论声乐学习的现实策略

声乐教育事业迎来了前所未有的发展机遇与挑战。我能否学好声乐？怎样学好声乐？成为众多歌唱爱好者和声乐学习者刨根问底的共同话题。本文从“过来人”的角度作出了探讨,希望给广大的声乐学习者以有益的帮助。     

“天朝上国”心态试析

人教版《中国近代现代史》（上册）第一章第一节第3页小字有这么一段叙述：早在乾隆时期,英国派使者马戛尔尼到中国商讨通商事宜。马戛尔尼邀请大将军福康安观看他的卫队演习欧洲新式的火器操法。福康安却冷淡地说：“看亦可,不看亦可。这火器操法,谅来没有什么稀罕!”中英交战两年了,道光帝还不知道英国在何方。他派人审问英俘,竟提出这样的问题：“究竟该国地方周围几许？”“英吉利到回疆有无旱路可通？”“与俄罗斯是否接壤？”     

浅谈艺术歌曲的源起、发展及其概念界定

作为一种音乐与诗歌高度融合的声乐体裁,艺术歌曲受到了无数作曲家,声乐教育家,声乐学习者以及广大音乐爱好者的喜爱与青睐。然而对于艺术歌曲的起源、发展甚至是概念的界定,不同的人群有着不同的理解,本文运用历史及比较的方法对这些问题进行了逐一梳理并发表了自己的观点。     

辩证法在声乐教学中的应用

从辩证法的角度去研究复杂的声乐教学问题,旨在激发声乐学习者的声乐辩证思维,揭开相关声乐艺术的规律。文章首先分析了矛盾的普遍性及其在声乐教学中的实践意义一分为二的“两点论”;接着,分析论证了声乐教学中的矛盾不平衡性问题“重点论”;最后,总结分析了在声乐教学中坚持“两点论”和“重点论”辩证统一的重要性,对于从思维方法上指导声乐教学实践具有重要的意义。     

声乐学习中到底应不应该模仿

文章作者通过对现在声乐界中“赞成模仿”和“反对模仿”两种不同观点的深入分析．从正反两方面论证了模仿给声乐学习者带来的益处与弊端,在剖析“不可模仿”观点的同时又对赞成“模仿”的观点做了进一步的补充,为很多在“模仿”与“不该模仿”两种观点中犹豫不决的声乐学习者提供了一些意见和方法。     

谈“打哈欠”状态在歌唱及声乐教学中的应用

笔者有幸在中央音乐学院硕士研究生课程班学习期间,先后跟十余位声乐老师上过课,并观摩了公开课、观看了独唱音乐会及歌剧演出,阅读相关文章,结合多年的声乐教学实践对“打哈欠”在歌唱及声乐教学中的应用有了比较系统和清楚的概念。尤其是近些年,声乐爱好者的自学人数越来越多,我认为不论是美声唱法、民族唱法、通俗唱法,打开喉咙、放下喉头,更好地掌握声音的共鸣点的歌唱原理及应注意的问题都是相通的。在声乐学习中,教师都要求学生打开喉咙、打开共腔腔体,借鉴打哈欠进行训练是打开一条到共     

精英式文武双全——马正心

诶？这不是笑眯眯的哆啦A梦吗？其实这是马正心同学的“假面”。“假面”之下是什么样子的？我们对他进行了一系列提问。     

奇特的墓碑

1962年12月1日，马涅什展览馆内，一片肃静。苏联领导人赫鲁晓夫正在漫不经心地观看艺术作品。当他看到一位雕塑家的作品时，便讥讽道：“一头毛驴用尾巴也能画得比这好。”侮辱顿时像座大山一样，压着雕塑家的心。他终于忍不住，发出了质问：“你既不是艺术家也不是评论家，凭什么这样说？”     

浅议声乐初学者经常出现的错误观念

通过这几年的教学总结,我发现许多声乐初学者由于盲目的追求悦耳动听甜美的音色,宽厚圆润的响亮度和轻松自如随心所欲的高音,使自己产生了一些错误的声音观念,如:音高观念、音色观念、音量观念等.这些错误的观念严重的影响到了声乐学习者的对声乐学习的信心,更严重的还会给声乐学习者带来一些疾病.下面我们就来分析这些问题的原因,使得大家在今后的学习中尽量避免出现这样的问题.     

幼儿声乐教学中“双境”教学法探析

声乐教学是幼儿园音乐教育中的一项重要内容,无论对幼儿声乐素质的培养,还是对其歌唱技能的提高都起着举足轻重的作用。那么在幼儿园如何进行声乐教学,并收到良好的教育效果呢？笔者在长期的教学实践中尝试并摸索出了“乐境,心境”的“双境”教学法,就此谈一下自己的做法。     

学习声乐应处理好的几个问题

正确处理声乐学习过程中所遇见的问题,是声乐学习良好进行的重要保证。本文从学习歌唱的启蒙、心态、方法、选曲、意志五个方面加以论述。通过论述使学习者了解学习声乐应注意的问题,知道如何正确的处理这些问题,从而为声乐学习开辟正确的道路。     

论《圣经》对《大地雅歌》的影响

对《圣经》经文的引用、“犯罪——宽恕”情节模式的效仿以及“迷羊”母题的模写是《大地雅歌》在外在形式上的表现,而对《圣经》文化精神内涵的表现则是小说的内在主题,无论从外在形式还是内在精神来看,《圣经》对范稳小说《大地雅歌》的影响都不容忽视.     

做人当如骆驼

马和骆驼一辈子谁走得远？ 你或许会立刻说：“是马，一定是马!这问题简直低估了我的智商。”然而，新东方当家人俞敏洪说，是骆驼。 他相信“骆驼定律”。因为马跑一会儿就会停下来，而骆驼一旦开始走，如果不让它停，它是不会停的。     

声乐作品演唱的“二度创作”探究

声乐作品演唱的＂二度创作＂是声乐演唱者从初学的模仿走向成熟必经的门槛,也是声乐学习的难点之一。对＂二度创作＂的范围作了探讨,总结了声乐作品演唱的＂二度创作＂常见的各种手法,以及一些特殊手法。这些内容对迅速提高声乐学习者的＂二度创作＂水平和艺术鉴赏力很有裨益。     

幼师声乐集体课训练“七字”标准

在幼儿师范教育中,我们的声乐是以集体课形式出现的,对于传统的“一对一”的个别课我们有一定的经验。而对于“一对多”的集体课如何把握？集体课中声乐的训练标准又是什么？笔者根据自己经验大致归纳为7个字：松、通、扬、立、亮、混、活。     

谈音乐教学中真假混合声的训练

对许多刚刚接触声乐的学习者来说,想要把不同声区的音演唱流畅是一件很不容易的事情,常常会出现因音量缺乏技巧性,气息控制不好,导致声音空洞苍白,造成声区不一致、真假音分离的现象发生。为了让声乐学习者更好的理解、吸收、学习和掌握这些声乐演唱技能,现针对声区的掌握和真假声的顺畅转换以及在实际运用上有一些个人的见解,期望给声乐学习中有困难的同学一些帮助。     

浅谈声乐学习的“中庸之道”

在多年的声乐学习和声乐教学中,笔者发现声乐其实是一门“中庸”艺术.所谓“中庸”就是“去其两端,取其中而用之”,去除偏激,选择正确的道路.声乐学习中“度”的掌握是至关重要的,“无过而无不及”,要恰到好处地把握.常见的许多声乐问题都是“度”的把握不好引起的.本文就声乐学习中的呼吸、打开喉咙、歌唱共鸣等方面来探讨声乐学习的“中庸之道”. 一、声乐学习中的气息问题.     

心理素质对声乐表演的影响

声乐表演不仅需要学习者具有扎实的基本功,还需要学习者还需要具备良好的心理素质。很多平时表现优秀的声乐学习者在登台时的表演并不令人满意,这是因为他们缺乏良好的心理素质。这里所说的心理素质主要由五要素组成,分别是动机、兴趣、情感、性格和意志,我们要深入研究这些心理过程在声乐表演中发挥的作用,让声乐学习者学会主动地调控自己的心理状态。     

为失败而笑

有一个笑话，甲问乙说：“为什么这么愁眉苦脸？”乙说：“我的朋友被火车压死了。”甲说：“难怪。你一定痛苦啊。”乙说：“我当然痛苦啊，他穿的是我的西装。”这个笑话有它深刻的另一面，就是，这个乙倒是个实际的人。他虽然无情，却很实际。碰到意外，他先检查实际的损失，这是极端小市民的境界。一个相对的故事是写孔夫子的，一个地方着了火，孔夫子只问人受伤了没有，不问马受伤了没有，“伤人乎？不问马。”这种境界，是极端大圣人的境界。当然，孔夫子所以有这种境界，一个可能的原因就是马不是他的。如果马是他的，他也许像小市民愁西装一样愁起自己的马来。     

数学教学中教师如何发挥示范作用

张奠宙教授在文［1］中说：“教师是教学的组织者、指导者、合作者,同时也是领导者和示范者教师的示范非常重要,现在几乎忽略不提,很遗憾”教师的示范非常重要,那么为什么要示范？示范什么？如何示范？这些都是值得我们好好研究的问题《高中数学课程标准（实验）》指出：“在高中数学教学中,教师的讲授仍然是重要的教学方法之一,但要注意的是必须关注学生的主体参与,师生互动”既然“讲授”必然要“示范”,好让学习者去模仿与练习,这就充分肯定了数学课堂教学中教师的主导与示范作用笔者结合主要的数学学习活动,谈谈教师“示范什么”和“如何示范”。