论中国古代诗歌的空灵美

中国传统的艺术崇尚空灵之美,中国古代诗学亦复如此。袁枚说：“诗之灵在空不在巧。”在中国古代诗论家看来,诗人创作的目的并不是以实就实,而是在于空诸一切,心挂无碍,以实就虚,容纳万境。在一片光明莹洁的空旷景象中,时时吐露着充实内在、自由无限的生命光辉,这就是空灵美。空灵美,是中国古代诗歌艺术所追求的极境,是富有中国特色的美学范畴。     

一切景语皆情语--论徐志摩诗《山中》的"情"与"景"

《山中》是徐志摩后期诗歌的代表作。该诗采用“移情”的手法，融情入景，以清风新碧传柔情，创造出含蓄优美的意境。“情景相生”是诗人创造意境的高妙手段，也反映出中国古典诗歌传统对于徐诗的影响。     

中国古代诗歌内涵

在远古祖先的心目中，“歌”与“诗”是同一种文学艺术。“诗”是“歌”的内容（文学形象），“歌”是“诗”的表现形式（音乐形象），它们彼此相依、相互融贯，如同语言中词的音和义。中国古代的诗歌是一种歌咏的语言艺术，无“歌”不成“诗”，无“歌”没有“诗”。因此在漫长的中国历史上，“诗人”这一称谓至少包括以下内涵：（1）自创并演唱诗歌的人；（2）自创或改编原创作品演唱的人；（3）只创作不演唱的人。而中国古代的诗歌是：以激情为血肉、以语言为建构艺术、以歌咏为表演艺术的一种文学体裁。以真情去激荡语言的美化，以歌声去撞击听众的和鸣，乃是中国古代诗歌的艺术特色。     

高中古代诗歌教学与传统人文精神的渗透

中国漫漫泱泱且浩浩瀚瀚的古代传统文化中,有极其重要且无法取代的一部分——诗歌。毫无疑问,高中古代诗歌的教学过程应尽显中国古代文化的精髓。古代诗人词人作诗歌无非是为了抒情言志,而现代人读诗歌则是为了感悟人生,体会在诗词作者所在时代的时代精神,自然也能从中感受诗词作者伟大的人格魅力所在,感受诗歌中丰蕴典雅的情韵,提高自身对传统文化的审美水平,丰富自身原本尚为肤浅的内涵。诗歌中人文精神的渗透是为了在人性冷漠的现代唤醒人们对民族文化、民族思想、民族精神的传承和弘扬。     

不能割断的血缘--为新诗传统问题一辩

从<诗经>到现在,中国诗歌创作已有3000余年历史,形成了深厚的传统."五四"以来的新诗创作,深受古代诗歌优秀传统的影响,同时在80余年发展中又有新的开拓,无论在内容和形式方面都有所突破,形成了新的传统.否定新诗传统就否定了几十年来新诗的重要成就和众多优秀诗人的巨大贡献.     

90年代诗歌对现代诗歌传统的消解

笔以对90年代诗歌生存状况的持续观性，深感90年代传统价值观的瓦解严重压缩了诗歌的生存空间，诗人在狭小的空间内奋力挣扎，忍受着商业性化对传统诗歌内质的消解。但诗人们试图在新诗前卫化突进过程中寻求传统内质的精华同现代审美意识的共通共融之处，其望创造出属于这个全新时代的特色诗歌，发出时代的强音。本勾勒限当下诗歌创作的发展趋势。     

试论中国古代诗歌中的情绪化心理描写

中国古代诗歌中的心理描写具有一种有别于西方文学作品心理描写的民族特征,这就是情绪化心理描写,它表现了长期以来民族文化积淀所形成的深厚的民族特性。关于这一特征在审美创造中的具体体现,本文则从投射性、暗示性、动态性等关键点上着重把握。同时,还具体论证了民族传统的思维模式、审美传统对中国古代诗歌这一基本特征的形成所发生的影响。     

浅谈中国古代诗歌鉴赏的“泡”与“三看三定”

中国古代诗歌广义上包括诗、词、曲。由于中国古代诗歌所反映的社会生活离我们现代生活已经很久远,以及诗歌语言的含蓄与凝练,所以在鉴赏中国古代诗歌时就会碰到很多障碍,要么一知半解,要么误解,不能享受其中的美感,不能感悟诗人对社会、人生的理解与感悟。然而,在鉴赏中国古代诗歌时又有一些规律性的东西可寻。     

十堰古代诗歌发展概况——十堰本土诗人的崛起及十堰古代诗歌发展轨迹

明清时期十堰古代诗歌发展繁荣的一个重要标志是十堰本土诗人的崛起。纵观十堰古代诗歌发展,有以下几条发展轨迹:作品题材内容由对汉江秀水的歌咏到对武当仙山的描摹;对生活的反映由世俗社会走向对仙道生活的吟唱;作者队伍则由客居诗人向本土诗人转变。     

中国古代诗人别称知多少

我国古代诗歌浩如烟海,其间不知有多少位诗人像一颗颗璀璨的明珠,熠熠闪光。他们各自在诗歌的王同里恣意驰骋,各领风骚,因此获得了后人的一致赞誉。他们的别称,就是人们对他们最好的肯定。     

诗家出语惊人的“别样招数”举隅

笔者花三周时间讲古代诗歌阅读与鉴赏课,学生对中国古代诗歌艺术总算有了一些肤浅的了解,基本上明白了“诗歌是典型的语言艺术”的观点。我对古代诗人追求诗歌语言“语出惊人”的别样招数有了更多的了解,也算是“教学相长”吧。这里不揣浅陋,将我发现的诗家出语惊人的几种别样的招数整理出来．与大家分享。     

明代性理诗人的诗歌传统及其理路

明代性理诗人有其遵循的较为稳定的诗歌传统,大致可分为《诗经》风雅传统、效陶传统、崇杜传统以及理学家诗歌内部承续传统。他们认为《诗经》义理完备,存乎天道,是诗歌创作的经典范式和最高标准;陶渊明的性情和诗风高度契合性理诗人的理学思想,故有道者之诗多效陶;杜诗拘于声律对偶,工夫义理不及《诗经》,但其诗风雅健,且有道学气象,而致性理诗人疑杜与崇杜并存;以邵雍、陈献章为代表的理学名家的诗歌乃合乎天道者之言,明代性理诗人热衷对此鼓吹宗尚,由此形成了因承有序且相对封闭的诗歌审美传统。这四种传统对应了理学与诗歌深度融合的四重理路。以理学为核心,以与理学的关联程度为半径,可以将明代性理诗人的诗歌传统划分为四个圈层,依次是理学家诗歌内部承续传统、风雅传统、效陶传统、崇杜传统,最终聚合为一个兼备诗法、诗评与诗作的“同心圆”。     

把握情感激发共鸣——关于古典诗歌教学的一点思考

古代诗歌是古代诗人灵魂和精神的袒露,与我们当代人的情感是共通共融的,探寻情感之根极易激发我们的共鸣。因此,教学中针对这一特点进行解读,就能拉近我们和古代诗人的距离,破解诗人情感的密码,触摸诗人的灵魂,从而诗意地栖居在汉语文化土壤上。下面结合初语教学中的案例来阐述,以求教于方家。     

对中国古代耻文化的沉思

耻,是中国古代传统道德中关涉的基本内容之一。中国传统道德体系中具有的丰厚的耻观念,在道德理性、道德规范、道德践行等层面,都全面地渗入、深刻地积淀和濡养了中国古代道德,形成了独特的中国古代耻文化,并继续对近现代以及当代中国道德建设产生广泛和深远的影响。     

古代诗人和驴

我国古代许多诗人都跟驴有不解之缘。如陆游《剑门道中遇微雨》：“衣上征尘杂酒痕．远游无处不销魂。此身合是诗人未?细雨骑驴入剑门。”     

悠悠古诗情

常言说,诗言志,诗言情。诗人往往用诗歌来抒发对自然、对生活的感受,那么,诗中必然会倾注诗人的强烈情感。在浩如烟海、蔚为大观的古代诗歌当中,诗人们都表达了他们对生活怎样的认     

古诗词中的月亮意象

月亮在古人诗词中出现的次数之多、频率之高，让其他诗歌意象望尘莫及。仪李白诗歌中涉及到月亮的就有400多首，可见，古代诗人对月亮有一种出于本能、超乎常人的喜爱之情。     

古代诗歌鉴赏的“金钥匙”

著名学者林庚先生曾说过,我国古代诗人是“敏感而有修养的”,他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理,创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言,这语言是不可能作出“科学”的解答的。诗歌是激情和想象的艺术,只有用你的激情与想象去品读,“诗的感觉”才会喷涌而出。     

谈菊的意蕴

在百花之中,中国诗人们最钟爱的要算梅、兰、菊了。菊原产我国,是著名的观赏植物。古代有九月九日赏菊、插菊、饮菊花酒的风俗。诗人们玩菊、赏菊,写下了不少赞咏菊花的诗歌。中国诗歌具有隐喻传统,在诗歌中,菊已不再是     

平淡出于自然——陶渊明“自然”心态解析

对于中国古代诗歌的发展，陶渊明的杰出贡献之一是他创造了一种平淡自然而又情韵极浓的诗歌风格，而这种风格的形成与诗人平和、自然的创作心态有直接关系。本文从哲学思想基础与生理心理基础的两个方面探讨了陶渊明“自然”心态形成的原因。