浅谈如何把握声乐作品

本文主要讲述了歌唱者在演唱一首声乐作品时,应该通过对歌词的把握、旋律风格的把握和歌曲情感的把握三个方面来全方面地演绎声乐作品.     

王立平笔下的林黛玉

在王立平为87版电视剧《红楼梦》谱曲的十三首曲目中,有三首作品紧紧围绕林黛玉的内心情感展开的,用以刻画林黛玉的人物形象。本文通过对这三首曲目进行多角度的分析,结合自己的演唱处理心得,真正从歌曲背后来理解作品,阐述这部音乐作品的价值,争取在作品的理解和演唱上更有文学性和画面感,以便于我们更好地理解作品、把握作品、演唱作品。     

论声乐演唱中情感表达与演唱技巧

为了更好地传递情感,在声乐演唱时需要注重演唱技巧的使用,从而将歌曲中蕴含的情绪传递给听众,这也是声乐演唱的最终目的。本文将主要探讨如何在声乐演唱中进行情感表达以及提高演唱技巧的方式,旨在通过分析将技巧与情感的融合路径让声乐作品更加打动人心。     

试论声乐演唱中的艺术表达

声乐教学是高等艺术教学的重要内容,也是音乐艺术的主要形式.作为高校声乐专业教师,如何在教授声乐演唱技巧的基础上,准确地分析、研究声乐作品,使学生更好地表达歌曲的艺术形象和音乐意境,是十分重要也是十分必要的,本文拟从歌曲旋律的学习、节奏的把握以及咬字吐词的要求等方面来论述歌曲演唱中艺术表达的现实意义.     

浅析当代民族声乐作品演唱风格的多样性——以施光南的几首作品为例

本文以施光南创作的三首民族声乐作品为例,分别分析和探究了这三首歌曲的音乐特征,以及演唱这些作品较为成功的演唱家的演唱风格,以此来论证当代民族声乐歌曲风格多样性特征.     

论歌曲演唱中情感表达的作用及方法

在歌曲演唱中,把握歌唱技巧、演唱情感、歌曲的处理均为演绎歌曲的几个重要因素,其中,情感表达在歌曲演唱中占据重要的地位,处理好每首歌曲的情感,用心歌唱声乐作品,让演唱与情感完美结合,以声传情。本文主要分析歌曲演唱中的作用与方法,让歌者更好的诠释好声乐作品。     

中国声乐作品演唱中的咬字吐字问题探究

声乐艺术是文学语言和音乐语言相结合的艺术。作为声乐艺术的重要组成部分,文学语言需要借助字音来表达。在演唱歌曲时,必须要充分认识到语言在演唱中的基础性作用。一首作品的成功演绎,发声技巧和咬字吐字的完美结合是极为重要的,而在演唱中国声乐作品时,演唱者若不能正确掌握咬字吐字的关键技巧,就会导致其无法以最佳的状态演绎作品的内涵。因此,在中国声乐作品的演唱过程中,我们首先要了解汉字字音的构成,熟练地掌握咬字吐字的技巧,不仅可以把字音准确清晰地传达给听众,还能够生动形象地表达歌曲的思想内涵。本文从中国声乐作品入手,以咬字吐字为切入点论述在中国声乐作品的演唱时常出现的咬字吐字问题及具体表现,对咬字吐字问题出现的具体原因做出分析和探讨,并针对性地提出解决方法。     

论声乐教学中培养学生的演唱情感表现力

声乐教学不同于其他学科教学,教师不仅要传授歌曲作品演唱技巧,更重要的是培养学生对歌曲作品的感受能力和表现能力,使学生正确地、有创造性地塑造歌曲作品的艺术形象.在教学中,有目标地引导,学生演唱的情感表现能力,这是声乐教学的重要环节.     

声乐演唱中歌曲的分析与处理

声乐演唱的目的是采用声乐技巧有效表达作品的感情及蕴藏的思想内涵，带给人美好的体验和享受。在有效表现作品内涵的过程中，需要发挥歌曲正确分析处理与准确表现音乐情感的作用。而且对于声乐演唱和作品内涵的分析而言，歌曲分析与处理亦是十分重要。文章指出声乐演唱中歌曲的分析价值，探究声乐演唱中歌曲的分析方法，论述声乐演唱中歌曲的处理策略，提出了通过合理的声乐演唱歌曲分析与处理方法，提升声乐演唱效果的策略。     

艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的作品分析与演唱处理

艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》是一首花腔女高音声乐作品,它具有一种震撼心灵的凄美和深厚的意境。演唱者由于各自的文化水平、生活阅历,对生活感悟和对歌曲的理解深度及广度的不同,表演同一首声乐作品时都将会有不同的表现结果。一个好的演唱者,要想充分表达歌曲的意境,演唱好这首艺术歌曲,就一定要对这一作品全面地理解,用外在的表情和表演激发出内心的感情,总之,要用心去演唱,以情感人,给听众以美妙绝伦的享受,这是声乐表演的核心,也是艺术作品真正的价值所在。     

声情并茂 情景交融——关于《恨似高山仇似海》的演唱分析与处理

作为中国近现代经典歌剧《白毛女》中的代表性唱段,《恨似高山仇似海》以其特定的故事背景、特殊的歌曲内容和特别的音乐表现手法,奠定了自己在中国民族声乐演唱与专业教学曲目中的经典地位。本文从歌曲演唱的情绪把握与技术处理角度,分析该作品音乐发展的层次与情绪发展的过程,提出相应的具体处理方式与方法,力图为演唱这首作品的表演者,尤其是为学习演唱这首作品的民族声乐专业学生,提供必要的理论与实践参考。     

朗读歌词对演唱歌曲的重要性

声乐是人本身用声音去演唱歌曲的一种音乐形式。在歌唱中必需要注意对歌词的朗读,这在声乐演唱中起到非常重要的作用。朗读是富有激情的声音去表达思想情感的一种艺术,借助朗读歌词训练来提升演唱技巧,融入情绪情感,更好的理解歌曲,方能达到用标准的吐字、饱满的声音声情并茂地演唱歌曲。     

声情并茂 情景交融——关于《恨似高山仇似海》的演唱分析与处理

作为中国近现代经典歌剧《白毛女》中的代表性唱段,《恨似高山仇似海》以其特定的故事背景、特殊的歌曲内容和特别的音乐表现手法,奠定了自己在中国民族声乐演唱与专业教学曲目中的经典地位。本文从歌曲演唱的情绪把握与技术处理角度,分析该作品音乐发展的层次与情绪发展的过程,提出相应的具体处理方式与方法,力图为演唱这首作品的表演者,尤其是为学习演唱这首作品的民族声乐专业学生,提供必要的理论与实践参考。     

段平泰唐诗二声部歌曲《江雪》、《夜雨寄北》的作品分析与演唱探究

声乐演唱的形式多种多样,演唱优秀的多声部声乐作品,不仅考验演唱者之间的配合,还可以提高自身的专业水平。段平泰先生的二声部歌曲,将西方复调音乐的创作手法与中国民族音乐风格相结合,巧妙的构思展现了每部作品独特的魅力。本文选取《江雪》与《夜雨寄北》两首无伴奏二声部作品进行分析与演唱探究,以期对学者提供帮助,在演唱中更好的理解与处理作品。     

艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的作品分析与演唱处理

艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》是一首花腔女高音声乐作品．它具有一种震撼心灵的凄美和深厚的意境。演唱者由于各自的文化水平、生活阅历．对生活感悟和对歌曲的理解深度及广度的不同．表演同一首声乐作品时都将会有不同的表现结果．一个好的演唱者,要想充分表达歌曲的意境．演唱好这首艺术歌曲,就一定要对这一作品全面地理解．用外在的表情和表演...     

声乐演唱中音色的美学特质

本文简介了声乐演唱中音色的基本含义,并对音色在声乐演唱中发挥的作用进行了分析。音色的美学特质以及不同音色的运用,会使不同地域的歌曲产生鲜明的地域风格,演唱者通过分析音色在声乐艺术中的作用和美学特质,提高自身的演唱技巧和底蕴,更好地赋予作品应有的丰富内涵。     

飘逸在云端的华尔兹——咏叹调《我要生活在美梦中》演唱技巧与情感表现浅析

通过对歌剧《罗密欧与朱丽叶》创作背景、作曲家的风格以及人物性格的分析,探讨了这首咏叹调在演唱中人物情感表现和技术运用的方法,并着重对作品花腔部分的演唱技巧进行了阐释,从而为声乐学习者更好地演唱这首脍炙人口的咏叹调提供一些有益的帮助。     

从对《心上人像达玛花》的分析谈声乐演唱中的音乐情感表达问题

民族声乐作品一直在音乐社会生活中占据很大一部分比重,而作为一名专业民族声乐演唱者则更需要对民族声乐作品进行更深入的了解。本文旨在通过对《心上人像达玛花》这一歌曲的分析来从中得到一些演唱民族声乐作品时对于音乐情感表达问题的答案,试图解决一些在演唱中容易被忽视的问题。     

试论民族声乐作品的演唱

民族声乐是祖国民族文化艺术的一朵奇葩,有着悠久的历史和深厚的群众基础。文章从声音、语言、歌曲的风格、画面感、民族音乐文化的积累几个方面入手,通俗地阐述了怎么样演唱一首民族声乐作品,怎样唱好一首民族声乐作品。     

谈艺术歌曲《西部放歌》的二度创作

一首好的歌曲要想获得大家的认可并保持恒久的生命力,与歌曲本身的优美旋律、朗朗上口的歌词是分不开的,但是更离不开演员对歌曲良好的二度创作。声乐是听说艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱来体现,歌唱者在进行二度创作的过程中,是依据发声的规律和声乐作品的体裁、风格、内涵等不同要求,进行创造性想象和思维的过程。宏伟在《西部放歌》中的二度创作,为中国新时代的民族声乐作品的创作和演唱提供了很高的参考价值。