民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响

高校作为人才培养的重要基地,需要紧密结合教育发展情况而予以优化和改革,音乐钢琴课程作为一门基础学科,拥有自身的设置价值.然而实际的教学过程中缺乏对民族音乐元素的融入,难以达到既定的教学目标,对学生今后的发展起到消极作用.本文正是基于此种情况下,通过阐述民族音乐元素融入高校音乐钢琴教学中的必要性与发展状况,从应用对策方面说明在民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响,进而二者有效融合到一起,提升高校音乐钢琴教学的整体水平.     

高校钢琴教学中创新型教学模式的运用探研

在高校钢琴教学中,教师的任务不只是教授学生最基本的课业知识、钢琴技法,还要努力创新教学模式,培养学生的音乐素养.文章分析当前高校钢琴教学中存在的问题,探索创新型音乐教学模式在高校钢琴教学中应用的意义,探讨高校音乐教学模式创新原则,提出创新型音乐教学模式在高校钢琴教学中的应用策略.     

浅析钢琴教学中的教师角色

钢琴教师的角色思维对于进行中的钢琴教学是至关重要的,在钢琴教学的过程中,钢琴教师是否具有自觉的角色感知并将其始终融入在教学的各个环节之中,关系着教学任务的有效性.钢琴教师完成了自身的角色任务方会直接实现教学目标与达到教学预期效果.角色指的是个体在社会活动中显现包括行为、意识、语言、反应等方面的特征.作为教学中的主导角色,应配合主体即学生来最大程度上完成整个教学过程的发展.本文将分析与探讨钢琴教学中的教学角色这一问题,力图对钢琴教学发展起到有效的推动作用.     

关于钢琴教学中的心理问题探讨

钢琴艺术经历了三百年的历史,心理学的理论逐渐被应用于音乐研究.作为音乐艺术形式的一种,钢琴艺术的研究也越来越多的与心理研究相结合.钢琴演奏过程中的想象、情感和演出心理是钢琴演奏良好音乐表现的内在基础.本文从心理学角度出发,为钢琴教学提供心理学理论依据,分析学生在钢琴学习和演奏过程中的心理特征及规律,有针对性地对学生进行钢琴教学,以达到开发智力、提高素质的目的.     

钢琴教学中学生音乐表现力的提升策略

钢琴是由西方传入的键盘乐器,具有音域宽广、音色明亮、表现力丰富的特点.钢琴演奏形式多样,有协奏、重奏、伴奏、独奏等,通过不同的演奏形式表达不同钢琴作品及不同的音乐形象.在实际的钢琴教学中,许多学生由于无法把控乐曲中的音乐表现力,弹奏曲子缺乏音乐美感,没有感染力.因而,研究和分析钢琴教学中学生音乐表现力的提升策略显得尤为重要.本文主要从钢琴教学中学生音乐表现力作为切入点,研究和分析提升学生钢琴音乐表现力的策略.     

浅谈钢琴教学中学生视奏能力的培养

钢琴视奏是钢琴教学中的重要内容之一,拥有良好的视奏能力,不仅能够缩短学习者练习钢琴的时间、提高钢琴学习效率,更能使学生在有限的时间内接触更多的音乐文献,拓展学生音乐视野,丰富自身的音乐修养.     

多元文化教育背景下的高师钢琴教学改革研究

钢琴课程作为高师音乐专业教学中极其重要的一门必修课,是音乐专业基础课程中的重要环节.本文从多元文化的理论层面出发,以钢琴课程设置、钢琴课程教学模式、拓展钢琴教学内容为切入点,论述在多元文化背景下,构建新的钢琴教学体系对提高学生创新能力的重要性.     

试论视唱练耳在幼师钢琴教学中的运用

视唱练耳属于音乐教学的基础条件,其对于培养幼儿音乐教师的专业知识与技能具有不可替代的作用。所以,幼儿师范学校更应当重视钢琴教学当中的视唱练耳这个部分,使得学生拥有较高的钢琴修养,从而有效培养学生的钢琴思维,让学生在未来进行幼儿钢琴教学的时候,可以将自身在视唱练耳所锻炼出来的音乐基础能力得到充分发挥,使得孩子可以更好地接触到音乐与钢琴,并且逐渐开始喜欢钢琴,实现幼儿钢琴教学的目标。     

辽宁省音乐学专业钢琴教学现状研究

在高校课程中,钢琴教学是其最重要课程之一,学习钢琴也是学生学习音乐的必修课程之一,不管学生是否是钢琴专业,尤其是音乐学专业的学生,甚至比钢琴专业的学生掌握的钢琴技能会更多一些。对于音乐学专业的学生来讲,钢琴的学习对以后自身专业的强化、综合素质的提高以及今后就业方向的确定有这非常重要的影响。在校学习期间,除了自身的专业理论知识,系统的学习钢琴,掌握良好的钢琴演奏技巧,为以后就业与学习打下良好的基础。本文结合自身的教学经验,对音乐学专业钢琴教学的现状进行简要的分析研究,指出现阶段教学中的一些问题,提出了一些相应的对策,并将其整理成此文,希望对音乐学专业钢琴教学提供一点小小的贡献。     

高校钢琴音乐教学的科学化与艺术化分析

钢琴音乐教学本身就是一门具有科学性与艺术性的学科,在教学过程中,教师要形成科学的思维与理念,善于利用音乐的科学原理展开音乐教学.重视钢琴教学的艺术性,突破技艺为主的观念.因此,本文将主要从高校钢琴音乐教学的形势以及高校钢琴音乐教学的科学化与艺术化简要分析这两个方面进行阐述,提升高校钢琴音乐教学的科学性与艺术性.     

钢琴教学中的审美与表达

钢琴教学中要确立钢琴教学的审美意识,把钢琴教学和音乐审美有机地结合起来,将技术训练和美的表现、美的创造融为一体,体现其应有的美学品质和人文精神,实现其美育功能。钢琴教学的审美教育在精神生活中的功能愈加被人们重视,在钢琴教学中,应重视教师在教学中的审美教学意识,强调把音乐的＂美＂渗透其中。     

专业院校的钢琴教学法

目前我国专业音乐及艺术院校中的钢琴教学,效果不尽如人意,其原因有一部分是与教师的教学方法有着重要的关系.专业钢琴教学要因材施教,提高专业高度为主.钢琴副课教学应以其专业相通,提高整体音乐素质方面入手.     

奥尔夫音乐教育理念在钢琴教学中的运用分析

传统钢琴教学面临的一个突出问题就是学生学琴过程中因枯燥、单调而产生的厌学情绪,如何解决这一问题一直是钢琴教育所面临的难题。作为世界上影响最大的教育体系之一,奥尔夫音乐教学理念所蕴含的以人为本、主动参与等理念对解决钢琴教育所面临的困惑具有一定的现实意义。结合自身钢琴教学实践,文章就钢琴教学中奥尔夫音乐教学理念在教学内容体系设计、提升学生音乐技能、培养学生综合性能力等方面进行分析,以期对解决当下钢琴教学遇到的问题提供一种解决思路。     

试论中国钢琴作品在钢琴教学中的作用

在如今这个兼容并包的多元化世界,钢琴教学不仅应该有西方音乐的位置,也应该有中国钢琴作品的位置,一味追求西方音乐只能让我国钢琴教学道路越走越窄.本文试图探讨中国钢琴作品在钢琴教学中的作用,以此加强其地位.     

浅谈钢琴教学中如何培养学生的音乐表现力

钢琴是由西方传入的键盘乐器,它因音色明亮、音域宽广、表现力丰富、演奏具有多样性灵活性而著称.它能在协奏、重奏、伴奏中产生良好的效果,同时还能在独奏中创造丰富立体的音乐形象,其音乐表现力可谓丰富多彩,魅力无穷,因此,有乐器之王的美称.正是基于钢琴在乐器中的特殊地位,在钢琴教学中音乐表现力的问题就越发显得重要.音乐表现力是指音乐本身的具有一定规律性、形式结构和情感内容及意境的音乐语言,通过人声或乐器来表现,它存在于我们的意识、情感和想象中.但在实际教学中,许多学生对钢琴中的音乐表现力往往含糊不清,弹奏出的曲子没有音乐美感,缺乏生动感人的效果.因此,提高学生对音乐表现力的理解与掌握是钢琴教学中的一个重要内容,也是教师研究的一个重要课题.     

浅论钢琴即兴伴奏教学

钢琴即兴伴奏是钢琴教学的目标之一,是培养专业性钢琴人才不可或缺的一门技能专业课,更是提高音乐专业人才自身素质和修养的必修课。本文从即兴伴奏在钢琴教学的重要性以及钢琴伴奏教学的内容、特点和即兴伴奏教学中出现的问题等方面进行简单论述。     

高师音乐专业钢琴公共课教学现状刍议

高师音乐专业钢琴公共课教学是各个高师音乐专业教学的重头戏,但目前高师音乐专业非钢琴专业学生的钢琴教学并没有达到理想状态.究其原因,主要在学生认识程度、课程设置、师资水平等方面均有待进一步完善.本文从以上几点出发,对高师音乐专业钢琴公共课教学现状进行分析,并提出相应建议.     

高校钢琴教学改革的创新思考

伴随着我国教育改革进程的逐渐深入,就我国目前的教育情况来看,高校音乐教育当中存在着很多的问题,随着时间的推移,这些问题逐渐加深,严重的阻碍了学生的自身发展.钢琴教学是高校教育事业的重要组成部分,其对于提高音乐专业学生的综合素质以及为国家提供专业的人才起着十分重要的作用.所以,高校音乐专业的钢琴教学对我国现代教育的改革有着非常重大的影响,积极响应高校钢琴教学的改革,不仅能提高钢琴教学的质量,还能促使人才潜能的开发,成就更多的音乐才子.     

少儿钢琴教学中应注重音乐能力的培养

在钢琴教学的过程中,学生音乐能力、尤其是少儿音乐能力的培养十分关键.笔者不仅分析了音乐能力培养在钢琴教学中的重要意义,并从音乐感受力、音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力等几个方面,阐述了培养学生音乐能力的一些方法.     

浅谈幼儿钢琴启蒙教学

面对四五岁初学钢琴的儿童,如何把深奥的乐理知识、坚深的技术技巧和抽象的音乐表现教授给他们,一直是我所思考研究的方向, '在十几年的教学过程中,我从幼儿钢琴启蒙教学自身特点出发,探讨了学生学琴过程中的教材选用性、教法灵活性及上课形式多样性.