培养音乐内心听觉能力的心理学探讨

培养音乐内心听觉能力，是一个从听觉注意——听觉记忆——听觉思维——听觉预感的完整的心理过程。在感知音乐作品之前要注意培养良好听觉注意心理品质；在“有理解地听”的基础上。培养音乐记忆能力；在理解音乐作品基础上进行听觉分析，培养音乐思维能力；在培养“听觉预感”的基础上。培养良好的“乐感”。     

绝对听觉、相对听觉及相对听觉的训练

音乐听觉分绝对听觉和相对听觉。培养、发展和提高学生的相对听觉是听觉训练的重要课题。     

基于心理学原理的音乐内心听觉训练研究

音乐内心听觉是一项极其重要的音乐基本素质,这种素质能够在后天的训练中获得。从内心听觉的心理学原理出发,遵循内心音乐听觉能力训练的规律和方法,对提高音乐记忆、内心默唱、背谱、听觉预感等几个方面进行系统、科学的训练,终能获得良好的音乐内心听觉能力。     

务实聆听构建魅力音乐课堂

音乐是听觉艺术.音乐艺术的一切实践都依赖于听觉.它的基本特征是“听”,也是它的首要特征.没有音乐的耳朵,再美的音乐也变得毫无意义.因此,在音乐教学中培养与提升学生的音乐听觉能力,其重要性是显而易见的.遵循听觉艺术的感受知规律,提供多元的听觉内容,运用多样的听觉方法,开拓多种的听觉渠道,让学生在感知音乐、理解音乐、表现音乐的过程中学习音乐,多角度地去实现学生的听觉感知能力.     

钢琴教学中音乐素质的培养和训练

本文从钢琴教学角度出发，提出了在重视基本功训练的同时，更要注重钢琴初学者在听觉能力、读谱习惯、科学的练琴方法的掌握等全面的音乐素质的培养和训练的观点，揭示了在钢琴学习中技巧和音乐的辩证关系。     

小心，别丢了学生的耳朵——听觉在歌曲教学中的重要地位

音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。在歌曲教学中．教师要利用学生自己的“耳朵”，巧妙地引导学生“听”，以“听”带动学生的思维、想像和创造力，发挥音乐教育的特殊功能。     

音乐知识问答(三)

问:什么是“音乐听觉”和“绝对听觉”?答:我们一般把听觉分为物理听觉和音乐听觉。所谓物理听觉,指对声音的“音高”、“音量”、“时值”、“音色”的听辨能力;所谓音乐听觉,俗称“乐感”。是指对音乐作品中各音存在意义的认识,音与音之音微妙关系的感觉,以及在音乐方面的记忆力、模仿能力等。“绝对听觉”(亦作“绝对音高”)是指在没有任何依据(如音叉、乐器等比较音高)的情况下,凭主观听觉即可确定各音的准确高度。具有     

钢琴教学中音乐素质的培养和训练

本文从钢琴教学角度出发,提出了在重视基本功训练的同时,更要注重钢琴初学者在听觉能力、读谱习惯、科学的练琴方法的掌握等全面的音乐素质的培养和训练的观点,揭示了在钢琴学习中技巧和音乐的辩证关系.     

浅谈小学音乐识谱教学中听觉感受能力的培养

听觉感受能力是音乐学习中最重要的能力之一,是一种以听觉为基础的基本音乐能力。我们通过音乐教学实践,逐渐认识到听觉感受能力也是音乐识谱教学中的一个重要能力。在音乐教学中,我们不仅要教学生一些基本的音乐知识,还要培养学生对音乐中音符、旋律和色彩等自然要素的感受能力,帮助学生更好地学习音乐,从而提高音乐水平。本文将探析小学音乐识谱教学中听觉感受能力的培养意义及相关策略,希望可以为我国广大音乐教育工作者提供借鉴。     

让学生学会“聆听”——音乐课堂中学生听觉习惯培养之我见

音乐是听觉的艺术,它具有感受性的特点。儿童的天性与灵性,决定了他们对音乐具有天生的敏锐。听觉体验是学习音乐的基础。有效的听觉体验也是有效音乐课堂的基础。《音乐课程标准》中提出：“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点。”由此可见,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。     

听觉体验是学习音乐的基础——学习九年义务教育音乐课程标准有感

九年义务教育音乐课程标准体现了新时期音乐课程改革的新理念 ,突出以审美为核心 ,以面向全体学生培养兴趣爱好为重点 ,注重个性发展 ,重视音乐听、唱、奏、表演、创造的艺术实践 ,培养学生感受、鉴赏、表现、创造音乐美的综合音乐能力。在“标准”中的第四部分实施建议的教学建议中放在首位的“教学中应注意的问题”首先强调“遵循听觉艺术的感知规律 ,突出音乐学科的特点。音乐是听觉艺术 ,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿音乐教学的全部活动中”。如何发展学生的听觉 ,丰富学生听觉体验是学校和每位音乐教师都应特别…     

论钢琴教学中学生音乐表现力的培养

钢琴是高师音乐教育专业重要的基础学科,教学目的是使学生掌握必要的钢琴弹奏技能,提高音乐表现力以及为歌曲配弹伴奏的能力。教学重点应该逐步地从单纯讨论演奏技术转向培养学生的音乐性上。尤其需要重视学生实际能力的培养,要把培养音乐表现力的教育与训练始终贯穿于整个教学过程之中。音乐表现力是学生实际能力的具体反映。应从培养正确的读谱习惯、夯实听觉基石、构筑歌唱旋律、控制节奏与速度、加强艺术实践等五个方面通过正确的弹奏技术手段来达到培养学生的音乐表现力、充分表现音乐的目的。     

多元化聆听 深层次体验

音乐艺术的一切实践都依赖于听觉，离开了听觉思维，音乐就失去了意义。《普通高中音乐课程标准》明确指出：“音乐是听觉艺术。听觉体验是学习音乐的基础，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程。”在高中音乐欣赏教学中，应遵循听觉艺术的感知规律，注重以音乐为本，从音响出发，以听为中心．立足于培养学生良好的听觉感知，把全部教学活动牢固地建立在     

音乐听觉散论

听觉是人获取声音世界信息的主要渠道，它具有许多不同于视觉的特点。音乐与听觉都具有物质的与精神的双重性，自然听觉是音乐听觉的基础，但音乐听觉还必须要有意识等心理活动的参与。要成为优秀的音乐欣赏者，必须锻炼、提高自己的音乐听觉能力。     

谈听觉在中学音乐教学中的运用

众所周知,音乐是一种语言,其表现方法有它的特殊性。音乐塑造形象是通过声音刺激人们的听觉器官,从而在大脑中产生联想和想像而获得美感的。因此,我们说“音乐首先是听觉的艺术”。音乐对学生的教育作用是潜移默化的,浸染式的。音乐中蕴涵的道德哲理和丰富的情感体验,都可以通过每一个音符传递到聆听者的心里,每聆听一次就受到一次感染,增加一次记忆与联想。音乐的这种特点,决定了“多听”是学习音乐的好方法。因此,在音乐教学中,要注重培养学生的听觉能力,让学生善于听,学会听,才能不断提高自己的音乐鉴赏力。现就本人对此…     

浅谈绝对听觉能力的培养

绝对听觉能力对学习音乐的人来讲是一项专业性很强的技能,除极少数人具有天生的这种能力外,大多数人都需要后天的训练与培训。全文着重论述了绝对听觉能力的必要性、培养条件及科学训练方法三个方面的内容。     

论钢琴听觉素质及培养

音乐是听觉的艺术,是诉诸感情的艺术,而领悟音乐艺术的美都离不开听觉。音乐通过声音而实现的全部实际的音响效果,只有通过耳朵的倾听来鉴别来协调才能弹奏出更美妙的音乐,可见听觉训练在钢琴学习和练习中非常重要。我们要培养内心听觉,要培养钢琴学习者的听觉素质,使其具有高标准的音乐欣赏能力和鉴别能力以达到高水平的演奏效果。     

谈声乐教学中内心听觉能力的培养

声乐演唱是一门听觉的艺术,它不仅要求歌唱者具备高超的技术水平和丰富的表现手法,同时也需要深刻理解作品的内涵,将歌者的内心感受与音乐形象有效而完美地结合,以求实现技术与音乐合二为一,融为一体。因此,本文通过从思想上真正认识开发和培养“内心听觉”这样一种听觉能力,以期使歌唱者在这种能力的指导下将内心中感受到的最美妙的声音展示出来,对提高声乐演唱水平进行初步的探讨和挖掘。     

浅析钢琴演奏学习中的内心听觉

对于钢琴演奏学习来说,内心听觉能够帮助我们更深层地揭示音乐深刻内涵,使内心情感与音乐形象得到完美结合,并不断提高演奏者对音乐作品的理解能力以及丰富音乐表现力。这需要演奏者在学习中更重视培养发展演奏者的内心听觉能力。本文就钢琴演奏学习中的内心听觉及如何训练培养内心听觉,建立更加清晰立体的音乐听觉形象进行论述分析。     

提高聆听效率 凸现音乐魅力

新课改几年,以前单一的音乐课变得更有趣味、更贴近学生的生活,音乐课堂也变得丰富多彩,但繁华之后也看到,许多热闹的音乐课堂因为忽视了聆听而使音乐性大大降低。新课标指出：“音乐是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉,虚贯穿于音乐教学的全部活动中。”