高等师范院校大提琴教学改革的设想

大提琴演奏课程是我国高等师范院校开设的器乐课程中的一个组成部分.现代在我国多数师范院校已经开设了大提琴演奏课程,而很多院校的课程教学模式与内容陈旧,教学方式与职业岗位的需求有所脱节,故文章从高等师范院校的大提琴演奏课程的教学教材、教学模式、教学内容及教学评价几个方面进行教学改革的讨论与设想.     

奏一曲和谐的“交响乐”——大班幼儿器乐演奏五部曲

器乐演奏教学是幼儿园音乐教学的一个重要组成部分。器乐教学旨在培养幼儿良好的合作能力、协调能力、倾听能力和规则意识等多方面的能力。让器乐演奏活动真正成为幼儿喜爱的活动,最大限度地发挥出特色,使幼儿得到和谐发展。     

小学生器乐教学模式的探索与实践

器乐教学是培养青少年儿童音乐素质的手段之一,它对培养和发展小学生的音乐感知力及其参与音乐活动的兴趣和习惯有不可替代的功能和作用。文章阐述了小学器乐教学模式存在的问题、概况以及新教学模式的涵义,并对＂自主、能动、创造＂小学器乐课教学模式进行了实践评价。     

教育数字化背景下高职人体解剖生理学教学模式改革探索

人体解剖生理学是基础医学与临床医学各学科之间的重要桥梁课程,教育数字化转型背景下高职人体解剖生理学传统教学模式亟须改革和完善,主要论述了人体解剖生理学课程的教学特点和数字化教育资源的建设情况,探索基于数字化资源的高职人体解剖生理学教学模式,并通过教学实践初步建立人体解剖生理学过程性评价和终结性评价相结合的综合评价体系,促进教学模式改革和创新,推动高职人体解剖生理学教学的发展。     

高师音乐学专业器乐课程改革实践研究

高师音乐学专业器乐课程技能教学符合高师音乐学专业人才培养需求,器乐演奏能力是高师音乐学专业必备职业技能。在教学过程中坚持把乐理、乐器、声乐等几门课程理论与器乐演奏实践相结合,边教学边训练使学生掌握器乐演奏的基本技能,逐步达到边弹边唱自弹自唱的水平。使学生的器乐演奏技能符合高师音乐教师的岗位要求,符合高等院校培养专业技能人才的目标。本文从分析目前高师音乐学专业器乐课程现状出发,探讨器乐课程改革的措施。     

浅议高师民族器乐教学的重要性

随着中国民族器乐演奏亮相音乐之都的维也纳金色大厅,它一次又一次骄傲地向世人展示出神秘的情韵和无穷的魅力。也由此证明,中国民族器乐演奏步入了新的辉煌,在世界音乐发展史上,占据着令人瞩目的地位。而民族器乐的发展与传统的和时代性的民族器乐的教学有着直接的关系。     

小学口琴教学评价之我见

2011年版小学音乐课程标准第四部分"实施建议"中提出:"器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。"因此,在小学阶段开展器乐教学,提高学生艺术素质,已是我国小学音乐教育发展的普遍趋势。然而音乐课堂器乐教学比较枯燥,难度大,让许多音乐教师不敢尝试,笔者认为有效的激励和多样化的评价机制能有效地实现器乐进课堂。     

高职音乐教育中器乐教学模式与方法探讨

文章基于高职教育在当今的特定目标与特点,分析了高职音乐教育中器乐教学的教学模式与教学方法,在"高职音乐教育培养目标多元化"的基本方向下,分析了高职院校传统器乐教学模式的利弊,结合笔者的教学实践提出了高职器乐教学中增强学生学习兴趣与发掘学生学习潜力的方法,以寻求适合高职器乐教育科学的教学模式和教学方法,为形成全新的未来高职音乐教育体系进行探索。     

借鉴奥尔夫音乐教学法,探索低年级竖笛教学

正随着艺术教育的蓬勃发展,乐器学习作为音乐课堂的一项重要内容日益受到重视。正如音乐课程标准提到的:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。但由于乐器学习相对比较枯燥,需要大量时间和精力,如果以专业教学模式和专业教学思想对待中小学的器乐教学,不但会给     

器乐表演中的即兴行为探究——谈“即兴演奏”

器乐表演中的即兴行为主要表现为器乐即兴演奏，全文从器乐即兴演奏应具备的条件、训练方法及宣传途径上进行探究，倡议、发展器乐即兴演奏。     

音乐教育中应重视器乐教学

多年来小学音乐教学都以教唱歌为主,学生反复地、机械地学唱,容易厌烦,缺乏生气.而器乐教学是音乐教育的重要组成部分,器乐演奏是歌声的延伸和发展.     

浅议高师民族器乐教学的重要性

随着中国民族器乐演奏亮相音乐之都的维也纳金色大厅,它一次又一次骄傲地向世人展示出神秘的情韵和无穷的魅力.也由此证明,中国民族器乐演奏步入了新的辉煌,在世界音乐发展史上,占据着令人瞩目的地位.而民族器乐的发展与传统的和时代性的民族器乐的教学有着直接的关系.民族器乐课程作为音乐教育中的一个分支学科,具有技术性与理论性兼具的学科特点.     

浅谈口风琴在音乐教学中的辅助作用

新的课程标准指出,器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学对促进学生个性发展、引导学生积极参加艺术实践活动、提高学生的审美能力、发展学生创造性思维有着深远意义。器乐教学的本质是教学生通过乐器来表现音乐,而不是教乐器的演奏技巧。教学中,教师应让学生掌握一些必要的演奏方法,而不是简单、机械地带领学生操练演奏技能。音乐课中学生使用的乐器应是辅助教学的工具,它可以使教师的教学方法和教学手段更直观、具体和多样化。新的课程标准中一个基本理念,就是以兴趣为动力,…     

变迁中的民族器乐

民族器乐是我国民族音乐体系中非常重要的组成部分。在当代社会,由于受西方音乐、流行音乐的冲击使民族器乐的发展陷入困境,究其原因,是由于民族器乐的社会功能、演奏目的发生了变化。从社会学的角度分析造成这一现象的根源,有助于我们对当代民族器乐的现状和发展有一个客观的认识。     

高校器乐专业学生艺术实践能力的培养

随着高校音乐人才培养途径的拓展,艺术实践成为提高高校器乐专业学生综合素质的重要途径.所以,作为教学组织者来说应该多方着手,优化艺术实践教学模式,课程设置、专业辅导、活动开展、艺术采风等艺术实践环节,培养器乐专业学生的艺术实践能力,提高学生的器乐演奏水平和舞台表演能力,全面推进高校器乐专业学生的艺术实践活动进程,为培养社会需求、专业过硬的新时期器乐专业人才的培养模式进行更丰富的探索.     

论“微格教学”在高校器乐集体课教学中的运用

高校扩招给器乐教学模式带来极大的挑战,"器乐集体课","小组课"已成为高校器乐教学的普遍模式,我们就要结合器乐集体课的特点,在器乐教学中运用和发展微格教学理论,形成"器乐微格教学"理论并加以实践。     

新形势下高职器乐专业教学内容和模式探究

作为培养技能型人才的高职院校,其器乐教学的教学内容与教学模式应该和表演专业相区分。可是,在实践教学当中,器乐教学工作并没有形成具备专业特征的教学模式以及教学理念。随着新课程改革的深入以及国家对于职业教育的支持,高职器乐教学内容与模式需要加强创新的力度,以求能够满足时代发展的要求。本文从高职器乐专业教学的现状出发,从保证教材科学性、创新教学方法以及提升课程灵活性三个方面阐述了高职器乐专业教学模式与内容创新的策略。     

器乐教学与学生音乐能力的培养

正国内外中小学音乐教育心理学的研究成果表明:器乐教学的本质是学生通过乐器来表现音乐,器乐教学实际上教的是音乐,而不是乐器。但是在教学中,教师往往容易片面进行音阶、指法等演奏技巧方面的训练,而忽视了通过乐器演奏让学生喜爱音乐、参与音乐、接受音乐美的熏陶。如何通过器乐教学来激发学生参与音乐学习的兴趣和培养学生表现音乐的能力,下面谈谈我在器乐教改实验中的一点体会。     

也谈中学音乐教学中的器乐演奏

在器乐演奏教学过程中,教师如何帮助学生独立掌握乐曲内涵,具备演奏技巧,快速提高器乐的演奏技巧及演奏能力呢?笔者有以下拙见: 一、培养学生的再创作思维     

非正式教学在高校器乐教学中的应用*——以师范类专科学校为例

非正式教学旨在提升学生的自主学习能力,培养学生的开拓创新精神,促进学生的个性发展。在建构主义理论的指导下,本文对高校器乐教学进行探讨和研究,分析目前广泛采用的器乐教学模式的现状,提出非正式器乐教学的合理性和有效性。在符合人才培养方案和学情的基础上,探索非正式教学在高校器乐教学模式中的应用。