音乐表演艺术的特性之共性与个性的浅析

音乐表演作为一种艺术形式,能够通过自身独特的方式给人以喜悦和舒适的感受,丰富人们的精神世界,陶冶人们的情操,促进人们审美能力的提升等。音乐表演形式广泛存在于人们的生产生活当中,呈现出了不同特色。但随着社会的变化,音乐表演艺术之间的差异性不断改变,共性与个性特点明显。     

传统美学理念下的古典舞艺术

针对在艺术领域各种表演形式以及音乐形式呈现出了日新月异的变化,无论是歌唱还是舞蹈都成了生活当中必不可少的精神层面这一状况,根据当今人们对于艺术的欣赏水平以及舞蹈艺术带给人的真正价值和体会,从传统艺术下的古典舞艺术特点和美学角度出发,结合我国古代以及当代的舞蹈艺术发展的实际情况,本文将进入到一个古典而传统的世界当中,体会...     

浅谈钢琴伴奏在音乐表演中的重要作用

随着时代发展和生活水平的提高,人们也越来越重视精神层面的享受。现代音乐表演这项老少皆宜的艺术形式也由此得到了迅猛的发展。钢琴伴奏作为现代音乐表演的重要部分,二者相辅相成成为一个和谐的整体。钢琴伴奏的效果直接关系到音乐表演整体的表达,它能使音乐表演更加丰富生动、塑造饱满的音乐形象、深化作品主题、渗透背景和情感。下面我们将从几个方面来探讨钢琴伴奏在音乐表演中的重要作用。     

兼容并蓄 和而不同——中国声乐跨界演唱现象探析

声乐跨界演唱现象作为传统唱法的现代创新演绎,以自身独特的审美价值和广大的音乐市场生存空间,契合了当代和谐中国文化多元发展的时代主题。在继承传统的基础上兼容并蓄,注入"和而不同"的文化精神,将推动我国声乐艺术的进一步繁荣和发展。     

艺术社会学视角下的古琴与摇滚音乐的跨界现象

"跨界"是现今文化艺术领域的热门潮流之一,古琴与摇滚艺术的跨界融合尤为引人注目。二者的时代、风格、审美趣味迥然不同,在精神内蕴上却拥有跨越时空的共通之处。古琴与摇滚的跨界为传统艺术在大众文化背景下的发展出路提供了另一种选择,即追求大胆创新与坚持个性的统一。从艺术社会学的角度分析古琴与摇滚艺术跨界现象的艺术特质、产生原因,可以体现出大众消费时代下的社会条件对传统艺术的影响,更能对传统艺术的发展有所启迪。     

由技入道——试论古筝演奏家任洁的音乐美学风格

本文以古筝演奏家任洁在国家艺术基金项目《筝语诗画》中的表演曲目为例,探讨传统音乐在新时期的发展。分析其在古筝演奏技法、形式和观念上的创新,以及浪漫的人文主义的音乐美学风格。指出她的"跨界",是以先锋的形式向古典传统致敬,实现了艺术在更高层次上的"归元";其古筝音乐表现力丰富,不是仅仅凸显某个主题,某种情感,而上升为特定的文化情境表达,促使筝乐在音乐观念化的道路上前进了一大步。     

声乐表演的美学思维——评《声乐表演艺术与教学实践研究》

<正>作为人类最古老的艺术表现手法之一,声乐表演的魅力始终伴随着历史的征程大放异彩。现如今,声乐表演不仅融入了社会的文化心理,更体现了历史传承的精神追求。音乐作为人类情感的独特的表达方式,内容广泛、形式多样。大众接受且易于理解的主流鉴赏形式以声乐表演为主。作为听觉艺术与视觉艺术相结合的综合艺术表现复合体,声乐表演越来越成为人们不可或缺的精神愉悦品,各种声乐表演形式被大众所     

启智、启善、启美——发挥音乐教学的育人功能

音乐是诉诸人的听觉的艺术.由于它使用的材料,反映生活的方式和创作、表演、欣赏等环节上的特殊性,使它较其他艺术更善于抒情,从而成为人们心灵的语言,对人的精神世界发生重大的影响.     

浅谈戏曲教学的因材施教与感悟

随着社会物质生活的不断提高,人们对于精神文化的追求表现出多样化,戏曲由于受舞台空间、音乐节奏、表演时间、剧本创作、等局限性的影响,在加上人们的欣赏水平也是逐渐在提高,戏曲艺术的承传与发展已到了迫在眉睫的时刻。     

刍议声乐演唱中的跨界现象

传统的声乐表演都是一元化,声乐作品演出也是相对较简单,但近几年来在声乐演唱中的跨界现象越来越显著,作为一种新时尚的现象,它的出现为原有的声乐演唱形式增添了亮丽的色彩,也预示着声乐演唱艺术走向多元化,不断丰富了人们对声乐演唱的艺术审美感知。本文首先将从声乐演唱中的跨界现象的具体表现出发,再分析出声乐演唱中的跨界现象所带来的影响,最后研究出声乐演唱中跨界现象的发展趋势。     

提高钢琴演奏中的表演能力分析研究

随着现代社会的快速发展,人们的生活水平越来越高,精神需求也越来越高。音乐是满足人们精神需求的重要艺术,而钢琴则是音乐的重要乐器,由于钢琴演奏比较复杂,乐谱辨识难度较大,要想弹好钢琴,就需要特别注重钢琴演奏中表演能力的提升,下面对此进行分析。     

“民乐+”工作室在高校民族音乐表演专业中的可行性研究

随着社会的日益发展,现代音乐逐步取代了民族音乐,人们对民族音乐的了解也越来越少。作为一名音乐表演专业的大学生,我们有责任有义务推广我国的民族音乐,"民乐+工作室"的成立就是想通过民族乐器与各种不同的艺术形式相结合来发展我国的民族音乐事业,提高人们对传统民族乐器的重视,进一步传承和推广我国优秀的传统音乐文化,让更多的人熟知我国的民族音乐。     

小学音乐中的节奏教学探析

随着社会的飞速发展和人民生活水平的不断提高,我国人民大众的文化生活变得丰富多彩,在现今社会条件下,音乐艺术已经成为人民大众生活中不可缺少的一部分,在音乐文化领域,音乐艺术在人们的精神领域散发着独特的魅力,音乐在一种独特的听觉模式下,对人们形成正确的人生观、世界观方面有着重要的作用。结合多年实践工作经验,就小学音乐中的节奏教学进行了研究,希望能够起到抛砖引玉的作用。     

山西民族民间文化背景下高校音乐教育的传承与发展

俗话说:"中国五千年文化看山西",山西作为人类和华夏文明发祥地的最早起源地和中心区域之一,作为传承文化多样性的承载体之一,它丰富的文化内涵,处处影响着人们的生活,艺术源于生活,从而产生了神采各异的传统音乐形式。     

论中等学校的音乐欣赏教育

音乐，人类文化的这一重要领域，自古至今，它抒发人类生动的情感，唤起人们崇高的理想，激励人们高尚的追求，愈来愈渗入人们的心灵。在中学音乐课中，音乐欣赏教育占据着十分重要的地位，特别是在提高学生综合素质中起着越来越重要的作用。音乐实践活动包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏。而音乐欣赏是人们感知、体验和理解音乐艺术的一项活动。音乐欣赏是作为音乐创作与表演活动的接受环节而存在的，是音乐创作和表演的延续。然而它又不是可有可无的，因为音乐创作与表演活动归根结底都是以欣赏者为对象，供给人们欣赏的，如果没有音乐欣…     

试论我国传统民间音乐的保护与发展

目前,随着科学技术的飞速发展,在改变人们生活的同时也挑战了传统文化艺术的传承和发展。传统民间音乐作为文化艺术的瑰宝,受到变化影响不可避免,再加上经济高速发达和新文化的冲击,我国传统民间音乐的发展和传承受到严重考验。笔者从我国传统民间音乐的发展特点进行分析,旨在为传统民间音乐的保护和发展提出几点建议。     

浅谈音乐表演的艺术魅力

随着人们对物质条件的满足,对于精神享受也是有了更高的需求,而其中的音乐表演也已经是现代社会的一大潮流。音乐没有国界,它是世界共通的语言,是人类共同的精神食粮。它填补了许多人的内心空白,引发了多数人的思想共鸣。随着我国经济的不断发展,文化生活也日益丰富起来,音乐就是其中一个不可忽视的内容,它自身散发的独特魅力对人们的生活起着越来越重要的作用,本文旨在探讨音乐表演的艺术魅力表现。     

声乐艺术中唱法跨界的问题

伴随社会的发展进步,社会文化水平不断提升,人类鉴赏艺术的视野逐步拓宽化,传统演唱形式已经不符合人们的音乐审美需求,为了适应现代文化的发展进步,唱法跨界产生了.当前唱法跨界又视为跨界演唱,属于现代化声乐艺术界时尚的现象,通过唱法跨界突破了单一演唱形式,说明了声乐艺术发展史呈现出多元化的特征,人们的声乐认知得以丰富化.唱法跨界的兴起是社会文化未来的发展方向.文章针对声乐艺术唱法跨界进行具体的研究,希望为声乐艺术跨界演唱提供有益的参考.     

论声乐表演的艺术美感——评《声乐表演艺术及审美研究》

随着社会的发展和人民生活水平的提高，物质生活已经较为丰富，人们开始进一步追求精神生活的充实。精神生活离不开对艺术的追求，声乐表演是最常见，也是最具艺术价值的艺术之一，因其具有表演艺术的娱乐性、观赏性和大众性而广受观众的喜爱。声乐表演包括表演和演员的再创造，只有两者相互结合才能达到声乐表演独特的艺术美感。     

论中国传统的艺术精神与音乐教育的渗透和培养

目前的音乐教育和音乐学习通常强调个人初步的音乐体验和情感宣泄,往往导致背离中国传统的艺术精神.音乐和音乐活动在本质上是一种和谐与协作.现代的音乐教育应从中国古代的音乐理论、艺术精神中汲取有关智慧,秉承全面"立人"的教育宗旨,培养学生丰富而细腻的生活体验.和谐而深刻的艺术情感,以及平等而协作的群体精神.