简析蛋雕文化的形成与发展

长期的摸索总结推进了蛋雕文化的形成与发展.使之逐渐走向成熟.因而具有较强的时代性.使之与现代题材相结合,创造出东方意蕴的现代作品,使蛋雕艺术获得新的发展,适应历史发展的需求.     

黑龙江省艺术黑陶的传承策略研究

2007年3月末出台的黑龙江省第一批省级非物质文化遗产名录共计13类57项,作为中国现代黑陶的发祥地,被誉为"中国黑陶第一窑"的绥棱黑陶和"龙江瑰宝、黑土奇葩"的勃利黑陶名列其中,受到学术界以及文化产业界的关注,从黑龙江省艺术黑陶的现状出发,探讨非物质文化遗产的传承问题,并提出相关策略。     

谈装饰艺术的传承与发展

装饰艺术，是人类艺术文明的结晶，在全球化、数码化的今天，像装饰这样的传统艺术在当代文化中的作用、价值、传承及发展等问题，要求我们能在一个更广阔的文化视野中去思考。     

闽剧打击乐艺术特点及其传承探析

闽剧打击乐,是闽剧剧种、音乐的主要组成部分,因其极具有地方特色的演奏技巧与音响等形成了独有的剧种表现力、艺术风格,在闽剧中具有重要的艺术价值。本文从闽剧打击乐的概述出发,具体分析打击乐器及其音乐特征,并对其唱腔、乐器和表演形式的运用进行详细的介绍,以探讨其存在的音乐等特征价值,从而提出闽剧打击乐的开发和保护传承措施。     

非物质文化遗产视域下藏族歌舞艺术的保护与传承

非物质文化遗产保护,是由联合国教科文组织近年发起的一项全球性的行动.旨在通过保护各自民族的传统文化,进而保护世界文化的多样性.在此背景下,本文就藏族传统歌舞艺术保护与传承的现状及其面临的诸多问题进行分析,并依据非物质文化遗产保护的有关条约、方法,对这些问题的解决提出相应的思考和对策.     

非物质文化遗产在幼儿艺术教育中传承的策略研究

非物质文化遗产属于我国各个民族悠久历史文化的重要结晶与代表,属于我国中华传统文化瑰宝中的核心构成部分,值得为全世界尊崇与共享。但在当前,我国很多民族的非物质文化遗产展现出来的价值逐渐在消失,需要大力去传承与保护。所以在幼儿教育教学活动中,教师需要让幼儿从小便对非物质文化遗产拥有强烈的传承与保护意识,在幼儿艺术教育活动中渗透非物质文化遗产元素,引导幼儿有意识去继承、弘扬我国优秀的传统文化。     

高校公共艺术教育与区域非物质文化遗产传承研究

公共艺术教育是普通高校人才培养的重要教学内容之一,但存在理念缺失、课程结构不合理、教学形式单一、缺少实践环节等问题。高校应结合区域非物质文化遗产保护的迫切需求,对公共艺术教育教学进行改革。树立非物质文化遗产滋养公共艺术教育、公共艺术教育承载非物质文化遗产传承保护的教育理念,合理构建非物质文化遗产的课程体系,加强非物质文化遗产教育教师队伍的建设,建立非物质文化遗产资源数据库,加强实践教学,搭建多向交流平台,将非物质文化遗产有机地融入高校公共艺术教育教学中。     

文化遗产保护传承与艺术教育融合研究——以黄梅戏为例

立足黄梅戏的艺术底蕴和发展现状,展望中国—东盟“红铜鼓”交流论坛“松茂竹苞”的繁荣发展前景,综合汉语国际教育专业的基础理论和实践经验,将非遗传承与艺术教育融合,探究黄梅戏传承的方式方法,推动文化艺术人才培养,促进中国和东盟国家间的艺术文化交流,打造独有的中国—东盟“红铜鼓”展演的黄梅戏艺术品牌。     

河北民间戏曲新颖调的艺术特色及其传承发展

新颖调是河北省保定市望都县独具地方特色的剧种,流传至今已近两个世纪,特有的音乐语汇与旋律进行方式展现了地方民间戏曲特殊的艺术魅力。20世纪80年代末,在继承新颖调传统唱腔的基础上,保定群艺馆与望都县文化馆大胆改革创新创编了《戏八戒》这出戏,演出20多年来常演不衰,使新颖调这一民间戏曲焕发了新的生命力。     

荆州烙画艺术的传承与发展

荆州烙画艺术有其独特的艺术价值。然而,烙画的传承面临着多种阻碍：烙画艺人找不到合适的传承人,烙画艺术的社会影响力不足,政府支持的力度不够,市场经济的冲击等。只有取消对传承对象、地域的限制,不断创新工艺,进行合理有效的政策支持和引导,强化主体保护意识,将非物质文化遗产引入课堂,才能更好地传承和发展烙画艺术。     

传承与创新:英国民族文化遗产与艺术教育研究

英国近年来不断加强民族文化遗产与艺术教育,一方面期望下一代能够传承创新其引以为豪的历史文化遗产;另一方面愈发重视培育国家认同感。培养文化创意人才、保持创意经济发展优势也是其重视民族文化遗产与艺术教育的重要背景。英国通过一系列举措实施高质量的民族文化遗产与艺术教育,包括提供丰富多样的文化学习体验、开发共享优质的文化数字资源、搭建多元长效的合作伙伴网络、建立具体多维的评估与监测标准,以及开展系统持续的教师培训。借鉴英国经验,我国可向学生提供更多文化体验机会,聚焦学生文化创造力和创新力发展;加强文化数字化建设,充分释放文化资源活力;推动双向合作,激发合作的长远影响力;完善质量评估,健全监测督导机制。     

探析现阶段古筝艺术的发展与传承

随着国民生活水平不断提升,人们的艺术修养随之提高,期许通过艺术学习提升个人修养。古筝在我国的发展已有2500多年的历史,它早已成为我国优秀传统文化重要组成部分,传统文化作为国民之魂,需面向新时代科学发展、积极传承,在此背景下古筝艺术得以发展,成为新时期核心素养培育渠道之一,本文通过分析现阶段古筝艺术的发展与传承方略,以期推动古筝艺术与时俱进。     

精美绝伦的蛋雕艺术

~~精美绝伦的蛋雕艺术~~     

中国民间剪纸艺术的传承与发展

现代文化的发展给了中国民间剪纸艺术较大的冲击力,我们应该认清民间剪纸艺术的现状,制定一些有针对性的应对措施,努力实现传统剪纸艺术与现代艺术元素的结合与创新,从而打造出中国民间剪纸艺术的特色品牌文化,进一步夯实其传承与发展的基础.     

剪纸艺术在小学教育中的传承与发展

剪纸艺术的产生与发展经历了漫长的历史过程,是中华民族几千年来文化历史积淀的结晶,是中国民间艺术中的瑰宝。她古朴典雅,造型简洁大方,手法或写实或夸张,充分体现了广大人民大众的审美理念和思维方式,是最具民族地域特征文化形态之一。一、剪纸艺术是中华民族民间美术的重要组成部分,是现代美术教育的重要内容我国民间美术种类繁多,剪纸、木板年画、面塑、皮影等其他民间艺术都是我国民间美术的重要组成部分,而剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术,是中国最具特色的民间艺术之一。     

论金属装饰艺术的传承与发展

中国金属工艺历史悠久,影响深远,拥有非常精湛的工艺技术。在其漫长的发展历程中,产生过大量具有鲜明特色的装饰形式和作品,具有极高的历史和艺术价值。我国现代金属装饰艺术不仅要继承和学习古代金属装饰艺术中精湛的工艺技术,同时还应继承其设计理念和设计文化,发展和提高现代工业技术在金属装饰艺术中的应用水平,始终与现代科学技术和社会生活保持紧密结合。     

浅谈端砚艺术的传承与发展

振叶以寻根,观澜而索源,端砚这一特殊的艺术门类与中国文房四宝相依相随,她蕴含着中华历史文化的深厚底蕴,关系到中华文化的薪火相传和民族精神的维系传递,对于构建中华民族的精神家园有着不可替代的作用。     

少数民族人物艺术的传承发展与美术教育

早在一万年以前，少数民族的先民已开始对人物进行艺术表现，并延续发展至今，成为记载各少数民族在创造人类精神明与物质明过程中的一个重要载体，也成为当今少数数民族美术创作与教学的一块重要基石。     

艺术教育中的云南少数民族非物质文化遗产保护与传承

我国云南地区的少数民族艺术文化丰富多样,在全国甚至世界范围内具有典型性和代表性,对这些非物质文化遗产进行保护和继承不仅是政府文化部门的责任,更是现代艺术教育应尽的义务。本文明确了艺术教育对云南少数民族非物质文化遗产保护和继承的重要作用,对如何将两者有效融合,从而实现艺术教育的民族文化保护使命进行了探讨。     

高校艺术教育作为保护与发展非物质文化遗产的有效途径研究

把非物质文化遗产的内容纳入教育体系,建立系统、科学、合理的教育机制,将教育导入非物质文化遗产保护和发展之域,从教育的视野去研究非物质文化遗产的保护和发展问题,是我国非物质文化遗产保护和发展的必然要求和重要途径。