太宰治对中国古典小说的受容——以《清贫谭》和《竹青》为例

以无赖颓废风格著称的太宰治在二战期间完成的小说《清贫谭》《竹青》,其一改自我否定的论调,充满着平实温暖的浪漫主义情怀。值得注意的是这两部作品均取材于中国古典小说《聊斋志异》,本文将详细分析两部翻案作品与原作的区别,挖掘太宰治在中国古典文学上的再创造,并探讨太宰治在战时背景下回归古典的独立的文学立场。     

太宰治小说《人间失格》中的自我意识

《人间失格》是日本"无赖派"作家太宰治的最后一部作品,意为"丧失为人的资格"。作品中充斥着大量的人物独白与心理描写,营造出压抑而毁灭的氛围,表现出独特的自我意识。     

论太宰治小说《人间失格》的反讽叙事策略

太宰治是日本现代文学“无赖派”（新戏作派）的代表作家之一,《人间失格》是其自杀前发表的自传体小说,小说的风格阴暗、颓废,甚至被认为是其“遗书”。反讽叙事学理论为我们解读这部作品提供了新视角,作者的原罪思想、批判现实主义以及反世俗精神等跃然纸上,使作品体现出深刻的悲剧内蕴与巨大的艺术张力。     

太宰治《人间失格》在中国三十年的阅读史

近三十年来,太宰治文学尤其是《人间失格》在中国被不断翻译、评论和研究,形成了一段值得论析的阅读史。归结起来,大致可以分为三个层面：一是社会学层面,认为《人间失格》是日本战败后社会的一面镜子;二是心理学层面,从人类共通心理的角度阅读《人间失格》,寻求情绪宣泄、心理治疗及审美转化等功能诉求;三是现代性与当代性层面,《人间失格》被年轻读者赋予了新的意蕴,以诠释部分当代人的生存状态。《人间失格》及其阅读史作为中国的外国文学、日本文学阅读接受的一个重要案例,具有一定的分析研究价值。     

非虚构作品《狱里狱外》几种插叙的修辞解读

非虚构作品《狱里狱外》是复旦大学教授贾植芳的回忆录,全书应用因果性插叙、回应性插叙、串联性插叙、对比性插叙、联想性插叙、评论性插叙等修辞手法,全面追忆了他四入监狱的坎坷经历和种种遭遇,也是二十世纪中国知识分子人生遭遇和精神成长的真实写照。     

杂志的文学忌叙事与作家神话的建构——以太宰治为例

樱桃忌是日本著名作家太宰治的忌日,于每年6月19日在日本三鹰市禅林寺举办。通过对杂志的樱桃忌相关叙事的内容分析和照片分析,可以发现杂志向读者大力宣传的是在三鹰市禅林寺召开、有众多年轻男女粉丝参加、充满传奇色彩的樱桃忌形象和拥有大量虔诚粉丝、充满个人魅力的太宰治形象。杂志通过赋予“粉丝”特殊意义和排除樱桃忌不为人知的一面,试图维护太宰治的神话性。这是杂志建构作家形象和神话的机制之一。     

目的论视角下《女生徒》三译本语句翻译对比分析——以陆求实、李桂芳、杨伟译本为例

《女生徒》是日本著名作家太宰治创作的短篇小说。基于德国功能主义目的论三原则,按照藤涛文子《翻译行为与跨文化交际》中归纳的九种翻译方法及不同译文的比较评价方式,选取《女生徒》的三个中文译本,就语句层面翻译进行对比分析,发现三译本的翻译目的在本质上是相同的,都需要传达源语的审美和艺术形式。在语句层面的翻译方式上,三译本多用重构和适应的翻译方法,均能够按照目的语文化进行调节。总体来看,三译本基本上都能够符合目的论三原则。同时,也再次证明了功能主义翻译理论同样适合于文学作品的译本分析。     

浅析太宰治的文体特色——以《斜阳》、《人间失格》为中心

太宰治是日本无赖派的代表作家之一,太宰文学．对当时的世人特别是日本战败后那个时期的青年人产生了无可计量的影响。不仅是那个非常时期的青年们狂热地追读他的作品,现在同样盛传于世。每年都有新的太宰文学热爱者出现。在他去世六十年后,其作品仍不断吸引着年轻读者,并以各种形式影响后辈的作家。太宰文学长盛不衰的原因,除了内容上的独具一格,文体上的特色也是不容忽视的。《斜阳》和《人间失格》是他最著名的代表作品,本文以这两部作品为中心．分别从鲜明的表现、敏锐的感受性、讲述能力这三个方面分析其文学创作的文体特色。     

中国古代侦查方法及对现代侦查的启示——以《折狱龟鉴》为视角

中国封建社会是高度中央集权的社会。为镇压人民的反抗,维护君主专制统治,各朝各代都制定有完备的刑法,逐渐形成了诸法合体、以刑为主的法律体系。在司法制度方面,由于受以刑为主的法律传统的影响,古代的侦查制度十分发达,尤其是侦查技术和侦查手段在唐宋已达到相当的水平。《折狱龟鉴》是宋朝郑克编撰的一部关于侦查实践和侦查理论的一部判例集,其中汇集了从汉至宋共计三百九十多个案例,涉及到十几种侦查方法的运用。这些侦查方法的运用体现了古人在侦破案件、辩诬释冤、鞠情谳狱等司法活动中的智慧和才能,对现今的侦查人员从事侦查工作仍有借鉴意义。     

20世纪30年代村治思潮的转向——以《村治月刊》为中心的考察

《村治月刊》由“村治派”于1920年代末创办,旨在推动以农村为基本单位的政治、经济、文化建设,并从“村治”逐级达到“国治”,在全国引发村治运动思潮。《村治月刊》最初吕振羽负责编辑,随后梁漱溟担任主编,并将刊物改名为《村治》半月刊。《村治月刊》的更名并非仅仅是一场简单的人事变动,这背后昭示着一个社会思潮与组织演变的序列。村治思潮经历了由激进到保守的转向,其间所蕴藏的各种命题亦是1930年代知识分子群体面临传统与西方抉择时的写照。作为该刊物的组织筹办机构,村治月刊社不但是一个弘扬村治建设、挽救社会困局的组织,各种人物以一致目标交织活动于其间;而且它还是一个由多元话语形构起来的群落,“民主”“科学”“传统”等思想在其中碰撞与交锋,附丽于“村治”这一具象化又颇有深意的符号之内。     

新中国不同时期对舞蹈作品的影响

在中国五千年文明的发展进程中,中国的舞蹈艺术在继承、吸收、转变、发展的道路上不断的迂回前行。不同的历史时期会带来不同的文化产物,每个时期都有极具代表性的,无论在内容、形式上都风格迥异的文化艺术作品。可以说,一个历史时期的概况可以清晰的体现在艺术作品中,而这种体现,在舞蹈作品中会盖过其他的艺术形式,表现的更为强大。想要横跨历史的长河,笔者自知能力有限,因此本文围绕新中国时期的舞蹈作品进行论述。     

太宰治文学改写论

改写是大文豪太宰治文学创作的重要方法。太宰治从中国古典文学、西洋文学、日本传统文学中汲取素材,以改编、改创等方式,在再现原典故事内容的同时,从情节、主题乃至思想内涵层面进行凝练与升华,从而呈现出某种意义上的新文本。文学改写亦展现出太宰治迥异于已有文学创作模式的全新尝试与探索。     

“80后”与“90后”大学生道德比较研究

＂80后＂大学生与＂90后＂大学生一样,都是身在改革开放之后,我国经济迅速发展,社会稳定繁荣的大好时期,因此,他们在诸多方面都存在着共性,如个性张扬,思想开放,价值选择多样化等等。所不同的是,由于＂90后＂受到现代化的影响更大,他们在思想观念、价值取向、人生态度上都表现出与＂80后＂大学生所不同的特点。对＂80后＂大学生与＂90后＂大学生在道德方面进行比较,对我们日后的研究有借鉴作用。     

贾平凹作品动词重叠形式探析

贾平凹作品中,动词常常以AA、ABAB和AABB三种形式重叠。其中ABAB式和部分AA式表示“稍微……一下”,附加了短暂、轻微的意味;AABB式和部分AA式则表示动作的多次反复,附加了描述的意味。后者在现代汉语中是不常见的。     

美国文学作品中布兰奇与阿尔玛性格比较研究

有什么样的性格,就会有什么样的人生。《欲望号街车》中的布兰奇和《断背山》中的阿尔玛有相同的不幸遭遇,她们的丈夫都是同性恋者。布兰奇的性格敏感脆弱,面对不幸时她只是一味地逃避退缩,导致她最终的命运极其悲惨。而阿尔玛在遭到打击后却能坚强地承受,并且还勇敢地走出不幸婚姻,追寻属于自己的幸福,这都是她顽强坚韧的性格使然。通过分析布兰奇和阿尔玛不同的性格,揭示并阐述不同的性格会使人们对人生境遇持有不同的态度,从而产生不同的命运。     

简评欧·亨利作品的主题思想和语言特点

对美国作家欧·亨利作品的主题思想和语言特点作了简要的评述。     

我国不同时期个人高等教育经历与收入关系的比较研究

回顾高等教育经历对个人收入影响的历史变动轨迹,探讨高等教育回报"价值"变化趋势,对高等教育的未来发展有着较强的参考价值和启示意义。本文利用中国社会综合调查2006(CGSS2006)数据,比较研究了上世纪80、90年代、新世纪三个时期大学毕业生的教育个人回报率变化情况。结果表明,随着时间推进高等教育回报率在不断提高,但如果考虑大学生"毕业后未能就业"群体规模与比例激增的现实情况,相对而言新世纪大学生的"价值"在"明升暗降"。     

论谷崎润一郎文学作品中的美意识

谷崎润一郎作为唯美主义的代表作家,在文学作品创作过程中表现出对美的异常追求。他的主要代表作有《文身》、《春琴传》、《细雪》等。本文试图从对官能美和女性美的追求两方面来进一步剖析谷崎文学中的美意识。     

学前儿童美术作品鉴别初探

通过对学前儿童美术作品的评价,能够较好的了解儿童美术能力发展水平以及儿童身心全面发展水平。了解幼儿美术作品,并为其提供适宜的帮助和指导是每一位教师和家长的重要任务。当前在对儿童美术作品的鉴别方面存在一些误区和盲点,本文通过强调儿童不同年龄阶段不同美术能力发展的特点进行分析,表明应该从特点中寻找鉴别儿童画的方向,纠正普遍评价误区,并对儿童画的指导提出一点意见。