关于艺术原理学科建设的思考

李树榕在《内蒙古大学学报》(人文社会科学版)2003年第2期撰文指出,既成的文艺学是以文学活动为研究对象的。艺术学则以一切艺术活动为研究对象。广义艺术学,包括艺术理论、艺术发展史、艺术批评学。狭义艺术学特指艺术原理,它是从哲学层面对艺术是什么等元问题做根本性探讨,或者说它是研究各门类艺术规律的基础规律。元范畴是艺术原理学科体系的承重点,应产生于具体作品时空限定与艺     

艺术创造对艺术个性的追求

在艺术创造过程中,是追求审美的艺术个性,还是追求哲学认识论的概括性,成为一个长期悬疑的问题。艺术典型理论的基本倾向性是认识论的“普遍性”意义。这是一种艺术追求的迷失。我们必须清楚艺术创造应该追求什么？艺术的“普遍性”又是什么？否则,就会迷失艺术创造的努力方向。我们认为艺术创造应该指向对艺术个性的孜孜追求。在此基础上,我们试图深化对人的理解,以及艺术对象、艺术主体和艺术个性之间的精神联系。     

海德格尔艺术哲学中的艺术创造思想引线及其意义

海德格尔艺术哲学中有一个为人漠视和程度不等地误读的艺术创造思想引线,这就是海德格尔对艺术活动中艺术家(包括接受者)的地位及其与创造之关系的思考。海德格尔哲学中以艺术创造为核心的艺术之思的重要意义在于,它是对人类艺术的创造性存在之谜的破译,对存在与人之本质关联难题的猜解,也是对传统主体形而上学的主客对立思维方式与人类中心主义迷误的消解与解构。     

英语教学艺术浅探

教学艺术主要是指教学的技巧、技艺 ,是教师在教学中遵循教学规律 ,灵巧地运用合理教学方法 ,创造教与学的和谐 ,完成教学任务 ,实现教学目的的一种有效手段。教学艺术有生动性、和谐性、美感性和创造性四个特点。生动性是教与学的基本特点。教学艺术是对教学方法的灵活运用 ,凡是具有教学艺术的教学 ,课堂气氛必然生动活泼、丰富多彩 ,师生沉浸在一种欢乐的教学氛围中 ,学生“乐学” ,学得生动活泼 ,教师“乐教” ,教得活泼灵活。和谐性主要是师生的配合。教学过程有三个不可缺少的基本因素 :即教师、学生、教材。由于这三个因素互相联系、…     

艺术实践在艺术教育中的意义

艺术是通过不同的行为方式来展现不同艺术魅力的。艺术行为是艺术创作者不可缺少的认知和感悟世界的一个重要的基本方式。艺术教育的最终成果必须通过艺术行为来体现。艺术行为首先要在现实生活中通过艺术实践获得。通过不断的艺术实践认知,最终通过艺术行为来实现艺术作品的创作。艺术实践必须进入到社会生活当中,带着一种艺术的审美,对视觉、形式的思考,去观察现实生活并借助艺术教育的内容来完善艺术认知、艺术技能,从而提升个人的艺术素质和艺术作品的品质。     

幼儿艺术教育——音画同构

有人说过：音乐是听觉艺术、时间艺术,美术是视觉艺术、空间艺术。艺术是相通的。不同的艺术门类之间有个性也有共性。如果能在教学中利用这一特点——音画同构,使其相互影响,相互配合,不是能相得益彰吗？     

高校公共服装艺术课教学探讨

当前,全面推进艺术教育已成为我国深化教育改革的重要方向之一,在高校开设并加强公共服装艺术教育是非常必要的,它可使非艺术专业的大学生在学好专业知识的同时,提高自己对服装艺术的审美能力和鉴赏能力,在欣赏和领略中华民族服装文化和世界服装文化的同时,提高自己的着装品位,增强自信心和就业竞争力。高校如何有效地促进这项教育的健康发展,加强管理,锤炼一支过硬的服装专业师资队伍是当前迫切需要解决的一个重要课题。     

谈教师的课堂教学艺术

一、备课艺术 　　要讲好课，先得备好课。备课是教师授课前的知识准备过程和教法探索过程，备课的关键是要吃透教材。 　　一般备课可以分成三步：第一步，认真钻研教材，要把教材所涉及的有关专业知识弄懂弄会。同时要留心收集有关最新科技动态的资料及时补充备课素材。第二步，根据自己所要讲的具体章节内容写出教案。写教案时，要根据教学目的、教学大纲和教学时数的规定性，教学对象的可接受性和教学内容的实用性等方面选取教学内容，构思组织教案。要明确教案是讲课之本。第三步，在上课前一天反复重温教案，把讲课内容在脑子里反复熟…     

谈艺术管理在艺术的发展和传播中的作用及其影响

艺术管理是艺术学与管理学相融合的产物。近年来,国内文化产业兴起并不断发展,对相关人才的培养规模也在不断扩大,艺术管理备受人们的关注。艺术管理工作的优劣对艺术的发展和传播更是具有基础性的作用,因此,提升艺术管理工作的水平对艺术的发展和传播具有积极作用。     

认识陶刻·认识上清

紫砂陶刻艺术是紫砂陶制品装饰艺术范围内的一个门类。是在清代西冷八家之一陈曼生的带动下逐渐完善起来的。内行人都知道它与中国的多种文化有着关联是一门比较不容易随便介入的艺术。走入这个门的紫砂陶刻者首先要具备定的书画功底,其次又要熟悉泥性,加之所使用的工具是薄刃快口尖刀,对于刀法的理解和运用,不经数年乃至更长时间的锻练、体悟,是很难深入把握其内涵的。     

浅论高职院校的艺术教育

实施艺术教育是适应现代社会发展的需要,是时代发展对高等职业教育提出的新要求,是深化高等教育改革、推进素质教育的切入点,是提高学生审美能力、表现能力、创新能力的重要途径。艺术教育工作是整个院校各个部门共同打造的一项系统工程,而不仅仅是艺术教育工作者的事情,要建立起既规范合理又适合实际情况的艺术教育。     

由《泉》和《4’33”》引发的思考

产生在20世纪视觉艺术和听觉艺术两大艺术领域的杜尚的《泉》和凯奇的《4’33＂》,对于艺术创作来说,是一场深刻的艺术革命,它们引发了艺术家对于艺术创作更多的思考,同时也引发我们更多地思考在这场艺术革命中,艺术将如何转型;艺术又将如何尽快地走出意义的危机和表现的危机,它预示着一个新艺术时代的开始。     

相似而不相同的艺坛姊妹——论影、视艺术

影视艺术是艺术发展与科技发展结合的产物 ,但一个专事影院 ,一个步入家庭。它们有共性 ,“你中有我 ,我中有你” ;但更有个性 ,“你还是你 ,我还是我”。它们都在发展 ,但后来居上 ,中心位移 ,方向不同     

艺术生产方式的历史建构与艺术价值取向的多维嬗变

艺术生产是一种符号形式生产。艺术媒介由口传媒介、印刷媒介、发展到电子媒介,艺术符号由物象、语像、发展到影像。艺术生产方式的嬗变是主体主体性的体现。由于主体主体性的表现是矛盾的,因此,作为主体的异质同构的艺术及其生产方式也显示出一种悖论性存在:当艺术媒介及符号趋向精神化、群体化、纯形式时,主体的精神取向却趋向欲望化、个体化、物质化。人类艺术生产方式历史型态也由象征型生产方式到古典型生产方式发展为浪漫型生产方式。艺术生产方式的变化使创作主体的价值倾向由实用价值发展为交流价值最后上升为文化结构价值,价值实现了历史的多维嬗变。     

试论儿童艺术与成人艺术的关系

儿童与成人对于艺术有着不同的理解。儿童艺术是一种口头文化,具有整体性,是自然能力的体现;而成人艺术是一种书面文化,具有专门性,是文明能力的体现。儿童艺术与成人艺术应当由对立走向对话,达到一种彼此独立又和谐共荣的关系。     

论体育艺术

体育和艺术是一对孪生姊妹,体育向艺术提供的素材是丰富的,艺术表现体育的形式是丰富的,表现体育的艺术作品的感染力是丰富的,体育和艺术作为两种通用的语言,体育艺术的发展前景是极为广阔的.     

西方艺术的精神历程

西方艺术经历了一个漫长的旅程，在这个旅程的各个时期，艺术的精神是非常不同的，它们分别是：古代的或古典的，近代或浪漫与现实的，现代或表现与抽象的和当代或大众的，西方的古代艺术和近代艺术总体上讲是一脉相承的，在这里，我们可以时时看到那种田园景色以及感受到牧歌式的欢娱，现代西方艺术生活在工业时代，我们明显感到金属机械与水泥建筑对它的影响乃至逼迫，不过，西方艺术精神更大的转折还是在当代，因为它直接关系到艺术主人的归属或姓氏问题，这时的西方艺术乃至整个人类艺术的基本特性是商业化的，而它的标准则是大众趣味。     

三维动画艺术在新媒体艺术中的作用

现今社会,计算机科学技术高度发达,特别是图像技术对艺术的影响甚大,大量的新媒体技术使三维图像与动画的视觉表达越来越细腻,也打破了传统的思考和创作方式。     

浅谈大学生艺术素质的培养

艺术素质教育是高校素质教育的重要组成部分。加强大学生艺术素质教育,对提高大学生艺术修养、艺术鉴赏能力,培养他们的想象力、创造力有着积极的促进作用。     

由《泉》和《4′33″》引发的思考

产生在20世纪视觉艺术和听觉艺术两大艺术领域的杜尚的《泉》和凯奇的《4′33″》,对于艺术创作来说,是一场深刻的艺术革命,它们引发了艺术家对于艺术创作更多的思考,同时也引发我们更多地思考在这场艺术革命中,艺术将如何转型;艺术又将如何尽快地走出意义的危机和表现的危机,它预示着一个新艺术时代的开始.