论现代艺术对平面设计风格的影响

西方现代平面设计作品的风格在20世纪初期发生了巨大的变化。这种变化的原因一方面来自于设计师们本身的努力,另一方面也来自于现代艺术潜移默化的影响。通过视觉元素与视觉元素的组合方式两方面分析20世纪初期平面设计作品相对于20世纪前平面作品的风格变化所在。同时,激发当代设计师向当代艺术家学习他们的观察能力和思维方式,以创造出更新颖的作品风格。     

中国传统元素在现代包装设计中的应用

如今,中国传统元素备受青睐,设计师们频频将中国传统元素融入设计当中,这也为中国传统文化的传播提供了一个全新的平台。作为当代本土的设计从业人员如何让中国传统元素与现代包装设计达到完美结合,从而让中国传统元素得到更好地发扬,这既是一种挑战也是一种不可推卸的责任。     

数字化工具在工业设计中的重要作用

分析了数字化工具对工业设计程序，思维方式，交流方式及工业设计师在现代工种中的角色等的影响，对数字化时代的工业设计模式进行了较为深入的探索。     

小议中国现代工业设计的未来

职业设计师的稀缺、现代工业设计教育的滞后等,使中国现代工业设计水平远远落后于西方各国。中国几千年的灿烂文明蕴含了无尽的艺术元素,能够为我们的设计师创造出自我的设计风格提供充分的素材。设计师们应该合理利用传统元素,结合本土文化和个性自我的理念,设计出符合人性化设计和绿色设计需求的作品,增强中国工业设计的内涵和竞争力。     

三维软件Sketchup创意的思索

计算机辅助设计技术一方面给设计师带来了高科技的享受,另一方面学习繁琐复杂的操作过程又耗尽了设计师的精力,禁锢了设计师的创作思维活动,繁琐操作流程也阻碍了创作思维的交流。在享受计算机辅助设计成果的同时,又为各类软件操作的复杂所累。一款直面人际交流、重在设计创作、操作简便的软件Sketchup问世及应用,加速了设计师与用户的交流,加速了师生间教学的交流。这款软件设计师设计思维模式的转变,将会使亿计使用者受益。也会改变人们对计算机使用的行为方式。     

现代生活理念呼唤新的设计观

针对现代生活的理念，要求设计师抛开固定思维方式重新审视设计，提出设计内涵表现在精神层次才是真正的风格界定，设计应寻求美学与实用的平衡，只有从教育着手，发扬团队精神，才能提高和完善设计、更新设计观念。     

萨满面具艺术在现代成衣设计中的应用

近年来,民族文化在服装市场中起到了重要的导向作用,受到服装设计师的青睐,成为民族服饰的设计理念之一。萨满面具艺术影响着现代设计师的设计思维和设计理念,为现代成衣发展提供了审美意义、造型艺术、民俗价值等多方面的有效借鉴。文章深入分析了萨满教面具纹样图案和面具配色,以及制作工艺、造型艺术,以期更好地提取萨满面具的艺术元素,借鉴到现代服饰文化中。     

中国传统文化元素在现代文创产品包装中的应用

设计推动文化创新发展,而现代文创产品的包装设计正是我国文化的标签,也是中国传统文化最重要的载体。当前传统文化元素广泛应用于现代文创包装设计中,但也存在没有准确把握传统文化元素的形式内容、色彩及其时代性等问题,影响中国传统文化的传承和传播。设计师需要增强对传统文化元素理解,提高对传统色彩配色技巧的应用,将传统文化元素和时代性相交融,使中国传统文化元素更好地融入到现代文创产品包装设计中,也能更有效地促进我国包装设计的发展。     

关于在现代设计教育中加强审美意识培养的探讨

审美意识直接体现了设计师对美的理解和趣味导向,制约着设计师的设计思维能力.审美意识的培养,也是设计思维的培养,而思维的开端,是源于对一种新事物的好奇及思索.在现代设计教育中,加强审美意识素质和艺术品味的培养是十分重要的.     

浅论男装设计中的异质同构现象

现代男装设计所涉及的异质同构的范畴中,在色彩、面料和款式这三个层面上,男装设计一直期望能够"有所作为"。由沉稳的灰黑系列到张扬帅性的高纯色彩、从奢华的天鹅绒到塑胶材料PET、从收腰的反复到可见工艺的植入,男装设计无不在彰显一个关于蕾丝、花边、长筒袜与裸露是否专属于女性的问题,通过这些基本素材的低级置换来阐述现代美学一个基本立场,就是所要讨论的设计范畴内关于人或物的外部形式与内在内容的角色置换并非像传统男装设计如此的一成不变,打破常规才能更好地理解现代美学对于社会文化关系的重要意义,也是现代美学所倡导的视觉艺术形式的多元,似乎一切规律都有例外,一切的例外也总能寻得一定的规律。     

包装设计中传统元素局限性的探讨

当代国人对包装设计要求,已从早期的单纯保护商品的功能转向高层次的审美视觉享受。当前国内包装设计师,从单一模仿国外设计,转向了以传统文化为底蕴、有机地融合外来文化中的精华、开创充分体现中国民族特色的包装设计。当代设计师面临如何将“传统元素”与“现代元素”恰倒好处融入包装,以及设计的商业化、生活化、时代化如何才能被广大消费者接受、传统元素在包装设计运用中的局限等问题作出探讨,试图抛砖引玉,求教于方家。     

以特定元素的视觉想象为例分析“图形设计”课程的教学改革

“图形设计”课程教学改革的关键在于转变教学观念,在特定元素的视觉想象训练过程中写生训练、变异创作训练、学生自我评价以及教师讲评四个教学阶段缺一不可。这四个阶段是艺术设计的基本学习程序,只有让学生真正理解了设计的基本法则和思维方式,掌握了基本原理,才能在任何艺术设计专业,针对任何具体设计变通活用。     

艺术设计教学中设计素描的思维方式与表现形式

思维方式决定着行为方式,一定的素描思维方式决定着一定的素描表现形式。对艺术设计而言,设计素描是一种视觉表现形式,更是一种视觉的思维方式。设计素描以设计思维的方式对设计视觉元素进行视觉形式和视觉审美的探讨和研究,承担着从设计思维、设计形式到设计造型对未来专业设计的基础支撑。设计素描依据专业设计对基础的要求,通过对视觉元素构图、结构、明暗、层次、空间、虚实等形式因素的一系列分析、思考和表现,在建立设计思维的过程中逐步掌握设计素描的基本方法和基本规律。     

传统元素在包装设计运用中的局限探讨

国人对包装设计要求,已从早期的单纯保护商品的功能转向高层次的审美视觉享受.当前国内包装设计师,从单一模仿国外设计,转向了以传统文化为底蕴、有机地融合外来文化中的精华、开创充分体现中国民族特色的包装设计.当代设计师面临如何将"传统元素"与"现代元素"恰倒好处融入包装,以及设计的商业化、生活化、时代化如何才能被广大消费者接受、传统元素在包装设计运用中的局限等问题作出探讨,试图抛砖引玉,求教于方家.     

浅谈工业设计学生向工业设计师的转变

在中国,工业设计随着制造业的蓬勃发展而迅速被社会所接受,工业设计师最主要的任务就是在各种限制条件的因素中与各种限制条件互相沟通、互相妥协,达到务实设计的效果．在现实设计中,充分与各种限制因素沟通、妥协,在有限的资源中,发挥工业设计师的最大灵感,创造出最好的产品,这是设计师的根本任务．作为一名才从大学里走出来的学生。怎样实现向工业设计师角色的转变,这是跨入这个行业的第一步,也是最重要的一步．采取一种务实的理念对每一个从学校出来的学生来说是非常必要的．     

民族风格在服饰设计中的应用

民族风格是以民族文化为基础形成的独特艺术传统。传统工艺的传承需要设计师推出更多的设计作品,并诠释文化精髓。结合现代服装设计的审美标准,在服装轮廓、色彩图案设计中融入民族风格元素,使服装设计的理念、色彩应用、制作工艺等方面都体现民族风格,是当前民族风格在服饰设计中应用的主要方式。     

图形图像在室内设计教学中的应用研究

在现代室内设计教育中,应不单纯地教授专业知识,更应注重培养学生具有独特的设计理念和创作思维。在现代室内设计教学中,可以借助图形、图像等视觉传达元素的应用,激发学生创意思维和艺术表现能力,培养塑造更具技术和艺术性的室内设计师。     

水彩艺术语言在设计中的运用与拓展

在现代设计领域中,设计师根据水彩丰富的语言性将水彩应用于设计。水彩艺术语言给现代艺术设计的发展提供了宝贵的艺术元素和拓展空间,推动了现代设计的发展。     

浅议寒地文化元素在平面广告设计中的应用

平面广告设计,是现代信息高速发展环境下艺术呈现方式中关键的一种。即使平面广告设计中应用了许多的现代化的元素,然而随着平面广告设计的持续革新和文化呈现方式的不断变化发展,大众慢慢将寻找的方向放在了探求天然、质朴和原始寒地文化内容,而且在平面广告设计中也汇入了许多的寒地文化元素。鉴于,本文将对寒地文化元素在平面广告设计中的应用进行浅显的探究。     

传统图案与现代标志设计探究

中国特色的传统图案在现代标志设计中不断被应用,设计师能够准确地把握传统图案的深刻内涵,并将它和现代的设计元素完美地结合在一起,赋予它新的时代感和生命力,让这些古老的传统图案经得起时间的考验而不断延续下去。