巢湖秧歌旋法特征分析

巢湖秧歌基本是单声音乐体制,音域不宽,一般在八、九度之内,多是五声音阶。旋法变化丰富：以基本乐汇形式确定色彩框架,以功能音为曲调骨架,以色彩音小环绕上下级进方式,通过商音的结构功能角色转换,由一个色彩框架转向另一个色彩框架,从而结构旋律、推动旋律发展,旋律走向平稳下行。     

巢湖秧歌曲式结构分析

巢湖秧歌曲式结构基本可分为两种类型：单一部曲式和单二部曲式。曲式结构特点是：“起承转合”的性质骨架在乐段、乐句甚至在乐节之间体现明显;乐句结构具有非方整性、非对称性和字密腔长的特点。     

现代巢湖秧歌的“跨界”属性探析

为推动巢湖秧歌的传承、发展和创新,本文对照现代秧歌的发展和推广措施,探讨了巢湖秧歌的“跨界”属性对其现代发展的意义。利用文献资料调查法和逻辑分析法,从起源和发展进行对比,分析了巢湖秧歌和秧歌的异同处,进而确定了现代的巢湖秧歌“跨界”属性。     

金湖秧歌音乐体裁样式特征分析

金湖秧歌是金湖地区劳动人民在长期的插秧劳动中，以朴实的情感和集体的智慧创造出来的一种特有的音乐样式。金湖秧歌的音乐体裁具有不同于其他民歌以及北方秧歌的独特性。     

山东鼓子秧歌与吕梁伞头秧歌比较

秧歌是集歌、乐、舞与一体的民间艺术形式,形式多样,题材广泛。不同类型的秧歌表现出不同的舞蹈语言特征,也反映不同的地域文化和生态环境。鼓子秧歌和伞头秧歌是秧歌的典型代表,两者的舞蹈语言受到了各自舞蹈生态环境的重要影响而呈现出不同的动态特征和艺术风格。     

陕北秧歌中的延川秧歌

延川秧歌有着强烈的地域文化特征及其浓厚的地域文化色彩,渗透着黄土意识、乡土意识及潜在的文化心理素质和强烈的生命意识等美学特质。     

山西秧歌初探——以侯马白店秧歌为例

秧歌是我国北方地区广为流传的一种民间舞蹈类型。山西秧歌品种繁多,分布广泛,从音乐形式看,有11种属于民歌类,14种属于歌舞类,10种属于戏曲类。侯马白店秧歌至今已有六百多年的历史,既可以广场表演,也可以上舞台表演,曲调优美,动作奇特,表演形式主要是跑队形和演唱民歌小调。     

试论泽州秧歌的形成

泽州秧歌是流布于今山西晋城市的一种民间小戏。它是由民间秧歌舞及说唱曲艺发展演变而来。它之所以能形成,井在泽州繁荣、兴旺,是与当地较发达的经济,悠久的历史文化积蕴,崇文尚礼、喜看优乐及重视春祈秋报、迎神赛社的社会习俗等密切相关的。艺人们在秧歌舞的基础上,揉合当地曲艺的优点,接受上党梆子的影响,在道光年间把它搬上舞台,使它成了一个独具地方特色的戏曲剧种。     

周瑜与巢湖

巢湖,养育了一代又一代的巢湖人,孕育了许多可歌可泣的英雄人物,三国东吴名将周瑜,就是其中杰出的代表。本文本着"讲正史,不戏说;讲传说,有依据"的原则,讲述了杭埠河流入巢湖的传说、周瑜是"庐江舒人"、周瑜"求为居巢长"、孙策在历阳的故事、"曲有误,周郎顾"、周瑜有碑犹如无墓、小乔无坟犹如有墓等,有角度,有新意。     

陕北秧歌的起源及其嬗变

陕北秧歌,因其独特的地理环境,成为中国具有代表性的民间广场、街院文化艺术形式,它有着广泛而深厚的群众基础和丰富多彩的表现形式。它起源于原始信仰中的“傩祭”。处于黄河中上游的陕北关中地区,人们历来就将给人们带来灾祸的魂灵称为“殃”。至今民间还传承有“躲殃”、“驱殃”、“起殃”等民俗事象,陕北秧歌正是“殃歌”的演变。盛唐以后。它不断吸收胡人的舞蹈、音乐、杂技以及民间武术等文化因素,从驱魔辟邪、娱神功能逐渐向娱人方面转化,并与劳动生产相结合,成为人们庆丰收、祈吉祥的文化娱乐活动。20世纪30年代以来,其内容又有所创新,出现了现代秧歌的表现形式。     

巢湖书院述评

巢湖书院旧为义学,雍正十一年时下诏鼓励各地修建书院,知县朱谌始建,惜未成,后由华湘、涂宁等多次改建。咸丰八年因太平天国运动而毁,光绪三十一年巢湖书院改为高等小学堂,之后经历多次停办与恢复。巢湖书院的经费多数源于人们的捐赠,种类包括田亩、租、种子,还有荒地、庄房、麦租等。巢湖书院影响较大,地方志、书院志对其多有记载,其培养了众多人才,对于研究清朝的教育制度具有重要作用;它具有重要的教育价值,促进了巢湖地区教育的发展,还具有重要的文化价值。     

初探浙江畲族民歌的旋法特征

全文通过对《浙江民歌汇集》第五部分174首畲族民歌以及本人深入畲寨采风所采集部分民歌的梳理、研究发现畲族民歌的旋法特征是:先扬后抑,往往以六度大跳或高声区起音,以"大二小三大二"纯五度五声性五声音阶式下行作结,这种纯五度五声性五声音阶式下行旋法具体以6532和2165两种特性音调体现在"商"、"徵"两种调式上,形成了十分独特的旋法特征.     

新疆风格钢琴曲中的旋法与节奏特点

作曲家在创作新疆风格的钢琴曲时，多采用当地少数民族歌曲的旋律和节奏，并在此基础上强调一些富于民族特色的旋法，创造性地将各种复杂节奏结合运用，从而使作品具有不同的表现力与感染力。     

皖东“秧歌灯”审美意蕴之探究

秧歌灯是皖东老百姓喜闻乐见的一项民间艺术,它是集民俗、音乐、舞蹈为一体的民间歌舞。秧歌灯有独特的原生态道具、服饰造型、色彩和舞韵,有朴素的审美格调和象征意义,这些民间元素对现代设计有重要启示。     

东北秧歌文化研究

重在从文化人类学角度考察我国东北地区满、汉族的原生态秧歌,以及在实施全民健身第2期工程背景下,秧歌作为民族传统体育项目的价值.本文以辽宁省现存的原生态秧歌为切入点,对东北秧歌文化进行发掘、整理.     

浅谈胶州秧歌艺术

胶州秧歌是我国首批国家级非物质文化遗产,它拥有着悠久的历史和独特的艺术魅力。百年前背乡农民的卖艺舞蹈如何蜕变成今日的文艺瑰宝,它经历了怎样的演变,方修成这般体态婀娜,动律独特,节奏鲜明的美样儿秧歌的呢?本文通过对胶州秧歌起源的挖掘,传统表演形式的分析,艺术特征的阐述,力把胶州秧歌的美味儿尽书其前。     

"三道弯"在东北秧歌、胶州秧歌中的异同及在教学中的作用

在汉族民间舞中,秧歌是人们最常见、最熟悉的一种,也是老百姓最喜爱,自娱性极强的歌舞形式.它主要分为徒步秧歌和高跷秧歌两大类,最突出的特点就是:"扭",常常称之为扭秧歌.三道弯是扭出来的,它是一个运动的形态,是人体在扭秧歌的动作中所形成的体态曲线的流程.一般地说,这种曲线是指人体平面运动的曲线,是人体在垂直轴的基础上扭动而产生的横向拉出或折回的结果,并有一种内收和下沉感,给人以"圆"的呈现.本文就东北秧歌和胶州秧歌"三道弯"的异同做一比较.力图通过比较和分析从而更准确的把握这一秧歌中最具代表性的体态特征及这一体态在秧歌中的审美作用.     

试论嘉禾民歌音调结构与旋法特征

嘉禾民歌是民歌海洋中的一朵奇葩。嘉禾民歌无论从题材到内容、形式,都独具特色。它的独特风格集中表现在旋律的音调结构及旋法润色特征上。从嘉禾民歌的“五度四音列”结构、“三度关系”音列结构及旋法中装饰音、衬词衬腔的运用方面,论述了嘉禾民歌的音调结构规律及旋法润色特征。