二胡演奏综合教学法论析

二胡,是中国民族乐器宝库中非常有代表性的一件弓弦类乐器,二胡音乐的发展是我国劳动人民的结晶。其独特的音韵和音色,是其他任何乐器所无法取代的。本文试图从宋国生先生总结的二胡综合教学法的基本内涵、特征及成果三个方面来做简明扼要的论析,以便透过现象看本质,对二胡的综合教学法有个基本的了解,吸取其精华,以便提高二胡演奏和教学的质量。     

二胡独奏曲《赛马》(欣赏课)

教学目标: 1.通过介绍拉弦乐器——二胡,使学生了解二胡的音色及表现手段。2.感受、体验乐曲的结构,并通过为乐曲配置相应的节奏型及用自制乐器为乐曲伴奏的形式,培养学生的创造能力。     

论戏曲伴奏中二胡演奏的情感魅力

二胡是我国最具有民族特色的乐器之一,由于其构造独特,发声与人声相似,在艺术表达方面较为贴近人的内在情感,善于表达内在含蓄的温婉情绪,因此二胡在戏曲伴奏中具有独特的艺术魅力。本文主要以二胡演奏为出发点,阐述了二胡的音乐文化背景、音色以及二胡的独特演奏魅力。     

二胡演奏音色探微

每件乐器都有其独特的音色。在二胡演奏中，千百万化的音色获得是和丰富多彩的揉弦技术，流畅无痕的换把技术，沉稳均匀的慢弓技术，灵活多变的颤音、装饰音技术等直接有关。     

歌唱中旋律的流畅性与色彩性在二胡中的运用

二胡中音色的旋律流畅性和色彩性分别从歌唱的角度阐述,歌唱是人表达个人情感的最直白的方式,人们对声音的色彩的辨识度要远胜过二胡,流畅性的技能从人幼年时候就开始在语言表达上进行训练,语言的流畅性和色彩性从歌唱角度阐述更能让大家理解,这样的方式也是为了更好的领会无论是声乐还是乐器,都是为了更好的表达个人的情感.文章从二胡的节奏、音色、精神状态三方面进行辨析,运用声乐歌唱中的种种现象进行比对,通过这样最直接的方式让大家领悟二胡的旋律流畅性跟色彩性,也就是用最直白的方式解释最复杂的问题。     

以《蒙风》为例探究高韶青创作中民族与世界的融合

二胡是我国著名的传统民族乐器,距今已有几千年的历史.虽然它是民族乐器,但近年来逐渐与世界接轨.二胡受人们喜爱不仅仅是因为它优美动听的音色,还因为二胡的塑造性很强,它可以反映出作曲家与演奏者的心之所向.高韶青是我国著名的具有创新力的现代二胡演奏家、作曲家、改革家.因为他常年在国外居住与演出,促使他的作品融合了西方音乐的特征,真正的将二胡变成了"世界乐器".他还结合西方乐器的优点,将二胡加以改革,创造出新颖的"韶琴",受到了业界一致好评.他所创作的随想曲《蒙风》,运用了多种西方音乐因素,与中国传统音乐相结合,成为典型的富有现代音乐气息的作品.本文将通过《蒙风》这首二胡曲,使我们更加清晰的了解高韶青的二胡改革艺术.     

试论蒲州梆子中二胡的地位和作用

正二胡是蒲州梆子文场传统乐器中"四大件"(板胡、二胡、笛子、三弦)的组成部分之一,虽与主奏乐器板胡在音乐伴奏的地位上不能相提并论,但在拉弦类乐器中最终能成为板胡之外的唯一一件辅助乐器,历史上后来居上取而代替了原先重要的拉弦乐器二股弦,自身必然是具备了该剧种音乐旋律所要求的各种音色效果等先天优秀条件的。而且,做为板胡的拉弦类辅助伴奏乐器,除辅助板胡完成戏曲的主要音乐任务外,有时也按照剧情的需要承担了领奏     

二胡演奏艺术中情感融入的表现

二胡是具有中国特色和民族特征的一种演奏式乐器,二胡在演奏时,音色柔美且辨识度高。音色柔美更利于让欣赏者融入到特定的情景之中,并与之产生共鸣。随着时代的发展,民族的音乐就是世界的音乐。为此,二胡也迎来了发展的"黄金时代"。基于此,本文将围绕运用与情感相适应的表现技巧,对作品进行深入的了解和解读三个方面展开探讨,使二胡演奏达到"情"与"技"的高度统一,为真正打动听众的心,提升乐曲演奏的感染力奠定坚实的基础。     

高胡

正即"高音二胡",也叫"粤胡"。原用于粤剧音乐,五十年代末才逐渐成为民族乐队中胡琴组的高音乐器。其外形、弓法、指法、符号、把位等与二胡相同。里外弦的定音比二胡高一个纯四度定为g~1与d~2或高一个纯五度,定为a~1与e~2。高胡的音色明朗清澈,华美飘逸。宜演奏抒情、华丽的曲调。     

浅谈二胡演奏音色的控制

在我国的传统民族拉弦乐器中,二胡是其中非常具有特色的一种。二胡的音色不仅柔美细腻,而且明亮纯净,表现力较强,能够得到大众的喜爱。中国近代民族音乐一代宗师、二胡鼻祖刘天华先生将二胡带入高等音乐学府,从此二胡变得更加系统化和专业化了。在二胡的演奏过程中,音色的控制是非常关键的。本文对二胡演奏音色的控制进行了研究。     

音色独特的乐器——二胡

长长身体细又长，腿上腰上都能放。 左手操琴手指忙，右手牵弓伴你唱。 两根琴弦音色美，委婉抒情数它强。 这件乐器叫二胡，享誉世界有名望。     

小型乐队编配（之四）

乐队的乐器组合与音色在乐队编配中,不同的乐器组合会产生不同的音色特点。1.单一音色。是由相同乐器结合在一起所形成的音色,其特点是音色统一,在力度方面很容易获得均衡的效果。其自身虽无音色的对比,但在乐队中却可以为别种乐器音色的突出提供有利条件。用单一音色写法时,所要强调的当然不是音色的对比,而是统一与均衡,此时旋律与伴奏之间的对比,只能显示在不同的音区和不同的写法方面。2.复合音色。是将两种或几种不同种类和不同音色的乐器组合在一起,用同度或八度重复来演奏某个音乐片断,所发出的音响尚可显出各自的音色特点,但又融入…     

大班音乐欣赏 民乐《紫竹调》

作品赏析: 民乐合奏曲《紫竹调》是抒情、悠扬、委婉的江南民间小调,极富江南乡土气息。演奏的乐器都是最有特色的民族乐器,有笛子、二胡、琵琶等。全曲共五段,第一段合奏,第二段是笛子独奏,第三段是二胡独奏,第四段是琵琶独奏,第五段合奏。这首曲子无论是在不同乐器的音色、旋律,还是在独奏与合奏等方面都非常清晰和富有感染力,很适合大班下学期的音     

音乐被文化煮

音色是什么？用现在的话来讲,就是我们现在调查犯罪所用的那种声纹对比。这是认知一个音的最基础标准。这样一个基准,也就是我们在认知乐器上面为什么把这个叫小提琴、那个叫大提琴,这叫琵琶那叫二胡的原因。大提琴那么大,小提琴那么小,我们为什么叫它提琴,因为音色是相同的。音色为什么相同,是因为用共同的材质构成的,     

二胡教学应注重音色美

二胡是一种富有歌唱性的拉弦乐器。能否通过二胡的两根弦奏出优美动听、感人肺腑的音色来,这是衡量每一个演奏者和每一个二胡教师演奏水平、教学能力的重要标准之一。因此,我们在二胡教学过程中,无论是对初学者,还有对具有一定演奏能力的人都必须要求他们注重音色。二胡的优美音色是人拉出来的。所以如何发挥二胡本身固有的优美音质,通过各种演奏     

潮州提胡对二胡弓指法借鉴的分析 ——以蔡宏佳演奏的《寒鸦戏水》为例

潮州提胡是潮州弦诗乐队的次主奏乐器,它音域宽广,音量和音色变化丰富.20世纪30年代改制成功以来,提胡借鉴二胡演奏技法,有效地弥补了潮州二弦、潮州椰胡音域不宽、技法相对单一的问题.潮州提胡的演奏技法师承自二胡,如"疏弓密指"、顿弓、揉弦,也借鉴了潮州二弦和椰胡的特色演奏技法"密弓密指".提胡用在潮州弦诗乐曲催奏时,起到...     

试论弓弦乐器二胡的发展沿革

弓弦乐器是中国民族乐器中非常重要的组成部分,弓弦乐器从出现到不断发展经历了漫长而艰辛的过程,时至今日,弓弦乐器已成为中国上千种民族民间乐器中居于首位的庞大乐器类别。弓弦类乐器的发展是得益于戏曲音乐的发展的,作为戏曲音乐的主奏乐器,经过不断地发展,许多弓弦乐器已成为重要的民族独奏乐器,最具代表性的当属二胡。众多二胡演奏家在不断丰富演奏技巧、增强艺术表现力的同时,敢于创新,不断突破,探究出了二胡艺术新的表演形式,为二胡这件古老的乐器增添了新的活力,并推动着二胡艺术不断地向前发展。     

传统二胡进课堂初探

二胡是我国民族乐器中的一种重要乐器,在民族器乐中占有重要的地位。二胡教学承担着传承民族音乐文化、培养二胡人才、繁荣民族艺术的重任。本文论述了如何把具有中国传统文化标志性的乐器——二胡,引进高中课堂。     

二胡的人文之旅

二胡作为我国传统弓弦乐器之一,有着十分悠久的历史。一把弓,两根弦和一个共鸣琴筒既能够奏出深沉含蓄的哀情,又能拉出欢快壮观的气象,是极具艺术表现力的乐器。而不同制作家、不同时期做出来的二胡,在不同的演奏家手中能拉奏出不同的音色。这是地域文化与琴音之间相互嵌合互相映射的关系,是一种脱离不了的文化与艺术。     

音乐小词典

正【大胡】也叫"大二胡",民族管弦乐队的低音乐器,是中胡的放大。琴筒为八角形或六角形,里外弦都用缠弦,有千斤,琴弓夹在两弦之间,奏法与二胡同。定弦比中胡低一个八度,定为G与d或A与e。音域达两个八度。音色沉雄有力。主要演奏和声低音,烘托节奏,有时也奏徐缓的旋律。