初唐诗人对发展七言歌行的贡献

一七言歌行,亦称七言古诗。它以七言为主,中间杂以长短句,是一种亦诗亦歌、节奏感很强的具有格式而又不拘格式的古代自由体诗歌。这种诗体,篇幅长短皆宜。语句     

《周易》：先秦的一部诗集

本文前半部分重在钩沉辑佚 ,辑录出《周易》中的二言诗、三言诗、四言诗和杂言诗一百多首 ,因此 ,作者认为 ,《周易》是先秦的一部占卜诗集。《周易》中的诗歌具有重要的文学史价值 :其中的二言诗、三言诗以中国文学起源期的诗歌填补了《诗经》之前的诗歌史料空白 ;同时 ,《周易》以二言诗、三言诗、四言诗等较为完备的诗体系列 ,填补了《诗经》之前的诗体空白 ,它对于中国文学起源和早期诗体的研究 ,都有重要的意义。     

诵读创编童谣，提升幼儿的语言表达能力

<正>《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出,教师要“引导幼儿接触优秀的儿童文学作品,使之感受语言的丰富和优美,并通过多种活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解”。童谣是中国千百年历史传承中,经过了一代代人润色加工而形成的特殊文学形式,摇篮曲、游戏歌、问答歌、绕口令、谜语歌等,都属于童谣的范畴,深受儿童的喜爱。童谣来源于生活,语言明快,富有节奏感,能很好地提升幼儿的语言能力,教师可以巧妙地利用童谣辅助教学,让幼儿在欣赏童谣、感受童谣魅力的同时,提升语言表达能力。     

童谣带你走进小学英语生态课堂

童谣,自古有之,最早记载于《诗经》。百度百科对童谣是这样定义的：童谣是指传唱于儿童之口的,没有乐谱、音节,和谐简短的歌谣。它的叫法很多,在古籍中有“儿谣、女谣、小儿谣、婴儿谣、孺子歌、童儿歌、儿童谣、孺歌、小儿语、女童谣”等称谓。名称虽不同,但童谣的两大特点是亘古不变的：一是朗朗上口,通俗易懂;二是有趣、好玩,孩子们感兴趣。     

桂林民间方言童谣的形式和修辞手法

桂林民间方言童谣由于地域性,在形式和修辞上具有自己的特点.通过对桂林民间方言童谣的收集和分析,可以看到它在形式上以杂言为主(以三言,五言,七言混合所占比重大),在音韵和节奏上方言风味浓厚,节奏感强,修辞手法运用丰富.     

《诗经》诗体接受正变论

《诗经》的诗体以四言为正格,而以杂言为变格。《诗》体的正变对《诗经》之后的文学体裁发生深远的影响。《诗》体的四言正格在汉魏被改造成三言及不同于《诗经》的四言,并发展演变为五言、七言和辞赋等诗体。四言在《诗经》时代的正格角色,在其后的时代里,让位给五、七言,而成为变格。《诗》体的杂言变格,成为后来五言、词和其他杂言诗体的直接源头。词、曲在宋、元时代成为诗体正宗,而四言则厕身于庙堂。     

二言诗的成因及意义

二言诗是中国最原始的诗体形式,是中国的第一诗体。二言诗是为了适应叙事的需要,在原始的二言话语模式和原始歌唱的韵律和节奏的基础之上产生的。二言诗在产生之后,对于四言诗的形成乃至于整个中国文化和中国文学的发展都有着奠基性的意义。     

地方童谣在小学音乐教学中的运用与反思——以海州童谣为例

童谣是孩子始于摇篮的教育,它承载着优秀的文化和道德观念,以其韵律节奏的独特美感吸引着儿童,是孩子成长过程中不可缺少的文化养料,是浸润心灵的鸡汤,是孩子们的精神食粮.海州童谣是连云港市地方传统文化,词句押韵顺口,有天然的音乐性,非常适合传唱,大致可分为游戏类、劳动类、仪式类、生活类,也可细分为摇篮曲(催眠曲)、数数歌、问答歌、游戏歌、连锁调、绕口令、颠倒歌、时序歌、喜话歌等等,是地方性音乐文化的一个映照.然而,在社会现代化的进程中,富有地方特色的海州童谣已淡出儿童的世界,甚至面临“生存危机”,现在我们大多数的孩子海州话都不会讲,就更谈不上对本地的童谣文化的了解与学习了.为了让音乐教育回归生活,重新建立与生活的联系,在学校音乐教育中,教师要有文化意识,在教学过程中积极倡导每个学生对区域文化的关注,音乐教学要考虑到小学生的可接受性和可激发的兴趣点,有效的运用海州童谣资源,让学生在喜闻乐学的氛围中,得到地方性音乐文化熏陶,使得学生文化心灵具有区域性维度.     

余光中的诗体美学

诗体建设是新诗发展中的重要话题，也是考察新诗艺术成就的重要角度。新诗的诗体探索在诗行、韵律等方面取得了成就，但也存在着散漫的不足。从诗体建设角度考察余光中的诗歌创作，可以发现他的诗体美学主要在三个方面体现出特色；对“综合语言”的寻觅；义与音的交融；律与变的协调。     

永不消逝的童谣

近期CCTV的《央视论坛》、 《焦点访谈》和《共同关注》栏目分别以"小童谣里大文章", "新童谣,热校园"和"当童谣再次唱响的时候"为题,报道了童谣这种最易被孩子接受的教育方式。一时间全国各地掀起了一股童谣热潮。 何谓童谣?古人曰:"童,童子。徒歌曰谣。"童谣是指传唱于儿童之口的没有乐谱的歌谣。     

论六朝至初唐诗体赋的文律特征及文体意义

五七言诗体赋是六朝初唐文坛常见的文学现象,以诗体赋为代表的骈赋与其他骈文、辞赋相比呈现出新的文律特征。以六朝初唐五七言诗体赋为研究对象,分析诗体赋的基本特征,对其中五七言诗的句式和声律状况进行全面考察,并与近体诗律要求相对照,对比诗句和骈文对句的句法差异,考察文人从诗赋两种文体对近体诗声律的探索,从中寻绎出六朝初唐诗赋、骈文融合的文体意义。安史之乱前后及中唐时期随着儒学变迁与古文运动的兴起,明道文章观成为主流,诗体赋呈现律赋与古赋的分化与转型,诗体赋逐渐走向衰落。     

分享童谣编写的快乐

教学过程和教学策略 一、念背童谣 师谈话：同学们，有人说，童谣就是童年的歌，没有童谣就没有童年，有多少童年，就有多少童谣．是啊，在妈妈的怀抱中，在外婆的摇篮里，在我们的校园中，多少美丽的童谣伴随着我们健康地成长。现在，我们来比一比，看看谁背的童谣多!怎么样？     

秋瑾的“歌体诗”创作与中国近代诗体变革

“歌体诗”是中国诗歌近代化历程中的重要阶段。作为“歌体诗”的重要代表作家 ,秋瑾的“歌体诗”实践有力推进了近代诗歌的体式变革。其“歌体诗”一体由变通的歌行和新创的歌词构成两翼 ,共同代表着她从语言、韵律、节奏、句式、章法等基点出发 ,打破旧诗形式 ,获得诗体解放的可贵努力和可喜成绩。本文第一部分总论“歌体诗” ,藉以揭示秋瑾诗体创新的时代背景 ;第二部分细说秋瑾的“歌体诗”创作 ,并兼及秋瑾词作之评价     

论乡土童谣在启蒙教育中的作用——读四川客家《广东小儿歌》有感

流传于四川成都东山地区客家儿童的清末启蒙教材《广东小儿歌》突出地反映客家启蒙教育的两大特点：注重用客家童谣对儿童进行启蒙教育；重视客家母语教育。《广东小儿歌》对于今天小学课程的设置仍有重要的启示作用：童谣是启蒙教育的好材料；乡土童谣是民族地区双语教育的重要媒介。     

马边彝族童谣歌研究

古老的彝族,古老的文字,古老的典籍,深厚的文化底蕴,彝族民歌是其中重要的组成部分,保持着古老的传统,有着浓郁的民族风格和地方特点,而彝族童谣歌则是彝族民歌门类中极具个性和地方特色的艺术形式。本文从马边童谣歌的概况、分类、艺术特征、文化元素、社会功能、传承与发展等方面进行解读。     

《颠倒歌》教学设计

<正>一、教材版本苏教版义务教育课程标准实验教科书二、教学年级一年级下册三、教学内容学唱童谣《颠倒歌》;创编《颠倒谣》歌词;我的创造《颠倒谣》四、教学目标知识与技能:1.学生能用轻松愉快的声音熟练演唱童谣歌曲《颠     

李白诗散论

一、关于李白诗歌的体裁有唐一代是诗体的大发展和完备时期。胡应麟在《诗薮》中有这样的感叹：“甚矣,诗大盛于唐,其体则三、四五言,六、七杂言,乐府、歌行,近体绝句,靡弗备矣。”诗歌体裁发展到唐代,可谓是一次集大成。而且唐人还开创出了自己的独特诗体——近体诗。近体诗自“沈宋”二人的倡导和实践,至初唐后期定型,成为唐代占有统治性地位的诗体。     

汉赋"乱曰"的改革:从抒情诉求到诗体探索

汉赋继承前人作品篇中有歌,汉赋又继承楚辞的“乱曰”又加以改革,一是以篇末诗歌替代“乱曰”的功能,这是赋家为了强化赋的抒情诉求;二是使“乱曰”的文字有所变化;上述二者使汉赋篇末文字的语言格式有四言、五言、七言、楚歌体等,这实际上使汉赋篇末成为诗体的试验场。     

充分利用吴文化资源 因地制宜进行童谣教学

吴地童谣,千古流传。它是吴地文化中的一颗瑰丽的明珠。在这些童谣中有歌唱时令、节气,农民耕作的劳动歌,有歌唱儿童生活、意境优美的儿歌,有歌唱苏州风物、花鸟鱼虫的杂歌等等。它们具有相当浓厚的儿童情趣和一定的教育意义,在我们民间曾经广为流传,深受儿童的喜爱。然而,随着时代的变迁,人们的文化和生活观念发生了深刻     

唐代语言及诗体对词中三言句式影响

古代汉语双音化的发展趋向是词中三言句出现的根本原因。在基础之上三音词的生成、ABB式形容词句法功能的转变扩大了三言句式的使用范围。三言所携带的平民化特性与词的市民文学性质相融通,三言诗发展至唐代,以三五七言、三三七体以及民间谣歌三种体制影响了词中的三言句式。形制之外,民间谣歌对于三言句式的影响还在于互作对偶、重叠复沓以及平仄相换的手法。随着律诗的成熟,中晚唐文人开始尝试改变诗歌的形制与节奏,开辟出的宝塔诗等杂体诗歌与折腰句这一句法最终汇入到了词的源流之中。