二胡二重奏《中国花鼓》的演奏分析与启示

《中国花鼓》是由美籍奥地利作曲家弗里茨·克莱斯勒所创的一首小提琴独奏曲。后经过改编移植到二胡中,以二重奏的形式登上舞台。笔者结合演奏经验,试图从作品创编背景、胡琴重奏版演奏分析、作品对二胡重奏的启示三个方面来进行分析,以期待演奏者在二胡重奏中能更好地把握乐曲的风格韵味与重奏特征。     

谈谈二胡艺术改革、发展问题

二胡是我国主要的民族弓弦乐器之一。它既可用于独奏,也能加入乐队的合奏、重奏、伴奏,为广大人民群众所喜爱,在国际乐坛上享有一定的声誉。当前,如何在继承、发扬二胡演奏艺术的民族传统的基础上,加以改革和创新,使之更好地表现社会主义的时代精神,演奏出人民群众的心声,为社会主义精种文明建设做出贡献,是一个迫切需要解决的问题。为了探索和解决这个问题,首先让我们回顾一下二胡发展的历史。早在宋代,我国     

民族拉弦乐重奏教学创新与探索

民族拉弦乐重奏是运用我国传统的拉弦乐器如高胡、二胡、低音二胡、中胡、马头琴等拉弦乐器来演奏重奏乐曲。几年来的教学探索和实践,证明了将民族拉弦乐重奏引入二胡表演专业教学中是一项非常有意义的工作,对培养器乐表演专业学生的专业能力、综合能力及团队协作能力有很大帮助,并能提高学生学习的主动性和创造性,对培养当代社会需要的复合型人才具有积极作用。     

小提琴演奏艺术对我国近现代二胡演奏艺术的影响

近现代二胡演奏不断的吸收借鉴西方弦乐演奏技术,小提琴移植曲目在二胡演奏中应用频繁。但小提琴与我国传统乐器二胡之间存在的差异性,在形制、发音原理方面,演奏技法以及音乐文化审美的倾向性上都存在着不同程度的差异性。本文通过客观分析,合理借鉴吸取,为今后的二胡演奏以及教学提供客观科学的理论依据。     

浅谈中提琴在弦乐四重奏中的演奏技艺

随着重奏音乐体系的不断完善进步,中提琴已从最开始的室内乐重奏角色发展成为了当前具有多种艺术表现力的主流演奏乐器。基于此,本文首先从角色定位、乐器结构等角度出发,简要对弦乐四重奏中的中提琴演奏进行了简单阐述;其后,围绕音准、节奏、发声方法三个方面,重点分析了中提琴在弦乐四重奏中的演奏技艺。意在通过本文的研究,为中提琴演奏者演奏水准的提升提供文本支持。     

二胡演奏艺术中的乐感与演奏技巧解析

随着时代的发展,我国音乐教育呈现出新的发展趋势,在音乐教育当中,二胡作为传统乐器之一对学生传统音乐素养的提升具有促进作用。笔者将对二胡艺术中的乐感曲及演奏技巧进行分析探讨,为二胡教学的开展提供科学对策。     

二胡演奏教学中进行视唱练耳训练的探讨

本文中,笔者对视唱练耳训练在二胡演奏教学中的重要性进行了分析,在此基础上再对二胡演奏教学中视唱练耳训练的应用作了详细探讨,希望能够为今后相关内容的研究提供一定的参考依据。     

试论二胡演奏中肢体动作的应用策略

随着我国对二胡演奏的日益重视,现阶段二胡演奏已难以满足观众对二胡乐曲的高需求。因此,本文分析了肢体动作应用于二胡演奏中的积极作用。将肢体动作应用于二胡演奏能够使脊椎四周的伸展、放松,将身体各关节、肌肉组织吸收新鲜氧气及血液,从而唤醒演奏者感官系统的感知能力,加强肢体运动机能的敏感度。进而提出肢体动作应用于二胡表演的有效策略,旨在为二胡演奏应用肢体动作提供理论参考。     

论滑揉在二胡乐曲中的实际应用

滑揉作为重要的二胡演奏技巧,广泛应用于不同类型二胡乐曲中,为二胡乐曲渲染了丰富的感情色彩。文章论述了滑揉的分类与演奏技法,详细总结了滑揉在《河南小曲》、《一枝花》、《葡萄熟了》、《翻身歌》和戏曲曲风的二胡乐曲中的应用,提出二胡技巧的运用需要融入内心情感,同时对二胡技巧的研究发展提供绵薄之力,并让二胡这天籁之音更具魅力。     

新时期二胡音乐及其演奏技巧的新发展

诸多带有现代派意识的二胡作品出现于上世纪末的严肃音乐领域中,作品中的二胡演奏技巧开始受到人们关注,二胡音乐发展空间得以拓展,多元化发展格局逐渐形成。通过对新时期二胡音乐作品的探讨,针对新时期演奏技法的出现与技巧拓展,提出二胡音乐作品的发展类型,以期能为业内人士提供一定借鉴。     

我国二胡的民间派演奏方式研究

我国从二十世纪九十年代开始,二胡开始在民间逐渐兴起,如今,二胡已经成为一种流行的民间乐器。本文从二胡演奏特点出发,探讨其民间派演奏方式的独特之处,促进我国二胡在民间的进一步发展。本文从二胡民间演奏方式的代表人物和特点两方面进行详细的探析。     

清风入弦,绝去炎嚣——二胡音乐的发展与嬗变

演奏和传承二胡这件民族乐器、创作新时期的民族音乐不单是对民间音乐的发展,更是对传统文化的坚守与弘扬。在二胡音乐发展与嬗变过程之中把握民族音乐之魂就显得格外重要,通过回溯二胡近百年来的发展历程以及二胡音乐的发展现状,来说明和阐述二胡音乐和演奏中的民族性特征,并在此基础上对当代二胡音乐创作和演奏的一些现象做出考察和反思。     

移植曲目对二胡发展的推动作用

二胡艺术的不断发展使移植曲目在二胡演奏中出现的频率越来越高,而移植曲目的广泛深入,也使二胡演奏技巧有了适应时代发展的进步和提高,两者相辅相成,成为彼此发展的主要动力。就移植曲目对二胡演奏技巧产生的推动作用进行深刻分析,发现移植曲目的传承与创新为二胡演奏艺术拓展了更为广阔的空间,使二胡演奏风格更加多样、二胡演奏技巧更加多变,有利于二胡演奏在更大程度上贴近时代特色,跟上社会发展步伐,适应文艺发展的大背景、大潮流。     

论二胡演奏中的表现力与控制力

表现力与控制力在二胡演奏中占有重要的地位和作用,为了能让二胡演奏者认识到演奏过程中表现力与控制力的不足,及时调整演奏音色,笔者从二胡演奏中表现力与控制力的重要性和要素以及如何有效提高二胡演奏的表现力与控制力方面进行研究,以期对演奏者有所借鉴和启发。     

二胡演奏艺术的“情”和“韵”

在我国众多的传统乐器之中,二胡是拉弦乐器的主要代表。二胡长于抒情,具有歌唱性特点。我国的传统音乐讲求的是情韵结合的美学原则。想要推进二胡演奏艺术不断发展和创新,就应该做到不断提升演奏技艺,注重情与韵的表达,文章主要研究的是二胡演奏艺术的"情"与"韵"。     

浅谈刘天华对二胡艺术的贡献

刘天华是我国的国乐大师,由于他在创作和演奏上的努力,使二胡艺术迈上了一个新的台阶,为开拓和发展我国民族音乐做出了巨大贡献。本文针对刘天华的演奏技法改革、作品创作以及历史贡献等几方面进行了较深入的分析和研究。     

浅谈二胡制作的改良及其影响

二胡是我国民族乐器中主要的弓弦乐器,最早见于唐朝。现代二胡的制作改良多集中于琴筒和琴皮。层出不穷的改良成果也推进了二胡演奏技法的拓展与进步。在近现代制作改良研究方面,对二胡的发展进行浅要发掘,以百余年间一系列的改良成果,探讨二胡形制和规格的演变,浅要分析对二胡音色和演奏技法的扩展。     

南音二弦与二胡的演奏技法之比较

泉州南音中的二弦与二胡源于同脉,都是出自古之奚琴,南音二弦的束弓、盖音、浪弓、润腔等演奏技法,经严格的“口传心授”的传承方式沿用至今,留存古老的地方音乐特色,为二胡演奏古典和民间乐曲以及保存传统性技法方面提供了具有借鉴意义和研究价值的实例。     

二胡曲《查尔达斯》的演奏技法分析

二胡是我国最具代表性的拉弦乐器,随着时代的变换,二胡艺术也不断的革新发展着。《查尔达斯》是近代二胡音乐的代表作之一,本文通过对乐曲的演奏技法的研究与分析,来表明二胡技法的创新以及二胡艺术的发展趋势。     

二胡演奏的发音问题

二胡的音色近似人声,擅长演奏悠扬宛转的旋律,以表现音乐中的细腻、柔婉、深沉、哀怨而著称。在音乐艺术的领域里,声乐是直接表达人们的思想感情,为广大群众所喜闻乐见的艺术形式,而人声则是最优美的。每一个二胡演奏家都力求使自己演奏出来的音符富有人声美,追求旋律的抒情性和歌唱性。因之,二胡演奏的发音问题,就成为整个教学过程中的重要课题之一。