可怜的孩子和妈妈

好友梅的孩子已经七岁了,几经周折花了两万几千元钱终于如他们夫妇所愿把孩子送进了一所名头很响的学校.梅一边抱怨着费用的高昂一边慨叹着养儿不易。前几天梅又打来电话,问我懂不懂“筝”,是那种二十一根弦的古筝。我不明就里地追问:“筝?!你问筝干吗?……”     

琴声雨丝

寂静的雨夜，一个男孩静静地坐在窗边，倾听女孩弹着古筝，乐声慢慢融入窗外的雨声中。突然，音调一转，变得急促起来。外面的雨越下越大，筝声变得越来越响。女孩好像有满怀的心事，曲声中透着悲伤和无奈。渐渐缓下来的筝声更加忧郁，听得男孩心里闷闷的，很难过。“铮！”一根弦断了。“潇玫，你没事吧？”男孩走过去，托起女孩的手。潇玫满面泪痕，被泪水打湿的长长睫毛低垂着，显得楚楚动人。她用那美丽但无光的眸子注视着男孩：“冬哥，这把古筝就托你保管了。”“你这又何必呢？你最喜欢这把古筝了，没有它，你怎么办？”“爸爸妈妈说…     

新时期古筝表演的传承和创新发展探究——评《文史谈古筝》

古筝是我国独特且重要的民族乐器中的一种,战国时期盛行于秦地,距今已有2500年以上的历史。古筝具有音色优美、音域宽广、演奏技巧多样、表现力强等诸多优点,因此从古至今一直受到大众的青睐,到现代也出现了小古筝、便携古筝、迷你古筝等形式。古筝除了是一件乐器外,还是我国传统文化的象征之一,其在唐宋朝代是十三根弦,后来增加到二十一弦,其中二十一弦是当前最常用的规格。随着时代的发展,人们的音乐审美需求在不断变化,想要对古筝表演艺术进行传承,需要立足于创新,参考其他国家民族乐器演奏技法,对古筝演奏内涵进行丰富,使其呈现出不同以往的音乐美感,从而适应文化潮流趋势。     

弹筝奋逸响，新声妙入神——赵玉斋、曹东扶古筝艺术特征之比较研究

山东和河南地域相连,人文相近;山东筝派与河南筝派作为中国古筝的两大传统流派,彼此影响较深。两派古筝艺术的代表人物：赵玉斋大师和曹东扶大师,他们有属于自己独特的演奏技术和自成体系的加花规律;有一批内容丰富多彩,艺术表现形式完美的创编筝曲,他们使传统古筝从民间走向高等专业艺术院校,是现代古筝艺术的奠基人和开拓者,他们的古筝艺术特征具有很高的研究价值。文章从古筝艺术的起源与形成、古筝演奏技术、音乐内容及表现形式"等方面入手,根据大量搜集整理的资料素材,多角度,多层面分析两位大师的古筝艺术成就,抛砖引玉,以供借鉴。     

我国古筝演奏技巧的继承与发展

我国的古筝演奏有着上千年的历史,演奏技巧和方法已融入进古筝文化中,随着古筝历史文化的不断革新和发展,古筝的演奏技法也不断的发展变化,当今演奏者是对古代古筝演奏技法的继承和创新,现代筝曲的演奏已经有了大半个世纪的历史了,本文将分析与归纳分析古代和现代筝曲的演奏形态和技法特征。     

筝曲教学的几点思维拓展

筝,是我国古老的民族弹拨乐器之一。远在公元前五至三世纪的战国时代,就已经流行在当时的秦国境内（即现在的陕西一带）。自秦汉以来,从我国西北地区逐渐传到全国各地,逐渐形成了各具浓郁特色的流派,如：山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、陕西筝等九大派。近几十年来,古筝技艺的发展日新月异,以其独特的魅力唤起了很多作曲家的灵感,古筝新作层出不穷,各种新兴演奏技巧大大丰富了古筝的表现力。     

传统筝曲在高校古筝教学中的重要性

古筝作为我国传统的乐器,标志着我国音乐的悠久历史,也成为我国传统艺术中的瑰宝。古筝艺术发展到现在,不仅在演奏技法方面不断的进步,而且在进行传统筝曲的运用中也得到了不少的启迪。在高校教学中逐渐提高了学校对古筝教学的实效性,古筝教学被高校所重视,并且在音乐专业开设很多的关于古筝教学类的课程,为每位学生讲解古筝的内在涵养价值。在传统中曲的优美旋律中,让我们感受到了不一样的感觉,对学生的艺术修养有很大的提高,可以提高学生的音乐素养。在音乐旋律的不断起伏中,古筝也为同学们塑造了优美的旋律。古筝为高校学生学习传统筝曲起到一定重要性。本文着重分析了现在高校传统筝曲的教学普遍存在的问题,按照教学的方向,为帮助高校音乐专业的学生掌握好筝曲,提出了很多系统性的建议,希望对音乐专业的学生有帮助。     

试论王中山和其古筝作品的创作及新技法的运用

现代筝曲是在继承传统的基础上,发展新的演奏技巧、题材和理念,符合现代人审美标准的筝曲形式。现代筝曲的发展在继承民族音乐的同时,吸收和运用国外近现代作曲技法,形成了我国现代古筝音乐作品的新特征。王中山先生的筝曲表现手法在众多作曲家中独树一帜,是我国古筝音乐创作领域中最杰出的代表之一。王中山先生是现代古筝艺术的开拓者和创新者,他创作了大量的古筝作品,有很多形式和种类,既继承了传统的创作手法,又运用了西洋音乐的创作手法,使作品中西结合,富有民族味道。他的多数作品以优美的曲调,将古筝的歌唱属性展露出来。同时,还以明确的写意性展现了作者的人文情怀。王中山先生开发和发展了新的演奏技法,丰富了古筝的表现力,显示了古筝这个中国民族乐器发展的广阔前景和勃勃生机。     

古典筝曲在高校古筝教育中的作用研究

随着传统文化的不断复兴,民乐受到了广泛的重视,古筝教育成为高校音乐教育的重要内容。古典筝曲具有高超的艺术性和深刻的文化性,是高校开展古筝教育的有效依靠,文章基于此,首先介绍了古典筝曲在高校古筝教育中的价值,包括丰富教育内容、传承区域文化、发扬民族音乐,继而探讨了古典筝曲在高校古筝教育中的应用对策。     

论鲁、豫、陕三地民间音乐对北方筝派形成的影响

古筝艺术在我国传统音乐文化发展中一直占有非常重要的地位,尤其是与民间音乐的创作和表演具有非常密切的关系。因而,古筝流派的形成也受到了民间音乐的深刻影响,吸收和融合了丰富的民间音乐元素。我国的筝派分布辽阔,北方地区主要有山东筝派、河南筝派、山西筝派三大流派,将北方筝派音乐的明朗、高亢、浑厚、质朴、刚劲进行了淋漓尽致的展现。这三大筝派的艺术风格各有所长,千姿百态,但共同之处在于自身流派形成的过程当中都深受本地民间音乐的影响。因而,在本文的研究中,笔者将对北方三大筝派形成与本地民间音乐之间的密切关联进行一一的解析,从而使演奏者在对不同筝派音乐的演奏处理中能够准确的把握音乐风格,并进行合理的演奏诠释。     

古筝教学方法浅谈

古筝,是我国古代音乐文化宝库中的一颗明珠,它以其独特的韵味闪耀了两干多年。随着社会文化的发展,古筝演奏艺术也在不断改革创新,筝乐成功的发展吸引了众多海内外爱好者,习筝者源源不断。筝乐的兴旺意味着对古筝教学有着更高的要求,下面就普及推广筝乐的教学工作谈点体     

牙筝与古筝比较研究

牙筝和古筝同属于齐特尔琴类.牙筝是朝鲜民族弓奏弦鸣乐器,古筝是中华民族具有代表性的弹拨弦鸣乐器,两者作为弦鸣乐器,历史悠久,共处于儒家文化圈,在文化与艺术特点方面既有共性又有鲜明的个性.本文运用比较研究法,通过对牙筝与古筝的历史流变、艺术特点等方面进行比较,对把握中朝两国音乐文化发展脉络具有一定的现实意义和价值.     

三木稔筝曲创作对我国民族古筝教学的借鉴意义——以《乡音》为例

三木稔是当代具有国际影响的日本作曲家,他的毕生精力主要集中在发展日本和亚洲民族器乐创作,他的一批优秀古筝作品已成为中国古筝教学和演奏的常见曲目。日本筝乐与我国古筝艺术有着同宗同源的关系,通过三木稔代表性筝曲《乡音》的音乐分析,追溯其筝曲创作的源流,把握其艺术特征,可以为促进和提升我国古筝教学实践及演奏水平提供借鉴。     

浅谈豫、鲁、陕三派筝乐与当地民间音乐的关系（上）

古筝作为我国古老的民族弹拨乐器,已有两千多年的历史。在漫长的流传、发展过程中,与各地的语言、风俗以及民间音乐相融合,逐渐形成了具有鲜明地域特色的筝乐风格和流派。在我国黄河流域一带,历史上广泛流行着古筝音乐。在这一地区较为集中地分布着河南筝派、山东筝派和陕西筝派三个古筝流派。三派筝乐与民间音乐的关系,就如同血和肉、鱼和水的关系,正是丰富、深厚的民间音乐的土壤,才培育出了筝乐这朵中国民乐的奇葩。     

传统古筝音乐对现代筝曲创作的影响

传统古筝音乐对现代筝曲的创作影响很大,文章重点分析赵玉斋的《庆丰年》和周延甲的《秦桑曲》等现代原创筝曲,梳理总结一些新创筝曲优秀作品在继承与创新方面取得的经验,以筝曲的创作方法和筝曲创作形态及作者队伍来对现代筝曲的类型进行划分,提出重视对古筝艺术传统的继承和保护,不断开拓新源,丰富古筝曲库.     

魅力古筝

古筝,音色美妙而动听,外形独特而典雅。我学古筝已有两年多了,我喜欢在美妙的筝曲中陶醉,喜欢它那21根粗细不同的琴弦。我对它有一种特殊的感情。小时候,我在电视上看到演员身着古装,弹出的曲子时而欢快,时而凄凉,时而沉重,时而悲伤。看她们那灵巧的双手在琴弦上悄然划     

技法革新在筝曲创作中的意义 ——以筝曲《太阳的影子Ⅳ》为例

当今筝曲创作手法日益丰富、创作技术不断提升,在创作新作品时往往会对古筝演奏技法的要求逐步提高。本文将重点针对古筝演奏技法创新这一主题进行展开论述,以现代筝曲《太阳的影子Ⅳ》为例,论述该作品中新颖的演奏技法如何表现作品内容以及作者内心情感,阐明古筝技法创新对于筝曲创作发展的作用与意义。     

齐鲁筝考略

齐鲁筝是中国古筝九大流派之一。在广泛流传中,由于受地区、环境、文化、历史、经济等诸多因素的影响。齐鲁筝形成了独特的风格和流派。齐鲁筝的形成与山东地方戏曲、民间说唱山东琴书、尤其是传统曲牌形式《八板》密切相关,齐鲁筝是我国古筝中重要一流派。     

关于高校师范专业古筝教学思路拓展问题的探讨

随着社会群众文艺对筝的需求不断增加,筝文化近几年在国内掀起了阵阵高潮,不论从欣赏还是到演奏,很多人都愿意了解并走进古筝艺术。它不仅是一种乐器,同时又是一种文化。国内很多综合类高校的艺术专业相继开设了古筝专业课和选修课,对古筝教学的探讨和钻研是提高古筝教学的主要途径,加之筝演奏技巧不断革新、丰富,改革传统教学,拓展教学思路就显得更为重要,以此做到教学跟随时代"与时俱进"。     

静待花开

两年了,我家阳台的兰草长得蓬蓬勃勃,但迟迟不见花开.阳台上与花草比邻而居的,还有一架古筝. 无数次,眼前浮现这样的场景:洞庭湖边,清风拂柳,落日熔金,静影沉璧,渔舟归来.我着一袭白衣飘飘,悠然弹奏《渔舟唱晚》. 可是,通往“仙境”的路却是这样的:枯燥的指法练习,久坐造成的腰酸背痛,与琴独处的寂寞,曲不成调的怅然.徒有羡慕老师的弹奏;那是琴弦上的舞蹈,二十一根弦,八个义甲,玄妙身姿,信手弹拨,演绎无数旋律.