童星档案

姓名:马名扬英文名:JERRY性别:男年龄:7岁星座:狮子座喜欢的颜色:黄色特长:钢琴声乐游泳爱好:轮滑滑板兵乓球马名扬,男,今年7岁,现就读于海淀区双树中心小学实验班。马名扬自幼对音乐、歌曲感兴趣,在4岁就开始学习钢琴,至今已取得中央音乐学院业余钢琴四级和音乐基础二级证书,并在继续努力向上考级。目前马名扬还在卡酷七色光培训中心声乐班就读,并担任班长职务。     

大师没有文凭

今年2月15日,美国总统奥巴马向德国总理安格拉·默克尔、美国前总统乔治·W·布什和"股神"沃伦·巴菲特等15人颁发了美国代表平民最高荣誉的自由勋章。著名华裔大提琴演奏家马友友也赫然在列。你可知道,演奏大师马友友没有一张音乐院校方面的文凭。1955年,马友友出生于艺术之都法国巴黎,父亲马孝骏是民国时期第一批去西方留学的音乐家,马友友的母亲卢雅文是一名歌手。马友友一生下来就有惊人的记忆力,两岁就懂得分辨音调的高低,三岁就能在钢琴上弹出美妙的声音。一次,他随父亲去听音乐会,指着台上一件很大的低音提琴,对父亲     

音乐神童莫扎特的故事

非凡的音乐天赋是先天就有的吗?是的,莫扎特就是一个佐证。奠扎特3岁时经常走到钢琴前面,按着琴键细听,并努力弹出他曾经听到过的音乐。有一天,年仅5岁的莫扎特兴奋地告诉父亲:“爸爸,这是我写的音乐,你和姐姐听听好吗?”说着,小莫扎特就坐在琴凳上,小手在钢琴琴键上弹奏起来,作品的完美与他的钢琴技艺的娴熟使父亲惊诧不已。     

中国钢琴音乐的文化解读——评《中国钢琴音乐研究》

钢琴音乐是比其他任何一种音乐形式更能通行全球的共同语言,钢琴音乐已经在全球广泛流行并成为传播不同音乐文化的共同媒介。在中国,钢琴是一件较为普及的乐器.钢琴音乐成为人们比较容易接受的一种音乐形式,钢琴音乐研究也已经成为我国学术研究的一个热点。《中国钢琴音乐研究》一书正是在这样的文化大背景下对中国钢琴音乐进行长期研究而形成的结果,它将中国钢琴音乐的研究和发展放在中西方文化全球化和交融化的时代视野下进行。     

关于钢琴音乐表演艺术的几点美学思考

钢琴音乐一直都是音乐学科的重要组成部分,钢琴音乐表演艺术演变和发展的过程也是钢琴音乐文化发展的一个过程。当前的钢琴音乐表演艺术的美学观方面并没有形成统一的一致性,在很多方面仍旧存在着一定的对立性和矛盾性,因此对于钢琴音乐表演艺术所表现出来的美学进行思考和分析具有重要的现实意义。     

钢琴诗人肖邦和他的音乐

肖邦是浪漫主义时代最具有独创性的音乐大师之一。他的风格完全是他自己的,人们绝不会把他的音乐和其他人的相混淆。肖邦一生主要致力于钢琴音乐的创作,他把艺术想象集中在键盘上,创造出了一个独一无二的音乐世界。肖邦在钢琴演奏上有很高的天赋,六岁开始学琴,七岁在音乐会上演奏,八岁便被人们视为天才。他十分擅长通过钢琴来表达内心     

试析钢琴即兴伴奏中音乐理论知识的综合运用

钢琴即兴伴奏想要取得成功,首先要具有坚实的音乐理论知识,并在此基础上掌握音乐所传达的感情,深入自身对音乐的理解。因此,在钢琴即兴伴奏中合理地应用音乐理论知识具有重要的意义。因此,本文将主要从钢琴即兴伴奏的现状以及钢琴即兴伴奏中音乐理论知识的实际应用这两个方面进行阐述,期望为钢琴即兴伴奏提供合理的参考依据。     

高师音乐专业钢琴公共课教学现状刍议

高师音乐专业钢琴公共课教学是各个高师音乐专业教学的重头戏,但目前高师音乐专业非钢琴专业学生的钢琴教学并没有达到理想状态。究其原因,主要在学生认识程度、课程设置、师资水平等方面均有待进一步完善。本文从以上几点出发,对高师音乐专业钢琴公共课教学现状进行分析,并提出相应建议。     

爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展

作为爵士乐最重要的组成成分之一,爵士钢琴音乐迅速的从民间音乐转身变成正统的音乐形式,并进入世界各地成为了诸多学习音乐人的选择。不到一个世纪,爵士钢琴音乐就得到迅猛的发展,这不仅体现了其音乐的大众性,也体现出爵士钢琴音乐具有极好的发现价值。然而,相对于西方国家对于爵士钢琴音乐的几乎普及,我国对于爵士钢琴音乐的发展还不够。笔者根据我国爵士钢琴现状和自己多年的经验,对爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展提出了自己的看法,不足之处还望大家纠正和补充。     

炮火中诞生的《列宁格勒交响曲》

前苏联著名的作曲家肖斯塔科维奇(1906-1975),生于彼得堡,自幼跟随母亲学习钢琴,并进入音乐小学学习。11岁时就开始作曲,13岁入列宁格勒音乐学院。1923年和1925年,他分别从音乐学院钢琴专业和作曲专业毕业,在钢琴和作曲方面已初露才华。     

钢琴王子——李斯特

李斯特(Franz Liszt,1811～1886),匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家。他6岁开始学习音乐,曾师从著名钢琴教育家车尔尼雪夫斯基(贝多芬的学生)学习钢琴。     

民族化视角下的中国钢琴音乐的美学价值探究

尽管钢琴音乐在我国仅有几十年的发展历史,但却取得了实质性的进展。在此期间,创作了无数彰显民族风格的钢琴音乐作品,并产生了不可估量的美学价值。钢琴音乐与国人的欣赏口味更加贴近,钢琴音乐的大众化,将人们对传统音乐的再创作和再认识激发出来,将民族音乐的创作道路进一步扩宽。它不仅开辟了钢琴音乐世界化的道路,也彰显了中华民族独特的音乐文化魅力。本文从民族化视角出发。探究了中国钢琴音乐的美学价值。     

音乐教师继续教育中钢琴课教学的探究

在音乐教师继续教育的钢琴课中,应重视钢琴弹奏教学的特殊性及钢琴即兴伴奏教学的重要性,并将两者更好地结合,只有钢琴弹奏程度提高才能提高音乐理论水平,更好地分析理解各类音乐作品,更好地用钢琴进行伴奏,进而更好地应用到中小学音乐教学中。     

神童的“神”之所在

莫扎特是奥地利著名的音乐家,他三岁学习钢琴,五岁开始作曲,六七岁起随父亲出游英、法、意等国的大城市并举行音乐会,以极大的成功在欧洲引起了轰动,被誉为“音乐神童”。象莫扎特那么早就显露了如此出众的音乐才华,     

钢琴王子——李云迪

小记：你是从什么时候开始学琴的？你是怎样爱上钢琴的？ 李云迪：我4岁时开始了手风琴的学习，5岁就获了奖，但7岁放下了手风琴而改练钢琴。我并不是从小就立志要当“钢琴大师”的，小时候也只是喜欢音乐，有一次看见别人弹钢琴，觉得非常好听，就决定去练钢琴了。     

高师音乐专业钢琴公共课教学现状刍议

高师音乐专业钢琴公共课教学是各个高师音乐专业教学的重头戏,但目前高师音乐专业非钢琴专业学生的钢琴教学并没有达到理想状态.究其原因,主要在学生认识程度、课程设置、师资水平等方面均有待进一步完善.本文从以上几点出发,对高师音乐专业钢琴公共课教学现状进行分析,并提出相应建议.     

民族钢琴音乐文化在地方高校教学中的建构

目前在我国,民族音乐及钢琴的发展相对来说比较独立,因此民族钢琴文化的教学处在一个较为尴尬的地位。而青年学生是音乐发展的主要有生力量,因此要促进民族钢琴音乐文化的发展,就必须要在高校着力于民族钢琴音乐文化的教学。本文对如何在地方高校推行民族钢琴音乐文化的教学进行了深入研究,并建构了一套合理的教学体系。     

“中国风格”钢琴音乐创作探析

钢琴是一种外来乐器,钢琴音乐在中国的起源可追溯到19世纪以前,中国钢琴音乐的发展是东西方经济文化不断交流融合的结果,钢琴音乐的中国风格更是推动我国钢琴艺术不断发展的原动力。本文从钢琴音乐的不同创作阶段对钢琴作品的中国风格进行探析,以其为钢琴音乐的创作提供新的参考方向。     

钢琴弹奏技巧训练在高中音乐教学实践中的运用

在高中音乐教学实践中,钢琴弹奏技巧训练是教学的重点内容,也是难点内容。要想使学生扎实掌握钢琴弹奏技巧,就要扎实学生的钢琴弹奏基本功,夯实学生的乐理基础知识,并对学生进行钢琴弹奏技巧的训练。这样才能使学生更好地理解钢琴艺术,使学生的综合素质得到提高。因此,高中音乐教师要积极探究钢琴弹奏技巧在高中音乐教学实践中的运用,以使学生获得更好的发展。     

钢琴艺术指导在高职艺术院校合唱团中的价值与运用策略探讨

高职艺术院校合唱团中的钢琴艺术指导是提高音乐表演水平的关键因素。深入剖析了钢琴在合唱团中的多功能性,强调了其在音乐表达和演出中的独特贡献,并通过分析合唱团现状准确定位了音乐表现的问题,为钢琴艺术指导提供了改进方向,同时,进一步探讨钢琴艺术指导对音乐素养、团队协作和演出水平提高的实质性贡献,研究钢琴艺术指导在高职艺术院校合唱团中的价值与运用策略,旨在为高职艺术院校合唱团提供实践指导,提高其音乐表演水平。