小说与诗歌艺术的交叉与融合——论卡尔维诺小说创作的诗化追求对王小波的影响

在西方评论界,伊塔洛·卡尔维诺被公认为是一位具有世界影响的意大利作家。在小说的诗化方面,他将诗歌艺术运用于小说创作,打破了二者间的界线,实现了二者的交叉与融合。这一创作追求对中国作家王小波产生了巨大的影响,体现在三个方面：一是把诗歌中富有音乐感的节奏、韵律运用于小说创作：二是语言的诗化：三是让诗歌直接进入小说创作。     

作家创作体验对学生写作的启示

想写好作文,首先要重视体验,丰厚积淀。以下几位作家的创作体验应能给学生的写作带来有益的启示。1.郁达夫:勾勒自己生活的纯真和个性的解放现代著名作家郁达夫的小说极具个性,差不多就是他的“自传”,他大胆地把“自我”体验直接写入作品中。《郁达夫小说集·出版者的话》就有这样的说明:作者认为“文学作品,都是作家的自叙传”,强调“作家的个性,是无论如何,总须在他的作品里头保留着的”。他的小说有着与其他作家迥然不同的创作特色,常常以自己的遭际、经历作为小说的素材,忠实地勾勒出了自己生活的纯真和个性的解放。小说中,寄寓了作者…     

明清小说的创作心态研究

研究小说作家的创作心态,将有助于我们更加深入系统地认识创作主体的心理机制以及主客体的相互关系,更加全面地了解和把握中国古代小说的创作规律和审美范式。本论文通过把明清之际的小说创作心态分为七大类加以研究作品和心态之间的联系,从作家的心态的形成原因、表现到最后形成自己的作品,透过纷繁复杂的现象找出了一些相同的类型。     

创作心理与艺术构造问题简析

鲁枢元曾在他的《创作心理研究》中对创作主体的心理机制作过独特而详细的研究,他指出作家的艺术心理主要由以下几方面的因素组成:一是作家本人的经验;二是作家本人的动机需求;三是作家的政治信仰;四是作家的人格、情绪及文化素养。鲁枢元的分析大致说来是对的。不过,这里我想进一步说明的是,对以上各要素的分析只有在静态描述的理论中才成立,而在具     

深蕴人生况味的精神艺术追求--解读废名小说文体风格

现代作家废名在创作过程中坚持自己的个性，执著于幼时故乡的影子去编织自己梦的世界，找寻自己精神得以回归的家园和艺术寄托的方式，这种主体精神和艺术追求在他的小说中显而易见。他的小说呈现出田园牧歌式的风格，但这种风格常被人们认为是作家“逃避现实”，然而社会现实人生却深蕴其中，并非真正“逃避现实”，实则是一种变相反映和有意的精神艺术超越。     

深蕴人生况味的精神艺术追求--解读废名小说文体风格

现代作家废名在创作过程中坚持自己的个性，执著于幼时故乡的影子去编制自己梦的世界，找寻自己精神得以回归的家固和艺术寄托的方式，这种主体精神和艺术追求在他的小说中显而易见。他的小说呈现出田园牧歌式的风格，但这种风格常被人们认为是作家“逃避现实”，然而社会现实人生却深蕴其中，并非真正“逃避现实”，实是一种变相反映和有意的精神艺术超越。     

《鬼作家》中的元小说叙事策略

菲利普·罗斯在20世纪70年代末推出的《鬼作家》是"祖克曼三部曲"的开篇,讲述的是中年作家祖克曼回忆自己年轻时候的故事。在这部小说中,菲利普·罗斯大玩文字游戏,打破真实与虚构的边界,运用后现代戏仿,把正面的历史人物形象反面化。他还大量探讨艺术同生活的关系,这些元小说的创作技巧有效表达了罗斯的创作观点,并且体现了后现代派小说创作的艺术特征。     

废名散文化小说的叙事艺术

废名不是一个循规蹈矩的小说家。他的创作不但不事依傍，独立走自己的路，开辟自己的艺术境界，而且他总是不断地突破和刷新自己，追求和实现新的创造。他变化中国古典文学的诗来写新小说，又化用散文的哲思建构小说的架子，同时把小说诗化和散文化，颠覆了传统小说的叙事形式，打破了原有的框架，拓宽了文体的疆域，丰富了小说艺术的表现手法，尤其在创作后期用接近现实的自然状态的笔触，突破了传统小说的叙述结构，建构了新的小说审美境界，形成了一种新的小说体式，即散文化小说。。其小说文体的实验性和超前性，影响了中国许多作家的创作，为中国新文学作出他独到的贡献。但对于他这种创作上的转变，学术界很少论及，本文从叙事角度对废名散文化小说创作试作探讨。     

郁达夫个性心理机制及其小说的感伤基调

我们认为,作家的艺术风格并不完全等同于他的人格,作家的创作和人格的关系,主要体现在作家的创作和作家的个性心理间的联系。我们对作家的研究,既要研究作品本身,研究作品产生的时代社会背景,更要研究作家整个人,不仅研究作家的生活经历、思想发展,也应研究作家的个性心理与他创作的联系。郁达夫认为:“艺术本来就是表     

沈从文小说结构形态浅论

小说的叙事方式体现了作家对生命世界、人生意义的认识理解,是小说意蕴指向的符号信码。正如沃伦·贝克在评论福克纳的创作所说,“福克纳对生活的看法怎样,他的文体也是怎样。”确实,一个人怎样看待生活,实质其中暗含了他的思维模式、情感内容、人格精神。作家如果要将自己的主体精神恰如其分地表现出来,必然地要选择合适的文体形式。因此,通过对小说叙事方式、结构形式等小说艺术情感符号外构的分析与译解,可以更好地把握一个作家的创作风格。沈从文是我国现代文学史上颇富个性的作家之一,被称为“文体作家”、“多产作家”。透过他卷帙浩繁的小说文本,我们可以感受到一位诚挚的叙事人跨跃于时间与空间的河流之上,从文化人类学的高度,如数家珍地向读者展示他所经营的生命世界,让读者随他     

“新生代”作为当代小说艺术演变标本及其意义——以东西长篇小说《回响》为中心的考察

东西的创作彰显了新生代小说家的艺术个性和写作姿态。作为承上启下的一代作家,新生代30年来的创作与整个当代小说发展史有密切关联。东西长篇小说《回响》的艺术新变所体现的叙事伦理具有作为当代小说艺术演变标本的价值。其雅俗互动体现了作家的读者意识,昭示出当代小说的趋优走向。相对于新生代小说中普遍存在的平面化叙事,东西小说的独异性在于,他抛弃了流行于新生代小说中的后现代思维,而把审美视点进行内向化处理,以聚焦心理的讲述方式,直接对准我们这个时代的精神痛点“发言”。这种“差异”充分体现了新生代作家拒绝趋同、张扬个性的写作姿态。     

生死的领悟——浅析《死者》中雪的意象使用

爱尔兰作家乔伊斯的小说集《都柏林人》的最终篇《死者》一直是享誉世界的短篇小说佳作。小说主要讲述了男主人公加布里埃尔参加在姨妈家举办的圣诞宴会的情景以及宴会结束后他回到旅馆听妻子诉说昔日恋人离世的伤心往事。作家乔伊斯在创作《死者》这部小说时充分的运用了象征的艺术手法。字里行间流露出乔伊斯本人对爱尔兰人命运的浓浓关注,小说结束部分场景对雪的描述给了读者强烈的震撼,引发了情感共鸣。雪这一意象在文章中反复出现,更是为主人公一步步认识死亡提供了线索,引发读者深入的思考生死。     

张爱玲《金锁记》与欧阳子《魔女》的对比阅读

张爱玲与欧阳子以揭示人物心理活动为题材的小说,都不约而同地着重描写了都市人的两性心理,尤其是女性心理.在弗洛伊德学说的影响下,她们的作品中都不同程度地流露出心理分析的创作趣味,人物的情感和心理也有着明显的趋同性.<金锁记>与<魔女>便是这类题材的突出代表:两位作家在作品中塑造了两个经典的"魔女"形象,她们都是在受虐与施虐的共同作用下走向极端的.当然,由于她们不同的创作风格和艺术追求,因而在人物心理分析方面既有相同之处,也有极为不同的地方.对她们小说中人物心理的异同及其成因进行一番考察和探索,有助于我们更好地理解她们小说创作中的心理分析倾向.而且,这两篇小说在她们的整个文学生涯中有着极为重要和特殊的地位,代表了两位作家对文学艺术的不懈追求.     

论周文小说创作的当代意义

在中国现代文学史上周文小说创作及其评论现象向人们提出了一个深刻的问题：对待作家作品的评论必须排除任何干扰,作具体深入的评价和艺术把握,这样不仅能客观公正地把作家作品呈现在文学史上,而且也能促进我们文学创作和文学评论的繁荣和发展。     

植根于沃土的乡野之花——谈肖冰的乡土题材小说

从五十年代至今,肖冰同志一直在文学之路艰难而顽强地跋涉着.在这四十年的漫长岁月里,他呕心沥血地写诗,写散文,也写小说和剧本,文学领地里的十八般兵器他差不多样样都尝试过.天道酬勤,他付出的大量心血终于换来了丰硕的成果.近年来,他陆续出版了诗歌、小说、剧本等作品集子七部(散文也有多篇散见于全国各级报刊),他的名字也因而被越来越多的读者所熟悉.对这样一位长期深深地植根于生活的沃土,默默地、坚韧地从事文学创作并已取得显著成就的基层作家,我们的文学批评界理应给予热情深挚的关注和恰切诚恳的评价.如果用实事求是的眼光来审视肖冰的整个创作领域,我们不难发现,在他创作的各种样式的文学作品中,当以小说的成就为最高,尽管他真正开始小说创作是党的十一届三中全会以后的事.     

贾平凹小说语言的艺术美

在中国当代文坛上,贾平凹是一个独树一帜的作家。在他的小说创作中,贾平凹以自己独特的艺术经验和艺术趣味,进行语言的冶炼,使他的小说语言闪现出艺术之光。     

刍议英国作家狄更斯的小说创作

英国作家狄更斯带有儿童特征的创作心理在作品中的投射 ,使他小说显示了自己独特的风格。狄更斯的独特创作心理特征映射在他的著作中 ,使他小说中的人物具有童话式风格 ,从而揭示出他小说的童话模式 ,这正是其小说风格的本质特征之一。     

“充满着一种轻灵的风味和快乐的情调”－论曾今可的小说创作

曾今可是20世纪海派作家中较有特色的一位，对他的研究历来鲜见。他的小说创作真实叙写二三十年代都市社会中、下层市民的灰色生活，展示了现代男女种种情爱心理。他小说曲折的情节，新颖的叙事，生动的细节，讽刺的手法，淡雅的语言，构成了其轻灵雅致的风格。本试图对他小说创作中的思想内涵与艺术特色加以分析，并将作家的创作置于学史的轨迹中予以研究。     

毕尔士战争小说的主题与艺术特色

安布鲁斯·毕尔士(Ambrose Bierce 1842—1914?)是美国19世纪浪漫主义向现实主义过渡时期的作家。他不仅以诙谐讥讽的政治和社会评论闻名于美国文坛,而且以小说的成就影响了一批作家。尤其是他在描写美国内战的短篇小说中,别开生面地开辟了一片只属于他自己的独特领域:以其现实主义手法和冷峻的笔调反映了不同经历、不同气质的人物在战争中面对“死”这一瞬间的复杂而曲折的心理律动。并将生与死、爱与恨、神圣与腐朽、兴奋与恐惧交织起来,创造了灵与肉和谐的意境。正如美国著名文论家库柏(Frederic Taber Cooper)所说:“他的小说是他自己的写照。我们不尽赞同他采用的方式,但又不能不为他故事中奇特的诱惑力,敏锐的恶兆感,难以捉摸的离奇以及准确的描述所吸引。他在短篇小说这片领域中独树一帜,力求完美的品质,由衷地得到人们的赞赏。从而奠定了他在美国文坛的地位。”由于毕尔士是美国著名作家中为数不     

论王蒙作品中的意识流

王蒙是意识流小说的第一代作家,给新时期的小说创作带来了深远的影响,他冲破了传统小说观念,为小说创作在艺术上开辟了一条新的途径。它突破了传统的人物、情节、环境的描写方式,而把反映现实生活的焦点集聚在人物心理内象的直接袒露上,以有限的篇幅充分展示主人公在特定的环境中涌现出的复杂丰富的内心活动,意识的自然流动,在人物处理、艺术表现上都有创新贡献。