中国传统画构图--论构图与意境的统一

以中国传统绘画构图中的构图与意境的统一为切入口，通过构图的形式语言，三个基本特征去阐述构图与意境的统一，证明中国传统画具有西方绘画所没有的传统特色和更高的境界。     

论中国花鸟画构图

构图是画家向观众传递思想情感的一道重要的表现手法.一幅完美的构图,是要经过作者的苦心经营、精心锤炼才能达到的.     

中国花鸟画——在构图中得到的感受

我们能从中国花鸟画的角度看到意境的深度性,人们内心的状态在膨胀。而且,我们可以在中国花鸟画中更好地表现出内心的想法。我们在花鸟画的领域中进行体会,可以发现构图在花鸟画中的灵活性特别大,而且表达性特别的强。我认为,这将赋予一种新的生命力在其中。     

中国写意花鸟画的构图与赋彩

在中国写意花鸟画的创作中 ,构图和赋彩是创作成功的关键。因此 ,在总结前人创作经验的基础上 ,把握写意花鸟画的构图 ,要意在笔先 ,在对花、鸟的生长规律的理解与研究的基础上 ,酝酿意境 ,安排好主宾关系 ,寓变化于统一之中 ,高度概括地表现花鸟的精神本质与境界。赋彩与作者的主观性紧密相关 ,创作时既要符合生活真实 ,又要顾及艺术性的夸张 ,力求色彩新颖 ,沉着而有韵律 ,富有时代气息     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式,又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式,这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

齐白石花鸟画构图初探

本文主要论述齐白石在传承传统花鸟画图式的基础上的创新意识具有强烈的形式感、现代感,分析了齐白石花鸟画形成画面特有的现代感的原因,在当今被研究的价值所在及对当代花鸟画值得借鉴、启发的方向.     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式，又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式，这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

高校花鸟画教学中学生构图能力的培养

通过高校花鸟画教学实践发现,大学生普遍存在构图不够理想的问题.针对这一问题,笔者开展了构图方法教学以及学生构图能力个性差异的研究,并提出相应的措施.     

当代花鸟画构图的构成性

构成性是当代花鸟画构图的一个主要特征,值得我们认真去研究和探索,对于花鸟画创作有重要的意义;本文通过分析、对比、举例、归纳概括等论述方法来论述,并得出构成性是当代花鸟画构图的主要特征这一结论,为进行艺术创作提供一定的理论参考.     

论传统中国人物画的构图特点

从中国传统绘画精神的民族性特征出发．分析了传统中国人物面的构图特点：以不同的时空关系构成面面散点透视：以“我”为中心构成画面主体形象；以尊卑主次间的关系构成夸大的画面形象。并进而从哲学精丰神、宗教精神、伦理精神等方面剖析了形成这些特点的深层根据。     

论传统中国人物画的构图特点

从中国传统绘画精神的民族性特征出发，分析了传统中国人物画的构图特点；以不同的时空关系构成画面散点透视；以“我”为中心构成画面主体形象；以尊卑主次间的关系构成夸大的画面形象。并进而从哲学精神、宗教精神、伦理精神等方面剖析了形成这些特点的深层根据。     

徐渭大写意花鸟画的构图艺术探析

徐渭是中国明代文化史上的一位奇才,他开创了笔墨纵恣、气势磅礴的大写意画派.他的写意水墨花鸟画纵横奔放、构图巧妙、水墨淋漓,对后世中国画的发展影响甚远.写意花鸟画是一种即兴创作,必须胸有成竹,一气呵成,构图是其中的关键.讨论徐渭写意花鸟画的构图,将徐渭的花鸟画构图与宋代传统花鸟画构图比较,重点研究徐渭写意花鸟画的构图样式以及对其构图形式语言进行分析.     

题款在中国花鸟画中的作用新解

题款是中国花鸟画构图艺术的有机组成部分。题款对画面的气势能起到：引、堵、辅、破、拉、挂、抵、压等作用。为了画面的整体效果，还要悉心选择好题款的位置。     

“外师造化中得心源”与中国花鸟画意境美

"外师造化,中得心源"是我国艺术创作的瑰宝,在艺术创作过程中,"造化"是创造的源泉,"心愿"是创造的过程。"外师造化,中得心源"是对我国绘画艺术追求意境美最本质的概括。中国花鸟画之意境是中国古典美学的一个重要范畴,是艺术中一种情景交融的境界,是艺术中主客观的统一,是"外师造化,中得心源"艺术理论的典型体现。本文在阐述"外师造化,中得心源"和中国花鸟画意境美德基础上,分析了中国花鸟画中"外师造化,中得心源"艺术创作理论的体现。     

中国传统山水画构图的再审视

中国传统山水画在一分法构图基础上向二分法构图、三分法构图和多分法构图形式发展，它们共同丰富和完善了山水画的表现形式，也最终形成了中华民族特有的笔墨艺术。     

中国古典园林与传统村落的意境营造

中国古典园林发源于自然,从商周时期用于狩猎游乐的灵囿发展到元明清山水宫苑和江南私家园林,中国古典园林都以其独特的意境营造态傲立于世界园林之中.中国古典园林的意境营造和中国传统村落的意境营造有着不可分割的联系,通过分析中国古典园林的山石意境、水体意境、建筑意境以及花木意境来归纳总结园林中意境的营造方式,进而探讨对于中国传统村落意境营造的方法.     

谈传统中国画的构图

学习传统的中国画，构图是一个值得深入研究的重要课题。本文从传统中国画构图的重要性、基本特征、方法步骤和形式规律等方面进行了初步的论述，希望对中国画构图的继承和发展有所裨益。     

张中墨笔花鸟画研究

在中国花鸟画的发展过程中,元代是一个重要的转折时期;其间产生了许多具有重大成就的画家,张中便是其中一位突出代表。但绘画史并没有给予他足够的重视。本文即通过对张中画作与身世的深入探究,着力还原其在花鸟画史中的地位及对花鸟画发展所发挥的作用。     

融合与超越——西方传统绘画经典构图研究

本文从东方人的视角论述了西方传统绘画构图的涵义目的、性质,以及构图规律等基本内容,在此基础上重点论述了西方传统绘画构图的形式及演变的过程。由古希腊古罗马绘画构图到文艺复兴的意大利及以后各时期绘画构图特色及演变的历史过程展开论述,对西方传统绘画经典构图作了深入考察。最后得出结论:从纯形式的角度看,艺术发展的历史是人类探求艺术之真,逐渐向艺术本质靠拢的过程。这一过程是构图由多承载功能向艺术本质逐渐接近,逐步纯化的过程。