“感受”在诗歌朗诵中的重要性

朗诵是一项再创作活动。再创作中感受作品就是非常重要的一项。诗歌是情感和语言的浓缩,感受可以让我们与作者有了心灵交流,与作品产生了共鸣,使爱憎好恶、喜怒哀乐的情感更鲜明,对作品的艺术再创作更完美。     

创作背景在诗歌鉴赏中的作用

文学作品都是在特定的时代产生的，鉴赏作品就一定要结合作品的创作背景。要鉴赏诗歌，首先要把握诗歌作者的人生经历和文本的创作背景。了解他生活的时代，有助于理解古代文学作品的思想内涵。     

作者介绍：淡妆浓抹总相宜

古代诗歌教学强调知人论世,其实此法亦适用于其他文学作品的教学,这就要求我们介绍作者,尤其是古代诗文作者时,必须介绍作品写作的时代背景以及作者本身的相关情况。“相关情况”则是指对其思想情感产生影响的重大经历、创作风格等。     

中国古代诗论中的“情感中心说”探析

中国古代诗论认为,诗歌要表达人们的感情,具有情感性特征;在诗歌创作中,情感是创作的动因,是驱动诗人进行创作的一种动力;在诗歌接受时,读者一方面要深入体悟作品的情感内涵,另一方面,其自身的情感也被激发、感染和调节。在中国古代诗论中,“吟咏情性”、“诗缘情而绮靡”、“披文入情”的“情感中心说”是从先秦到晚清贯穿始终的一条主线。     

浅谈朝鲜古代文学中的江湖意识

在研究朝鲜古代诗歌作品时,"江湖"这一概念处于一个非常重要的地位。这里的"江湖"并非中国武侠小说中的"江湖",而是朝鲜古代士人隐居避世的空间。"江湖"这一概念不仅为朝鲜古代诗歌创作提供了更多创作题材,为后世留下不朽的佳作,而且为后世研究朝鲜古代诗歌甚至是朝鲜古代士人阶层的精神生活提供了重要的参考材料。本文从"江湖"一词在朝鲜古代文学上的应用,以及在诗歌中的应用出发分析了"江湖"诗歌表现的当时部分文人士大夫的精神处境及由此表现出的对自然美的再现。     

解读古代诗歌阅读技巧

诗歌鉴赏是高考必考的题型,这几年一直是两小题11分。《考试大纲》中对古代诗歌部分的阅读做出明确的要求,希望考生在鉴赏古代诗歌时能对古代诗歌作品中的形象、语言和表达技巧做出适当的鉴赏评价;并对古代诗歌中的思想内容和作者观点态度进行鉴赏评价。     

文章合为时而著 歌诗合为事而作——以唐人咏昭君诗为例

咏史诗是我国古代诗歌中的重要一类，它直接以历史人物、历史事件以及与此相关的故事为歌咏题材，寄托作者的思想情感，表达某种议论或见解。因而从一定意义上说，史为创作题材，咏为表现手法。众所周知。唐朝是古代诗歌发展史上的一个巅峰时代，咏史诗的创作在唐朝也承前启后进入繁盛期，既有单篇鸿制，又有联章组诗，而且名篇佳作繁多，作者层出不穷，犹如唐诗百花园里一株璀璨的花树，奇葩绽放。     

评价诗歌的思想内容应注意的问题

在诗歌教学中,我发现学生在欣赏诗歌思想内容时仅注重诗歌本身的内容,也就是诗歌句意,而对于与诗歌相关的一些内容考虑较少,比方说,诗歌所处时代的风貌,诗歌作者的生平及创作风格,诗歌前面的“序”以及诗歌作品的思想性等等。其实要想准确地评价诗歌作品的思想内容,必须要注意以上的这些问题。下面我将以古典诗歌为例,谈谈评价诗歌的思想内容应注意的问题。     

从香菱学诗想到的

古代诗歌是中国文化中的一颗璀璨的珠宝．中学语文古代诗歌的教学．不应该只是停留在“读读背背”的要求上．而是应该大胆试验让学生仿写、创作．并且青少年学生是可以学会古代诗歌创作的,这样才能真正培养学生的兴趣．为他们的诗歌赏析能力打下较为坚实的基础。本文提到并举例证明了一些学习和创作古代诗歌的行之有效的具体方法。     

创作时间：诗歌解读的一把钥匙

创作时间是诗歌解读的一把钥匙。读者可以根据创作时间，准确把握诗的内容，体会作者表达的情思，品评诗的艺术技巧，考证诗的真伪。     

如何鉴赏古代诗歌

古代诗歌是中华民族文学宝库中的一颗璀璨的明珠,鉴赏古代诗歌可以提高我们的文学素养。鉴赏古代诗歌要求我们真正进入鉴赏的状态,调动自己的知识积累、生活阅历、审美情趣进入作品,感悟诗歌的形象,欣赏作者的语言,领略作品的表达技巧。     

二程的诗歌创作轨迹与交际领域

程颢秉承了周敦颐吟风弄月的意趣，注重对宇宙人生的诗意观照，其诗歌表现了超越的本体体验，反映了诗人主体的开阔心胸和自在的生存状态，以及曲肱饮水而乐在其中的超迈气象。程颐诗中表现出的披坚执锐的气势与程颢诗歌从容和平的风格遇然不同，而这种诗风的分野根源于二人在精神气质和学术性格上的差异。二程的交际领域有三：官场、学界、诗坛。由于古代官员较强的流动性和北宋党争的复杂性，二程很难在官场获得群体内的认同感和归属感。他们的诗歌唱酬主要在以洛阳人群体为主体的交游圈中进行。以欧阳修、苏轼为核心的两大人集团所创作的诗歌形成了北宋诗史的主流，程颢与这两大人集团的关系相当生疏，其根本原因在于人生态度和学术取向格格不入。     

运用“艺术还原法”教学古代诗歌例谈

欣赏古代诗歌．对于字词句的理解并不是学生在阅读欣赏时的难题。作品的创作背景．亦可由教师提供相应的材料让学生自行了解．课堂教学的藿点应放在对作品情境及内在意蕴的把握上。诗歌的欣赏过程是一个读者之情与作者之情相会的过程．而诗人之情的表现主要借助于物象的描绘表达出来,于是,欣赏过程也就是读者根据诗歌的外在之象还原为诗人的内在之意的过程。     

诗歌思想内容的评价要诀

在诗歌教学中,欣赏诗歌思想内容时应注重诗歌本身的内容、诗歌所处的时代的风貌、诗歌作者的生平及创作风格、诗歌前面的"序"、诗歌作品思想感情的多样性及诗人创作风格个别性等等。     

从“李白现象”看教育创新之路

李白是我国历史上最伟大的浪漫主义诗人,他的作品中那种一泻千里的气质和鬼斧神工般的创造力,具有不可遏制的感人力量。杜甫说他“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”;韩愈说“李杜文章在,光焰万丈长”。作为诗人,他创造性的作品在当时社会引起轰动,并对后世产生深远影响。李白个性中那种强烈的自我意识与沉闷的封建教育之间,李白诗歌中那种激越张扬的浪漫主义创作个性与中国的中庸文化传统之间,     

《沧浪诗话》：宋代诗话的压卷之作

一、初识经典1.作品概说《沧浪诗话》是南宋诗论家严羽的一部诗歌批评著作,主要阐释作者在诗歌欣赏和创作方面的理论及对历代名家的品评,还有一些对各类诗歌作品的年代、作者、真伪、文辞的考证。作者以＂妙悟＂和＂兴趣＂为核心的创作论和以禅喻诗的批评方法在当时可谓独树一帜;诗歌鉴赏方面,他推举盛唐,力主复古,对＂江西诗派＂提出了尖锐的批评,对前代的名家如韩愈、苏轼、黄庭坚等人的作品也都有自己的见地,不盲从他人。     

只因这“爱的深沉”——《我爱这土地》文本细读

一、国家罹难,演绎时代悲歌每一部作品的背后都站着一位作者。诗歌的创作往往是诗人的价值观与艺术观的体现。鉴于这点,要教好一篇诗歌,作为授课的老师在解读文本之前首先应读透作者的创作意图。《我爱这土地》的作者艾青在《诗论》中曾说:     

例谈古典诗歌的表达技巧

在语考试中，初步鉴赏古代诗歌的表达技巧是一个难点，也是一个重点。所谓初步鉴赏是指对作品的表达技巧作概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。本拟以举例的方式来说明古代诗歌的表达技巧从哪些方面鉴赏。     

中国古代诗词曲与现代影视蒙太奇

在现代影视艺术创作中,蒙太奇是最基本的表现手段。而在中国古代诗词曲创作中,这种手法的运用也是非常普遍的。可见,影视和文学这两种艺术的创作思维方式具有相通之处,二者在古今中外的创作中一直互相具有借鉴价值。理解这一点,对读者理解古代诗歌作品是特别有利的。     

《面朝大海，春暖花开》的一种读法

《全日制普通高级中学教科书(必修)语文》第一册第一单元是这样要求我们去鉴赏诗歌的：“学习诗歌是感情与认识相统一的精神活动。要从语言文字描绘的形象出发，结合对作品创作背景和创作意图的了解(这就是‘感知’)，联系自己的生活经验，通过想像和联想，体会诗中的情思和意味，从而