浅谈服装设计与服装材料

谈及服装设计,就必然会提到服装材料.服装材料是服装设计的根本,服装造型、色彩都无法脱离服装材料而独立存在.法国著名的服装设计大师伊夫·圣·洛朗说过:"在设计服装时,我们需要关心的,并非衣袋、腰带的位置,也不是开领的形态和大小之类的问题,而是同画家选择不同颜色、雕塑家选择所需的黏土一样,要精心地选择布料和颜色,即是材料.     

解析服装设计中的构成艺术

服装是一种构成艺术,是探讨形态与材料之间关系和变化规律的一种造型手段.解析服装设计中的构成艺术,可以加深对服装设计艺术内涵的理解,从而丰富服装的艺术表现形式.     

条纹服装设计与构成艺术

文章探讨了构成艺术形式和条纹的特点,发现其间的密切联系,并利用构成艺术中的解构重组、变异、发射、立体空间形式进行创新设计,突破条纹服装设计的陈旧视觉效果,提出了数十种具体可行性方法,拓宽了条纹服装设计发展的新方向。     

条纹服装设计与构成艺术

文章探讨了构成艺术形式和条纹的特点,发现其间的密切联系,并利用构成艺术中的解构重组、变异、发射、立体空间形式进行创新设计,突破条纹服装设计的陈旧视觉效果,提出了数十种具体可行性方法,拓宽了条纹服装设计发展的新方向。     

服装设计专业立体构成教学研究

随着时代的发展, 设计基础教育也在不断变化, 本文就服装设计专业的基础课立体构成的教学进行探讨, 强调立体构成的教学与服装设计专业的紧密结合, 提出一些立体构成教学研究的内容和方法.     

浅析构成艺术课程在服装设计中的应用

构成艺术课程作为服装设计教育中的基础课程模块是十分重要的,它的开设为服装设计教育后期的专业教学奠定了良好的艺术理论和艺术修养基础,构成艺术中的知识元素也在服装设计中得到了恰到好处的升华应用。     

现代服装设计中的色彩构成应用研究

服装设计中的色彩要素、面料要素和款式要素并称服装设计三大要素。而色彩要素,又是服装设计中最具视觉吸引力的要素,起着非常重要的作用。同时,服装的色彩也直接影响穿着者的外观效果。因此,在服装设计中,色彩构成相关知识的运用,显得尤为重要。     

解构主义在现代服装设计中的体现

以解构主义的为出发点,分析了解构主义设计手法在服装设计中的体现.分别从服装材料、服装色彩与图像、服装穿着方式等方面对解构主义在服装中的具体体现进行了解读.     

基于服装设计专业的《立体构成》课程教学思考

随着高校艺术设计专业教学改革的推进,传统的设计基础教育也随之发生变化,本章就立体构成的教学进行了思考和分析,提出了一些基于本专业的立体构成教学内容、教学方法的改革意见,强调立体构成的教学应与服装设计专业紧密结合在一起,更好地突出专业特点。     

服装设计教学与实际应用相结合之管见

职业教育走的是实用型路线,以培养技术应用型人才为目标。因此,服装企业需要什么样的人才,我们就应该培养什么样的人才。我院根据服装企业对人才需求的调查显示:当今企业不需要只会在纸上画一张漂亮的效果图,或者空有一个美妙的构思创意而不能使其变成现实服务于服装市场的服装设计师,而是需要既有服装设计基础理论,又有设计经验的服装设计师,以适应人们为美化生活和追求个人形体美的需求。     

从市场需求看服装设计教育

服装的功效性最终表现在它的实用价值上，即服装的实用穿着性。市场是衡量使用价值的尺度，结合市场，准确定位，走特色办学之路，培养专业的优秀人才，是现代服饰化教育的必由之路。     

谈服装的设计形式

从有关服装设计主题的构思中得到引深发展,在人类悠久的文化之旅中,渐渐形成了传统与现代、古典与浪漫、质朴与华丽的服装设计风格,它给人类带来丰富想象和生动的感官,使服装的式样新颖多变,紧随流行时尚而充满活力。     

市场文化在服装设计中的应用

市场文化以其独特的艺术形态在服装设计中结合表现,需要深入思考什么是市场文化,如何把它融入、应用到服装设计中,使其在效果方面赋予服装设计更强烈的审美性与文化性。不仅在外观方面可以为服装设计所运用,内涵的延展更是市场文化的精髓所在。     

传统民间艺术在女明星礼服设计中的运用

女明星礼服设计集实用性和艺术观赏性为一体,而当今传统民间艺术形成的宝贵文化和独特风格,对现代礼服设计有着越来越大的影响。很多优秀的设计师融合传统民间艺术和现代艺术理念,其作品不但大大提升了明星的知名度,同时也使人们满足了追求艺术的心理需要。     

清入关前满族服饰刍议

在历时三百年的盛行光景中,清代服饰以其独具的民族性特质和风格谱就出了我国服饰史发展的标志性历程。清代服饰是在基于满族传统服饰的基础上以及对其它少数民族服饰的采借而塑造就出来的。因之对清代服饰尤其是冠服制度的考究就不得不溯源到满族服饰的脉络。满族服饰的发展诚然是清代服饰产生的源头。展示清入关前满族服饰的发展态势,无疑是找寻清代以及近代服饰变迁的渊源与逻辑。     

减轻学习者认知负荷的教学材料设计原则

学习者用于加工信息的认知资源是有限的.如果加工某种信息所引起的认知负荷超过了学习者的认知资源总量,那么这种信息的加工与获得就会受到影响.根据认知负荷效应,教育者应遵循自由目标教学材料设计原则、样例教学材料设计原则、不完整样例教学材料设计原则、信息整合教学材料设计原则、多通道教学材料设计原则与避免内容重复教学材料设计原则.     

苗族服饰文化研究综述

苗族服饰历来是学者的研究热点,研究成果颇丰。通过对古今中外研究苗族服饰文化的学术文献进行梳理与钩沉,发现其研究多从服饰的主观性和整体性出发,对具体工艺缺乏深入性研究,并多集中于云贵地区。在经济全球化背景下,苗族服饰的现代应用研究对其在现代社会的传承与发展具有重要的现实意义。     

瑶族服饰研究综述

国内外众多的学者从不同角度阐释了瑶族多姿多彩的服饰文化及其深层次的文化内涵,著述颇丰。但目前多学科综合研究尚不够深入,宏观研究多于微观研究。未来研究重点应在于各学科对瑶族服饰的综合应用研究方面。探索瑶族传统服饰与现代生活的有机结合,不断推陈出新,这是繁荣瑶族地区文化和经济,也是瑶族传统文化得以延续的有效举措。     

服装设计(图片)资料网站的建设

信息技术与学科逐渐走向整合，为学生自主学习提供了强有力的保障。服装设计专业需要大量的教学辅助资料，对教学辅助资料进行网络化建设是非常必要的。服装设计资料网络化，既可以体现教学辅助资料共享平台，又给学科教学注入了新的活力，可以有效地提高教学质量。     

中西服装文化比较研究

中西服装文化之间的内涵有很大的差别,中国服装文化是一种单源性的文化,在其形成过程中,与中国的巫觋和礼乐文化有密切的联系,注重形的内涵,具有浓厚的社会政治伦理倾向。在其发展进程中,因袭、守旧,继承性与连续性远大于变异性与创新性。西方服装文化是一种多源性的文化,在其形成过程中,将服装视作一门特殊的人体艺术,注重形式,认为形式即内容。在其发展过程中,时代特征明显,风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。