要正确处理课程改革中的十一个重要关系

无论是实施素质教育还是推进课程改革，都是为了更好地按教育规律办事。伟大的革命导师列宁说：规律就是关系。……本质的关系或本质之间的关系。据此推之，教育规律就是教育活动与社会活动或教育活动内部各构成要素之间本质的、内在的、必然的联系或关系。遵循教育规律就是处理好这些联系和关系，为此，基础教育课程改革必须处理好一些重要关系。     

幼儿音乐节奏感培养的整合观

目前,幼儿园课程改革已取得了可喜的进展,但幼儿音乐教育还必须进一步改革,教师除了从根本上转变教育思想,明确音乐教育的本质和任务外,在幼儿音乐教育中还必须注重节奏感的培养。音乐是时间性、动态性很强的艺术,而它的时间性、动态性主要又是通过节奏反映出来的。节奏是构成音乐的第一要素,培养幼儿较强的节奏感很有必要。音乐家卡尔奥尔夫强调“兴趣第一,节奏第一”。     

音乐课切勿舍本逐末--当前音乐本位的错位现象及思考

学校音乐教育首先是一种艺术的教育。艺术的本质是审美的，作为艺术领域的一个重要门类，音乐的本质同样电是审美的，因此，音乐教育从本质上说是一种审美教育，它必须突出音乐的、艺术的或审美的特点。随着新课程改革的不断深入，音乐教育出现了前所未有的变革，音乐课堂改变了以往陈旧的教学模式，以审美为核心，激发和培养学生对音乐的兴趣，更有意识地将音乐的人文内涵融人教学之中。     

挖掘音乐作品情感因素 提高音乐教学质量

中小学的音乐课程是一门艺术教育课程。音乐教师在教学过程中,除了遵循普通教育和一般艺术教育的规律外,还应遵循音乐教育的自身规律。 音乐是情感艺术,离开了情感就如同没有了灵魂。中小学生处于人生的养成阶段,作为美育的音乐教育,对他们品质的形成、情感的培养、人格的完善、审美能力的提高,有着不可替代的作用。音乐最可贵的是有情,音乐课之所以与德     

现代教育技术在综合音乐课程中的运用

本文从现代教育技术条件下的综合音乐课程的本质出发,讨论了实行音乐学科课程综合、音乐与姊妹艺术课程的综合、音乐与非艺术课程综合的必要性,并探讨了现代教育技术和综合音乐课程有机整合的可能方式和途径。     

层析初中音乐教学中的审美趣味

随着二期课改的不断深入，美育在全面提高学生素质方面的价值愈显重要。址海市中小学音乐课程标准（试行稿）》指出“音乐课程是以音乐艺术为载体，以审美教育为核心的基础教育”，审美体验价值是艺术课程价值中的根本性价值。中学阶段审美教育的主要任务是培养学生发现美、感受美、表达美、创造美的能力，从而培养学生审美趣味，     

关于高职高专学前教育专业艺术课程改革的思考

面对基础教育课程改革和学校艺术教育课程改革大潮，以培养学前教育师资为主要任务的高职高专学前教育专业，应准确把握艺术教育的价值取向，探讨艺术教学的规律和要求，主动思考艺术课程的目标定位、内容结构、教学方法和考核方式，提高学前教师教育质量，走出适合国情的学前教育大专师资培养道路。     

浅论舞蹈律动在小学音乐教育课程改革中的作用

音乐是人们表达自身内在情感的一种对外艺术方式。音乐课程是一门培养人们艺术气息、陶冶人们艺术情操的主要途径。随着时代的发展,深化教育课程改革成为迫在眉睫的主要问题。新课程改革的目的在于培养德、智、体、美、劳的全面高素质人才,音乐正是培养音乐美的重要方式。小学音乐教育正是提高学生艺术审美能力、陶冶学生艺术情操、丰富学生内涵的重要基础。音乐课程教育不只是单一的音乐教课,还包括与音乐密不可分的舞蹈律动。本文重点探讨舞蹈律动在小学英语教育课程改革中的作用。     

关于普通高校公共音乐艺术教育的几点思考

公共音乐艺术教育是普通高校实施美育的主要形式之一.因为音乐艺术的美育功能是其它任何一种教育所不可替代的,通过公共音乐艺术教育可以培养大学生健康的审美情趣和审美能力,陶冶道德情操,培养创新精神,促进身心全面、和谐的发展,对于培养新时代合格的大学生具有重要的作用.为进一步推进普通高校公共音乐艺术教育的改革和发展,本文就普通高校公共音乐艺术教育的特点、课程设置、教育教学管理制度和教学过程等方面进行了若干思考.     

面向中学教学培养高素质音乐人才--论高师音乐专业人才的培养

教育教学改革是教育发展的根本动力，是学校各项改革的核心。遵循教育教学工作规律和教育科学研究规律，针对高师音乐专业人才培养模式存在的问题，结合学院音乐专业人才培养工作的实际情况，我们“高师音乐专业人才培养模式”研究与改革实验课题组开展了“加强艺术实践环节，培养学生的艺术实践能力和创造能力”的教学改革实验，对高师音乐专业人才培养模式进行了改革与研究。本项教学改革实验，定位于本科教育是注重素质培养的宽口径专业教育，以加强基础教育，拓宽专业口径增强人才培养适应性；以加强艺术实践环节为突破口，着眼于高师音…     

综合艺术课程的心理学基础

综合性艺术课程是在改革中诞生的新型课程，综合性艺术课程按照新课程的理念，强调艺术教育的创新精神，打破传统艺术分科的界限，在艺术学习和艺术实践中，注重音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类之间的融合及艺术领域与其他非艺术领域的融合，知识技能与人文主题的结合，最终达到培养学生艺术能力与人文素养整合发展的目的。[第一段]     

"成人"的教育宗旨与高师音乐课程改革

当前高等师范院校的音乐教育课程设置较多的是一般音乐专门院校的“缩版”。对于培养旨在从事青少年艺术技艺与艺术情感合一的艺术教育者来说，这种课程有着显著的不针对性和不适应性，高师音乐课程改革迫在眉睫。新的高师课程设置，必须突出“成人”的教育宗旨，强调知识的体系性和学习的渐进性。因此，“板块式”、“学段式”是高师新课程设置的主要原则和方向。     

正确理解艺术课中的“综合”

艺术课程是在原有的音乐、美术分科教学基础上构建的一门综合课程，它融音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术为一体。立足于学生艺术能力和人文素养的整体发展。它不期望培养精通某一门艺术技法的学生，而是遵照人的艺术能力的形成规律，培养未来社会所需要的具有综合艺术修养和能力的人。     

艺术,点亮课堂 首届全国艺术课程与教学高峰论坛侧记

艺术教育的目的是培养艺术能力与人文素养的综合发展,是"通过艺术的教育"。为了进一步推动学校艺术综合课程、艺术教师教育的可持续发展,探讨学校艺术综合课程发展与建设的新模式、新规律,近日,上海师范大学音乐学院和上海市教委教研室联合举办了"首届全国艺术课程与教学高峰论坛"。"我们在已有音乐、美术课程之后,为什么还要开设艺术课程?艺术课程到底是什么,其特征如何?"论坛一开始,上海师范大学音乐学院教师教育部主任张荫     

论高职院校音乐表演专业艺术实践课程现状与对策

培养音乐表演学生个体良好的实践意识和较强的实践能力，是21世纪高职音乐艺术教育的重要使命，而实践意识和实践能力的形成是离不开实践课程的。艺术实践课程是高职音乐表演专业教学计划中一个不可缺少的有机组成部分。本文针对高职音乐表演专业艺术实践课程的现状，提出了“制定切实可行的大纲”、“拓宽艺术实践的途径”、“建立综合评价制度”等强化艺术实践课程的建设对策，为学生终身享受音乐、学习音乐、传授音乐奠定良好基础。     

注重学科综合性培养学生创造性

从艺术本质上讲,一切艺术都是心灵艺术,只是各自所有感性材料不同而已.作为艺术的一个最主要的门类,音乐也同广泛的文化领域有着天然的密切联系,这也使得音乐课程同其它非艺术课程之间的相互融合成为可能.创造意识即创造性思维是创造一切美好事物的基础,音乐教学也必须把培养学生的创造性思维放在首位.     

注重学科综合性培养学生创造性

从艺术本质上讲,一切艺术都是心灵艺术,只是各自所有感性材料不同而已.作为艺术的一个最主要的门类,音乐也同广泛的文化领域有着天然的密切联系,这也使得音乐课程同其它非艺术课程之间的相互融合成为可能.创造意识即创造性思维是创造一切美好事物的基础,音乐教学也必须把培养学生的创造性思维放在首位.     

浅议音乐的社会功能

作为人的本质力量的外在显现，作为人的创造，任何艺术都具有一定的社会功能。音乐艺术的社会功能主要包括审美功能、教育功能、激励功能、实用功能、认识功能和创造功能等，其中审美功能是音乐艺术的本质功能。     

现代思想政治教育中情感教育的机制和规律

情感教育机制是指情感教育运行过程中各构成要素按一定的组合方式而形成的机理和运行方式。情感教育规律是情感教育过程中诸要素之间的本质联系及其矛盾运动的必然趋势。情感教育的运行机制主要包括体验机制、生活机制、情境机制、情感认同机制。情感教育的实施规律主要有情感互动规律和情理交融规律。     

如何构筑理想中的音乐课堂

音乐课程改革以来，面对从结构到体制都全新的新课标，音乐教师欣喜的同时又感到有些无从下手。小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不仅仅是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不仅仅是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣，提高音乐文化素养及审美能力。这是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育，可使学生情操得到陶冶，人格得以完善，成为全面发展、身心和谐的人。