中西诗歌的诗境呈现结构模式

构成诗歌境界最基本的要素是意象．中国古代诗歌的生命全在意象，西方传统诗歌中的意象则为叙述说明的需要服务。有机整合作用、美学控制作用、美感生成作用是意象组合结构的功能效用。本文概括了中西诗境呈现最常见的六种结构模式：点面式、递进／转析式、并正／对比式、发散／聚合式、引中式、连环式。     

中西诗歌的情感体验结构模式

中西诗歌的情感体验结构模式葛桂录情感体验是诗歌所要传达的根本对象。情感的独特功能在于，它是诗歌创作的原动力，是诗作意蕴构成的内在生命；是诗歌创作与接受的媒介物．最集中体现着诗人的精神个性特征。作为诗歌作品的内在本质结构，情感结构与诗歌的表现对象及其诗...     

诗歌想象刍议

在诗歌创作中，美妙的想象应是以假胜真，以曲胜直；成功的想象应能变无为有，点凡成奇；奇特的想象总能超越现实，再塑世界。真正的诗人总是要把生活写得不像生活。     

诗歌和想象

高尔基说:“艺术是靠想象而存在的.”(《再论文理通顺》)的确,没有想象,作家就无法进行虚构,文艺作品就无法产生.一般说来,诗歌更需要想象.因为诗歌的内容凝炼,感情丰富,篇幅短小,只有通过想象才能将复杂的社会生活、深沉而抽象的情思化为具体的艺术形象生动地表现出来.事实上,诗人正是通过想象将有形的客观事物同自己主观的抽象的情思联系起来,组成一幅优美的生动的图景,从而使情思寄托在具体事物的形象上,收到“托物言志”、“借景抒情”的艺术效果.例如;杜甫的《春望》:“国破山河在,城春草木深.感时花溅泪,恨别鸟惊心.烽火连三月,家书抵万金.白发搔更短,浑欲不胜簪.”诗中主人公的伤国、思家、悲痛欲绝的情感,正是通过作者想象化为“花溅泪”、“鸟惊心”的凄惨荒凉、物空人尽的京都沦陷的画面加以表现的.如果诗人不靠想象是很难描绘出这凄切的画.面和表现出这伤国、思家的悲痛感情的.故雪莱说:“诗可以界说为‘想象的表现’.”(《为诗辩护》)     

试论诗歌的想象

想象是诗歌艺术的重要特征。在诗中,构思的开拓,意境的创造,感情的抒发,都要借助想象羽翼的鼓动。黑格尔说:“真正的艺术创造就是艺术想象的活动”(《古典文艺理论译丛》第十一册),艾青说:“没有想象就没有诗”(《和诗歌爱好者谈诗》)。这些看法是很有见地的。优秀诗歌本身是一种创造,而要创造崭新的形象和意境,一新读者耳目,就要依靠想象。没有想象,的确不成其为诗,如同鸟儿没有翅膀,不能飞翔,也不能叫飞禽一样。艾青又说:诗的“艺术的魅力来源于以丰富的生活为基础的丰富的想象”(同上)。诗中如果只有一般想象,而没有新颖、美丽、丰富的想象,同样缺乏激动人心的艺术魅力,也不能成为优秀诗篇。     

中西诗歌意象层面模式及其根源探讨

对李白和庞德诗的分析，知道中西诗歌意象层面模式的不同：一种是二层间性模式；另一种是三层间性模式。产生这两种模式差异的根源是在字的起源不同上，中国是一种字的对事物及其意义的描摹的原型结构模式。而西方则是字对声音的记录的原型结构模式。     

中西诗歌意象层面模式及其根源探讨

对李白和庞德诗的分析 ,知道中西诗歌意象层面模式的不同 :一种是二层间性模式 ;另一种是三层间性模式。产生这两种模式差异的根源是在文字的起源不同上 ,中国是一种文字的对事物及其意义的描摹的原型结构模式 ,而西方则是文字对声音的记录的原型结构模式     

接受与超越——从诗歌独特的运思谈诗歌阅读

由于诗歌运思讲究含蓄概括、强化抒情、修辞变形、意象营构等,因此,与其它文学文体比较,诗最不易读懂。所以,本人认为,读诗首先必须把握诗歌独特的运思规律。本文仅从诗歌独特的运思这一角度谈诗歌的阅读方法,即：第一,整一的直觉——景的概括阅读法;第二,极端的感情——情的强化阅读法;第三,含蓄的表象——象的虚实阅读法;第四,想象的变形——形的变幻阅读法     

中西思维模式与英文篇章结构

通过对中国人与英美人思维模式的比较，即中国人思维模式呈螺旋型结构，英美人思维模式呈线性结构，帮助中国英语学习者在英文写作中克服母语思维模式的影响，并通过对汉英语篇结构的对比，来探索英文写作规律，以期使中国英语学习者在英文写作中符合英美人的思维模式，遵循英语篇章结构的特点。     

诗歌教学要引导想象

<正>1.读中想象,品味诗歌形象。诗歌鉴赏需要朗读,"书读百遍,其义自见",说的就是"读"的功效,在读的过程中,教师要引导学生发挥想象,读出诗歌意境,品味作品形象。例如,教师在带领学生学习白居易《村夜》时,对其中的"霜草苍苍虫切切"一句,可以反复读,读"苍苍",可以让学生在读中想象霜草苍苍、草色茫茫的情景,秋色浓重的意味就读出来了;读"虫切切",可以在读中想象秋夜里耳畔传来的虫鸣声,秋夜寂静的意味也就读出     

徐志摩诗歌想象之美

徐志摩的诗清新、和谐、新奇、丰富、优美、飘逸,感情真挚,意境优美,具有鲜明的艺术个性。他在诗歌艺术的探索道路上,孜孜不倦,创新追求,成功运用超然的想象手法,将诗歌犹如音乐的轻盈,建筑的灵动,绘画的鲜明,展现得淋漓尽致,并巧夺天功般的融为一体,营造出泉水叮咚般俊逸的意境,让诗歌在想象的美和美的想象中,深情诉说自己心灵深处的情愫。徐志摩诗歌之想象,善于联想,富于幻象,使人产生流动的情绪,也给诗歌插上了一双美丽的翅膀。它通过丰富的联想与妙曼的幻象,让读者进入美好意境,陶醉于美妙的画卷,遐思万里。它通过音乐与色彩,流转于耳脑感官,在视觉上整饬错落,在情感上激情浪漫,使人得到新、奇、异的美感享受,达到了诗中有画,画中有诗,回味无穷的艺术境界。     

中国古典诗歌与想象

正想象是人们在头脑中运用过往获得的表象,经过加工、改造创造出一个并未直接感知新事物形象的心理过程。古人有关关雎鸠,在河之洲的神思意动,今人的文艺创作也就离不开在人意中,又出人意表的想象,也只有这样,作品才具有独创性、感染力,古往今来的文论家都十分重视想象在文艺创作中的作用。刘勰在《文心雕龙》中对神思曾作过形象的描述:古人云:‘形在江海之上,心存     

巧借想象 鉴赏诗歌

“诗歌作为一门艺术,不仅是诗人本人的思想感情宦泄的表现形式,也是欣赏者产生共鸣的载体。”而涛歌鉴赏者可以通过诗歌提供的艺术空间,积极调动自己的再创造思维。接近或达到诗人的创作意境。我认为,这个过程的关键在于想象。那么,在诗歌教学中,如何培养、丰富学生的想象能力呢？为此,我做了积极的探索和尝试。     

巧用想象领略诗歌精髓

<正>一、巧用意象,想象成画苏轼曾有一著名论断:味摩诘之诗,诗中有画。如《使至塞上》中大漠孤烟直,长河落日圆一联,仅用十字就描绘出大漠、孤烟、长河、落日四样景物,形、体、光、色尽在眼前,浑然一体,构图简洁不掩气势壮美,略事渲染而意境悠长,色彩鲜明优美,极有画意。此即东坡所指誉的诗中有画。王维的《鹿柴》所描绘的画面主体是空山深林。由于深林长年人迹罕至,所以长满了青苔。但在这个画面上却有一缕夕阳余辉,透过树叶的     

古代诗歌鉴赏中的想象

漫漫黄沙隔不断阵阵驼铃,悠悠岁月遮不住琅琅诗声。那“帘卷西风,人比黄花瘦”的哀婉,那“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”的豪迈,那“采菊东篱下,悠然见南山”的闲适优雅,那“前不见古人,后不见来者,念天地之悠悠,独怆然而泣下”的悲凉,那“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的强烈呼唤,即使穿越千年的雨雪风霜,它们都还鲜活在你我的心中……(编者)     

审美想象与诗歌释义

一、审美想象的本质及其与诗歌释义的关系美学家、文艺理论家和作家所谈的想象,都是审美想象。关于审美想象,一直存在着各种不同的理解,在西方,影响较大的,有下列几种说法:“记忆”说。亚里斯多德写道:“一切可以想象的东西本质上都是记忆里的东西。”这是从心理学的角度来认识审美想象的。维柯的思路与亚氏基本一致:“想象不过是扩大的或复合的记忆。”“感觉”说。汤密达诺说:“想象是一种心理功能,它象纯洁而经琢磨的水晶,照映出感觉所获得的具体事物的形象。”霍布斯说:“想象’无非是‘正在衰退的感觉’。”“形象表达”说。伏法纳尔格说:“凭形象的方式来     

论李贺诗歌的超现实想象

李贺诗歌最主要的艺术特色是其想象的丰富、新颖、奇特,即超现实的想象。其主要表现在大量而集中地采用超现实想象的艺术手法;由具体事物引发和触发,而作超现实想象;幻化思维使诗歌的超现实意象纷呈;以心灵观照万物,并进行重组再构。     

浅谈诗歌鉴赏的想象法

想象在诗歌创作中有着十分重要的作用。同样,想象在诗歌鉴赏中的地位也是举足轻重的。 那么,什么是诗歌鉴赏的想象法呢?我们用以下图示来表述: 语言文字(诗歌)→画面→意义 ①知识经验的积累 ②写作背景 图示表明。完成诗歌的鉴赏需分两个步骤完成:一是通过读者的想象把诗歌的语言换化成头脑中形成的一系列相互联系的画面。这个过程能顺利完成要靠知识经验的积累,即平时在生活、学习中得来的学问;二是结合诗人当时的写作背景(时代背景、诗人经历等),再一次理解这些画面,挖掘诗歌语言所     

想象,诗歌美丽的翅膀

诗歌是文学的精华,是人类生命最高的艺术。诗歌通过精炼的语言、和谐的韵律、鲜明的节奏、丰富的想象和优美的意境来表达作者对生活的感悟、理想和愿望。何其芳说:“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式,它包含着丰富的想象……”     

诗歌鉴赏中的联想想象

想象和联想是审美活动中一种基本的思维方式,诗歌鉴赏必须注重联想和想象能力的培养。诗人是通过想象和联想创造出诗的形象,读者也就要通过想象和联想正确地把握住诗人的艺术构思,从而丰富地再现诗人创造的形象。那么怎样想象与联想呢?本文试图从诗歌创作虚实结合的角度作一些探讨。按照中国古代哲学和美学的理论,虚实结合是艺术创作和审美观照的一条基本原则,作家在艺术创作的实践中也都十分重视虚实结合的表现方式,因此,我们鉴赏诗歌时也必须抓住实与虚的结合关系去展开想象与联想。常见的做法,我以为可有以下几种。1、有些诗歌为了笔墨经…