“新徽派油画”表现形式中的语言因素

油画主要采取以干性的颜料以及植物油调和颜料等有效结合作者创作思想以及画布基本布局,应用巧妙以及精湛的画作手法来将图像艺术形式充分表达出来,应用在不同色彩之间的有效搭配以及表现手法来将事物基本以及内在生动形象、淋漓尽致地表现出来。“新徽派油画”作为现阶段“新徽派美术”的重要艺术表现形式,其在作品形式以及内涵上具有徽派作风,在“新徽派油画”艺术表现形式上,不仅是创新“徽派”精神内涵与价值,同时还具有艺术独立性及人性价值观。在“新徽派油画”创作过程中,画家之间能够通过语言交流形式,来将作品的内涵与价值绘画出来,研究“新徽派油画”的语言表现形式能够促进我国“新徽派”思想不断创新发展。     

新徽派装饰艺术品的开发

徽派建筑、徽州三雕、徽砚、徽州竹器、青花瓷、书画……一个个熟悉的名字,建起了一个丰富瑰丽的徽文化世界.新的时代伴随着艺术的不断更新和发展,对原徽派装饰艺术保护、传承、创新.发展,形成新徽派装饰艺术.对其的开发将是极具个性特征的地域艺术文化在新时代的发展,弘扬徽派传统装饰艺术,开发更多高附加值的新徽派装饰艺术产品.     

徽派艺术的造型风格对当代安徽油画的影响

徽派艺术是集艺术性、主题性、探索性、创新性于一体,形式多样、题材广泛、意韵丰沛,富有鲜明的徽文化元素。融会贯通,油画新安,当代安徽油画离不开徽派艺术的母体,其发展与前景将和徽派艺术血脉相连,成为真正意义上的新安油画。本文将从徽派艺术的建筑、雕刻、版画和新安画派中的造型风格阐述其对当代安徽油画的积极影响。     

论徽州审美文化"徽派"的精神内涵

徽州审美文化的"徽派"特征具有重要的精神内涵,它是徽州文学、艺术审美风貌产生的内在根据,是徽州人审美精神世界的本质体现.具体表现在以下几个方面:第一,对伦理至上的道德理性和经世致用的实践理性并重;第二,崇尚锦绣辉煌的宏富之美的审美取向;第三,追求宁静致远、淡雅高古的意境之美的艺术风格;第四,尊崇中国传统"天人合一"的天然之美;第五,拥有"勇于进取,敢于创新"的开拓精神.这是徽州审美文化的精髓,相关研究对当下安徽文化振兴以及中国审美文化建设有重要的价值和意义.     

新时代职业教育工匠精神的新内涵、价值及培育对策

新时代工匠精神拥有了全新的内涵,主要体现在精益求精的极致追求、沉静执着的恪守之心、与时俱进的创新精神以及技道合一的崇高境界。新时代加强职业教育工匠精神培育,应以"双轮驱动"为导向,营造有利于工匠精神传播和发展的环境;以"三元文化"为依托,构建集教育链、就业链与产业链为一体的工匠精神培育生态;以"四进"工程为载体,打造完善的工匠精神培育体系;以"五位合一"为保障,实现工匠精神培育的全流程化运作。     

新徽派版画与新木刻运动

新徽派版画的领军人物大都受到过新木刻运动的影响,他们继承新木刻的现实主义精神,结合时代特征,创作出大批套色版画,在版画界产生很大的震动。本文将从新徽派版画领军人物在新木刻运动中继承的革命木刻精神入手,分析新徽派版画与三四十年代的新木刻运动的渊源关系。     

油画的视觉符号与精神指向

视觉符号是指油画的视觉要素及其相互关系，是油画的表现形式，视觉符号及符号间都有特定功能和作用，对视觉符号及其相互关系阐释范畴不同，会形成不同油画风格；精神指向是指创作主体运用艺术思维表达思想感情的方向，是创作核心，独特油画风格需要独特精神指向；油画创作风格的形成必然是视觉符号与精神指向相互有机统一、交融作用的结果；视觉符号与精神指向的内涵随时代发展而变化，艺术家的艺术风格也随之相应不断变化。     

和而不同:客家围屋建筑与徽派民居建筑文化内涵之比较

客家传统围屋建筑和徽派古民居建筑是中国建筑史上的两朵奇葩,具有深度的文化内涵,有很高的学术研究价值。建筑是文化的载体,本文通过对两派民居建筑的文化内涵的比较,得出了“和而不同”的结论,并提出两种文化应该加强交流整合而发展的观点。     

浅析徽派水墨精神与当代绘画的水墨情结

徽派水墨形成于安徽黄山地区、新安江流域,传统的徽派水墨艺术家提出了"师法自然,寄情笔墨、自辟蹊径"的艺术主张,有着博大雄健、气韵超逸、清丽严谨的艺术传统。当代艺术家在艺术多元化、民族化发展的今天,开始学习和研究徽派水墨,需求徽派水墨精神的传承好当代表现,从徽派水墨"冷""静"的绘画意境、所传达的画家文人气度和气节以及笔墨的绘画语言表现等几个方面展开对徽派水墨的学习和研究,并将徽派水墨的精神拓展到各个画种和艺术形式之中。     

徽派建筑的特色与传承

本文从徽州文化、徽州老宅子说起,通过对比研究,提出徽派建筑在传承更新中存在的问题和解决方法,并加以实例论证说明.     

论中国古代绘画的重“神”思想

中国古代绘画重“神”思想可分为三个阶段：苏轼的文人画形神论开其端，汤壁的“写意”说和倪瓒的“逸气”和“逸笔”说发展之，石涛的“神遇迹化”论和“不似之似似之”论为其巅峰。     

意象油画色彩语言表现研究

色彩语言是表现意象油画"意象性"的重要艺术语言,具有朦胧、自然、超越的审美特征。意象油画通过主观用色的方法,体现出浓郁的传统美学风格和审美情趣。民间美术是一个取之不尽的宝藏,是一切美术形式的源泉。借鉴民间美术丰富的色彩表现形式,可以开拓意象油画色彩语言的表现力,使之更加丰富和具有浪漫色彩。     

潘玉良油画人物和高更油画人物比较研究

潘玉良和高更两位生活在不同国度、不同时代的艺术家,在艺术创作上都钟情于人物画.通过对两位艺术家油画人物作品的比较研究,能看出在油画人物创作上有很多共同点,也有不同点.高更作为象征主义绘画的旗手指引着潘玉良的油画人物创作,潘玉良的油画人物吸收了高更人物绘画中的处理技巧,借鉴了高更象征性绘画表现语言.通过对两位画家油画人物作品的比较研究,对研究潘玉良中晚期的油画风格特点大有裨益.     

试论意象油画中的民族文化审美趋向

意象油画是指在中国的文化语境下进行的艺术创造。其在中国的出现和发展,是由中国人独特的生活体验而创作成的,它追求的是生命本体的张扬,不拘泥于具象的形体、色彩和内容,力求以中国人的体道方式为出发点,这也是中国油画本土化和民族化最主要的特征。他符合中国传统审美习惯,有利于表现中国油画特有的个性特征和民族特色,从而有利于充分展现中华民族深厚的文化魅力．彰显民族特色。     

论“五四”科学精神对我国心理学的影响

“五四”精神对我国社会的影响是全面、深刻的。受其影响，我国的科学心理学迅速构建和发展起来，并确立了以科学主义为指导思想的发展道路。“五四”精神对我国心理学的影响既有积极的一面，也有消极的一面。其积极的一面主要表现在：促进了现代科学心理学在我国的创建与发展，确立了实证心理学和实证方法在心理学研究中的主导地位，促进了实证研究的迅速开展。其消极影响主要有：易导致对我国古代丰富的心理学思想的轻视乃至抛弃，易使人们忽视我国传统文化在心理学发展中的积极作用，从而导致对我国古代的在当今心理学发展中仍有重要作用的方法或方法论的忽视。     

也谈"三远"

中国传统山水画作为平面成像的视觉艺术,与西方绘画一样也依据和应用透视学原理,关于中国传统绘画中的透视理论,后人讨论最多的是宋代郭熙《林泉高致》中提出的“三远法,”即高远、深远和平远。三远法,实则是宋代以后山水画创作兴盛,画家们在实践中发挥到淋漓尽致地步的“移动观景”“以大观小”等观察方法的系统化、理论化总结。     

文人书画起源问题研究

文人书画艺术是中国古代精神文明成果的集中展示形式之一,在一定的历史时期,对于中国书画艺术的健康发展起到了积极的推动作用.书画艺术同源发展,但文人之书与文人之画的发展却有先后之别.文人书画的出现与封建经济的发展,文学艺术的深刻影响,士人阶层的出现,篆刻艺术的发展,新材料的运用,审美观念的变革等均密切相关.探索文人书画的起源对于正确认识文人书画的是非功过,特别是对现当代各级美术教育有着重要的参考意义.     

论书画市场的"倒挂"现象

"倒挂"现象是近年来书画市场出现的一种不健康模式,对书画艺术发展、艺术家成长及书画市场均有较大影响.运用文献法、统计法、图版分析法,探究了"倒挂"现象的出现是由于优秀艺术作品创作难度大,书画作品经济效益日益提高以及受众对艺术家"名气"的过分追求."倒挂"现象作为文化艺术匮乏的体现,在艺术品交易过程中表现为有价无市、高价庸作等不良现象."倒挂"纵然对年轻艺术家的发展有一定的推动作用,但仍难以掩盖其对书画艺术发展的负面影响.修正其带来负面影响首先要从书画家入手,自觉抵制庸俗劣质作品的创作,政府也应建立对艺术家的保障机制,使其免受外界干扰专心创作,这样才能引导书画艺术与书画市场健康发展.     

论徐渭的绘画艺术

徐渭是晚明声名卓著的花鸟画大家。他所开创的大写意花鸟画派对其之后四百余年的花鸟画产生了极大的影响。他的绘画具有独特的艺术魅力，主要表现为愤激不平的情感抒发、恣意纵横的笔墨语言和狂怪豪迈的美学风格三个方面。其艺术风格的形成既与晚明社会、政治、思想文化有很大的关系，同时也是他一生坎坷不平狂狷人格的艺术体现。     

体育教学目标新探

本文运用非平衡系统论与教育目标分类学的理论与方法，对当前学校体育界陷于迷乱之中的多元教学目标系统进行了客观的分析，并从全新的视角提出了建构体育教学目标非平衡有序结构的初步设。