华兹华斯和王维自然诗歌的意象和主题对比分析

英国浪漫主义时期的杰出诗人威廉·华兹华斯的自然诗歌清新动人,细腻优美;生活在中国盛唐时期的自然诗人王维＂诗中有画,画中有诗＂。两位诗人的自然诗歌虽均为读者喜爱却各有千秋。本文试分析对比两位诗人自然诗歌的意象和主题。     

莎士比亚十四行诗中的眼睛意象微探

英国文艺复兴时期的十四行诗包含了许多的意象表征,每一种意象都与某种意义相关联,赋予诗歌以可直接描绘的实感,也构成了诗歌的精神.意象是诗歌中表达情感的手段,没有意象,诗歌就显得苍白.莎士比亚的十四行诗在结构技巧和语言技巧上都达到了同时期的高峰,诗人通过各种意象来赞美他的爱友,也通过意象来叱责情人的背叛,感慨岁月的无情,表达诗人的爱与恨.     

"瀑布"意象与张克诗歌的地域性特征

贵州本土诗人张克作品中的"瀑布"意象,既反映了诗人题材领域的地域性倾向,又折射出他在不同时期的审美方式与内容之变迁.从创作初期的清新俊逸,到过渡时期的蓄势待发再到黄金时期对人生的崭新理解,张克诗歌一直在常与变之间滑行,其"瀑布"意象在不断变革中承载着诗人对家乡地域及其文化的不同认知.     

论海子诗歌的死亡意象

死亡意象不仅是海子诗歌中最重要的意象之一,也是我们认识诗人、进入其诗歌的有效途径。该文从四个方面对其死亡意象进行了阐释,以缅怀这位伟大的＂诗歌烈士＂。     

论廖公弦诗歌"月"意象

廖公弦诗歌中的＂月＂意象,是他追求、探索的意象美学象征,也是营造诗歌意境的主要手段之一。＂月＂意象,一方面展示了田园式的意境,另一方面又充斥着不协调的政治话语诉求。同时,廖公弦在创作的不同时期,诗歌＂月＂意象内涵也在无形中发生着变化。     

论女性主义诗歌视野中的色彩流变

＂女性主义诗歌＂自命名之始,就具有极强的政治色彩。很多女诗人（以翟永明为例）都极力拒绝她们加在身上的＂女性主义者＂、＂女性主义诗人＂等称号,她们拒绝＂被命名＂,她们的独立意识一如翟永明的《女人》组诗那样比任何时候都更彻底。纵观二十几年的女性诗歌研究,有些学者过分强化性别特质而忽略了诗歌本身。单一的性别对照法对于诗歌本体来说,有可能造成很大的伤害。本文以诗人诗歌中的色彩意象入手,论证女性主义诗人在色彩表达上与传统诗歌（主要指男性诗歌）之迥异。在研究上力图抛弃以往女性主义诗歌研究中单一的性别对照法,以更＂文学＂的方式来研究女性主义诗歌中的色彩流变。     

概念整合理论观照下的诗歌意象语言及其翻译

客观物象、事象入诗即成＂意象＂。意象是诗人主观情思的载体,是诗歌的灵魂和本质特征。Fauconnier提出的概念整合理论对分析人类的创新思维有独到之处,为诗歌分析解读以及诗歌翻译提供了可以利用的理论框架。译者在进行诗歌翻译时,可以尝试将意象组合作为翻译单位,通过语言形式的转换,尽量使原文中的意象得以在译文中再现,在译文中建构起类似于原文中的意象组合,以实现＂立象以尽意＂的目标。     

论“诗骚”中的风意象

＂风＂意象是古代诗歌中的重要意象,且早在先秦时期就已出现。先秦＂诗骚＂中的风意象不仅时代早、数量多,而且特色鲜明,同中有异,分别以其浓厚的现实主义色彩和浪漫主义风格对后世诗歌中的风意象产生了深远影响。     

中学诗歌教学中的意象品味

对于诗歌的教学,每个语文老师都会有自己不同的＂想法＂。本文针对现行诗歌教学中偏重语言的记忆与分析这一现象,提出从诗歌的意象入手,把体味意象作为论述的切入口,来探讨分析诗歌的教学方法。意象具有可感性,读者可以从诗歌中描摹的直接形象来品味诗歌的意境。意象具有想象性,读者可以通过对意象的把握来想象体会诗人的心境情感。意象具有情感性,读者可以借助被情感化了的意象与诗人的情感产生共鸣。通过意象的可感性、想象性、情感性去品味诗歌,是开启诗歌教学之门的一把钥匙。     

古典诗歌意象与取象思维关系初探

意象在中国传统诗学乃至思维中拥有重要地位。意象理论在中国起源很早,中国古代文论中的意象理论,与《周易》的卦象理论一脉相承,在诗歌的创作实践中不断发展与丰富。古典诗词的意象生成与《周易》中的取象思维方式即＂观物取象＂、＂立象以尽意＂的思维方式如出一辙。古典诗歌中意象的运用是对《易经》中取象思维的继承与超越。以具体诗作为例探讨古典诗歌意象与取象思维的关系,对于提高诗歌的鉴赏能力大有裨益。     

玛丽安·摩尔的诗歌和中国绘画之道

美国现代主义诗人玛丽安·摩尔的诗歌创作深受中国绘画的影响。她早期的诗歌在意象、形式和表现手法上均．与中国绘画有共通之处;施美美的《绘画之道》使她对中国绘画及其相关哲学有了深入和系统的理解,完善了她的审美观;后期的作品《告诉我,告诉我》堪称她诗歌创作和中国绘画之道完美契合的典范。     

约翰·邓恩生态意识探析

约翰·邓恩不仅是关注玄学的诗人,更是有着博大胸怀的牧师,其作品中"混乱"、"秩序"、"再生"和"救赎"等意象体现了他对人与自然、人与自身、人与神之和谐关系的思索与重构,并蕴含了深刻的生态整体观和生态和谐理念。     

一个童话的彼岸——从顾城的诗看他的童话世界

作为中国当代新诗史上一位不可忽略的诗人,顾城以他的朦胧诗创作奠定了自己的地位。由于他的诗歌总是充满了纯净明丽的意象、轻快自然的节奏和浪漫的童话色彩,因而被人们称为“童话诗人”。他的诗纯真、自然、不事雕琢而自成一体。他在长期与大自然身心交融的过程中,筑造了一个花鸟般的、梦幻般的童话王国。     

生态视域下的“海上台州＂——解读柯健君《蓝色海腥味》中的海洋意象

在台州城市化和工业化的进程中,台州湾海域为“海上台州”建设做出了巨大贡献,但海洋生态也付出了相当代价。台州籍诗人柯健君最新诗集《蓝色海腥味》呈现的是一个本土诗人对台州湾海域的生态关怀,诗集通过对比鱼、虾等为代表的自然意象和钢筋,水泥等为代表的人造意象解读人与海洋休戚与共的关系。诗人对台州湾生态的艺术书写为“海上台州”的可持续发展提供了更多的智性思考。     

狄金森诗歌哥特式风格探胜

本文探讨了19世纪美国著名诗人狄金森诗歌的哥特式风格。文章从诗歌中时常出现的“幽灵出没的房子”、“新郎缺席的婚礼”和“性暴力行为”等几个典型意象入手,挖掘狄金森诗歌的哥特式风格特色,探讨以诗歌形式表现哥特式故事的可能性。     

The Marriage of Marianne Moore to The Tao of Chinese Painting

Marianne Moore was a modernist poet greatly influenced by Chinese art and the Taoist aesthetic.Her passion for Chinese culture never ceased to grow from her earliest contact with the Chinese paintings and artwork introduced to the western countries in the early 20th century.Her early poem entitled "The Fish" and a later one entitled "Tell me,Tell me" serve as two typical examples to show the marriage of Chinese elements to her American poetic ideas.     

也论李商隐诗歌的多义性

李商隐是晚唐著名的且颇具特色和影响的一位诗人,其诗借助于心象与物象的融合,借助于繁丽意境的创设,把丰富、深邃、多义的内蕴充分地表现出来,使读者体味到诗人丰富复杂的心理与情绪,具有不可言传的意蕴美,也因之形成了李商隐不同于他人的独特风格。     

辛弃疾对宋词自然意象的开拓——以稼轩词的竹意象为例

稼轩词突出的特点之一就是意象的大量运用.现有的研究多着眼于辛词中的战争和军事意象,而对辛词的自然意象关注不够.辛词中有大量的自然意象,这些意象具有鲜明的人文色彩和象征意味,与作者的人格交相呼应,集中体现了作者高洁、坚贞的个性特征.文章以稼轩词中的竹意象为切入点,分析其词竹意象的内涵,探讨竹和作者人格精神的契合点,并进而梳理辛弃疾对宋词自然意象的开拓之功.     

人与自然关系的解构——斯奈德诗歌中的生态隐喻分析

美国生态诗人斯奈德诗歌中包含有大量生态隐喻：植物,动物和地貌隐喻。这些隐喻的并置与相互交织．反映了人类与植物的链接．与动物的平等以及与自然地貌的共存。文章试图通过分析这些隐喻所透视出的人类与自然关系的平等与联系。探索诗人摆脱人类中心主义,坚持生态整体主义的自然观。     

张可久散曲的“诗”类意象与诗化倾向

通过对张可久散曲进行全方位的扫描发现,其中"诗"类意象出现的频率非常之高。所谓"‘诗’类意象",隶属于人文意象,特指以诗人、诗友、做诗、诗作作为审美对象的意象,它们又可分为以创作主体、创作过程、创作成果分别为中心的三个层次。"诗"类意象的频繁使用使张可久散曲形成了浓重的诗化倾向,其在散曲发展史上的意义在于呈现出一种趋向:创作主体的自我定位由浪子型向雅士型回归;曲体功能由娱乐性转变为言志化;曲作的审美情趣由世俗化走向典雅化。