常见的古典诗歌意象解析

诗歌鉴赏是学生学习中的一个难点。如何克服这一难点呢?首要任务是让学生把握诗歌中的意象。所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创     

古典诗歌审美意象的建构与重建

意象是中国古典诗学的一个重要美学范畴，审美意象是主客观的高度统一。如果说古典诗歌创作就是诗人以独特的主体性编码运用语言符号建构审美意象的活动，那么古典诗歌鉴赏则是读通过对审美意象符号的个性化解码来领悟其审美意蕴的过程。本从符号学的角度分析古典诗歌中审美意象的建构与重建。     

蝉娟隐约思新解意象朦胧作郑笺--评钟巧灵博士的《古典诗歌审美意象研究》

钟巧灵博士的《古典诗歌审美意象研究》是一部阐释古典诗歌意象的理论著作，全书具有三个显著特点：一、廓清迷雾，立论科学；二、分析透彻，示例生动；三、语言流畅，引人入胜。     

从《雨霖铃》看古典诗欧的别离主体意象

“黯然销魂者，惟别而已!”别离是古典诗词的重要主题，而且诗人在表达某种特定的情感时，往往会借助于一些与之相应的具有定型指义的抒怀意象。那么，古典诗歌有哪些常见的表现离愁别恨的意象呢？仔细研读柳永千古传诵的咏别名篇《雨霖铃》，会给我们许多有益的启示。     

论中国古典诗歌中审美意象的翻译

意象是中国古典诗歌的灵魂,也是古诗的审美评价标准。在汉诗英译过程中用英语进行再创造,重现原诗的意象美是文学翻译工作者在实践中的不懈追求,本文探讨了诗歌意象的涵义和美学特征,再从构成审美心理三要素的角度来分析意象的传译问题,旨在为诗歌翻译批评提供可资借鉴的策略和方法。     

意象：中国古典诗歌的审美理想

本文将意象界定为中国古典诗歌(艺术)的基本审美概念,并以此为核心探讨了意向的历史演变、生成过程、分类情况和审美特色,分析了中国古典艺术特别是古典诗歌的一些特点。     

中国古典诗歌的虚实艺术

中国古代哲学和美学的重要理论认为，宇宙间和一切审美活动都是虚和实的统一，因而把虚实结合定为艺术创作和审美观照的基本原则之一。也就是说，在中国传统的艺术创作中，艺术家们都十分重视虚与实的辩证关系，重视虚实结合，虚实相生。因此，我们鉴赏这些艺术。也必须抓住虚与实的关系展开联想和想象。从而进入艺术境地。     

古典诗歌中的意象解读——2014年高考古代诗歌阅读例谈

<正>古典诗歌优美的意境,离不开鲜明、生动的意象。所谓意象,是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。文学鉴赏的过程,就是感受形象,理解形象,从而获得情感体验,审美愉悦的过程。以诗歌意象为突破口,对之进行解读,是鉴赏诗歌的途径之一。下面仅就2014年高考古代诗歌阅读的部分试题做一点浅析。例1:(2014年高考·新课标卷1)阅读下面这首宋     

论中国古典诗歌艺术形象中意象与物象的统一

中国古典诗歌艺术形象的创作，是诗人头脑中的意象和客观现实中的物象相融合并互相激荡升华为诗中的审美意象，进而与审美物象水乳交融生成了超越客观物象，超越主观情意，超越了宇宙、天地、万物、历史、时空的融而为一的诗歌艺术形象，使诗的光晕获得了永恒的存在。     

民族文化追求下的古典诗歌意象教学

古典诗词是中华民族最古老、最有代表性的文学艺术，它已经成为中华民族的艺术象征、美的象征、审美情感的象征。这样一种在漫长的历史长河中所形成的文化积淀，往往体现在丰富多彩的古典诗歌意象中。因此，在中学语文教学中，要发挥古典诗歌的濡染、熏陶、感染作用，我们可以以解读意象为突破口，挖掘其中蕴含的民族文化。下面从三个方面谈谈我在教学过程中的具体做法。     

中国古典诗歌的审美意象

意象不是单纯的事物的映象,而是与情感结合在一起的艺术形象。意象有＂情中景＂和＂景中情＂两大类型。＂情中景＂是直接抒情的意象,＂景中情＂是间接抒情的意象。意象的美有内在美和外在美,内在美是意境的美,外在美是形神之美,形神之美包括形色之美和精神之美,意象的内在美和外在美的完美结合,产生诗歌的审美价值。     

中国古典诗歌与美国意象派诗歌中意象的比较研究

美国意象派诗歌深受中国古典诗歌的影响,在意象创造上有共同之处,如对情景交融与精炼简洁的语言的强调.由于历史﹑文化及语言等因素,意象派诗歌与中国古典诗歌又有不同之处,如意象创造中主客体统一的方式,意象的审美追求及表现力度.     

古典诗歌品评的意识形态向度

从现代性的知识语境来看,古典诗歌品评包含着丰富的意识形态义项.作为一种总体性的感性品评形态,古典诗歌品评的意识形态诉求主要表征为三个方面.对于现实生活的认识论反映、对于社会人生的价值论评判与对于生活秩序的实践论建构构成了古典诗歌品评主要的意识形态功能维度.这三者的谱系共在关系构成了古典诗歌的意识形态品评框架     

试论中国古典诗词中乡愁的美学价值

眷恋故乡和怀乡思归之情是全人类共同的文化心理。中国封建社会长期的诸侯纷争、边患不已、繁杂徭役以及投荒谪边等,造成了大量的游子现象,使游子思乡的哀歌久唱不绝。     

教育审美化背景下小学古典诗歌美育调研

借助古典诗歌进行的审美教育应是一个主客体共同组成的审美过程系统。研究发现,在小学古典诗歌教与学的过程中,主客体却是去审美的,缺乏审美张力的。一方面表现为教学及学习主体的去审美化及知识传授与接受的情感差异。课堂教学的程式化、功利化现象严重,遮蔽了古典诗歌的审美光晕。较之学生高涨的学习热情,教师的古典诗歌教学情感却差强人意。另一方面表现为,教学客体——古典诗歌的去审美化及专业鉴赏的欠缺,教学过程的去审美化及古今对话的困难。另外,互联网+教育功能彰显,《中国诗词大会》等电视综艺节目及各种移动设备APP新媒体成为古典诗歌学习的重要途径。     

艺术歌曲中古典诗词音乐的审美特色与现代功用

"中国古典诗词音乐"是指在内容上以古典诗词为歌曲内容的音乐作品,它的审美特色有:词的尽善尽美,在乐曲方面表现出结构性抒情的特点,思想上追求"天人合一"的境界。通过对"中国古典诗词音乐"审美特色研究,探讨了它的现代美学功用。     

中国古典诗词英译的审美策略探究

中国诗词博大精深,如何将其艺术的美展现给英语国家读者一直是翻译界讨论的焦点。如果没有一定的文学修养或是缺乏美学思维都会在翻译的过程中造成不可避免的“音美”、“形美”、“意美”的流失。而充分把握许渊冲教授提出的“美化之艺术,创优似竞赛”的精髓,在译文中采用一定的审美策略,就能将汉语诗词的美生动地再现。     

古诗词中月意象的审美意义

文学意象是作家的主观体验与外界的客观物象撞击的产物。月作为一种文学意象在中国历史文化和文学艺术中占有十分重要的地位,极大地丰富和拓展了诗文的内容。月在古代诗词意境的构造上广泛而多样,其审美意义表现为时空美、情爱美、喻义美。本文试图通过对古诗词中月意象审美意义的分析,来领略诗歌创作的多样化艺术风格和鲜明个性特色,领略古诗词给我们带来的美好享受。     

论形象思维与古诗英译中的意象处理

翻译与思维密不可分,形象思维在中国古典诗歌英译中至关重要。中国古典诗歌中的意象可分为非文化意象和文化意象两种。对于前者,译者一般采取直译法,在保留原诗意象的同时再现原诗意境;对于后者,译者应善于变通,必要时可舍“形”取“神”,以保留原诗意境。