新发现李可染画稿及其启示

正2015年年末,首都博物馆举办了规模宏大的"翰墨华章——新中国以来名家书画文牍大展"。展览共五个部分:大家翰墨、悲鸿精神、可染遗韵、炎黄之胄和当代名家,内容丰富,精彩纷呈。在可染遗韵专题中,首次展出了李可染先生过去从未露面、从未著录过的一批珍贵画稿。李可染先生是家喻户晓的国画大师,其所怍《长征》《万山红遍》《韶山》等(图1),迄今单件部已拍出上亿元天价。这不只是一个数字和价格,更多的是体现出他艺术作品内涵的     

张忠义:从李可染珍贵遗稿看画稿价值判定

本次这批李可染先生遗稿的发现,应归功于李可染画院研究员、中国书画艺术鉴定研究中心副主任、中藏协书画专业委员会主任张忠义先生。     

建国初期，李可染先生的曲折心路

李可染先生这批绘制于建国初20年的画稿面世,是一件令人惊喜的事情。画稿为我们打开了一扇窗户,从中可以得窥在那样一个新旧交替的特珠历史时刻,李可染先生的心路历程。     

李可染及其牧牛图

李可染（1907～1989年）是一位为改革中国画奋斗终生，并产生巨大影响的大师。他深人生活，学贯中西，融汇古典写意和现代写实，同时勇于突破，大胆创新，形成富有时代气派的“李派山水”，开创中国画坛一代新风。在李可染的众多作品中，那些饶有田园诗味的牧牛图，尤其深受人们的喜爱。     

李可染

李可染是20世纪很有影响力的艺术大师,他的作品已成为近现代美术史上的经典。 人常说兴趣是最好的老师。兴趣如果再加上名师的教诲与引导．那就更是如虎添翼了！不管是先天的还是后天的,李可染都具备了,李可染从小喜欢绘画,少时考入蔡元培办的国立杭州艺专。     

李可染画室的斋名堂号

可染先生一生中用过6个斋号,分别是有君堂、十师斋、师牛堂、识缺斋、天海楼、墨天阁。其中有君堂、师牛堂、识缺斋、天海楼见有钤印,十师斋与墨天阁不见钤印。有君堂、师牛堂、识缺斋、天海楼有堂匾。     

名人画稿刻铜墨盒赏析

刻铜墨盒距今不过100多年,随着自来水笔的出现,逐渐地替代了铜墨盒,而被人们淡忘。在刻铜墨盒盛行的年代,只要你会写字,只要你想写字,是离不开刻铜墨盒的,文人雅士更为有一方称心如意的刻铜墨盒而专门定制。     

层林尽染——透过画面忆李可染

一付金丝框边镜架背后折射出一双睿智的眼神,透过画家孟喜元的画面让我们走近一位神态可掬的大画家李可染。 画面中两鬓斑白的银发,面带笑容,衣着儒雅,双手后背,神态温和谦逊,一双发旧的黑漆皮鞋被擦拭的铮铮发亮,恰似在诉说着画家纯朴且不平凡的一生。     

李可染作品行情 李可染作品欣赏

李可染的作品在国内外享有极高声誉。20世纪50年代,北京荣宝斋就经营他的作品,以4尺3开为例,牧牛图每件约60元左右,山水70元一件,这一价格一直保持到"文革"时期。1979年后,李可染的画作价位大幅攀升,同样尺寸的牧牛图约7000～8000元一幅,山水1～1.2万元一幅。到了上世纪80年代,中国书画进入国际拍卖市场后,李可染的作品价位再度     

吉光片羽 弥足珍贵——一组叶访樵的山水画稿

20世纪30年代至70年代，陕西画界有一位著名的画家，他就是我的老师——叶访樵先生。叶老原籍河北沧州南皮，抗日战争爆发后来到陕南。叶老擅长花鸟画，尤其以金鱼、牡丹花最为得意。大家也因此都知道叶老是花鸟画的行家里手，     

朱万章:批量画稿需要逐张鉴定

中国国家博物馆学术研究中心研究馆员朱万章先生,近年开始涉及近现代美术史的研究。看完这批画稿,他表示,这样素描式的手稿还是第一次见到这么多。     

李可染作品欣赏

李可染无疑是20世纪中国美术史上的一个重要存在。李可染的艺术代表了20世纪中国画创新的最高成就,他的艺术实践与作品探索了中国画发展的一条可行之路,是众多新路中的一条,而他的变革创新思想形成了自我的艺术体系,其中有很多值得总结和参照的宝贵经验。     

李可染面对和解决的问题

20世纪中国画史,是改革变异的历史、大力融合西方艺术的历史,也是与中国社会革命、社会改变密切相关的历史。20世纪的历史环境,能成就艺术家,也会使艺术家陷入困境。李可染无疑属于前者,而且是前者中的佼佼者。     

李可染：雨后渔村

李可染最具代表性的作品之一是《万山红遍》,这幅作品取毛泽东“万山红遍、层林尽染”词意,一度以3500万港元创下个人书画作品拍卖的最高记录。巧合的是,画家名字之中也有一个“染”字。这后一个“染”字是彭城画派代表人物、清末民初著名花鸟画家王琴舫所赠。     

李可染与炳灵寺石窟考察

在这些画稿中,有2幅定名为《建设》,一幅是比较完整的水彩稿（图2）,一幅是铅笔勾勒的简单的布局稿（图3）。但是,王鲁相先生认为这两幅面并不是建设主题,根据画中佛像和地貌特征,应该是1952年去炳灵寺考察时画的速写。     

万山红遍 李可染作品欣赏

李可染（1907.3-1989.12）,江苏徐州人,原名李永顺,曾用别号三企,画室名＂师牛堂＂。擅长中国画、美术教育。1920年从师乡贤钱食芝学习传统山水画。1923年入上海美专。1929年以优异的成绩入杭州（国立）西湖艺术院,破格录取为研究生,师从林风眠等教授,研习西画。     

李可染的“三光政策”和“一穷二白”

日本鬼子扫荡抗日根据地,采取＂烧光、抢光、杀光＂的＂三光＂政策。毛泽东形容旧中国是＂一穷二白＂。我借过来这两个词,说明李可染山水画几个最显著的特点。     

李可染是怎么画速写的

我曾有幸拜观过李可染先生家中所存近干幅素描、速写及有关资料,还有一些形象笔记和学习笔记,其数量及精湛的表现令人叹为观止。1991年,我发表过一篇《从自然到艺术的跋涉——李可染素描、速写论评》,述及李可染先生五六十年代的素描、速写,以及七八十年代的速写和研究性资料。     

水墨《白毛女》试水新人物画

在李可染先生这批画稿遗作中,最珍贵的当属（《白毛女》画稿,共计30余页,是当年李可染先生看歌剧《白毛女》时,在剧场熄灯的情况下摸着黑画的。     

有容乃大 解读李可染人生和艺术的重要视角

20世纪80年代初期,我在广东得到一册《李可染画论》。篇幅虽不太多,却每有精辟之论。