东西合璧的中国芭蕾

芭蕾作为一种外来的艺术，对中国人的最初影响可以追溯到对世纪初。据舞蹈史家考证，最早接触芭蕾和西方舞蹈的中国人要数清政府驻法国公使裕庚的女儿裕容龄。1901年裕容龄曾入巴黎音乐舞蹈学院学习芭蕾，后来回国做了慈掉太后的御前女官，并为太后和光绪皇帝表演过各种中、外舞蹈。但裕氏的舞蹈活动基本限于皇宫内，对外几乎没什么影响。大约20年代初期，随着苏俄内战的爆发，陆续有俄国人涌来中国，芭蕾也随之传入。上海、哈尔滨等俄国侨民聚集的城市，开始出现零星的芭蕾表演和私人芭蕾舞班。1934年在上海，一个叫胡蓉蓉的5岁女孩，在索…     

以色列的舞蹈艺术

以色列的舞蹈艺术历史不长，但在各种文艺形式中，舞蹈的发展最快，成绩也最大。在以色列这个面积2.78万平方公里，人口550多万的小国家里，有6个大型专业舞蹈团和100余个民间舞蹈团；舞蹈还是普及性的群众文化活动，全国有30多万人定期参加民间舞蹈活动和各类社交舞会。作为一门艺术，舞蹈在以色列是从本世纪20年代开始的。当时以色列出现一批舞蹈开拓者，其中影响最大的是20年代从莫斯科来的女芭蕾舞演员丽娜·尼柯娃。为纪念她对以色列舞蹈的贡献，耶路撒冷至今还保留着丽娜·尼柯娃故居。尼柯娃创建了“也门歌唱芭蕾舞蹈团”，曾于30年…     

欧洲芭蕾的困惑

在西方文化中,芭蕾是成功的舞蹈艺术的典范.但是今天,这种在欧洲乃至世界舞台上存在了400年的古老的舞蹈艺术,已经失去了昔日的辉煌.很多人认为,今天的芭蕾舞已经不能和《天鹅湖》、《睡美人》、《吉赛尔》、《葛蓓莉娅》这样的古典精品相媲美了,在古典芭蕾舞面前,它们往往只是在抄袭和模仿.因此,现在一些西方学者提出了“多元文化”和“多学科文化”的方案,他们希望通过洲际和国际间的文化艺术交流,更多地把东方和非洲大陆的传统文化输入欧美,给失去了活力的芭蕾艺术注入新鲜血液.不过,对于自19世纪以来一直持有“欧洲中心     

中国芭蕾之光——记中央芭蕾舞团

当中国的第一只“白天鹅”在舞台上旋起时,就宣告了芭蕾舞这一世界性舞蹈艺术,在古老东方的土地上落了脚。数10年来,芭蕾舞这一外来艺术在中国经过了探索、挫折、发展的过程,在中国的文艺舞台上得到了繁荣。 飞来了第一只“白天鹅” 西方芭蕾被东方古国接受,这说明中国人民具有博采众长的胸怀。1954年,在周恩来总理的直接关怀下,北京舞蹈学院诞生了。1959年,这座学院成立了实验芭蕾舞团。这个团便是新中国芭蕾舞演员的摇篮,也是中央芭蕾舞团的前身。1963年,实验芭蕾舞团脱离母校而成为中央芭蕾舞团。     

贝嘉:为生命起舞的艺术大师

舞蹈是一条历史长河，从源头流来，向远方流去；现代芭蕾只是这条长河中的一段。没有古典芭蕾大师的贡献，就没有现代芭蕾的创作。所以不应人为地截然分割，而且也不能到此为止。因为河流停止向前奔腾，就没有生命力，就会失去许多。 ——莫里斯·贝嘉     

加莉娜·乌兰诺娃和她的中国情结

1998年3月对日,在莫斯科寒冷的凌晨时分,一位享誉世界的芭蕾舞大师、曾光辉耀眼的舞蹈女王加莉娜·谢尔盖耶芙娜·乌兰诺娃走完了她89年的人生历程,永远地闭上了眼睛。中国国家主席江泽民发去唁电,说“她的去世不仅是俄罗斯,而且也是全世界芭蕾艺术的巨大损失。她的名字将永载世界艺术史册”。俄罗斯总统叶利钦发出文告说：‘鸡兰诺娃所创建的芭蕾舞流派以及她所塑造的艺术形象永远是世界文化史中独一无二和令人倾心的财富。她以她的天资、舞技以及无与伦比的古典风格对当代舞蹈艺术的发展作出了巨大贡献。”加莉娜·乌兰诺娃一生以独…     

“天鹅”衔来《珠宝》的问候——俄罗斯基洛夫芭蕾舞团访华再掀狂潮

如果你喜欢时尚的话，你一定会喜欢芭蕾；如果你喜欢芭蕾的话，你一定会喜欢《天鹅湖》；如果你喜欢《天鹅湖》的话，那么你一定会喜欢基洛夫芭蕾舞团。俄罗斯，这个世界古典芭蕾的圣地，是曾经孕育过无数璀璨明星的芭蕾摇篮，其中最著名的就是马林斯基（基洛夫）剧院。18世纪时，当欧洲的芭蕾还停留在宫廷娱乐的时候，俄罗斯女王科瑟琳二世便下令在圣彼得堡建造了第一座剧院。此后，剧院就成为俄罗斯芭蕾和歌剧发展的大本营。自那时起，欧洲最好的芭蕾舞大师，从希尔富丁、安吉奥里尼到阿瑟·圣莱昂和派提帕，都在该剧院表演过。19世纪末，…     

不断创新的以色列芭蕾

芭蕾艺术之所以常盛不衰,贵在不断创新。现代芭蕾发展史证明了这一点。俄罗斯编导巴兰钦在本世纪移居美国后,大力推动美国芭蕾发展,并开创交响芭蕾的先河;英国芭蕾编导阿什顿使处境危艰的英国芭蕾异军突起;前苏联编导格里戈罗维奇的三个大型交响芭蕾舞剧《宝石花》、《爱情的传说》、斯巴达克》使当时的苏联芭蕾绝路逢生迎来辉煌。这些事例都说明,优秀的创作人才对芭蕾艺术是何等的重要。以色列芭蕾舞团成立于1967年,是以色列国内唯一的芭蕾舞团。艺术指导伯塔·雅姆波尔斯基女上年轻时曾在伦敦皇家芭蕾舞学校学习,并与她丈夫作为独…     

芭蕾舞服装的沿革

随着芭蕾舞从宫廷转入剧院、舞蹈者由贵族变为训练有素的男女演员,芭蕾艺术的各个方面也发生了相应的变化。对于那些不墨守成规的舞蹈演员来说,服装的变革意义尤为深远。起初,舞蹈服装崇尚时代的一般款式,即贵族款式。在法王路易十四那富丽堂皇的宫廷内,贵族们珠围翠绕、服饰华丽。为了炫耀自己的盛装,人们往往衣着宽大或者拖曳着长大的衣裙。舞蹈演员自然也不例外。不过,穿这样的服装,他们就无法     

柬埔寨皇家芭蕾舞蹈

<正>柬埔寨的芭蕾皇家舞蹈,又称"高棉古典舞蹈"、"礼舞"。柬埔寨在历史上深受婆罗门教与佛教的影响,因此,其古典舞蹈也带有浓厚的宗教色彩。这种舞蹈有一千多年的历史,受到历代皇族的崇尚。尤其是公元9-13世纪的     

百花园中一奇葩──中央歌剧芭蕾舞剧院芭蕾舞团简介

中国中央歌剧芭蕾舞剧院芭蕾舞团是中国唯一的国家级芭蕾舞团，创建于1959年。37年来，剧团受到政府的高度重视，始终活跃在全国各地舞台上，它把古今中外各种题材、体裁、风格、流派的芭蕾舞奉献给广大观众，成为深受人们喜爱的剧团。这个芭蕾舞团是以古典芭蕾为基础建立的舞团，非常重视芭蕾的优秀传统。早期，俄罗斯芭蕾大师彼得·古雪夫等为剧团排演的三部古典名作《天鹅湖》、《海侠》、《吉赛尔》及随后上演的古典舞剧，为年轻的剧团积累了经验，培养了演员；为发展中国自己的芭蕾艺术奠定了基础。从80年代起，剧团向更多的国家打开了…     

潮起潮落,现代舞在中国

当本世纪之初，以邓肯为代表的欧美舞蹈家向传统深厚的古典芭蕾的僵化状态发动革命时，中国舞蹈的表演艺术尚处于历史的低谷；中国舞蹈还没有来得及建立起独立的舞台表演艺术，就随着皇室宫廷的衰败而式微。因此，1902年，清末舞蹈表演家裕容龄在巴黎向邓肯学习舞蹈回国后，只能作为清宫女官，将邓肯的（希腊舞）表演给慈接太后以供消遣。1925－1926年，美国著名的丹尼斯舞团两度访华公演；1926－1927年，邓肯的学生爱玛·邓肯率团来访，虽说在京、津、沪均引起较强的反响和轰动，但中国舞蹈仍悄然无声。很显然，一种深刻的外来影响，只有在…     

现代舞，全球大扫描

我们已经进入新世纪，而现代舞这个已有百余年历史的舞蹈品种，到底走过了一段怎样的路程？蓦然回首，让我们来次全球大扫描。准确地说，现代舞是19世纪末20世纪初，在美国和德国爆发的一场影响深远的舞蹈大革命，它彻底否定的对象是封闭僵化、逃避现实、沉浸在《睡美人》梦幻中不愿自拔的古典芭蕾。百余年轰轰烈烈的史册上，在美国可分“自由舞”、“早期现代舞”、“古典现代舞”、“后现代舞”和“后后现代舞”5个时期；而在德国，则可分“新舞蹈”和“舞蹈剧场”两个时期。“自由舞”时期的代表人物当属美国舞蹈家邓肯，正是她那声石破…     

奥尔加·勒柏辛斯卡娅

时间越是久远,古典芭蕾舞越要不断创新,你就越常常怀念今天的舞蹈大师的前辈们,怀念那些曾经探索并发现运用舞蹈揭示我们时代特征的人们.苏联的芭蕾舞从三十年代初就开始蓬勃地发展起来,博得了全世界的公认。生活本身、头几个五年计划的激情、人民的乐观主义和对文化的无比向往是这种发展的基础。古典芭蕾舞已成为大众化的艺术,获得了空前的普及。它充实了新的内容。现     

寻踪叙利亚“依娜娜艺术团”的市场轨迹

对于在阿拉伯语国家工作过多年的我来说，印象中阿拉伯舞蹈艺术比较原始、单调，缺乏艺术加工，记得每次接待访华的阿拉伯艺术表演团时，常常要为观众不足的问题四处奔走操心。然而，这种长时间形成的认识，却于不久前在我观看了叙利亚“依娜娜艺术团”创作表演的阿拉伯民族芭蕾舞剧《海瓦基斯沙姆880》后，有了根本改变。《海瓦基斯沙姆880》于第四十七届大马士革国际博览会上首场演出，这部13幕的芭蕾舞剧别开生面，它有机地融合了芭蕾舞蹈与阿拉伯传统舞蹈语汇，生动地再现了公元1880年前后“沙姆”（大马士革旧称）的社会百态和历史故事。全剧以美丽的姑娘芭得丽亚和正直青年鲁斯兰之间的爱情为主线，从不同角度表现了“沙姆”人民对自由、正义、爱情和美好生活的追求，以及对愚昧、陋习、殖民统治和悲惨生活的抗争。《海瓦基斯沙姆880》情节简练，每一幕既可独自成章，又与其他各幕遥相呼应。其舞蹈语汇以芭蕾为主，同时又将“沙姆”地区不同时期、不同风格的民间舞蹈精华巧妙地融入各个不同场景。整台舞剧的服装和舞美设计十分大胆且富有创意，剧中所运用的旁白，以阿拉伯语独特的浑厚语音和优美的韵律，有力地烘托了剧情，加上阿拉伯民族特色与现代风格糅合的音乐，给人耳目一新的...     

舞蹈

第4届中国舞蹈“荷花奖”决赛在沪举行；第4届中国舞蹈“荷花奖”获奖情况一览；第3届上海国际芭蕾舞大赛；上海芭蕾舞团创作演出概况；上海歌舞团创作演出概况。[编者按]     

睡美人——戴姆·马戈特·芳廷

1934年那年,15岁的伦敦少女马格丽特·胡卡姆首次登台,在一个芭蕾舞团(即后来的英国皇家芭蕾舞团)演出的《胡桃夹子》中扮演一片雪花。两年后,她成为该团首席芭蕾舞女主角,她的名字也变为马戈特·芳廷,对全世界许许多多人来说,她的名字成为古典芭蕾的象征,因为我们虽然无法天天看到这种舞蹈,却常常想象着它。上周,她在巴拿马因癌症病逝,在此以前,芳廷在巴拿马与丈夫罗伯托·阿里亚斯(先于她辞世)以经营牧场为生。她坚决要求不要把她致命的病兆公布于众。     

宝岛归来话芭蕾

去年九、十月间,中央芭蕾舞团及云南省歌舞团,应台湾新象文教基金会与传大艺术公司的邀请,赴台湾演出了《天鹅湖》、《祝福》第二幕、《林黛玉》第四幕、《紫气东来》和双人舞等芭蕾舞片断,以及民族舞剧《阿诗玛》和云南民族民间歌舞共25场,受到台湾同胞的热烈欢迎。 为加深理解,两岸舞蹈界共话舞事。在两次舞蹈座谈会上,就两岸舞蹈界状况的比较,对舞蹈艺术功能的认识,对芭蕾舞艺术的中西合璧、民族化、中国化的理解,在创作、体裁、训练、研究方面的认可与观点,艺术团体演出的反映与评论等问题,大家深入畅谈。     

阿斯潘多斯剧场的前世今生

2012年,中国文化年＂丝路之源,魅力中国＂在土耳其拉开帷幕,其中非常值得一提的是中央歌剧院的艺术家们将首次登上安塔利亚国际阿斯潘多斯歌剧芭蕾艺术节的舞台,在充满历史感的古罗马剧场演绎中国的歌剧经典。在古希腊、古罗马留下的众多圆形剧场遗迹中,阿斯潘多斯剧场（Aspendos）是保存最为完好的一座。虽历经两千年的历史沧桑,不仅仍巍然屹立,而且每年还组织承办各种音乐会、芭蕾舞、歌剧表演。古希腊、古罗马剧场的历史悠久,     

与《哈姆雷特》媲美的芭蕾舞剧《吉赛尔》

玛格丽特·威利斯对两名因扮演“吉赛尔”而登上明星宝座的舞蹈家说:在广大舞蹈爱好者心目中,《吉赛尔》无异是芭蕾舞坛的《哈姆雷特》。