以钢琴演奏为例谈音乐表演艺术中的内心听觉

音乐从古至今都是人们生活组成中的一个重要的部分.人们通过听觉感官对外界声音的获取,借助一定的器物,通过错落有致的编排,从而奏出能够让人有美好感觉的音乐.或低沉委婉,或高亢激昂,或轻快明媚,或悲恸绵延.音乐不仅让人们的听觉得到了享受,甚至能够引发共鸣,使之能够在精神上得到享受.而能够引发听者共鸣的音乐,必然是饱含了弹奏者的情感在其中的.     

在钢琴演奏及教学中音乐听觉感知的重要作用

在我国钢琴教学实践中,技能的训练一直为人们所重视,而音乐听觉感知的重要作用恰恰容易被忽略,以至于在钢琴演奏及教学中,许多人所演奏的乐曲缺乏个性和情感体验.音乐听觉感知能力,直接影响着音乐的表现力和创造力,影响着钢琴演奏和学习效果,所以,培养学生音乐听觉感知能力,对于提高钢琴演奏能力具有重要意义.     

务实聆听构建魅力音乐课堂

音乐是听觉艺术.音乐艺术的一切实践都依赖于听觉.它的基本特征是“听”,也是它的首要特征.没有音乐的耳朵,再美的音乐也变得毫无意义.因此,在音乐教学中培养与提升学生的音乐听觉能力,其重要性是显而易见的.遵循听觉艺术的感受知规律,提供多元的听觉内容,运用多样的听觉方法,开拓多种的听觉渠道,让学生在感知音乐、理解音乐、表现音乐的过程中学习音乐,多角度地去实现学生的听觉感知能力.     

音乐与儿童智力开发

音乐与儿童智力开发杨士菊，韩再恩音乐能够开发人的智力，现在已经被越来越多的人们所认识。首先，音乐能训练人的听觉系统。音乐是听觉艺术，听觉是感受音乐的基础。音乐感的培养、技法的提高均离不开听觉的训练。听觉属高级感觉器官，比其它感官分化早。抓紧儿童生理发...     

声乐教学中情感抒发的探讨

音乐是听觉、感觉的艺术,它最大的特点就是可以直接引起人们的共鸣.音乐表现的特点决定了音乐是促进良好情感发展的最佳途径.本文就声乐教学中如何培养学生的情感抒发进行探讨.     

基于小提琴学习中的音乐听觉训练

本文通过阐述了小提琴学习中音乐听觉训练的重要性、音乐听觉训练的特点及音乐听觉训练的要素等几项问题.通过对这些问题的分析,总结出一些对提高学生音乐听觉水平行之有效的方法,从而达到提高小提琴演奏水平的目的.     

试论音乐听觉在钢琴教学中的应用

敏感优秀的听觉,是一个优秀的音乐家必备的条件.它不仅能保证我们的演奏,还能指导我们的演奏,从而使得演奏者在练习或者演出中拥有事半功倍的效果.钢琴演奏,更需要良好的音乐听觉.只有拥有了一双有欣赏力和审美力的耳朵,才能更好的听到音乐,品味音乐,从而超越自我.本文对音乐听觉的含义进行了阐述,对音乐听觉在钢琴演奏中的应用进行了深入探讨,并就如何合理应用音乐听觉提出了分析和建议.     

小提琴学习中的音乐听觉训练

本文主要阐述了小提琴学习中音乐听觉训练的重要性、音乐听觉训练的特点及音乐听觉训练的要素(旋律、音准、发音)等几项问题.通过对这些问题的分析,归纳出一些对提高学生音乐听觉水平行之有效的方法,进而达到提高小提琴演奏水平的目的.     

在听觉感知中体验音乐情感

音乐作为一门听觉艺术,是通过听觉感知使人体验到不同的音乐情感.教学过程中,教师应遵循听觉艺术的感知规律,从音响出发,以音乐为本,以聆听为中心,从欣赏音乐和表现音乐两方面入手,注重培养学生良好的听觉感知,使学生真正体会并能正确诠释音乐与情感的相互渗透,相互交融.     

音乐课,给“听”一个说法

音乐——听觉的艺术。人们用听觉感知音乐,一切音乐活动都离不开听觉。音乐世界是丰富多彩的,聆听美妙的乐曲并不亚于诵读精妙文章,古今中外,东西南北,喜怒哀乐,不同题材、体裁、风格、形式的音乐作品浩如烟海,有的人可以通过自己演唱、演奏来感悟它,但毕竟会受到表现技能、技巧等的局限,要想邀游音     

教学中音乐的情感体验的现状与思考

音乐的情感体验其所属的类别是音乐艺术,是人们常说的音乐感觉,指人们通过对音乐的听觉而对音乐音响所产生的一种情感体验,这种体验非常的抽象,这种体验也是因人而异;同时,这种体验能力也是构成一个人音乐修养的重要成分,是检验一个人艺术素质的高低的重要标准.     

让音乐之花在有效教学中快乐绽放

音乐是听觉艺术,优美的抒情歌曲可以培养人们的道德情操;昂扬的进行曲可以激励人们奋勇向前;健康而进步的音乐可以鼓舞人们热爱生活。作为音乐教师,应该采取有效的教学方法,带领学生走进音乐的世界。     

返璞归真,让"听"的艺术润物无声 ——浅谈小学音乐课堂听觉训练的有效性

新《音乐课程标准》中指出:"音乐是听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础.发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部过程中.遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐的学科特点." 对于小学阶段的孩子来说,激发和培养其对音乐的听觉能力显得尤为重要.要使学生能够充分地体会到音乐的美丽,就需要教师发挥好引导的作用,让孩子热爱音乐并深化他们对音乐的理解.教师要用对音乐的理解来产生自身的情感与感悟,并积极地引导孩子们在音乐的氛围中感受到美的快乐,形成以美动人,以美树人.     

音乐课——让我们学会聆听

人们常说音乐是听觉的艺术，音乐艺术一切实践活动都依赖于听觉，音乐欣赏更是必须借助听觉而实现的艺术活动。其实我们学习音乐，不论是唱歌、听曲子、演奏、舞蹈表演等都离不开我们的耳朵，需要很好的与“它”配合，“听”在音乐学习中占有不可替代的地位。     

浅谈如何上好音乐欣赏课

音乐是听觉,情感艺术,同样,音乐(歌曲),由于人们的音乐素养,知识层次的不同,所产生的感受也不尽相同.因此,在音乐欣赏教学中,教师要注意采取多种方法加以诱导,使学生在欣赏时,听得有趣.不会感到索然无味.     

如何上好音乐欣赏课

音乐欣赏是中小学音乐教学的重要内容。欣赏音乐是人们通过听觉来感受的活动,通过这一活动让人们从音乐中获得美的享受。本文就如何上好音乐欣赏课进行简要论述。     

浅谈视唱练耳的内心听觉

内心听觉是一切音乐创作与音乐表演活动的内在依据,它的自如运用是音乐听觉高度发达的标志.内心听觉是音乐活动中的一种心理现象,它是通过感知、内心记忆、音乐想象这几步完成,所以要提高内心听觉的能力需加强对学生感知、记忆、想象力的训练,并且是有步骤的训练.     

开放的教学氛围是美育渗透的先决条件

胡东芳:音乐是听觉艺术,是声音的艺术,是人们抒发感情、表现感情的艺术,是给人以美感,并使之获得审美体验的艺术.音乐课堂教学一定要突出音乐的特点.在教学过程中,教师要善于营造良好的音乐氛围.所谓"音乐氛围"通俗地说,就是音乐气氛.良好的音乐氛同应该是愉快的、活跃的、轻松的.     

浅析器乐演奏中的内心听觉

音乐心理学成为音乐学的一个分支,越来越受到人们的关注。对于音乐心理现象的分析,有助于提高音乐实践活动。本文旨在对器乐演奏中内心听觉这一心理活动的分析,以便积极主动地利用内心听觉指导器乐演奏,并且通过有效的训练方法提高它。     

钢琴演奏与内心听觉

在钢琴演奏过程中,演奏者的内心情感是十分复杂的,而这种复杂的情感都是通过钢琴演奏来表达出来的,也因此人们对于内心听觉的重视也越来越强,它在钢琴演奏中的重要性也越发明显,人们通过对内心听觉的培养,使得自身的音乐认知与音乐素养得到很大提高,本文就以钢琴演奏与内心听觉的关系及作用进行浅析。