从深层叙事结构视角看新闻理论的转向研究

上世纪80年代,甘惜分教授出版了我国首部新闻理论著作,自此之后,有关新闻理论的研究成果相继涌出。从目前来看,新闻无学论的影响力逐渐衰退,但是新闻有学无用的观点依旧有一定的市场,这两种观点的变化说明了一个问题,就是不管研究者多么努力,新闻理论研究已经比较尴尬,从深层叙事结构视角看新闻理论的转向,有利于为新闻理论研究提供一些新的思路。     

超媒介影视叙事的概念厘定与特征研究

伴随着科技的进步,媒介形态也一直处于发展和演变之中。媒介的变化必然会影响到叙事方式的变化。近些年来,以美国影视作品为代表的影视叙事从单一媒介叙事发展成为多媒介环境下的超媒介影视叙事。它突破了原有媒介的叙事逻辑边界和时空限制,充分激发了观众的主体性。     

VR影视中的差异化注意力设置

近年来兴起的VR影视与传统影视相比,出现了鲜明的差异化特征——对于叙事节奏的趋缓放慢、空间叙事对于时间叙事的权重转换、交互叙事中导演调度权的让渡.这些区别于传统影视的差异化特征使得受众的注意力被不断吸引,最终获得超越传统影视的观影体验.     

古代叙事文学中木兰故事的演变

木兰故事在我国家喻户晓,自北魏《木兰诗》产生后,历代都有关于木兰的文本流传。在流传演变过程中,各时期的木兰故事都带有情节的延续性与独创性,表现出较强的时代特征。     

论新闻的第二种叙事

在以反映新闻事实为本旨的新闻作品中,叙事技巧,起着十分重要的作用。良好的叙事技巧,可以使新闻更加具体,更加形象,从而更加令人信服。可以说,叙事技巧决定着新闻作品的优劣。     

电视剧《叹息桥》里的影视美学与人性观照

道人心、说人性的电视剧并不少见,《叹息桥》的独特之处在于独树一帜的影视美学造诣、别具匠心的叙事结构、细腻饱满的人性观照.文章以《叹息桥》为例,通过对其镜头语言、叙事结构、人性观照的分析,探讨电视剧如何更好地通过影视美学表达,深入挖掘观照人性.     

改编的颠覆性张力——论电影《沉睡魔咒》的女性主义叙事重构

迪士尼真人电影《沉睡魔咒》对《格林童话》中的睡美人故事《玫瑰公主》进行叙事重构,形成了巨大的颠覆性张力,在解构经典童话的同时,建立起了一个新的女性主义童话叙事。在情节的重构上,影片改变了源文本的核心事件,以变调性转述、极速矮化、义理置换等改编策略,解构了经典童话中的男权文化意识;在人物的重构上,影片突破了源文本中男权文化建立的女性角色规范,凸显了女性的自我意识;在深层结构模式的重构上,影片改变了源文本设置的二元对立项,并延展出了多组对立结构来体现父权制文化与女性处境的对立,呈现出了强烈的女性主义色彩与鲜明的时代特色。     

三大挑战:新闻何为?记者何为?——文铭权《巴山月 蜀水潮》序

现在还有多少人关心新闻业务?在充斥"网红"、"10万+"、"变现"、"唯快不破"……的喧嚣中。文铭权的作品在新闻业务方面有特色,这特色对当前新闻界应对三大挑战:人人是记者、后真相、人工智能,有普遍意义。     

影视创意短片叙事进程分析

本文对于短片作品的进程定义源自计算机进程的基本概念,据此建立本论题的进程图,并构建时间文本、蒙太奇文本、人物文本、情节变化文本等,这些文本曲线之间的所有数学对应关系都在短片叙事中存在必然意义,以此寻找这些意义的存在并发现这些意义指向的规律.     

叙事学理论对通讯写作与研究的意义探微

20世纪的叙事学诞生于法国,新版《罗伯特法语词典》对“叙事学”所下的定义是：“关于叙事作品、叙述、叙述结构以及叙述性的理论。”而七卷本的《大拉鲁斯法语词典》对“叙事学”的解释是“人们有时用它来指称关于文学作品结构的科学研究”,显然,这里的“文学作品”并不只包括叙事作品一种。两种定义颇有出入,但有一点却是共同的,即它们都重视对文本的叙述结构的研究。简单说来,叙事学就是关于叙述文本的理论,它着重对叙事文本作技术分析。     

农业节目是影视乡土叙事的主力军

乡土叙事和都市叙事,是文学艺术中相互关联的创作体系。在影视传媒迅速兴起,人类进入"读图时代"之后,这一相辅相成的创作体系,仍然是此消彼长、相得益彰。莫言获得诺贝尔文学奖、赵本山电视小品和《乡村爱情》三百多集电视剧持续热播引发了学界与业界对影视乡土叙事的关注和探讨。本文以CCTV-7优秀农业电视节目为样本,分析了乡土叙事的人文精神、草根形态和民生本色,为以叙事学理论基本观点研究电视节目创新开拓了一个新的视角。     

影视剧中光的造型与色彩的戏剧性

在影视中,光与色彩是作为语言而存在的。这些语言是刻画人物、创造人物形象、创造画面气氛、创造画面基调甚至剧情基调的重要手段。光与色彩表达出作品的情感与思想、主题与意蕴。在影视中,光与色彩不是中性之象,它带有剧情的倾向性甚至是社会性。它是影视艺术中特有的语法结构和修辞策略。     

财经媒体新闻报道的故事化趋势初探

“9月24日晚，鸡西市一位叫白欣阳的女孩到底没能克制住舞蹈的冲动，加入到中心大街边一个跳街舞的方阵。这个大约30人的欢乐团队践踏起的黑色粉尘，很快就让白欣阳脚上那双精致的白色羊皮靴变得面目全非，与此同时，高分贝的音乐湮没了这个街舞方阵跺击地面时应该产生的咚咚回响。白欣阳的母亲说，那其实是在一面大鼓上跳舞。”     

关于影视专业学生作品主题思想的思考

影视的主题是影视创作者的目标追求和思想体现,而网络、手机等多媒体的传播手段使影视的传播达到多样化和全方位地覆盖受众群体。部分影视创作者由于不受到相关部门的审查,其创作的影视作品的主题带有极强的主观主义的思想判断,具有一定的片面性和不符合社会基本道德规范的要求。而受到高等教育的大学生影视创作群体,未来将会成为部分业内从业人员甚至领导人员,应该正视影视作品主题选择这一问题,培养正确的影视作品主题意识,承担影视传播的责任。     

极限与设限:叙事伦理在《红高粱》小说与影视中的差异

艺术品最终要关切人类存在本身的价值与意义。就现代艺术形态而言,从叙事角度对文学、电影与电视剧进行伦理学意义上的价值判断具有重要的理论与现实意义。本文以《红高粱》为例,探讨了影视作品与原著小说叙事在伦理层面上的差异。不同媒介艺术的叙事策略与伦理取向导致了不同的美学效果。     

影视媒介建构文学形象的叙事转换

影视与文学分属于两种不同的艺术门类,如何在影视叙事中转换文学形象,即从想象性、虚幻性的内心视象变为银屏上直观的视听形象,这样的形象转换是一个艰苦的过程。要将文学作品改编成影视剧,必须把握文学与影视两者之间质的差异,把握文学作品向影视剧转换过程中必然进行的移植、取舍、解构的方法。     

影视媒体的灵魂 --影视审美性初探

影视媒体占据着现代传媒的核心地位,对社会和大众具有全面而深刻的影响.通过追溯媒体演变的内在动因,我们看到影视媒体的灵魂在于营造一个信息理解和接受的直觉性意义情境.通过对此情境的解析,我们发现这正好是一个审美情境.同归影视媒体本身,通过辨析纯粹记录生活景象或科学实验的影片及电视新闻类节目的本性,我们看到影视媒体的生命皆在于营造一个信息理解和接受的审美情境.最终,审美性是影视媒体的灵魂,作为一个饱含启示性的结论得以呈现.     

图像与声音:少儿绘本创作的叙事范式探究

绘本是最适合少儿阅读的图书形式.在从“图像转向”到“听觉转向”、从“图像叙事”到“声音叙事”的认知变迁中,将“图像叙事”与“声音叙事”相结合,实现视听兼备的少儿绘本创作成为产业趋势和时代要求.     

多元宇宙:漫威影视新叙事模式构建

漫威构建的多元宇宙体系,是好莱坞电影宇宙模式的新嬗变,也是媒介融合时代下跨媒体叙事策略的新发展。本文以漫威多元宇宙相关系列影视作品为研究对象,回溯了漫威对多元宇宙体系的逐步构建,提出多元宇宙模式具有多元数据库、多元角色、多元叙事文本和多元交互性等特征。多元宇宙体系的构建,不仅有利于文本创作,也可以达到IP整合、创造经济效益的目的,对新时代中国影视创作也具有重要参考价值。