论书装设计的个人风格

艺术创作都存在个人风格问题，成熟的书装设计家在他设计的作品中同样应当体现出鲜明的个人风格。书装设计不能脱离书的内容，在此前提下设计家应强化自己的设计语言去创造具有思想性的、有生命力的并带有鲜明个人视觉特征的书装作品。     

谈少儿书装

了解少年儿童心理、生理、审美特征及需要，用符合少儿喜爱的艺术语言去表达书籍这一重要的学习工具，全面提高少年儿童的素质教育水平。     

书装设计理念的新思索

论述了书装设计的整体概念，指明了书装设计应遵循的原则是注重设计理念、把握文化内涵、重视整体结构。     

试论书籍艺术教育

本文从装帧艺术,书籍等方面简明扼要地对书籍艺术教育进行了探讨。     

谈书籍形态的整体之美——论"书籍装帧"到"书籍设计"的转变

书籍装帧到书籍设计的转变,即由原来对书籍局部的技术性关注转变成为现代的信息文化产品的全方位的策划。它是从局部到整体、从无序到有序、从空间到时间、从概念到物化、从逻辑思考到幻觉遐想、从书籍形态到传达语境等的表现。     

装帧艺术设计思维断想

装帧设计是书籍艺术最直观、最在、最迷人的形式美的体现，是书籍体身物化为美失创作过程，其设计的意念构思有着它特殊的难度和特别的意义。汲取民族化，拓宽审美空间，并赋予它独特的诠释，才能创造出新的书籍艺术形态，从而建立装帧艺术的整体视觉美。     

浅谈书籍装帧的艺术

书籍装帧，即书籍的设计。书籍装帧的艺术，除了达到保证阅读的目的，还要赋予书籍美的形态，给读者美的享受。该文作者从世界书籍文化各流派的艺术特点，探讨中国书籍装帧的艺术发展、未来趋势等需要思考的问题。     

当代书籍装帧艺术之我见

书籍装帧艺术可以说是书籍的造型艺术,是书籍在出版过程中对书籍各部分结构、形态、材料、工艺、装订等设计活动的总和.只有不断地研究和提高书籍装帧艺术,设计出精美的书籍艺术作品,才能符合时代的进步和需要,才能满足人们日益增长的物质和精神的需要.     

从书装设计教学看古籍线装书的装帧设计

线装是古书籍装帧一种最主要的形式,是我国一门独特的造型艺术,无论是精美的页面编排还是精湛的装订工艺都可以说是艺术与技术的完美结合。线装书装订工艺是装帧设计的精华,具有鲜明的中国特色,堪称华夏文明的瑰宝。线装书是古代艺术设计和印刷装订技艺的完美结合,通过书装设计教学对古籍线装的结构、版面、装订工序、装订方式、穿线技法以及线装书的书函设计进行深入研究,让线装书的装帧设计这一传统技术得以传承与延续。     

书籍装帧设计构成要素之认识

随着印刷工艺的提高,电脑技术广泛使用,国内书籍装帧设计与其他专业门类一样,也面临着设计手段和认识的转变.在现代科技给我们提供更多选择的同时,许多设计师开始变得无所适从,于是许多木质、铜材做成的书,一些电脑特技堆砌的所谓"设计",淹没了设计含义的本身.我想这里面的主要问题是,如何继承传统中优秀的设计理念,又合理适度地应用新的设计工艺.具体地说,就是设计者要对新时期书籍装帧设计构成要素的转变能有一个正确认识.     

西夏书籍装帧设计及其历史文化因素探论

西夏是历史上与宋代同时期存在的民族政权,通过不断对中原汉族文化和藏族文化以及其他外来文化因素的模仿借鉴,逐渐使本民族的书籍装帧设计达到成熟,无论在书籍的封面设计还是插页排版以及装帧类型上,中古时期的西夏经卷文书和世俗书籍都显示出多种文化因素融汇交流的艺术特征。     

关于书籍装帧教学问题的思考

书籍装帧设计，是在保证信息传达顺畅的同时，注意书籍形态的设计，并保持内容与形态的统一、传统与现代的结合。     

装帧设计应顺应时代发展

书籍装帧设计是对书籍内在精神的形象化和视觉化的外在表现,是一种艺术创造。装帧设计的雷同化,片面追求形式美,迎合低级趣味,导致了装帧设计的错位。提高认识,更新观念,提高装帧人员的文化素质,大胆采用新技术、新手段,方能顺应时代潮流     

封面设计艺术刍议

封面是书刊的“门面”，是读的第一视觉形象，封面设计艺术越来越受到人们的重视。在分析不同封面设计的基础上，对其艺术的表现手法、发展趋势、存在的问题阐述了自己的看法。     

论汉代灯具的独特设计艺术语言

在中国历史上,战国、秦、汉时期是封建社会上升时期,特别是汉代的政治、经济、文化发展达到了我国封建社会的第一个高潮,这期间灯具的制造得到了迅速发展,灯具的设计在具备各项使用功能、审美功能的同时,形成了其独特的艺术语言。     

浅析书籍的装帧设计与装订装饰方法

书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用.人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍装帧与装订在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科.本文主要针对目前书籍的装帧设计与装订方法进行相关论述.     

浅谈中国古典文学书籍装帧设计

装帧艺术是书籍的美学灵魂，是艺术、技术、生理和心理，美感和功能 等的相互联系和高度融合，书籍的装帧设计，传达的并不是出版物的内容，而是与内容相谐调的设计语言。     

图像·色彩·材料·风格——论书籍装帧艺术设计的构成因素

书籍的设计虽受制于内容主题，但绝非狭隘的字解说或简单的外包装。设计应从书中挖掘深层涵义。觅寻主体旋律、安排节奏起伏，在时间艺术中体现空间感受；运用理性化的意识捕捉住表达全书内涵的各类要素；到位的书籍形式、严谨的字排列、准确的图像选择、有时间感受的余白、合理的色彩配置、个性化的材料运用……构筑现代书籍装帧艺术设计的新观念、新形态。     

重塑书籍之美--传统书卷美与现代书籍设计的融合

书籍装帧设计作为完整意义上的书籍是不可或缺的重要部分,是书籍的骨肉,为书籍注入美的生命和活力。中国古代书籍的书卷美正是在对装帧素材的巧妙合理的运用上取得的,从而赋予了书籍一种质朴素雅之美。建立在电子技术应用基础上的现代书籍装帧应该充分吸收中国古代书籍的书卷美,从而赋予现代书籍装帧以更深的文化内涵。