浅析浙江筝曲之技法与演奏风格——以《将军令》为例

浙江筝派在我国的流派之中具有非常广泛的影响。浙江筝主要流行于杭州地区,现在广泛分布于浙江、江苏一代。浙江筝曲以淡雅、含蓄、明快、清秀的风格著称,《将军令》这一乐曲在创作技法与演奏风格上就充分展现了浙江筝曲的演奏风格。     

潮州筝乐及演奏技法特点浅析

潮州筝乐,高雅古朴,优美缠绵,历来被视为我国南派筝的代表。潮州筝发源于秦晋,成形于隋唐,在明清时期达到鼎盛,它深植于潮州音乐的丰沃土壤,与传统音乐保持着深厚渊源。潮州筝乐其独特的二四谱、按弦转调以及特有的演奏技法,都自成一格,堪称绝技。     

浅析现代筝曲演奏技法的创新

古筝艺术之所以源远流长,是因为作品的不断创新.而筝曲的创新,促进了演奏技法的发展.在众多不同风格类型的筝曲中,作曲家们安排了各种新的定弦音列和各类作曲技法,从而产生各种创新的演奏技法.笔者归纳为技巧型演奏法和效果型演奏法,分析其现代演奏技法的作用,进一步丰富古筝的音乐表现力,激发作曲家和演奏家的创造力和想象力.然而,无...     

论古筝摇指技法的发展与创新——以《将军令》、《战台风》为例

通过对古筝曲《将军令》、《战台风》摇指技法剖析,从作品演奏技法方面来细致解析摇指技法在传统作品和现代作品中的衍变过程与特点,从而了解并研究古筝摇指技法的发展与创新。     

德彪西《贝加莫组曲》的演奏风格与技法

《贝加莫组曲》是德彪西早期作品。这个时期德彪西还没有完全形成自己的风格,人们普遍认为德彪西早期的作品不重要,但任何一位作曲家或者一种风格流派都不是一蹴而就的,早期的作品更能清楚地反映作曲家的创作倾向。因此,对于《贝加莫组曲》的研究非常有必要。     

浅谈筝曲之“诗,乐,情”——以古筝协奏曲《云裳诉》为例

古筝协奏曲《云裳诉》是近年来民族器乐曲较成功的筝曲作品。本文从"诗,乐,情"三方面着手对该筝乐作品进行阐述,探讨和挖掘其在筝曲中的艺术感染力,分三部分讲述:筝曲中古典诗词的体现;筝曲《云裳诉》艺术特色和演奏技术;筝曲演奏技巧与情感的融合。     

如何演奏当代筝曲中的戏曲音乐元素——以筝曲《望故乡》为例

筝乐作品与传统戏曲元素的结合,形成古筝演奏的独特音乐语汇。这些元素自由运用在创作中,为古筝演奏及创作提供的新的方向。演奏富含戏曲音乐元素的古筝作品,跟随戏曲音乐元素线索,揣摩独特音腔音韵,找到能有机结合古筝艺术、戏曲艺术的意蕴的表达方式,更好地诠释作品。     

技法革新在筝曲创作中的意义 ——以筝曲《太阳的影子Ⅳ》为例

当今筝曲创作手法日益丰富、创作技术不断提升,在创作新作品时往往会对古筝演奏技法的要求逐步提高。本文将重点针对古筝演奏技法创新这一主题进行展开论述,以现代筝曲《太阳的影子Ⅳ》为例,论述该作品中新颖的演奏技法如何表现作品内容以及作者内心情感,阐明古筝技法创新对于筝曲创作发展的作用与意义。     

筝曲《层层水澜》音乐特点及演奏技法研究

筝是我国具有两千多年历史的民族特色弹拨乐器,古人曾用"弹筝奋逸响,新声妙入神"的生动诗句来描绘筝演奏的艺术性所达到令人神驰的境界。近年来,在筝曲的创作与艺术实践之中,优秀的现代筝曲不断涌现。本文通过对所选取的现代筝曲《层层水澜》进行分析,解析曲作者的创作意图及表现手法,探究作品的艺术本质和精神内涵,为在表演中更好地体现作品的艺术特色提出见解和建议。     

从《庆丰年》看赵玉斋的筝曲演奏风格

作为山东筝派的代表人物,赵玉斋以其刚劲的演奏风格表现山东韵味的筝曲。本文试图通过对《庆丰年》的分析来窥视赵玉斋筝曲的演奏风格。     

浅析筝曲《西域随想》演奏技巧

筝曲《西域随想》是由著名作曲家王建民先生创作的一首以新疆少数民族音乐为基调的作品,音乐风格充满了西域风情,生动形象地刻画了新疆少数民族人民载歌载舞的热闹场面。这首作品在传统音乐素材的基础上,结合了独特的现代音乐作曲技法,实现了对中西方元素的兼容,具有很高的演奏及研究价值。本文将对该乐曲各个部分的演奏技巧进行浅析,使演奏者更加理解作品的创作思维及演奏注意点。     

扬琴独奏曲《离骚》的风格和演奏技法

黄河教授创作的扬琴独奏曲《离骚》作品,富有戏剧性,是大量扬琴独奏曲中独具特色、手法新颖的作品。作品除了要求演奏者具有一定演奏基础之外,更加注重演奏者对音乐的理解,以情为根,感悟与心,从而增加扬琴音乐的内涵和深度。本文围绕扬琴独奏曲《离骚》的创作风格和演奏技法进行探究。     

特定音乐风格下的二胡演奏技法探究——以《一枝花》为例

《一枝花》采用鲁西南民间曲调创作出的一首极具鲁西南音乐风格的唢呐独奏曲目,改编移植为二胡曲目,至问世以来深受人们的喜爱。本文以《一枝花》作为载体,深入挖掘其内在的演奏技法,并结合鲁西南特有的音乐风格,总结出具备鲁西南音乐风格的二胡曲目中的各类演奏技巧。     

以《河南小曲》为例看河南二胡地域性演奏技法

我国幅员辽阔,各地区在地理及人文环境等方面存在较大的差异。在此背景下,各地流传的传统音乐,如戏曲、说唱及器乐音乐等,在其传承发展的过程中既相互影响,又与独特的地方语言音韵相融合,形成了各地独特的地域性音乐风格。河南作为"戏曲之乡",形式多样的豫剧、河南坠子等民间艺术体裁一定程度上影响着地域内二胡器乐音乐的创作与演奏,使得地域内的二胡作品有着典型的河南风味。本文旨在以河南地域风格浓郁的二胡传统作品《河南小曲》为例,通过对乐曲演奏中左、右手演奏技法的深入剖析,探究这些特定的演奏技法是如何体现河南地域二胡作品的音乐风格的。     

中国民歌改编长笛曲演奏技法探析——以《小河淌水》为例

中国民歌改编长笛曲是在原有民歌旋律和音调上加工改编而成的,既保留了传统民歌的音调特色,又便于发挥长笛的演奏技法,它是对长笛教学内容的有力补充。论文主要从长笛技法的演奏方法、音色、气息、运指及气颤音等方面就如何演奏这类作品做一定探讨和研究。     

蒙古族风格钢琴曲《赛马》创作特色与演奏技法探析

莫尔吉胡先生是我国内蒙古作曲家中的代表人物之一,他善于把西方作曲技法和内蒙古本土音乐文化的思维、语言与风格有机地融合起来.本文以他的钢琴曲《赛马》为研究对象,通过对其曲式结构、创作技法、和声、主题、音乐表现等方面的研究,对其创作特色及演奏技法进行探析.     

浅析筝曲《孔雀东南飞》的演奏技巧与情感处理

筝曲《孔雀东南飞》其作为一首将古筝音乐演奏与传统诗歌艺术紧密结合的乐曲,是筝乐历史发展中的标志性创作作品,本文从筝曲《孔雀东南飞》的乐曲背景出发,围绕其乐曲演奏特点和情感处理描述,结合谱例让大家更清晰的了解现代筝曲所展现的特点,及对古筝以后技法的革新尽一点自己的力量.