国家认同与人文涵养：试论哈罗德·布鲁姆的文学-国民教育

哈罗德·布鲁姆是当今世界卓有影响的以文学(批评)成功实施国民教育的文学批评家之一。他充分利用世界经典文学作品,从国家认同、人文涵养等多维度对国民进行教育。布鲁姆文学批评中体现出来的国家认同主要表现在两方面,一是其论及的美国文学经典数量在世界经典中的占比高,二是他对本民族经典作家的评价高。同时,布鲁姆还是一位具有高尚人文情怀的人文主义者,他的文学批评能帮助读者构筑文化基础,夯实人文底蕴,涵养读者的人文情怀、人文积淀和审美情趣,并由此对读者实现心智培育。布鲁姆充满文化自信和人文色彩的文学批评与国民教育对中国的文学-国民教育具有积极的启迪意义。     

浅谈道家思想与中国文学

庄·老哲学以其深刻的偏激性参与了中国文学形成与发展,他的“大音希声”、“玄之又玄”、“道法自然”、“绝圣弃智”等思想,为中国文学的审美趋向开拓了特有的思维方式、审美理想和艺术追求,使其哲学思想在中国传统文学领域得以驰骋融汇,铸成中国文学独具的风范。     

《庄子》与其自由精神

追求美,追求精神自由,是庄子哲学的核心.因为他没有研究宇宙的本质,因此,他既不是唯心主义,也不是唯物主义.他的哲学没有唯物主义与唯心主义的问题.他也不研究政治问题,也没有参加宗教活动,所以也没有关于善恶的问题.从审美的角度看,庄子的自由是一种审美的生存方式,他的逍遥游是达到审美境界的途径.     

浅谈道家思想与中国文学

庄·老哲学以其深刻的偏激性参与了中国文学形成与发展,他的"大音希声"、"玄之又玄"、"道法自然"、"绝圣弃智"等思想,为中国文学的审美趋向开拓了特有的思维方式、审美理想和艺术追求,使其哲学思想在中国传统文学领域得以驰骋融汇,铸成中国文学独具的风范.     

“美国心灵”——哈罗德·布鲁姆的爱默生观

通过分析爱默生精神与美国文化的关系,哈罗德·布鲁姆发现,爱默生就是"美国心灵",具体表现为:爱默生就是美国哲学的创立者;爱默生的"自立"精神就是"美国宗教"的真谛;对于作为迟来者的美国文学来说,爱默生就是美国文学的理论家。布鲁姆对爱默生的这一定位无疑是正确的,但其背后隐藏的却是布鲁姆深沉的"美国情结"。     

去政治化的文学本体观是否可能——从《文学政治学的创构》说开去

刘峰杰教授在《文学政治学的创构》中以审美与功利二元对立的思维模式建构了一种审美本位的文学政治学,其文学本体观呈去政治化倾向。用中国哲学体用不二的哲学观看文学性质,将有助于打破文学性质审美与功利的二元对立,消除文学理论界根深蒂固的形而上学思考方式;同时为文学性质、文学本质等问题提供一种非形而上学方法,让文学理论界看到文学性质和文学本质的多元性。     

文化哲学与屈原的文学突破

屈原的文学突破,既得力于哲学又摆脱了哲学的束缚,初步表明文学与学术分离并独立发展的必然性。他用自己的创作实践和作品成就,为文学的主体意识和审美导向的确立,作出了有益的貢献,并促使中国文学正式进入“感性自觉”阶段。与其它几个文明古国的文学“自觉”情形相比,屈原在某些方面已居于古代世界的领先地位,他是世界文学的伟大先驱者之一。     

经典的中心——谈哈罗德·布鲁姆的莎士比亚研究

哈罗德·布鲁姆是当代西方重要的文学批评家,在他对西方文学的历史建构中,莎士比亚居于经典的核心。布鲁姆将莎士比亚置于整个西方文学的历史上,运用其"影响的焦虑"理论进行考察,发现莎士比亚具有敏锐的洞察力、超常的语言表现力和伟大的创造力。布鲁姆的莎士比亚研究相对于传统和他人的研究而言,可谓独树一帜,这与其特殊的理论关照和特异的研究方法是分不开的。     

保守的经典观与自由的审美观——布鲁姆"正典"说中的悖论

哈罗德·布鲁姆将西方文学经典称为"正典".其"正典"说中包含着相反的两个方面:在经典的评判标准上非常保守,但是对于经典的阅读接受,却秉持"审美自主性原则".这组无奈的矛盾在一定程度上是文学在当代影响力消退的反映,布鲁姆的忧虑值得我们反思.     

刘慈欣称用文字表现科幻是迫不得已

正"作为一个科幻作者,坦率地说,对于文字甚至对文学在科幻上的表现力,我是没有信心的。"在首届亚太科幻大会上,《三体》作者刘慈欣做出了这样的表述。这并不是他第一次公开承认科幻文学的局限性。事实上,就在此前一天接受采访时,刘慈欣已明确表示,科幻文学"目前和整个叙事文学一样,正处于衰落的境况"。他回溯了自己在早期创作的作品。他甚至觉得,在那些作品中,"从来没有用文字真正的把自己     

成功的旅途

人生要敢于尝试一场从天而降的车祸,使他失去了一只眼睛、一条腿和赖以生存的工作。命运之神将49岁的他残酷地逼到人生的悬崖边。失去工作的他最迫切的是找一份新的职业,来养活自己,令人不可思议的是他选择了写作。可此前他从来没有写过任何文学类的东西,甚至没有读过任何文学方面的书籍。在最初的几年里,他所有辛勤的劳作与激情的投入换来的是7百多封退稿信。他没有灰心,而是以更高的热情与加倍的努力继续笔耕不辍。苍天不负有心人,在艰辛的付出后,他不仅先后出版了20多部作品,还在数十次文学大赛中获奖,成为举世闻名的作家。正当他的文学…     

静安词中的学术与思想

在领悟知识无法解决人生痛苦的同时,王国维把西方现代哲学在罢黜理性本体之后求助于审美本体的运思方向揭示出来。这可以看作是王氏早年由哲学移情于文学,同时也是他明确区分开“诗”“词”之功能的原因。但由于在他的诗学结构中还存在着与“诗人之诗”(词)相对立的充满了现实忧患的“学人之诗”(诗),因而他不可能把这种区分坚持到底并坚守审美主义者必须遵守的第一原则。王国维的悲剧原因在于,一方面是西方哲学不断吞剥着他从学术研究中获得的历史理性,另一方面这种历史理性却又直接毁灭了他从文学中求慰藉之审美可能性。     

论《子夜》的美学价值

茅盾是一位伟大的作家、文艺批评家,是革命文艺运动的杰出的领导者和组织者,他的美学观,不仅左右他自己掌握艺术的方式,也启迪同行者、后来者正确地按照美的规律来创造出艺术典型,表现人们的思想感情,使审美实践与社会实践相一致.一个作家、理论家对于文学与时代、文学与作家的关系所持的主张,取决于他对社会生活所持的美学见解和对文艺作品所抱的审美态度.而他的主张一经形成,又决定他对各种创作方法作怎样的评价,决定他自己采用什么样的创作方法从事文艺创作,所以文学主张、创作方法,从来属于美学范畴.     

十八岁的哲学

法国密特朗总统晚年病重期间,有一次和友人谈到他唯一的非婚生女儿玛扎琳：你知道她高中会考的哲学分数是16分!老总统非常骄傲地感叹：我从来没有见过这么高的哲学分数!     

戴铜·踏实执着的追梦人

他叫戴铜．一个踏实执着的追梦人。 有人说他有高度。说他有高度,是因为他对教育的理解充满了理想。他常说：一个人如果从来没有感受到人性的沐浴,从来没有走进过丰富而美好的精神世界,如果从来没有读过一本令他激动不已、百读不厌的书,从来没有苦苦思索过一个问题,从来没有一个令他乐此不疲、废寝忘食的活动领域,从来没有过一次刻骨铭心的经历和体验,那么,他就没有受过真正的教育。教育就是通过有方向有目标的活动,让学生学会过关好的生活,并成为创造美好生活的人。     

内蒙古文学批评三十年：对审美自律的诉求与疏离

审美,从来就是自律与他律的统一体,文学就如地球的运转,从来都是“自转”和“公转”并行的,单方面抛弃哪一种旋转,都是违反文艺创作和审美的事实。内蒙古的文学批评在这个方面与审美自律的所谓“现代性”保持了一种节制的疏离,个别理论家和批评工作者还有意识地进行了反思。内蒙古的文学批评在这一点上是一种奇迹,是一种坚持辩证法所取得的地域性胜利。     

文学价值观研究的新思路

哲学界关于价值与价值观的界定还没有得出一个比较统一的看法,这影响到了当前文学价值观的研究。文章以新时期初期的文学作为个案,尝试从主体、意识形态内容和文学类型三个方面来界定文学价值观,使文学价值观的研究既有主体和社会意识形态的视野,又不忽视文学本身的审美形式的分析,从而为文学价值观的研究提供一种新的思路。     

捧在手上的舞台——『童话莎士比亚』推荐

在人类文学史上,从来没有一个作家能像莎士比亚那般震惊世界,带给他的读者和观众如此多的快乐。然而莎士比亚离小朋友却很遥远,那不是坐在小板凳上就     

解读纳博科夫和博尔赫斯作品中的无穷极限

后现代派作家超越了传统的审美内涵,从而使不同于现代美学的后现代文学的审美内涵得以深化和扩展。在后现代派作家的艺术世界里,纳博科夫和博尔赫斯故意模糊文学与哲学、文学和文化等之间已有的传统界线。他们摒弃历史、命运的视角来探讨人生,而选择不同寻常的诡秘哲学来影射迷宫人生,因此从二人的作品中升腾起具有哲理内涵的新型的后现代文学审美。同时二人有意无意沿用了希腊哲学家芝诺的运动悖论,由此衍生出的无穷极限和圆形的迷宫世界观,都呈现出后现代文学的特殊的审美内涵。     

欣赏浅论(四题)

有文学,就必有欣赏,“文学不能没有读者群而存在,正象读者群不能没有文学而存在一样”。文学欣赏,是艺术的审美认识活动。它同阅读政治、哲学、史学、经济学等科学著作时所产生的精神活动有着显著的不同。阅读科学著作,读者是被它的论理的证据充分、确凿和论证缜密所折服,是作用于人的理智,以逻辑思维为主的精神活动。文学欣赏,