行梳理的基础上,分析了"非遗"项目的活态传承要素主要有:传承人与传承群体,活态存在,传承制度,人文生态环境,进而提出了"非遗"项目的活态传承途径:进入市场,建立活态传承机制;引进课堂,拓宽活态传承渠道;借助传媒,打造活态传承的新领域;全民健身,开辟活态传承新途径,使得非物质文化遗产在时间和空间上得以存续,其发展得益于形式多样的活态传承.     

寿州窑陶瓷工艺的分析与解读

陶瓷在我国的古代文明中占据不可替代的地位。历代不同的瓷窑,风格迥异工艺不同。寿州窑在唐代盛产黄釉瓷,烧制工艺独特,色彩创新,在陶瓷史学界备受关注,也以其独特性为后来的陶瓷发展铺垫了道路。     

以非遗活态传承为特色的艺术类专业教学模式研究

非物质文化遗产是民族凝聚力和自信心的重要源泉,是民族复兴中国梦的文化根基。文章以此为背景,探讨非遗传承在高校教育中的创新发展,提出以非遗活态传承为特色的艺术类专业教学模式,论证了非遗活态传承有助于非遗文化的健康持续发展和艺术类专业的学科建设和创新,同时对文化发展具有推动作用。     

乡村非遗旅游活态传承的价值共创机制研究

基于“屈原昭君故里”乡村非遗旅游实践,运用扎根理论对乡村非遗旅游活态传承价值共创过程进行分析,构建出多元主体下的乡村非遗旅游活态传承的价值共创概念模型,明确政策支持、参与平台、资源整合、文化共识、技术涉入、共同目标六大驱动因素,凝练出价值主张提出、氛围营造共创、资源平衡共创、社会价值共识、文化价值创造、社会价值输出六个循环持续的行为过程。其中,价值主张提出、氛围营造共创、资源平衡共创、社会价值共识是非遗旅游价值共创形成的前提与条件,文化价值创造是非遗旅游价值共创的行动策略,社会价值输出是非遗旅游价值共创的最终成果。