你是君子,我是小人

正抗日战争胜利后,张大千要从上海返回四川老家。他的朋友设宴为他饯行,邀著名京剧艺术家梅兰芳等社会名流作陪。宴会开始,张大千向梅兰芳敬酒说:"梅先生,你是君子,我是小人。我先敬你一杯。"梅兰     

张大千泼彩的三种境界

张大千以其晚年独创的泼彩技艺,卓立于现代中国画坛,成为开创型的中国画大师。对于他的山水画表现力而言,他的泼彩主要起了如下四种作用:以彩当墨,以笔当泼;以墨作底,以彩醒墨;以色作泼,晕染天趣;以笔运彩,抽象天成。这几种泼彩效果的使用,也体现了张大千在泼彩山水画中对泼彩利用上的三种境界。特别是张大千泼彩山水画中的一些作品,已经达到了以形为形、以色为色的最高境界,从而使张大千山水画开始了由传统形态走向现代形态的转换。     

你是君子,我是小人

正抗日战争胜利后,著名国画大师张大千要从上海返回四川老家。临行前,他的学生糜耕云设宴为大师饯行,梅兰芳等社会名流出席了这次宴会。当时,梅兰芳正好被安排坐在张大千旁边。虽然两人神交已久,但毕竟是初次见面,多少显得有些拘谨。于是,张大千主动向梅兰芳敬酒,说:"梅先生,你是君子,我是小人。"梅兰芳不解其意,忙含笑问:"此作何解?"张大千笑着答道:"你是君子——动口,擅长演戏;我     

少帅购假遇大千(下)

争购名画 也许应了"冤家路窄"这句古话.上世纪30年代初,张大千又来到北京.此时的张大千,已是名扬四海的著名画家了.张大千也有收藏的癖好.有一天他逛琉璃厂,在一家古玩店中发现一幅华喦的山水图.须知,华喦的花鸟传世较多,而山水却遗留较少.张大千见这幅山水图,纵横不羁,变幻灵奇,知是新罗山人的杰作,随即问价.     

张大千：厨艺在丹青之上

厨艺更在丹青上 张大千是丹青巨匠,当世与齐白石并称“南张北齐”。徐悲鸿对他更是推崇：“张大千,五百年来第一人。”20世纪50年代,张大千游历世界,获得巨大国际声誉,被西方艺坛赞为“东方之笔”。少有人知的是,丹青圣手张大千也是赫赫有名的美食大家,而且是厨界高手。作为一个美食家,张大千享年八十五岁,算是高寿的。这大概与他豁朗快乐的天性有关。     

张大千爱国主义思想研究综述

张大千是我国著名的国画大师,他的命运与中国近现代历史紧密相连,他一生的经历体现出浓厚的爱国主义情怀。有关张大千爱国主义思想的研究通常结合张大千的生活经历和艺术创作展开,研究者主要着眼于张大千抗战的经历、敦煌之行、去国怀乡、国画作品和诗词美学几个角度。与张大千对祖国的贡献和张大千的历史地位相比,现有研究仍需进一步深入。     

张大千艺术风格探索及其影响

张大千是近代中国最具有国际知名度的画家,即使在进入21世纪的今日,他在艺术上的声名地位不但丝毫未减,反倒有与日俱增的声势.张大千在绘画风格上具有丰富而多元的表现,有时华丽富贵,有时清润秀逸,有时气势磅礴,有时典雅纤细,有时又狂狷奔放.徐悲鸿推崇张大千为中国画坛"五百年来第一人".     

东西艺术巨擘的巴黎碰撞

当年张大千应邀到巴黎举行展览会时,陪伴着张大千进军西方艺坛的,只有徐雯波一人。
　　张大千在大陆时期,从不出席自己画展的揭幕仪式,对于他来说,这只是一个“习惯”。他的这个习惯,却在他第一次在巴黎“东方美术馆”举行“张大千临摹敦煌石窟壁画展”时打破了。当时,一手为他筹办展览的“东方美术馆”馆长萨尔要求他亲自出席画展揭幕,以示隆重。他答应了,并决定带徐雯波一同出席。     

张大千与《韩熙载夜宴图》

正抗战胜利后,张大千曾一度借居在北京颐和园内,北京的风土人情和文化氛围令他神往不已。他原打算在北京定居,其时正巧有一清王府房屋出售,张大千看房后很是满意,便与房主谈妥了价钱,交付了定金。某日,张大千从一位古玩商的口中得知,南唐顾闳中所作的中国人物画珍品《韩熙载夜宴图》,被北京玉池山房购得。张大千闻讯     

张大千山水画作品中的爱国主义情怀

张大千是我国当代著名的国画大师,他一生的经历极富传奇性。离开大陆、漂泊海外的张大千常常创作山水画作品来表达对祖国的怀念之情。《资中八胜册》、《长江万里图》、（《庐山图》是张大千具有代表性的山水画作品,这三幅山水画蕴含了张大千浓厚的爱国思乡情怀。     

齐白石三“刺”张大千

正齐白石与张大千是两位杰出的中国画大师。两人相识于北平画坛,时间大致是20世纪30年代。不过,两个人虽有交往,却不太深,而且互有成见,齐白石就曾三"刺"张大千。有论者说,张大千的画风变革可分为三个阶段:师古人、师造化和师我心。在最早的"师古人"阶段,张大千公然作伪,给自己留下一个抹不去的污点。那时,张大千临摹古人画风,师谁像谁,尤以临摹石涛为甚,造假水平可谓"前无古人,后无来者"。张大千作伪,让鉴别家、收藏家头疼不已,齐白石也深感不满。一日,齐白石在家作画,女佣送上一张名片。齐白石见过之后,说:"你只说我不在家。"     

百年何海霞

<正>何海霞(1908一1998年),名赢,北京人。他16岁拜琉璃厂韩公典为师学画,始从吴门四家入手,继临袁江、袁耀,后习宋、元、明、清诸大家。1935年被张大千赏识,遂拜张大千为师。与赵望云、石鲁等共创"长安画派"。     

毕加索与张大千的“掷花大战”

正张大千来到巴黎郊外的坎城,执意要会见毕加索。出发前,朋友婉转劝他要考虑下毕加索的脾气,因为他的为人和他的作品一样古怪;同时,也要考虑下自己的身份,一个代表西方,一个代表东方,万一吃了闭门羹,岂不令整个东方失掉颜面!张大千不在乎颜面,他在乎机会。同时,他也很在乎毕加索对后生的忠告:"你自己就是太阳,你胸中有着万道光芒,除此之外则一     

老师,请勇敢做你自己

张大千有一次在国外举办画展。展厅布置好后,迎来了络绎不绝的参观者。张大千得意极了,他整天在展厅里走来走去。好几天过去了,没有一位观画者对他说过类似画得真好的话。他纳闷极了,终于忍无可忍,拉住一位中年人问道:你觉得张大千的画怎么样?中年人回答说:张大     

论张大千的蜀中画与蜀中诗

蜀中山水孕育了张大干的蜀中画与蜀中诗。蜀中历史悠久,文化灿烂,山水、名胜、古迹众多,风物、风情、风习奇特,不仅成为张大千诗画创作的题材,而且是他情感的寄托和艺术的生命,影响到他的绘画技法和艺术风格。张大千以造化为师,天地万物为他所用,蜀中时期笔墨风范开始具有独创性,成为张大千绘画技法“变革”的前奏。蜀中诗画是张大干艺术世界的奇葩,反映出张大干恋乡的情感特性和“师法自然”的艺术特征。     

传记文学中的张大千形象

随着近年来对张大千研究的深入,关于他的人物传记,多达二位数以上。张大千传记热的出现并非偶然。这些传记文学在满足公众对张大千艺术形象想象的热情的同时,能完整地向公众提供他们感兴趣的艺术和人生问题,还原出一个真实生动、全面立体的张大千艺术形象。     

远溯汉唐——张大千书法脉络

张大千虽以画家之名享誉海内外,实际上,书法表现亦有可观.张大千的书法,按其作品面貌,大致可以分为早、中、成熟期三个阶段.张大千透过多层次的临写与摹写,重新建构出他自身的书法史观,在明清诸家流利面貌之后,逐步上追高古气息.张大千的书法学习是一种逐渐完备的历史溯源,从形象外貌的具体掌握,逐渐朝向幽深的内在精神;在精巧灵动的笔法背后,是他心中追摩古法的积极用心.     

抵制日货

画家张大千留有一把长胡子,曾经闹出一个笑话。在一次吃饭时,一位朋友以他的长胡子为理由,连连不断地开玩笑,甚至消遣他。可是,张大千却不烦恼,     

你是君子,我是小人

<正>抗日战争胜利后,著名国画大师张大千要从上海返回四川老家。临行前,他的学生糜耕云设宴为大师饯行,梅兰芳等社会名流出席了这次宴会。当时,梅兰芳正好被安排坐在张大千旁边。虽然两人神交已久,但毕竟是初次见面,多少显得有些拘谨。于是,张大千主动向梅兰芳敬酒,     

张大千山水画的演变与创新精神

张大千的山水画注重“以造化为师”,“师法自然”。张大千的山水画大致经历了三个时期：仿古期、渐变期和创新期。他的泼墨泼彩山水画是他一生艺术实践的结晶,充分地表现出张大干先生勇于创新的艺术精神。