马老师名著新读（七）——带着智慧会晤大师——莎士比亚戏剧《暴风雨》教学实录

师：这堂课，先请大家听一段交响乐。交响乐跟大家平时常听的歌曲不一样，它有更丰富的内涵，更震撼的声音，是由上百人的乐队演奏的大型音乐。哪些同学曾经听过交响乐，或者对交响乐有些了解？请你给大家介绍一点交响乐方面的知识。     

交响乐课堂教学中大学生团队合作精神的培养

分析和论述了交响乐教学不仅有助于培养学生深厚的世界文化底蕴、拓宽专业知识面、构建合理的知识结构,更有助于培养学生浓厚的团队合作精神和合作意识。认为并提出在交响乐课堂教学中可以通过强化交响乐演奏者全程"职业素质"、引入合作学习模式,以及发挥教师在教学中对团队精神培养的主导引领作用等途径,培养大学生的团队合作精神和行为。     

管弦乐的体裁分类与表现作用

管弦乐队通常也称之为交响乐队,管弦乐队中各种乐器的演奏形态是不同的,因此它们所表达的内容也是不同的。每种乐器的演奏形态的不同就构成了不同形式的室内乐、合奏和交响乐。交响乐作为重要的音乐艺术形式是从18世纪发展起来的,它是专为管弦乐队写作的。在交响乐作品中,每个乐器都有分谱,这些分谱都是代表某种乐器所表达的内容。本文通过世界著名的交响曲(德国作曲家贝多芬的《第五交响曲》,也称《命运交响曲》)来着重说明管弦乐团在交响乐中演奏的重要地位。同时,把各种乐器的组合形式及其体裁分类详尽的呈现给读者。     

标题音乐的诞生──柏辽兹《幻想交响乐》之赏析

柏辽兹是十九世纪法国著名的作曲家、指挥家、理论家。他在欧洲音乐史中最大贡献是首创标题交响音乐，为交响音乐的发展另辟溪径。《幻想交响乐》一文中针对柏辽兹的惊世之处《幻想交响乐》进行了较为详细的分析，旨在向读者阐明标题交响乐的内涵，进而让读者了解这位法国作曲家在欧洲音乐史上的影响。     

海顿：维也纳古典乐派的奠基者

海顿为古典主义器乐创作确立了“鲜明的民族特色，深刻的哲理性与完美匀称的艺术形式相结合”的基本原则；为交响乐，弦乐四重奏确立了四个乐章的组合原则；为各种声乐、器乐体裁的创作进行了艰苦卓绝的探索；为管弦乐队的编制组合进行了改革并确立了完整的交响乐队配器原则，为近现代交响乐的发展奠定了基础。他突破了以前作曲家把声乐体裁用来体现构思的局限，而把器乐体裁第一次带入纯世俗的艺术领域，作为作曲家用来体现哲理思想的载体。海顿堪称维也纳古典乐派的奠基。     

论交响乐的变革与创新

18世纪和19世纪的作曲家们对交响乐的内容、形式、乐队编制和标题等都进行了不同程度的改革与创新，本文主要从三个方面论述交响乐的部分革新。     

车间之中有大美——《中国动力》大型交响工业实景演出纪实

把大型交响乐搬到车间的演出模式在全国尚属首次,在工业生产与高雅艺术的完美融合上做了有益的尝试。     

2013热词 为中国力量“点赞”

站在2014的门槛前，回望2013的中国，有十八届三中全会高奏全面深化改革交响乐，有“八项规定”重树党政清廉之风，有一批贪官落马彰显反腐“零容忍”决心，也有依然不断的安全事故……种种让我们或温暖或焦灼的意象，在这一年流行开来的各种热词中闪闪烁烁。     

严肃音乐“明天”的走向

严肃音乐乏指歌剧、交响乐、室内乐、清唱剧等,它属于高层次文化人的一种娱乐形式。前不久,北京、上海都相继出现了各种形式的沙龙式音乐会,一批在国内外享     

永儒布艺术创作中的器艺特征和审美情结

民族音乐是永儒布艺术创作的根基。潮尔、马头琴及蒙古族民歌,是永儒布交响乐的主要创作源泉。他的交响乐作品体现出丰厚的民族风格底蕴,具有史诗性和哲理性的审美本质。尊崇自然、敬畏生命和爱恋家园,既是永儒布交响乐作品的核心内容,也是其交响乐作品所体现的典型的审美情结。向民族文化传统寻根,创作立意与民族传统紧密相连,是永儒布交响乐创作中的基本遵循。     

厨房交响乐

傍晚，妈妈下班了。她一到家，就拿起围裙走进厨房。一场动人心弦的“厨房交响乐”奏响了。听，序曲铿锵有力地暴发出来。“当”，妈妈掀开电饭煲盖；“嚓”，妈妈开始舀米：“哗”，自来水也兴致勃勃地加入了交响乐中。     

草原民歌交响化——以崔炳元第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》中《土尔扈特的故乡》为例

蒙古族风格交响乐一直是中国交响乐中的重要支流,那一望无际的辽阔草原、魅力无穷的长调民歌、宏伟悲壮的英雄史诗以及深沉如诉的马头琴声都无疑彰显了蒙古族民间音乐的独特风格,也为蒙古族风格交响乐的创作增添了与众不同的特征。但近几年以蒙古族民歌为题材创作的蒙古族风格交响乐作品为数不多,而作曲家崔炳元创作的第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》是近几年来蒙古族风格交响乐中一部完整的交响曲,也是继永儒布先生创作的《交响乐作品六首》之后唯一一步完整的交响乐组曲作品。     

穿越古典时空 奔向浪漫天地——贝多芬交响奏呜套曲的创新性浅析

德国古典音乐大师贝多芬被誉为“开浪漫主义先河”的先驱，一生创作了百余部历史巨作，其中交响乐领域的创作最为世人所瞩目。他的交响乐体裁多选用奏鸣套曲的传统结构形式，具有很强的逻辑性，代表了古典时期交响乐创作的高峰，也为随后浪漫主义作品的创作奠定了基础。以此为出发点，对比同时期维也纳古典乐派作曲家的作品来论述贝多芬对奏鸣套曲这一传统形式的发展和创新。     

交响乐知多少

一般来说,交响乐就是由大型管弦乐队演奏的套曲。交响乐必须由如下四部分组成:一是弦乐器,包括小、中、大和低音提琴;二是木管乐器,包括短笛、长笛、黑管、单簧管、双簧管、英国管、大管;三是铜管乐器,包括小号、圆号、长号和低音号;四是打击乐器,包括定音鼓、三角铁、锣、大鼓、钹、排锣钟。当然,还可以按创作演出意图对上述乐器加以增减,或加用各种民族乐器。     

音乐欣赏在高职高专人文素质教育中的作用

随着现阶段教学观念的不断深入,设立音乐欣赏的专题课程来提高当代高职高专院校人文素质教育。其中在转化三个阶段过程中,声乐转向器音乐、由民间音乐转向西方音乐以及由器乐独奏模式转向交响乐模式,三种模式的过渡使其在创新性上有了深层次的转变。凸显了当代的教学观念。     

情感对弦乐在交响乐演奏技巧中的作用

本文论述了弦乐声部演奏员情感与交响乐演奏的关系,指出了情感对于表现交响乐主题与风格的重要性,并进一步论述了弦乐声部情感运用对于交响乐演奏技巧中的作用,本文提出了如何正确把握和运用交响乐演奏中的情感。     

建设和谐文化要处理好几个关系

一是主导文化与多元文化的关系。和谐社会是把多种多样的社会资源、多种多样的社会结构，用先进的社会规范组织起来，形成合力，朝着绝大多数人认定的目标前进，组成社会交响乐，奏出和谐的动人乐章。根据这样一个要求，和谐文化中至少应该包涵三个“一”。首先是和谐文化应该确立“目标一致”的价值取向。和谐社会只能是奔向一个大目标。南辕北辙谈不上和谐。共同的利益决定我们会共同选择一个目标。其次，和谐文化应当有“步调一致”的理念。方向选对了，如果步调不一致也不行，步调一致才能得胜利。再次．和谐文化应当有“统一指挥”的规范。和谐社会是社会的交响乐。一场交响乐的指挥只能有一位。社会的交响乐只能由执政党手执指挥棒。没有这三个“一”的理念就谈不到和谐文化。     

交响乐与交响音乐

交响乐(又称交响曲)不是交响音乐的简称,它是交响音乐中的一种体裁。所谓交响音乐应该包括交响乐。交响诗、协奏曲、组曲和序曲五种体裁。交响乐美国作曲家汤普生说:“交响乐实际上是为管弦乐队写的奏鸣曲,以和谐地交织在一起的音响反映历史事件、地理和政治变化的影响。”交响乐属于大型套曲、由若干个独立的、又相互内在联系的乐章组成,是交响音乐中最重要的体裁。它规模宏大、配器丰富多彩。优秀的交响乐所揭示的内容有深度,可以刻画出人物的崇高的精神世界及深刻的情感体验。它富有尖锐的戏剧性的矛盾和冲突。交响乐作品通常由四个乐章组成,但也有例外     

和谐是学校品牌的灵魂

如果说学校品牌是大型的交响乐，那么，学校的师资、生源、办学条件、管理、教育教学行为及质量，师生的思想品德、行为习惯、行政领导的工作作风和精神等，就是交响乐中的音符。和谐的音符才能奏出优美的乐章。学校要创品牌，必须创建和谐校园。和谐的校园是教书育人的理想场所。没有和谐就没有学校品牌。     

浅谈西方交响乐对我国音乐的影响

西方交响乐属于器乐曲中的一种体裁,我国的灿烂音乐文化在保留传统的基础上受到西方交响乐的影响,但其发展历程却十分曲折,笔者为进一步了解与深入探究我国的交响乐,为此进行了西方交响乐对我国音乐的影响研究.