性格对声乐技巧训练的影响与作用研究

在声乐艺术殿堂里,声乐技巧训练是重要的前提与基础。而声乐技巧归根结底还是人自身的技巧,因此,在声乐技巧训练过程中必然会受到人自身个性心理的影响。而在人的个性心理因素中,个性是一个比较突出的因素,它会对个体的声乐技巧训练造成重大的影响。本文在对声乐学习者的性格及声乐技巧的内在主观及外在客观特征进行了深入的分析与探索之后,进一步研究了声乐学习者的性格因素对声乐技巧训练的影响与作用,从而为声乐训练中有效利用性格优势并规避性格缺陷提供理论依据。     

论高师声乐“艺术实践”教学

在应试教育向素质教育转轨的今天,声乐艺术实践课程的重要性也日益显现。然而,以往高师声乐教学最大的弊病在于忽视其实践训练环节,而片面强调声乐“乐器”的调整,结果必然是教学训练与实践运用脱节。本文从培养学生知识能力结构的角度出发,围绕声乐教学活动中的艺术实践各环节,提出了新的思路和见解     

声乐作品的选择在声乐训练中的重要性探究

声乐是目前人们比较喜爱的一门艺术,许多音乐初学者都会以声乐学习为基础。而在声乐训练过程中,声乐教师的教学质量和水平,对训练者的个人声乐能力发展有着重要的影响作用。现阶段,在实际的声乐训练问题上,最为重要的一个问题就是对声乐作品的选择。本文就结合了声乐作品在声乐训练不同阶段的重要影响以及实际选择方法进行简要的分析和研究。     

探讨声乐教学中糅合舞台表演训练实践

声乐教学过程当中,教育人员应当高度重视对学员实践能力培养。声乐教学的过程之中糅合舞台表演方面教学训练实践能够促使学生综合能力以及素养提升,另外,声乐教学和舞台表演糅合也可以促使学生学习兴趣得到了一定程度激发。除此之外,声乐教学之中糅合舞台表演训练能够促使声乐教学内容、内涵更丰富,促使声乐教学以及教学质量得到全面提升。虽然声乐教学将舞台表演训练糅合具有重要意义,但是,过程相对而言较为复杂,糅合不仅仅是单纯融合,而是深层次、系统性以及全方位糅合。本文主要关于声乐教学当中糅合舞台表演训练分析研究,以供相关专业人士进行参考和借鉴。     

试析舞台实践对声乐训练的影响

声乐训练与学习是一门理论性和实践性很强的艺术学科,在声乐的训练与学习中也确实存在诸多需要掌握的技巧与要领。尤其是在歌唱艺术高度发展的今天,其理论知识更是丰富与深奥。声乐理论固然重要,但从根本上讲它仍是实践检验的结果,从舞台实践的角度分析其对声乐训练与学习的重要影响,对提高学生的声乐水平是不无裨益的。     

声乐教学中糅合舞台表演训练实践研究

声乐教学是从声乐舞台表演实践中诞生,并为声乐舞台表演实践所服务。歌唱演员不仅要具备一定的歌唱能力,还要兼顾神形结合的舞台表演艺术,继而使得舞台表演更具生动与形象。将声乐教学与舞台表演训练有效糅合可推动声乐教学的有效性,使演唱者歌声及表演更具有感染力与传神。故本文则主要阐述声乐教学中糅合舞台表演训练的实践。     

幼专声乐教学探究

从幼专声乐教学的实际出发,结合幼专学生的特点、声乐基本发声训练、课外练习、声乐作品的二度创作、学生的声乐社会实践活动等方面,对幼专学生的声乐训练与学习进行有益的探讨．结合学生感受音乐,表达音乐能力的培养,提高他们的想象力与创造力,在正确认识自身声乐条件的情况下,从学习兴趣出发使学生在学校的声乐教学活动顺利进行．     

声乐实践课教学之我见

学过声乐的人都有这样的一个共同的体会与认识：声乐艺术是音乐学习中的一门重要的学科。在声乐实践中,心理问题、健康状况、情绪状态、需求层次等这些都会影响到歌唱者的声音。实践证明,声乐是一种非常高级的心理和生理的活动,只有解决好这些问题,才能掌握好发音技巧,才能在歌唱中充分发挥到歌唱水平,从而更好地完成声乐艺术创造。在课程教学内容的实施方面,实行理论与实践相结合,使声乐理论修养,声乐技能训练、声乐审美鉴赏与声乐演唱实践四个方面相结合。努力为社会培养优秀歌唱演员。     

高师音乐专业声乐技能课实践与创新

目前全国普通高等学校声乐课程形式虽有所改变,但总体思维模式仍然沿袭过去单一化的教学手段,具体体现在:主要注重专业技术"个性"方面的训练,学生的综合能力得不到提高。本文在于培养学生的合作能力,将以往注重单一的专业技能训练,改革为集体技能训练、表演实践,从实践创新改革的角度出发,使学生在声乐技能课上得到个性与共性的全面发展。这不仅在学生的实践能力方面提供了理论依据,对于当下也具有十分重要的现实意义。     

浅析高校声乐专业学生演唱实践能力的塑造

声乐专业学生演唱能力的高低是检验学生声乐学习理论以及技能成果的标准之一,因而在实践教学中加强学生的声乐演唱能力建设是非常关键的。本文在总结声乐实践对于高校声乐专业教学重要性的基础上,针对高校声乐教学中影响学生演唱实践能力的问题进行了细致的分析,并提出了相应的解决措施,希望能够为高校声乐专业学生演唱实践能力的提升提供一定借鉴。     

简论声乐教师的教学能力

教学能力与教学质量是息息相关的,教学能力决定教学质量。声乐教师的能力不单表现在个人专业技能上,而要体现在实际教学能力上,具备“实践能力和理论知识”是教师教学能力的基本要求。笔者通过长期的教学实践,总结出一套提高声乐教师教学能力的有效训练途径,不失为年轻教师经济快捷地提高教学能力的有效方法。     

浅谈想象在声乐教学中的作用及其运用

声乐是一门极其抽象的艺术,在教学过程中,唯有引导学生进行正确想象,才能更好地掌握声乐艺术,所以认真进行想象训练,打好基础功极其重要。本文在对想象意蕴、想象能力的培养和训练进行分析的基础上,对想象在声乐教学中的作用、想象在打开咽喉腔的训练中的运用进行了深入的探讨,旨在对教学实践有所裨益。     

声乐视唱练耳训练方法探讨

视唱练耳作为提高音乐素养的基本方法,已经被广泛运用于各个国家的声乐课堂中。声乐里最基本的训练就是视唱练耳训练,这两种训练有助于提高学习者的音乐素养和音乐实践能力,能够开发音乐学习者的音乐潜能以及创造力。从视唱练耳的基本涵义出发,简要分析视唱训练和练耳训练的方法,并总结视唱练耳训练的重要意义,以期为高校声乐训练提供有益借鉴。     

论声乐训练的状态价值

声乐训练是演唱者获得科学的发声方法的重要渠道,是演唱者达到"声情并茂"歌唱境界的重要保障.在教学实践中,声乐训练会受到来自人的生理和心理以及其它方面因素的影响,从而导致人们对声乐训练中状态的价值存在认知上的差异.分析声乐训练状态价值意义,旨在了解和掌握声乐训练内在规律,为探索声乐教育科学发展之路尽绵薄之力.     

运用中小学骨干教师培训理念切实提高高师成人声乐教学效果

成人声乐教学,不仅要训练提高学生的演唱水平,更应注重培养成人学员的实际音乐教育能力与综合音乐能力,切实提高学员的声乐水平。     

浅谈声乐专业的形体训练

音乐人才的表演能力匮乏,影响到艺术表现力的发挥。产生这种现象的原因之一就是声乐教师在教学中不注重学生的整体艺术美感的培养,只强调声音技巧而忽略了形体训练。我们要用明确的教学目的性、循序渐进的教学原则、实施情感教学、强化信息反馈和加强文化素养等措施来提高声乐专业形体训练课教学质量的优化,进而为演出实践服务。     

声乐教师嗓音保护的方法

在长期的声乐训练和教学中,由于过度用嗓,声乐教师都会或多或少地出现一些咽喉疾病,影响教学和表演。本文从嗓子的生理结构、声乐教师常见的咽喉疾病及症状、保护嗓子的方法等方面结合笔者从事声乐训练和教学近三十年的理论和实践,探索了一些嗓音保护的方法。     

高师声乐教学规范化的探索与研究

高师声乐教学主要包括两大项内容:一是完成音乐学专业学生本人的声乐技能训练;二是音乐学专业学生要熟悉、掌握对青少年歌唱发声的基础训练和教学实践能力.通过实践对高师声乐教学进行了有益的探索.     

论高校声乐教学实践能力的培养与塑造

对于声乐艺术而言,其作用主要体现在实际应用之中,带给人不一样的听觉体验。因此在当前的高校声乐教学中,应当将培养和塑造学生的实际运用能力作为教学的重点。本文主要对高校声乐实践教学的意义进行分析,并提出培养和塑造学生声乐实践能力的教学策略。     

论美声唱法中对气息的控制训练

美声唱法作为一种科学的演唱方法,对于演唱者的气息控制能力要求是非常高的。所以,在现在高校的美声教学开展中,对于学生气息的专业训练已经成为拓展学生美声演唱技巧最重要的一项基本功。事实上,学生对于气息的控制能力决定了其美声唱法的专业水准,对学生今后的声乐舞台表演会产生深远的影响。那么,在声乐教学中如何针对学生进行科学的气息训练,切实有效的提高美声专业学生对气息的把控能力,已成为高校声乐教学中的重点问题和难点问题,也是关键性问题。基于此,笔者将从声乐教学实践出发,以发声器官的科学运用为切入点,通过渐进式的呼吸配合、呼吸调整以及呼吸训练等多种方式,优化和完善美声演唱中呼吸的训练模式,全面的提高美声专业学生对气息的灵活运用能力,强化学生的声乐演唱技巧。