对舞台音响的作用及舞台音响师的素质探讨

随着中国经济的飞速发展,人民的生活质量越来越高,越来越多的精神文化活动走进了百姓的生活.百姓每年在娱乐文化方面上的消费已经占据日常生活开支的很大比重,这说明人们非常重视精神生活.同时人们的娱乐审美、文化鉴赏能力也在不断提高,对舞台演出的效果要求更高.作为舞台演出的重要部分之一的舞台音响是关键所在,因为舞台音响能为舞台表演奏出不同音乐,换言之,要保证舞台演出的质量必须有好的舞台音响陪伴.作为舞台音响的演奏者——舞台影响师则更为重要,音响师的专业素质高低直接影响舞台演出的好坏,是舞台艺术灵魂所在.     

钢琴艺术硕士“讲座音乐会”教学模式研究——以广西艺术学院莫扎特作品钢琴艺术硕士讲座音乐会为例

钢琴艺术硕士"讲座音乐会"教学模式把讲解、画面、演奏三部分在舞台上穿插并进,形成立体多彩、别具一格的音乐会形态。它将理论学习、审美赏析、实践操作三方面结合在一起,创新了课堂教学形式,具有整合学科、提高学生专业素质和综合应用能力的优势。     

当前舞蹈教学中学生“舞台感”的培养

现阶段,舞蹈审美标准已越来越注重其舞感及内在思想性,这就要求学生需具备更好的舞台感,以充分展现其个人表现力,面对这种情况,本人针对当前舞蹈教学中舞台感的培养问题进行分析和研究,指出基础训练、作品赏析及生活实践体验在增强学生舞台感中的重要性,旨在为今后学生舞台感的培养提供帮助。     

论中国戏曲服装色彩寓意

文章讨论了中国戏曲服装色彩寓意的内涵、功能和衍变三个方面的内容,其意义体现在统一与协调。首先揭示舞台人物形象的外表与内在的统一,服装色彩与内容、气氛、感情表现的统一,服装与舞台布景的色彩对改善观众视觉效能的关系。其次探讨服装色彩的表现力、视觉作用及心理影响力。最后反映中国戏曲服装色彩统一与协调给观众的眼睛与心灵以充分的愉快、刺激和美的享受,增添观众的鉴赏情趣,增加演员舞台的艺术魅力,缩短戏曲与观众的审美距离。     

利用初中语文教材资源 提高学生审美修养

《初中语文教学大纲》要求：语文教学要陶冶学生道德情操,培养学生审美情趣。笔者利用教材资源,从语言文字本身之美、文章思想内涵之美、课外阅读之美三方面出发,紧扣大纲要求,不断提高学生审美修养。     

论舞台服装设计之色彩表现

舞台服装与时装所属的范畴与存在的价值不同,使得它们对色彩的要求也不同.舞台服装属精神生活范畴,是以审美为存在的第一目的,需要创造气氛与情调.在质料、款式和色彩中,色彩是最具备这种表现能力的元素.     

论戏剧的舞台形态探索

本文以戏剧舞台的变化为切入点,重点分析了从传统舞台到现代舞台的几种变化形态所导致的舞台物理和心理距离的变化,并对随之所产生的舞台幻觉、戏剧贫困化、戏剧假定性、戏剧性、反文学性等一系列舞台审美形态的变化进行了探讨。     

试论音乐教育中感受与鉴赏教学的审美价值与审美途径

新版《全日制义务教育音乐课程标准》的基本理念要求音乐教育要以审美教育为核心,同时《标准》把音乐欣赏改为音乐感受和鉴赏．在这个背景下本文论述了音乐感受与鉴赏教学和美育一般关系,并提出培养学生的审美感知与情感,发展学生的审美能力是该项教学审美价值的集中体现,从学会审美感知、学会审美想像和学会审美评价三个方面论述了实现教学审美价值的审美标准与具体途径及就如何充分发挥感受与鉴赏教学的审美功能从教学内容、教学方式和教学手段方面提出了具体的教学策略。     

潘之恒品艳文章的美学与艺术价值

在晚明名士潘之恒的品艳类文章中,他将艺术与审美紧密结合,融入了自己很多独到见解.在美学与审美心理方面他看重整体气韵,崇尚文雅与自然先天,运用同理心审美.同时,他还提出“才、慧、致”兼备的戏曲表演理论,注重舞台表演艺术,并且他对女性曲艺表演的评价也具有艺术史料价值.     

基于核心素养的高中语文戏剧审美教育初探——以部编版语文必修（下）为例

戏剧作为四大文学体裁之一,是高中语文教学的重要内容。戏剧单元的教学要注重学生审美鉴赏与创造能力的培养,提升学生语文鉴赏水平。文章主要从戏剧审美教育的意义、原则和方法三个方面探究基于学科核心素养的高中语文戏剧审美教育,提出戏剧审美教育在引导学生感受戏剧独特的文化魅力、探究悲剧审美、涵养文化自信、促进学生全面发展方面的教育意义。同时,遵循以人为本、全面发展、体现语文学科核心素养的审美教育原则,并结合学情提出戏剧审美教育的教学方法。理论和实践相结合,力求在戏剧单元教学中落实审美教育理念,突出语文学科核心素养在审美鉴赏与创造方面提出的具体要求。     

服装模特的表演技巧

服装表演是最接近于生活的舞台审美艺术,是在舞台上所呈现出的与现实生活有一定距离的审美活动.它要求模特不仅需要具备基本的素质条件,还要对不同类型、不同性质的服装具有敏感的认知能力,对不同音乐具有良好的配合能力,从而运用恰当的表演技巧,将服装的内涵表达到极致.     

浅析审美性阅读在语文教学中的应用

语文审美性阅读教学是教师高度融合教学规律和审美规律,在课堂阅读教学中按照一定的审美要求,充分尊重学生的主体地位,注重学生自身的感悟和体验,引导学生进行涵咏、体味、联想和想象等,培养学生富有个性的审美素养和审美能力的教学方法。文章将从培养兴趣、激活体验、陶冶情操三方面对其进行探究分析,并力图做一初步论述。     

审美教育对人智力开发的意义

审美教育是现代教育不可缺少的重要组成部分,在开发人的创造潜能方面,有其不可忽视的作用。阐述了审美教育对人的创造潜能得以开发的理论依据,并从三个方面介绍如何在教学中实施审美教育,从而加强科学素质与艺术素质的融合,开发人的创造潜能,以适应时代的要求。     

“非遗”之平远船灯艺术研究

平远船灯文化原型是渔民送顺治帝北渡汀江战风雨、搏急流而艰难摆渡的情形。其历史传承可划分为前舞台阶段和舞台阶段,尤其在后一阶段取得较大发展。其艺术特征是船与灯的精致结合,歌与舞的独特统一,以及具有客家山歌特色。平远船灯审美形态奇异,属于主流的审美文化。其形式革新多样统一,内容革新与时俱进且有家族相似的特点。遗产保护方面,平远船灯当复活首次革新时的形式;继承舞台表演和反映主流文化的优良传统,以建构专场音乐会为中心,拓展新的表演形式和内容。     

言语形式求美策略与英语专业高年级写作教学

英语专业高年级写作教学面临着培养学生写出"符合英美人士审美趣味"的文章的要求。文章在美学语言学形式求美策略的视角下,从语篇、句式和言语行为三个具体方面探讨如何将"审美"融入到英语专业高年级写作教学中。     

浅谈舞台美术形式的审美特性

舞台美术不同于其它普通美术样式,它依附于舞台而存在,它必须为舞台表演的特定内容服务。因此舞台美术的形式要更多地受舞台表演内容的制约。但是,舞台美术也有自身独立的美学品格和审美特性,探讨舞台美术的这种独特的审美特性,必将更有利于舞台艺术的全面更好的发展。     

论美术教学中的审美教育

审美教育既是美术专业教学的关键部分，也是素质教育的重要组成部分。美术教学中审美教育的教学目标包括三个方面：审美技能、审美情感和审美创造。美术教学中的审美教育．就是要培养学生这三个方面能力的全面发展和提高。     

浅谈如何提高舞美设计的艺术性

舞美设计是通过运用灯光、道具、布景等手段,对演出舞台进行布置和包装的艺术形式。从艺术表演的角度来讲,舞美设计是舞台表演的重要组成部分,是对于舞台表演的"二度创作",对于烘托表演气氛和引导剧情的发展都有着十分重要的作用。当前,国内许多艺术团体开始探索市场化发展的新道路,为了迎合观众的审美需求,势必要对传统的舞台艺术表演方式进行全新的改革,对于舞美设计也提出了全新的要求。     

浅谈文学翻译对译者的要求

文学翻译是一个复杂的过程。应从语言形式、思维特点和审美意境三个方面对文学翻译者作出要求, 旨在帮助翻译初学者从宏观上把握翻译的要领。     

突破审美障碍,唤醒幼儿文学审美意识——高师院校学前教育专业学生审美素质培养

培养和提高高师院校学前教育专业学生幼儿文学素养成为大家日益关注的课题。成人在幼儿文学的审美过程中存在着审美障碍,幼儿文学审美障碍的突破是提高幼儿文学审美能力的前提条件。幼儿文学的审美障碍包括语言认知审美障碍、心理认知审美障碍、思维认知审美障碍三个方面。文章从以上三个方面论述了如何突破幼儿文学审美障碍,培养和提高学前教育专业学生幼儿文学的审美能力。