中国京剧脸谱艺术

京剧脸谱与京剧表演艺术一样,是和演员一起出现在舞台上的活的艺术,京剧脸谱是京剧中重要的组成部分,是至今戏曲舞台上脸谱最多、最完整的脸谱体系.     

浅谈中国戏曲脸谱

从戏曲脸谱的图式纹样上看,主要用于戏曲中的净、丑等角色。净丑面部的化妆,是一种富有夸张意味和象征意味的化妆艺术。这种化妆艺术和净丑角色的表演是分不开的。生旦个别也画脸谱,但极少,净丑与生旦角色的面部化妆有着明显的区别。净角脸谱净主要是指戏曲中性格、品质或相貌不同于一般、有     

传统戏曲文化元素在动画造型设计中的运用

将传统戏曲中脸谱造型、色彩、服饰等符号语言融入到动画创作中,不仅为动画注入了新的创作元素,在艺术形式和审美特征上表现出独特的民族特色和艺术内涵,同时动画作品中戏曲文化元素的再创造,有利于传统民族文化的传播和传承,提升了动画作品的艺术价值和文化魅力,推动了中国动画产业的创新发展。     

《京剧脸谱》导读

<正>推荐书目《京剧脸谱》推荐理由何为京剧脸谱?脸谱起什么作用?脸谱为什么是五颜六色的?什么样的人物勾画什么样的脸谱?脸谱如何发展?《京剧脸谱》这本书可以为好奇的你提供答案。京剧脸谱是京剧艺术的重要组成部分,用鲜明绚丽的色彩、犀利流畅的线条组织成面部图案,勾画在戏曲人物的脸上,是中国戏曲化妆的特殊手段。它一端联结着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造,一端联结着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造;     

衡东（衡山）影戏略论

衡东(衡山)影戏是一种地域色彩很浓的民间戏曲艺术。它经历了搭桥戏到桥路戏发展历程;音乐分为锣鼓打击乐和唱腔两部分,其锣鼓打煞风格独特,唱腔韵味十足;影人造型模仿戏曲的脸谱和衣饰,制作分成七个步骤,操作技巧独特。     

脸谱与小学美术课堂之间的“情愫”

脸谱不仅是一种化妆手段,还是一种独立的艺术。长期以来,脸谱一直备受青睐。脸谱作为一种符号和元素,对各个设计领域都有深远的影响。在小学美术课中引入脸谱艺术课,对学生学习传统文化和色彩的运用有很大的意义和帮助,如何让脸谱艺术与美术课堂完美结合?     

教育公平视野下的“尴尬”

1．通过观察各种脸谱,感受脸谱的三大特征：对称、色彩、夸张。 2．初步了解中国京剧脸谱艺术的特点及色彩等方面的基础知识,并进行创作。     

幼儿素质教育的新途径:幼儿戏曲文化教育

艺术教育不仅包括舞蹈、音乐、美术、视觉等艺术,还包括戏曲.京剧作为一门综合的戏曲艺术,它与幼儿教育有着密切的关系.京剧的唱、念、打、做以及色彩、线条多变的脸谱与幼儿园的美术教学、音乐教学要求是相通的,在教学过程中能促使让幼儿美感的发展.京剧擅长表现人们的细腻丰富的内心世界,具有强烈的情绪性.能够促进幼儿的情感发展.京剧与其他艺术活动一样,同样能促进幼儿能力的发展及艺术素养的提高.     

戏曲是综合艺术教育的重要内容之一

中国是世界文明古国之一,中国的民族文化多彩纷呈,历史悠久;不同地区的文化艺术形式亦独具风彩。在众多的文化种类中,作为中华民族灿烂文化艺术代表的戏曲艺术更绚丽多姿。据统计,中国有戏曲剧种300余种。古今名人、名曲、名段和剧目在中国文化史和世界文化史上占有极重要的地位。然而,由于种种观念的影响,中小学艺术教育中忽略中国传统文化中的戏曲知识的传播,戏曲音乐、戏曲脸谱、舞台美术等方面的渗透。艺术教育是素质教育的重要组成部分,在中小学音乐教育中发挥戏曲艺术教育优势,陶冶学生情操,振奋民族精神,是素质教育的重要内容。戏曲…     

豫剧脸谱在白酒品牌包装设计中的应用研究

豫剧,是黄河文化的灵韵,神州戏曲之瑰宝。豫剧脸谱自然具有独特的风格与特色,无论是其脸谱的图案形象还是色彩的运用都具有地域的文化底蕴。白酒作为豫酒的一部分其酒文化不言而喻。豫剧脸谱与白酒同时作为河南地域性文化的代表其结合应用共同发展是文本所要重点研究的内容。运用现代设计方法使得豫剧脸谱的图案和色彩在白酒品牌包装设计上的创新应用,能够焕发出白酒品牌新的风采,也让白酒包装能有了新的设计方向与发展创新。     

佛妆对中国古代女性面部妆饰的浸染

我国古代女性的面部妆饰,名目繁多,多彩多姿。佛妆是佛教文化对女性面部妆饰影响的具体体现,反映了特定的历史背景和文化环境影响和浸染时代女性的审美风尚,从而形成具有时代特点的妆饰风格。佛妆即是一种文化渊源较深远的女性美饰风习。本文从佛妆的起源、妆饰形式以及发展演变等角度就佛妆对中国古代女性面部妆饰的影响进行了研究。     

纪录电影与巫术思维的文化类比

巫术与艺术都具有功利与非功利相结合的特征,将巫术的实施过程与纪录片的制作过程可相类比,因而将纪录电影与巫术思维进行文化类比,并且两者在追求真理所作的形式上也有共通之处,不仅具有可行性,还可以建立起一种审视纪录电影的全新视角。     

莫扎特艺术歌曲中戏剧因素探微——以《紫罗兰》等代表作品为例

18世纪末19世纪初,盛行于欧洲的声乐体裁"艺术歌曲"是对抒情歌曲的通称,由于多采用著名诗歌作为歌词,侧重表现人的内心世界,因此"抒情性"成为艺术歌曲与生俱来的最突出和主要的特征。然而,在奥地利杰出的古典作曲大师莫扎特创作的艺术歌曲中,却同时体现出了除抒情性之外的另一种特征———"戏剧性",具体表现在情节性和冲突性两方面。以莫扎特的《紫罗兰》、《不幸的爱情》等代表性艺术歌曲为例对其进行探讨,以期对实际演唱水平的提高有所帮助。     

从神性到陌生人力量：贵州傩面具的艺术人类学考察

贵州傩面具类型完整、形态丰富,是傩面具研究的活形态资料。傩面具作为驱傩仪式与一般巫术的分界标识是,傩最直观最具象的表征性符号,从傩发展的早期开始就一直为傩事活动所运用。随着纯粹祭祀性傩祭向多艺术因子复合的傩戏过渡,傩面具在数量、造型及制作工艺等方面都发生了极大的变化,这种变化可以从贵州现存的傩戏形态中找到不同层次的傩面具形态。在巫术性质的驱傩仪式中,傩面具就如同一张“神圣帷幕”分隔着角色的世俗性与神性,它在“陌生人的力量”的驱使下成就了世俗扮饰者的神性角色,发挥着傩的神秘巫术-宗教性力量。     

试析客家建筑的装饰艺术

客家建筑具有强烈的政治理论色彩和宗法观念,这些观念、色彩的体现无不借助于其装饰艺术。客家建筑的装饰艺术与客家民族的文化直接相关,是客家建筑文化的重要组成部分。本文基于客家建筑装饰艺术中的象征表达,从雕刻物、纹样和色彩方面对客家建筑的装饰艺术做了浅要分析,以期能为艺术作品的创造提供借鉴。     

西方现代美术中的原始精神

原始美术的巫术混沌性偶合了现代西方非理性美术创作方式 ,夸张和拼接组合法的表现已成为现代美术外在形式新构成的契机 ;现代艺术已缺少原始艺术创造的原有动机和宗教物力论的机制 ,但原始美术的精神已经渗透到现代文明之中     

浦朗克歌剧艺术创作评介

第一次世界大战后,法国音乐有了空前的发展,浦朗克.法兰西斯便是其中最出色的法国新古典主义乐派作曲家之一。他在不同领域,如声乐、器乐、交响乐、歌剧方面有着丰富的创作经验。其歌剧《提瑞西阿斯》、《加尔默罗会修女的对话》、《人声》创作充满了对古典主义和浪漫主义的忠实坚持。本文主要从创作背景和音乐风格两个方面对其歌剧创作加以论述评介。     

当代中国戏曲生存状态与出路之探析

作为民族传统艺术,中国戏曲在新的时代背景下,其生存和发展受到了电影、电视等新兴艺术形式的严峻挑战。中国戏曲固然应该承担起传播民族文化遗产、演绎民族优秀经典的责任,但也应该创造新的时代经典,将现代生活的新题材融进戏剧艺术形式之中,跳出传统艺术形式演绎老题材的圈子。     

民族声乐艺术风格刍议

我国民族声乐艺术是传统戏曲、曲艺、地方民歌等艺术形式的总称。民族声乐种类极为丰富,风格多样。"风格"由审美情趣、文化特征、生命状态等内容构成,是形成民族声乐艺术的基础;它丰富了民族声乐艺术的表现形式;"风格"是民族声乐艺术继承和发展的核心,主要体现在它的民族性、语言性和发展的包容性。中国民族声乐艺术发展的必由之路,应以继承传统民族文化之精华,从而形成一种不失民族风格的声乐艺术。     

男旦艺术文化心理管窥

男旦艺术是远古“雌雄同体”神话原型的折射和映象,符合艺术创作中“双性同体”的心理机制。反串表述的民族审美心理是中国戏曲舞台上男旦艺术形成和发展的特定化背景。梅兰芳为首的京剧男旦突破了魏长生时代男旦的表演局限而臻于极境。当今男旦艺术面临着断层的困境,但仍有其存在并发展的合理性和可能性。