浅谈中国传统文化与现代艺术设计教育

通过分析中国传统文化精神和现代艺术教育的发展,指出我国现代艺术设计教育中传统文化的缺失,如何将传统文化更好地融入现代艺术设计教育中,是每一个从事现代设计教育的工作者应该深入思考的问题：现代艺术设计教育的发展与成熟离不开对民族传统文化的继承与发展。     

艺术设计专业学生的文化素养培育

针对现在设计行业中相当数量的作品缺少文化内涵与艺术审美性的不良现象,本文阐述了文化对设计活动的重要意义.通过对文化与设计的关系分析,并结合高校艺术设计教育背景与特点,针对性地提出了对高校艺术设计专业学生的文化素养培育方案.     

解构与重建:中国民间美术在现代艺术设计中的创新性应用

民间美术在经过长期的艺术实践,将社会生活中的美术内容融入到民间美术的艺术创作中,从而形成了色彩斑斓、丰富多彩、具有地区性和民族性的民间传统美术。从而使民间美术在人文观念的共通性、视觉感受的相似性、自然观的共通性、服务对象的相对性等方面丰富了现代艺术设计的民族文化内涵,扩展了现代艺术设计的思维创造力,补充了现代艺术设计的审美精神。需要现代艺术设计师对中国的美术传统文化在精神方面有更深层次的理解,努力挖掘民间美术丰富的素材和资料,不断创新与实践现代艺术设计。     

平面设计教学中渗透民族传统文化情感的策略研究

艺术设计教学的重要性在中学美术新教材中日趋凸显,而平面设计教学则是设计教学中的重要分支,具有物质文化和精神文化的性质,是包含着客观和主观情感体验的艺术再现,有着特殊的实用价值和审美情趣。本文试从平面设计教学中如何渗透民族传统文化情感,让学生体会中国传统文化的传承,培养完整的艺术设计感觉进行了初步探讨,在引导学生提高对作品感受和实践能力的策略方面进行了分析和总结,并结合具体的教学实践给出了相应的方法。     

传统建筑装饰设计研究——以楚河汉街为例

中国传统建筑艺术设计在发展过程中所形成的文化体系作为中国优秀传统文化的一部分,是中华民族优秀才能与智慧的体现和结晶,它反映了在不同时期中国人民对物质及精神的需求和理解,是民族精神的特殊表现形式。中国传统建筑艺术中蕴含的民族精神是现代建筑艺术的根本基础和发展动力,是民族文化的核心内容,应作为现代艺术设计借鉴的主要方向。     

坚持项目教学让环境艺术设计专业走人文化、市场化道路

环境艺术设计专业的发展方向应把握民族文化的特点，坚持继承和弘扬民族艺术，让环境艺术设计专业走人文化道路。在对环境艺术设计专业的教学中，坚持走市场化道路，以项目教学为模式，培养学生的民族意识、竞争意识和动手能力。     

碰撞对话融合——广西民族美术在幼儿园物质环境布置中的运用

幼儿园的物质环境既有审美功能又有教育价值.广西是一个多民族文化交融的地区,但是在幼儿园环境布置中鲜见民族文化特征.民族文化中的艺术元素不仅具有其审美功能,而且凝聚着民族精神和民族思维方式,是人类的精神之根.     

浅谈现代艺术设计与中国吉祥文化内蕴的融合

中国吉祥文化内涵深厚、历史悠久，贮存了可贵的知识、情感，蕴涵了我们古老民族创造和审美最本原的精神．有着鲜明的民族特征。在现代艺术设计中融入吉祥文化，能将现代的设计赋予较深的文化内涵，打造出符合新时代的民族形式，找到属于我们本民族的、又能够为国际社会所认同的现代设计精神。     

汉字的审美文化内涵对平面设计的启迪

汉字是一种语言符号,是承载文化的重要工具.汉字最突出的特点是以形表意,汉字与艺术相结合产生了独特的审美价值.对汉字审美意象的审读,对汉字形体的再设计,研究汉字字体设计与民族文化融合的重要性,可以为民族文化的发展起到多方面的促进和推动作用,从而进一步增强平面传达效果.     

论现代设计的民族文化内涵

艺术设计是一种视觉艺术,视觉艺术的核心在于其中的文化内蕴。日本的平面设计因为具有该民族审美精神和文化内涵而得到了世界的认同,而我国的现代设计也必须在五千年文化传统中探索出自己的设计形式和语言,才能更具民族化并被世界所认可。     

论江苏民间艺术对大学艺术设计教育的影响

我们的艺术设计教育无论从设计形式到艺术语言都受到西方设计教育的强烈影响,传统民间艺术形式与审美趣味快速地被抽象的、几何的视觉符号所取代.因此,我们要重视对江苏民间艺术的继承与发展,充分抓住江苏民间艺术的区域特色,和丰富内涵,同时建议构建具有民族性、地域性的艺术设计教育体系,突显现代设计理念立足地方民间文化优势办出艺术设计教育新特色.     

谈民间艺术的现代再设计

艺术设计要达到世界水平,离不开民族传统和现代设计意识.在对民间艺术进行现代再设计时,我们必须摆正民族文化与现代设计的位置.     

艺术设计在生活中的应用

艺术设计是人类为实现某种特定的目的而进行的富有美感的创造性行为。它是一门相对独立的艺术学科,它所研究的内容与服务对象有别于其他传统的艺术门类。同时,艺术设计又是一门综合性非常强的学科,它涉及社会、文化、经济、市场、科技等各个领域的各个方面,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计所包含的内容有装潢艺术设计、环境艺术设计、媒体广告设计、工艺美术等装饰艺术设计。艺术设计将艺术与生活紧密联系起来,艺术设计的产品不仅具有实际的使用功能,还具有装点和美化生活的作用。此外,艺术设计的创新性还为社会创造了一种新的设计文化,创造一种新的设计生活。笔者从艺术设计产品的实用性、艺术性、创新性3个特点来谈艺术设计在生活中有哪些重要作用。     

现代设计的审美性能够创造高附加值--研究现代设计的审美价值

艺术设计的审美创造是实现产品差别化和品牌特色,从而最终增加产品附加价值的重要方法.而且,设计的艺术内涵是创造高附加价值永远的保证.因此,研究其审美价值具有很重要的现实意义.     

谈艺术设计中的民族文化风

中国的艺术设计爱国际化趋势的影响和现代新媒介新技术的挑战与西方强势文化的侵蚀,如何在艺术设计中加强民族文化的教育提升设计中的民族文化内涵,如何继续和发展民族文化将是艺术设计工作者应该深刻思考的问题.本文旨在通过分析中国民族文化的特征以及现代艺术设计与民族文化的关系,说明中国的艺术设计应从民族文化中吸取营养,从而提升品质、完善理论、丰富表现形式.     

将当代艺术设计的发展根植于传统艺术土壤中

从传统艺术在当代艺术设计中的应用来看,当代艺术设计所要求的既不是传统的重复,也不是欧美的重现,而是立足传统艺术,用严谨的治学态度、深厚的本土情感和坚定的民族精神来创新艺术设计工作.传统艺术是当代艺术设计发展的"根",这已经成为从事艺术设计的人们的共识.     

现代招贴中的文字创意探索

文字在现代招贴设计中的应用愈来愈广泛,其深厚的文化底蕴和独特的符号元素,具有极强的艺术韵味和审美意趣.现代招贴设计以"文字"为创作元素,是对文字造型形式美的再发掘与文化精神的再延伸与深化.     

论安徽汉代铜镜纹饰的审美特征及其对现代艺术的启示

安徽出土的汉代铜镜中的纹饰是古人观照世界的情感转达,是凝练的内在精神追求与理想,具有简意的东方审美特征。现代设计师只有通过解读它标志图案的形式美,才能发现古人独特的线性思维和东方阴翳美的视角。现代艺术设计需以此构筑前沿的设计艺术,发扬自身民族特色,将理论研究的成果应用于当今的设计创作和实践中去,使本民族的文化发扬光大。     

论文化语言在艺术设计中的多重表达

本文从文化的角度上来审视设计艺术,重点论述包括文化语言、设计运动、宗教、民俗和科学等这些文化元素对艺术设计的影响。艺术设计的发展史就是文化的发展史,每一个民族或历史阶段的艺术,都刻着同时代文化的影子。艺术设计体现了复杂的文化特征,并且这些特征之间也有着错综复杂的关系,并不是截然区分开的。     

试论中国画造型艺术的形式与精神内容的完美统一

中国画造型艺术形式和精神内容的一致性,是中国画艺术创作和欣赏的中心内容.在审美价值取向上,中国绘画艺术更趋于形式与内容的完美统一.这种完美统一,是由感性到理性的把握,再到由直觉直抵悟性的升华两方面来完成的.只有了解中华民族传统文化的审美心理,价值取向,植根于民族文化心里深层结构的质,才能读懂中国画艺术.