藏族唐卡艺术的高峰——记《中国藏族文化艺术彩绘大观》

唐卡，藏语，为大多绘制佛教图像，用彩缎装饰而成的卷轴画。一般常见的唐卡，长宽都在一米左右，然而一幅世界罕见的巨型唐卡《中国藏族文化艺术彩绘人观》(以下简称《彩绘大观》)已在青海省黄南藏族自治州问世。黄南州同仁县被称为“热贡艺术之乡”，这里是彩绘、彩塑、木刻、堆绣、建筑装饰等民间艺术的集中制作地，形成了顿有影响的“热贡艺术”。数百年来，“热贡艺术”不胫而走，足迹遍及青海、甘肃、四川、内蒙古、新疆、西藏以及印度、尼泊尔、不丹、锡金等信奉佛教的广大区域。《彩绘大观》就诞生在这样的沃土里。     

异彩纷呈的当阳峪窑黑籼装饰

作为宋金时期磁州窑类型中出类拔萃的窑口,品类之丰、制作之精、装饰之美是当阳峪窑的显著特点。在其品种繁多的精美陶瓷制品中,以氧化铁为呈色剂的单一黑色釉装饰和以黑色釉为主要装饰辅以其他技法的复合黑釉装饰,因手法多变、匠心独运、制作精美而成为当阳峪窑的主要代表作品,也成为中国古代黑釉瓷装饰艺术系列中的璀璨之星。     

土木华章——山西古代建筑巡礼

山西是华夏文明的发源地之一，建筑历史源远流长。作为历史文化与艺术的重要物质载体，山西古建筑凝聚和积淀了数千年中华文明的精华。其数量和质量不仅高居全国之首，而且那些依附在古建筑中的彩塑、壁画、琉璃数量之多、艺术之精，也堪独步华夏。它们是三晋大地上立体的历史画卷，是中国古代建筑艺术史中不可或缺的璀璨华章!     

不惑之岁 蓦然回首——浅谈陈毅谦彩塑艺术

陈毅谦于上世纪70年代生于天津,原名陈锡平。锡平的父亲陈邦杰是我中学时的同窗好友,由于同在学生会负责宣传工作,常在一起设计壁报,画画是我们共同的爱好,因此来往交厚。后来我有缘进入＂泥人张＂彩塑工作室从事彩塑艺术。     

反复·彼时之风 世俗文化下的另类

古往今来,简约之风都属于高层次的审美范畴。单色釉瓷器从色彩到装饰,都是中国古代极简美学的彰显。朝代更迭,文化演变,这种朴素淡雅之风却一直被反复推敲和沿用。     

苏州东吴博物馆藏六朝青瓷鸡首壶

六朝青瓷的造型和装饰艺术,最突出的特征就是以动物形象为外轮廓或局部装饰,如蛙形水注、就是水注、兽形尊、鸡首壶、羊形烛台及插座、虎子等。这些栩栩如栩栩如生的动物瓷塑,已不止是单纯的生活用器,可以当之无愧地之无愧地称为艺术品。     

含蓄秀丽的宋元吉州窑彩绘瓷

宋代社会经济繁荣,包括书法、绘画在内的文化艺术随之迅速发展,涌现出众多有一定文化水平的民间艺人,极大地丰富了社会文化市场。加之宋代几位皇帝对书画艺术的推崇,使文化氛围更加浓厚。江西吉州窑工匠在河北磁州窑白地黑花技法的启发下,吸收了深受人们喜爱的传统水墨画和书法艺术的技法,创造了具有水墨画风的彩绘瓷画艺术,显示出清新明快的装饰效果。黑褐色的图案装饰在米黄色的瓷胎上,黑白分明,对比强烈。描绘的形象特征准确,生动有神。用笔如飞,一气呵成,流畅自然,充分表达出健康奔放的时代精神。吉祥如意的主题,清新雅致、富于情趣的艺术风格,给人以美的感受,与磁州窑一起开启了我国瓷器彩绘装饰的新纪元。     

十八世纪中国瓷绘上的西洋人物

在中西瓷器贸易达到鼎盛期的18世纪,中国瓷器装饰上出现了西方的人物、花卉、建筑及徽章等种类丰富的西洋图像,瓷器也成为中西方艺术和文化交流的重要媒介。＂此时西洋艺术东来,除仿古外,并模仿西洋瓷之绘画,如圣母像,碧眼卷发之人物等,此系以前所未有者。＂瓷绘西洋人物图像不仅丰富了瓷器的装饰题材,有助于西洋绘画技法在中国的传播,...     

校园中、小型团体操系列文章之6 校园中、小型团体操创编(四)艺术装饰

<正>构成团体操重要艺术魅力的因素之一是团体操的艺术装饰。艺术装饰是以其本身固有的艺术特点和手法充实、丰富团体操的表现形式,烘托气氛,突出团体操的主题及其风格特点,提升团体操绚丽多彩的视觉效果,体现出团体操音、形、色的综合之美。团体操中的艺术装饰包括:音乐、服装、道具和背景(背景内容将拟在本栏下一期《校园团体操的场地运用》一文中详细讲解)等等。无论学校团体操的创编还是后续的表演活动,艺术装饰操控都是关键。而主要     

雪域高原的璀璨明珠——西藏博物馆藏玉鉴赏(二) 明代玉器

明代玉器总体上看逐渐脱离了五代两宋玉器形神兼备的艺术传统,形成了追求精雕细琢、装饰美的艺术风格。明代民间玩玉、赏玉之风日盛。明初玉器风格继承元代,造型上粗犷豪放,做工较严谨精美;中期,玉器雕琢趋向简略,花卉题材多采用折枝和缠枝花卉组成图案,具有清新活泼的特点。随着元末明初文人文化的兴起,出现     

论舞剧中的武术之美

武术之美是中国传统武术文化的重要组成部分.正是因为有着多彩的表现形式和多样的联袂形式,传统武术在与现代艺术表现手法的相融过程中正在逐渐地被装饰成为更加华丽的文化艺术表现形式,而舞剧正是其中的典型代表.     

十八世纪中国瓷绘上的西洋人物

在中西瓷器贸易达到鼎盛期的18世纪,中国瓷器装饰上出现了西方的人物、花卉、建筑及徽章等种类丰富的西洋图像,瓷器也成为中西方艺术和文化交流的重要媒介。"此时西洋艺术东来,除仿古外,并模仿西洋瓷之绘画,如圣母像,碧眼卷发之人物等,此系以前所未有者。"瓷绘西洋人物图像不仅丰富了瓷器的装饰题材,有助于西洋绘画技法在中国的传播,更为国内了解西方的文化、历史和人文等各方面提供了一条新的途径。     

装饰浮雕的设计与制作

作为雕塑艺术形式之一的装饰浮雕,在近年来的环境装饰设计中应用十分广泛。文章探讨了装饰浮雕的艺术特征,从素材的收集与整理、主题与构图、泥稿制作、材料翻制等方面指出浮雕制作过程中应注意的问题。     

我国团体操艺术装饰的理论研究现状与分析

作为团体操三大构成要素之一的艺术装饰,在团体操表演中占据着非常重要的位置。但随着团体操实践水平的不断提高,其理论研究逐渐系统深入的同时,也暴露出了一些问题。本文对所收集到的有关团体操艺术装饰方面的著作和论文进行分析与研究,总结出我国团体操艺术装饰的理论研究概况与成果,分析存在的问题并提出建议,为进一步提高团体操艺术装饰的创作水平提供理论参考。     

元青花“鱼藻图”析论

＂鱼藻纹＂是中国古陶瓷上常见的装饰纹样。景德镇元青花以鱼与莲花、水草等为题材,彩绘方面吸收了绘画性艺术手法,不同于其他鱼藻纹样类的装饰,故名为＂鱼藻图＂。目前所见的元青花＂鱼藻图＂仅装饰于两种器物上,形成一定的程式,具有独特的艺术魅力。不过,对比研究存世的30多件元青花器物的＂鱼藻图＂,它们的艺术水平也有高低之别,精粗之分。本文就这些相关的问题作初步探讨。     

《莫高窟》邮票名称值得商榷

2020年9月26日,中国邮政发行了2020-14《莫高窟》特种邮票1套4枚,小型张1枚(图1)。4枚邮票的图案名称分别是“北魏释迦禅定像”“北魏影塑飞天”“西魏佛菩萨像”和“唐菩萨坐像”,小型张为“唐释迦佛一铺”。这5种图案表现的都是彩塑艺术,无论是新邮报道,还是从邮票名称上都没有说明有后续内容发行,这意味着这是一套已经完成主题(莫高窟)表达的邮票。对于这样的处理,笔者感到很遗憾。这套邮票在艺术效果和印制工艺上比此前发行的“敦煌壁画”邮票有了新的突破,但彩塑是远不能代替莫高窟这座艺术博物馆的丰富内涵和整体价值的。     

有关团体操艺术装饰的理论研究现状

艺术装饰是团体操的重要构成因素之一，在团体操表演中因其独特的艺术性而起着相当重要的作用。本文对所收集到的有关团体操艺术装饰方面的著作和论文进行分析与研究，总结出我国团体操艺术装饰的理论研究概况与成果，并分析存在的问题，提出建议，为进一步提高团体操艺术装饰的创作水平提供理论参考。     

青瓷装饰艺术奇葩——谈唐长沙窑模印贴花

长沙窑把中国陶瓷推入了彩瓷时代,在青瓷装饰艺术上做出了历史性贡献,成为大唐模印贴花技艺集大成者。创作内容上的异国情调,使模印贴花成为长沙窑装饰艺术一大特色,但这块未开垦的处女地,一直未被系统、深入地研究过。在此笔者针对自己的藏品,谈谈关于长沙窑模印贴花的粗浅认识。     

工笔瓷画的艺术特色

在艺术陶瓷创作中,工笔瓷画是其中的重要表现形式。以工整精细的线条,浓淡有致的色彩装饰,形神兼备的形象,体现出作品的艺术特色。陶瓷装饰,有釉上彩、釉中彩、釉下彩三大类。釉上彩以粉彩、新彩、     

火花与吉祥文化（四）

蝙蝠的“蝠”与“福”谐音，在中国的传统吉祥寓意中，人们常把蝙蝠视为幸福好运的象征物，广泛地运用于民间装饰艺术之中。