评《内蒙古民歌钢琴小曲60首》

钢琴作品的民族化与传承性,一直是中国作曲家探索的方向。本文论述的《内蒙古民歌钢琴小曲60首》,是依照原民歌形态编创的钢琴作品曲集。因此,它不仅具有浓郁的民族风格,而且还具有一定音乐文化传承与传播的功用。笔者重点强调了音乐题材、调式调性及创作技法等方面,挖掘出它对内蒙古民族音乐方面的贡献。     

“黑白键上的戏曲魂”——初探钢琴曲《皮黄》的演奏技巧

张朝的钢琴作品《皮黄》以鲜明的戏曲风格、浓郁的民族特色于2007年在第一届"帕拉天奴"杯钢琴创作大赛上惊艳亮相,被公认为近年来少有的具有中国本土特色的钢琴精品作品。本文以实际演奏与教学实践的经验为基础,探讨如何在钢琴演奏中表现这一极具京剧特色的民族原创作品,缩短演奏者与原作品的审美距离。     

丁善德艺术歌曲中钢琴伴奏部分的艺术特色

我国已故的著名音乐家丁善德先生的音乐创作在20世纪中国现代音乐史上占有重要地位,尤其是他的钢琴作品一直是我国作曲和钢琴教学的经典教材,成为音乐会上久演不衰的保留曲目。今年是丁善德诞辰101周年,为着深切缅怀这位杰出大师,激励我们继续发扬他的创作遗产,开拓钢琴艺术新天地,本文拟对丁善德艺术歌曲中的钢琴伴奏部分的艺术特色作专题性的探讨。丁善德先生于1928年考入上海国立音乐院,起先师从琵琶名家朱英学习琵琶演奏。不久,便以钢琴为主科,师从原圣彼得堡音乐院教授查哈罗夫攻习钢琴。在校期间,经常参     

钢琴即兴演奏能力训练方法分析

钢琴的即兴演奏,是指用钢琴为曲目的快速有效的伴奏,从而起到衬托和表现原艺术作品魅力的作用的演奏形式.它是音乐的合成部分,也是高要求和高技巧钢琴基本功的体现.钢琴的即兴演奏能力则是要求演奏者使用钢琴来表达出原艺术作品的思想与内容,这无疑对钢琴演奏者有较高的要求.但是与此同时这种能力也是每个钢琴学习者所必须掌握的能力.因此怎样来培养这种能力呢?在本文中,针对如何培养这种能力,笔者提出了自己独到的见解.     

“中国风格”钢琴音乐创作探析

钢琴是一种外来乐器,钢琴音乐在中国的起源可追溯到19世纪以前,中国钢琴音乐的发展是东西方经济文化不断交流融合的结果,钢琴音乐的中国风格更是推动我国钢琴艺术不断发展的原动力。本文从钢琴音乐的不同创作阶段对钢琴作品的中国风格进行探析,以其为钢琴音乐的创作提供新的参考方向。     

中国钢琴音乐的历史与现状

中国钢琴音乐是中国民族音乐与欧洲钢琴文化的结合体,是钢琴艺术文化的重要组成部分.中国钢琴音乐在创作思维、演奏技术、理论基础等方面都有自己的独特性,从中国钢琴音乐的历史与现状来观察,中国钢琴音乐是一门独立的学科.     

中国钢琴音乐的历史与现状

中国钢琴音乐是中国民族音乐与欧洲钢琴文化的结合体,是钢琴艺术文化的重要组成部分。中国钢琴音乐在创作思维、演奏技术、理论基础等方面都有自己的独特性,从中国钢琴音乐的历史与现状来观察,中国钢琴音乐是一门独立的学科。     

论使用中国钢琴作品发展钢琴的民族化教学

现今中国钢琴作品的创作和演奏发展非常迅速,而使用这些作品进行钢琴教学却做得不够,钢琴教学民族化程度与中国钢琴作品创作和演奏的发展明显失衡。文章就如何使用中国钢琴作品发展钢琴的民族化教学进行了探索。     

周广仁钢琴教育思想探析

作为国内外乐坛颇负盛名的钢琴演奏家与教育家,周广仁教授被称为"中国钢琴教育的灵魂",她对中国钢琴艺术的发展有着突出贡献.纵观国内钢琴教育百年发展历程,大批优秀的钢琴艺术家致力于中国钢琴音乐的发展,使得钢琴音乐教育体系日趋完善,周广仁教授正是其中的杰出代表.从钢琴教育的时代背景出发,周广仁将中国钢琴教育事业带进国际舞台,卓越的钢琴教育思想使得其钢琴艺术教学独具个人魅力,堪称教育精髓与艺术审美的完美融合.     

中国钢琴文化的价值取向研究

钢琴是西方艺术文化的典型代表乐器,虽然在我国传播时间不长,但对中国音乐文化的进步发展有着深远影响。随着西方钢琴文化和中国民族音乐文化逐渐融合发展,中国钢琴音乐文化印上了浓郁的中国民族音乐色彩,魅力逐渐开始显露。通过阐述我国钢琴音乐发展的历史进程,研究中国钢琴音乐文化的价值思想,以期促进中国民族钢琴音乐的创新。     

只有民族的才是世界的——谈加强中国钢琴音乐作品教学

越具有民族特色的艺术文化才越能被世界所认可。作为钢琴教师,我们必须清醒地认识到＂我们钢琴课教学的最终目的,是弘扬和发展中国钢琴音乐＂。在教学中我们有责任使学生热爱中国钢琴音乐作品,熟悉中国钢琴音乐作品,尽量多地接触中国钢琴音乐作品。然而在日常的钢琴教学中我们却发现＂轻视民族钢琴音乐＂的奇怪现象。这不能不引起我们音乐教育者的重视和思索,在钢琴教学中我们该怎么对待自己的民族钢琴音乐？如何学习和演奏中国钢琴作品？     

谈中国钢琴作品演奏中和声色彩感的重要性

钢琴音乐最早在西方出现,随后又传入我国。经我国钢琴作曲家不断努力之,创作出了许多高水平的作品。中国钢琴作品是建立在本民族基础之上的,具有鲜明的民族性特点。同时中国钢琴作品又融合了西方钢琴音乐文化的内容,又带有一定的时代风貌。中西方演奏钢琴的方法既有共性,也有特性。因此有必要重点分析中国钢琴音乐作品的演奏方式,侧重于钢琴作品演奏中的和声色彩,在对中国钢琴作品音阶、调式等充分了解的基础上,才能掌握中国钢琴作品中蕴含的文化内涵。     

浅谈中国钢琴音乐作品的鉴赏

随着人们生活品质的提高,音乐文化在人们日常生活中迅速发展起来,钢琴作为欧洲的代表性音乐,其发展和民族文化息息相关,如今其普及率日渐提高,成为了我国时尚组成部分之一。为推动中国钢琴音乐更好的发展,探究如何鉴赏中国钢琴音乐作品,怎样将中国钢琴音乐作品与中国民族文化有机融合,区别中西方钢琴音乐差异具有重大意义。文章在分析中国钢琴音乐作品重要性基础上,探究中国钢琴音乐作品鉴赏方法。     

简述1976-2000年中国钢琴制造业的发展

钢琴,作为一种音乐表现力很强的高雅艺术品,流行于世界各国,有着“乐器之王”的美誉。文中主要从中国钢琴制造业的起源、中国主要的钢琴制造厂、中国钢琴制造的产量三个方面来简要论述1976-2000年中国钢琴制造业的发展。     

重视和提高中国钢琴作品在高师钢琴教学中的地位

在高等师范院校音乐教育的钢琴教学中,曾经一度出现西方钢琴音乐作品垄断教学的局面。虽然钢琴是一件外来的西洋乐器,但传入我国已有百年历史,随着我国音乐文化生活地不断发展,我们必须承认,钢琴已经成为当今中国音乐教育中最具有影响力的乐器。同样,在高师钢琴教学中,学习和演奏中国钢琴作品已经成为对学生进行爱国主义教育和全面提高道德修养的需要。作为高等师范院校的钢琴教育工作者,我们应该在钢琴教学中加强和重视中国钢琴作品的学习,引导学生热爱和熟悉中国本民族的音乐,为中国的钢琴音乐文化教育事业做出应有的贡献。     

艾青诗作的精神取向：三种情结

艾青诗作表现出浓浓原土地情结，阳光情结和宗教情结，这三种情结相互映射，相互渗透、互为因果、和谐统一，共同贯穿受祖国、爱人民、爱世界、爱真理的母题，体现出艾青诗作的精神取向，具体深刻的现实意义。     

中国钢琴艺术概念及理论研究简述

在简要阐述中国钢琴艺术概念的基础上,分析了中国钢琴作品创作、中国钢琴曲演奏及教学的相互联系和地位,归纳总结了由此所延伸出来的中国钢琴艺术理论的研究,进而揭示当代中国钢琴艺术研究的概况和成果,并结合个人观点阐述了今后中国钢琴艺术研究领域有可能涉及和研究的方向和目标。     

中国钢琴作品的民族审美底蕴解读

钢琴是一种西方乐器,在中国的发展历史不过百年,但经过优秀艺术家的努力,很多有中国特色的钢琴曲目取得了很大成就,并为世界瞩目。本文主要探讨中国钢琴作品的民族审美底蕴,从民族审美底蕴的基础、民族审美底蕴的发扬、中国钢琴作品的审美诠释等角度进行挖掘,并提出中国钢琴曲目在创作上不仅要继承优秀的民族传统,还要融合西方的成果与精华,从而丰富中国钢琴作品的内涵,促进中国钢琴艺术的繁荣发展。     

中国钢琴作品在钢琴教学中的作用和意义探析

中国钢琴作品创作已经有了百年的历史,在一百年的发展中,取得了巨大的成绩和进步,但是在钢琴教学中还没有被充分重视和推广.本文概述了中国钢琴作品的百年发展,分析了中国钢琴作品在钢琴教学中的意义,并对如何加强中国钢琴作品的教学,提出了几点建议.     

中国钢琴作品在高校钢琴教学中的重要性研究

以客观的认知态度,加强中国钢琴作品的教学,让学生更多的了解和掌握本民族音乐,无疑会对中国钢琴音乐的传播与发展以及高校钢琴教学质量的提高都会起到积极有效的作用。本文将对中国钢琴作品的发展与创作特点以及高校教学中中国钢琴作品的重要性做简要阐述,提出自己的见解。