说说幾米

《同学》杂志的朋友来电话要我说说畿米。他看了网络诗人原上白马对我的一个访谈,里面我谈到我喜爱诗人畿米。当时畿米不是我的中心话题,所以也就是那么只言片语的几句。前几天在北京有一个美国诗人叶维廉和罗森·伯格参加的诗歌活动,我问曾经一度在台湾的叶维廉对畿米的看法,他说畿米是画漫画的,他不怎么把他当作诗人看待,弄得我特别不喜欢。我当时特想说:“他就是诗人!而且比你们这     

永远的幾米

第一次接触幾米的作品是在朋友家里,有一本叫《我的心中每天开出一朵花》,大幅大幅的画面和简短的几行文字中夹藏着一种纯真,这种效果给了我一种难以名状的力量,周围的事物似乎都被无数次地放大、放大,似乎都被赋予了生命,在你耳边轻声低语。一个非常细心的创作者,他会用他的眼睛去仔细观察     

幾米作品精选

我遇到猫在潜水,却没遇到你。我遇到狗在攀岩,却没遇到你。我遇到夏天飘雪,却没遇到你。我遇到冬天刮台风,却没遇到你。我遇到猪都学会结网了,却没遇到你。我遇到所有的不平凡,却一直遇不到平凡的你。幾米作品精选     

幾米作品精选

信不信由你谁都不会相信这是真的。装着猪的气球,可以飞上天,连猪自己都不相信。直到一声巨响,气球破了,猪仔从高空直直落下,摔断了一条猪腿,大家才高高兴兴地相信了。冬天的午后只有在树叶掉光的冬日,才可以躺在柔柔软软的落叶上,才可以看到一整片的蓝天和白云,才可以有一个没有知了、小虫吵闹的下午。晒晒太阳,做一个白日梦。幾米作品精选     

听幾米歌唱

我喜欢自己为电脑设置的墙纸:夜晚的高楼上,一个孩子,静静地俯视沉睡中的城市,怀里抱着一个明晃晃的月亮。这幅画的题目叫“月亮忘记了”。末尾还有一句留言——“你可以忘记月亮,不可以忘记我们。”     

与幾米乘地铁远去

2000年,一位做美术编辑20年的老兄到台湾去,为了办画展和见客人,在台北密如蛛网的地下铁中来来往往,一天下来,集齐了一把地铁票,他像敏感的猎人一样嗅见了台北地铁与众不同的气息:原来,奥秘就在地铁票上,地铁票的反面,印的不是广告,而是一个叫幾米的男生的漫画。呵呵,台湾人对男士的称谓用在这个天蝎座的、深居简出的画家身上,真的是如此贴切——他的漫画里流露出来的淡淡惆怅、浪漫以及孩子气的得意与天真,都是“男生型”的。我认识的这位先生彼时很奇怪地铁票上怎么会印幾米的画,就专业人士的眼光来看,幾米的画介于工笔水彩与漫画之间,漫画的姓氏就是“夸张与讥讽”,可幾米显然不谐此道,他的精雕细琢的工笔很容易表现细腻的情感和伤愁,却阻碍了夸张与讥讽的表达。于是这位好奇的美术编辑在台北地铁的出口处干了一件惊世骇俗的事:操着从电视里学来的“台湾普通话”,向     

都市的绘者——幾米

幾米,一个富有童真的漫画家,与其他漫画家有所不同的是,幾米更擅长刻画人物的内心活动。对于幾米而言,城市的天空就是一幅巨大的画布,可以在这上面尽情挥洒他童真的理想。他笔下的那个童真世界:两个傻傻地相视而笑的人,雨衣下不小心露出的尾巴……无不表露出幾米渴望回归自然的本性。他以独特的笔触、精美细腻的图画,配上简单的文字独白,描绘出都市人的感慨、幻想与梦。他的作品一般整体画面笼罩着一层柔和的色调,使在繁忙都市生活的我们,发现内心渴望却无法拥有的美好事物。他的构图看似简单,留给读者的思考空间却很大;色彩单薄,甚至有些微微的凉,清冷的蓝或者深浅和谐的紫,在这简约而忧伤的颜色里溶解了阳光,衬托出他想要的效果。他将这种明亮的忧伤,毫无保留地呈现给了读者。     

幾米的绘画,不用看

很多人喜欢幾米,没有理由地喜欢。直到把幾米的漫画搜罗齐全,心里才有了踏实的感觉。突然有一天,在街上看到了幾米漫画的音乐版,热爱幾米和音乐的孩子兴奋起来。泡上一杯咖啡,看着热气在眼前徐徐升起,悠扬的乐曲在耳边回荡,眼前闪过一幅幅幾米的画。这时候,好希望时间在这一刻停住,让记忆慢慢延续。     

我是这样知道幾米的

真是惭愧,几天前领导让我写一篇关于“幾米”的文章,我才是第一次听说到了这样的一个名字。“现在流行的就是幾米哎!”(好像应该如雷贯耳——) “哦。”显然,我是一副愚昧无知的表情。看来,我真是一个不太跟得上潮流的人。连眼下正流行什么样的书,我都好像总是知道得比人迟一拍。不过,这当然不能归结于闭塞。只是因为这个世界太过变幻莫测,就像时装一样,谁能保证流行的就是好看的?!而时下流行的书籍,也往往是并不是合我那古怪的胃口的。就因如此,我先暗自对“幾米”这个字眼没有了什么好感。然而,我还是去书店里买了架子上所能买到的幾米的所有的书——其实剩下的也只有三本了,《照相本子》、《我的心中每天开出一朵花》、《我只能为你画一张小卡片》。听说幾米的书现在真的是很好卖。这里就不能不承认幾米是有魅力的了。当     

幾米与橘子的童话城堡

夏日的燥热闷得人们心神不宁,外出运动逛街也不是,在家闷头睡觉也不是,何不去书店买一本当下正闹得风起云涌的绘本?幾米的,橘子的,别有风情,回味无穷。很欣赏幾米洋溢着童趣、单纯干净的画面,只一两笔就把人物描绘如     

电话在午夜响起

午夜的电话铃声似乎比白天更刺耳,也更急促,被惊醒的我从床上一个激灵坐起采。电子钟上一个红色的"12"在黑暗中显得尤为诡异。我想起远方的亲人和朋友,各种可怕的     

电话在午夜响起

午夜的电话铃声似乎总比白天更刺耳、也更急促。被惊醒的我从床上一个激灵坐起来。电子钟上红色的“12”在黑暗中显得尤为诡异。我想起远方的亲人和朋友,各种可怕的猜测涌进脑海:急病?意外?暴力?我一边推醒丈夫,一边心惊胆战地拿起话筒:“喂?”“妈妈,”听筒里的声音气若游丝,几乎被电波的杂音淹没。但“妈妈”这个词对一个母亲来说和其他单词都不同,即使再微弱、再模糊也能穿越时空,像冲锋号一般盖过世间万籁。电话里的声音年轻、无助、带着哭腔。我紧紧抓住丈夫的手,眼前浮现出女儿玛莎楚楚可怜的小脸!“妈妈,我知道现在很晚了……但是,求…     

电话在午夜响起

午夜的电话铃声似乎总比白天更刺耳、也更急促。被惊醒的我从床上一个激灵坐起来。电子钟上红色的“12”在黑暗中显得尤为诡异。我想起远方的亲人和朋友，各种可怕的猜测涌进脑海：急病？意外？暴力？     

缺失与圆融——幾米作品叙事的心灵维度

幾米是绘本艺术执着的探索者和开拓者。他在作品中嵌入了缺失-补偿这一叙事结构。曾经病痛的经历让他专注于对当代都市人心灵缺失体验的书写,同时通过梦境叙事、陪伴者角色的设置实现了对种种缺失的诗意补偿。幾米作品深入到读者的内心世界,让受伤孤寂的心灵得到温暖的抚慰,并以其自身独特的艺术魅力引起人们心灵情感的契合和共鸣。     

午夜

<正>~~     

爱在午夜降临前

正经历了9年之后再次相遇而且依然相爱的缘分,如果再次缘悭一面,连编剧本人都要看不下去。于是18年后,在《爱在午夜降临前》里,他们终于在一起了,有了孩子,爱情也不可避免地堕入俗世生活的真实和琐碎中。也许有一天,我也会像Celine一样,从随性读书、接受有好感的陌生人搭讪的少女,变成一个看到双胞胎女儿太可爱而忍不住拿手机拍照的中年母亲。岁月就是这样在我们身上留下痕迹。     

爱在午夜无法绽放

她终于相信,有些感情终究会在时间里风干,所谓浪漫就是风扫落叶,即使你不肯,也束手无策。     

愛在午夜降临前

经历了9年之后再次相遇而且依然相爱的缘分,如果再次缘悭一面,连编剧本人都要看不下去.于是18年后,在《爱在午夜降临前》里,他们终于在一起了,有了孩子,爱情也不可避免地堕入俗世生活的真实和琐碎中.也许有一天,我也会像Celine一样,从随性读书、接受有好感的陌生人搭讪的少女,变成一个看到双胞胎女儿太可爱而忍不住拿手机拍照的中年母亲.岁月就是这样在我们身上留下痕迹.     

满含热泪读《卖米》

我满含热泪读着这篇长达五千字的真情故事——《卖米》。作者在如花似霞的年代不幸早逝的悲怆结局令人扼腕,而她生前饱含真情描绘出的中国农民在重荷之下的生存状况,更让人心中泛潮,鼻子发酸,泪水涟涟。故事中的父亲病卧在床,他那阵阵揪心的咳嗽给这个困顿的小家平添了几分愁苦。为了一家四口“不喝西北风”,他冒着酷暑给庄稼放水,庄稼有了水的滋润,他却不幸中暑。年幼的弟弟只得去顶替父亲在骄阳下“晒一整天”。而为给父亲买药,稚嫩的“我”不甘示弱地挑上粮担,与母亲一同踏上窄窄的小路去赶场。至此,这一家子艰难困窘的处境已渐露端倪。…     

午夜电话

我一听到电话铃响,就立刻从床上爬起来去抓话筒,同时看了看时钟上的红色数字。已经是午夜了。当我抓起话筒的时候,各种各样的恐慌想法充斥着我睡意朦胧的大脑。“你好?”“妈妈?”我的心突然沉重地一跳,下意识地把话筒握得更紧一些,眼睛注视着我的丈夫。此时,他正把脸转向我这一侧。“妈妈!我知道是你……”由于静电干扰,我几乎听不见电话里的声音,但是我立即想到了我的女儿。当电话另一端那个年幼的带着哭腔的绝望声音变得越来越清晰的时候,我伸手握住了丈夫的手腕。“妈妈,我知道现在已经很晚了。但是,不要……请不要说话,在你问话之前,听…