谈谈散文的功用与表现

朱光潜认为“宇宙间一切现象都可以纳到四大范畴里去,就是情理事态。”而在《情与辞》中又说：“不表现任何情致的文字就不算是文学作品。文字有言情说理叙事状物四大功用,在文学的文字中,无论是说理叙事状物,都必须流露出一种兴致,若不然,那就成为枯燥的没有生趣的日常应用文字,如账薄,图表,数理化教科书之类。”朱光潜在这里将主体的情与理与客体的事与物并举,从而标明了文字的四大功用。而首重情致,显然是着眼于文学意味的。余光中在《不老的缪斯》中将散文的功用分为六项：抒情、说理、表意、叙事、写景及状物。比起朱光潜的说法来有所引申,或者更为详细。这其中抒情与说理及表意,仍就属于主体方面;而叙事与写景及状物则侧重于客体。但若再加上写人,则主客体方面都齐全了。     

谈谈抒情

清黄宗羲谈到“文以理为主。然而情不至则亦理之郛廓耳。”(《论文管见》)他又讲;“今古之情无尽,而一人之情有至有不至,凡情之至者,其文未有不至者也。”(《明文案序上》)可见情感在文章中的作用,但是在文章中怎样抒情?这是在中学语文教学中作文辅导难点中的难点。     

文学的战斗性与人情味——读巴人的短篇小说

巴人是我国“五四”以后出现的著名文学家、文艺理论家,为我们留下了大量的文学作品和丰富的文艺论著。象这样在创作、理论等多方面都有建树的作家在现代文学史上是不多的。一九五七年,巴人针对不少作品“政治气味太浓,人情味太少”的现象在一月号的《新港》上发表了《论人情》,这不过是篇两千多字的短文。文章提出了文学作品必须有人情味的观点,因为“能‘通情’,才能‘达理’”,指出“人有阶级性的特征,但还有人类本性”,     

使语言形象化的技巧

创造形象是文学作品对语言的特殊要求。文学作品的语言与一般说理文章的语言不同,它不仅要求准确、周密、清晰,还要求形象生动。比如描写旧中国农村的状况,哲学家说它是“饥饿、荒凉、愚昧”;而文学作品却说它是“一只破碗,几根杂草,半座破庙”。前者是理性的     

说理教育的劝导机制

说理教育主要是一个利用“劝导”引导学生形成或改变某种态度的过程,建立合理的劝导机制是成功说理教育的重要条件。通过分析劝导目标(态度)“知→态度→情→意→态度”的心理形成机制,可以建立劝导方法机制:从“认知开始”的顺向劝导和从“行为开始”的逆向劝导。     

抓情景联系 行比照阅读——谈文学作品的整体阅读

“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧，评价文章的思想内容和作者的观点态度”，这是现代文阅读最高层面的考查。文学作品侧重于散文阅读能力的考查，散文的评价鉴赏主要是围绕景、情之间的相关联系生发的，主要表现在下列三个方面： 　　1.景 (物、事 )与情 (志、理 )的联系。一方面缘情 (志、理 )择景 (物、事 )，另一方面借景 (物、事 )抒情 (志、理 )。写景 (物、事 )是手段是依托，抒情 (志、理 )才是目的，是归宿。散文的“情 (志、理 )”往往体现在议论抒情文字当中，提取散文的精要须用足用活议论抒情文字。如宗璞的《报秋》 (199…     

刚柔兼备 起伏跌宕——谈林觉民《与妻书》的抒情特色

古今中外能流传于世的文学作品在很大程度上是由于作者表达了真实的感情。南朝文学评论家刘勰说:“情者,文之经,理者,文之纬;经正而后纬成,理定而后辞畅,此立文之本源也。”(《文心雕龙·卷七》)他把文学作品的抒情性摆到了十分重要的位置。     

刘勰《文心雕龙·情采》的文学创作观

《文心雕龙》以“情采”为中心,形成了体大思精的理论体系,《情采》篇作为刘勰专门论述“情”“采”的文章,主要论述的就是文学作品的创作问题,其中包括“情经辞纬”说、“为情造文”说和“联辞结采”说三方面,分别论述情与采的辩证统一关系、“蓄愤郁陶”“述志为本”和“约而写真”的情的创作要求以及“贲象穷白”“控引情理”的采的创作要求。这三个方面相互联系,相互补充,共同构成了刘勰独有的文学创作观,即以情为本,情采兼备,文质并重。     

《十里长街送总理》与“美读”

《十里长街送总理》是一篇情贯始终的美文,是阅读教学“美读”的典范之一。“美读”与作者的情感“美读”离不开有感情的文章作品,而但凡有感情的文章作品,都是作者内心真、善、美的流露和告白。人都是有感情的,作为文学作品的作者则更需要有情感,心中盛装的应该是对中华民族、     

论语文教学中的情感教育

《文心雕龙》说:“情者文之经,理者文之纬。”一篇文章,没有“理”就没有灵魂,而没有“情”就没有血肉,二者是缺一不可的。因此,语文教学既要讲清文章的“理”,也要讲出文章的“情”。可后者常常被我们忽略。目前,中学生对语文课本上的文章不感兴趣,写起作文来也是干巴巴的,其重要原因之一,就是学生在学习课文时,没有与作者在感情上产生共鸣,而自己写作时,又缺乏感情。要扭转这种状况,就必须在语文教学中重视情感教育。重视语文教学中的情感教育,符合现代教学论的基本规律。我们知道,教学过程中的一切活动都是以富有情感的学生作为主体     

《荷塘月色》的意境美

朱自清的散文讲究写法上的“漂亮和缜密”,被誉为“美文”、“白话美术的模范”,实在是“美”。笔者以为,这“美”就在于其意境的深邃隽永,让人觉得韵味无穷、美不胜收,从而获得审美享受。《荷塘月色》(以下简称《荷》文)就是这样一篇意境清新优美的散文佳作。一、立意:柔和的矛盾美意境包括“意”和“境”两个方面。意,是作者在文学作品中所要表达的思想感情;境,是文学作品通过形象描写表现出来的境界和情调。文学作品意境的创设,最重要的就是立“意”。王国维说:“一切景语皆情语也。”又说:“意境乃心造之境也。”笔者以为,这“情语”即…     

试论刘勰笔底“情”

“情”,在刘勰《文心雕龙》一书中,始终是一个重要的审美范畴。他已经自觉地肯定了人为审美主体,以“情”为审美艺术本质,注重情的表现和作用,形成了许多卓越见解。诸如“人禀七情,应物思感”(《明诗》),亦即“触兴致情”;“情固先乎辞”(《定势》);“情受所孕,物以貌求,心以理应”(《神思》);“情动而辞发”(《知音》)等等。在创作论方面提出“设情以位体”(《熔裁》),“酌事以取类”,“撮辞以举要”,“以情志为神明”(《附会》)。在创作态度上提出“为情而造文”(《情采》)。在鉴赏方面他从批评的角度提出“观文者,批文以人情”(《知音》)。刘勰以“情”构建他的文学理论大厦,注重情感个性表现,注重文学形式的完美,注重时代和文学的关系,注重文学评论的原则和标准。刘勰“凭情以会通”(《通变》)的审美观是深刻的感觉与精湛的思想契合。     

质实清空

一般地说,不论何种体裁的文学作品,总应首先内容充实。古代的经籍就有“君子以言有物”(《周易·家人》)和“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子”(《论语·雍也》)之类的话。它们是说,文章要讲究内容。或者说,朴实多于文采,就未免粗野;文采多于朴实,又未免虚浮。文采和朴实,配合适当,这才是个君子。这种“尚质抑淫”,要求“文附质”,反对片面追求“夸繁斗缛,缀锦铺花”重形式而忽视内容,无疑都是正确的。但对于“诗有别趣”、“诗者,根情”的古典诗歌,是不是内容堆垛得多就好呢?有时并不一定。“感人心者,莫先乎情”(《文心雕龙·情采》),诗人们对生活有所体会感受之后,     

含蓄隽永 自然天成——《爱莲说》赏析

“说”是一种文体，其要领是“解释义理而以己意述之也”(明代吴讷《文章辨体》)，偏重于说明性、解释性，如韩愈的，《师说》、柳宗元的《捕蛇者说》等，体例较杂，风格灵活多变。古人常常论说连用，其实二者是有区别的。《文心雕龙&;#183;论说》专门论及这个问题。认为论是从先秦诸子的论辩文章发展来的，偏重于抽象说理；说是从战国策士游说之辞发展而来的，偏重于艺术地、形象地说理，注重辞采。     

方解其中意 欲语已忘言——唐诗欣赏偶得

诗要有强烈的感人力量。白居易说:“感人心者,莫先于情。……诗者,根情,苗言、华声、实义”。(《与元九书》)他认为感情是诗的根本,必须有感情,诗才能起到“感人心”的作用。这种看法和刘勰在《文心雕龙·体性》篇中所说的“夫情动而言形,理发而文见”一样,都强调真情实感,在“情动”的创作过程中,深入地接触所描绘对象的感情领域,并把这种“情”寓于诗的艺术形象之中去“为情而造文”(《文心雕龙·情采》)。一首诗令人读之不厌,回味不止,甚至被感动到“方解其中意,欲语已忘言”     

《文心雕龙·情采》辨疑

刘勰《情采》篇论述“情”与“采”的关系,它们属于今人所说的文学作品的内容与形式这一范畴。《情采》篇中的“情”包含两个层面的含义：一是感性层面的情感因素,一是理性层面的思想因素,这两层含义彼此之间并不排斥,而是相互融合成一个整体。《情采》篇中的“采”指“文采”,其具体内涵有三点：有韵之文的对偶、声律、辞藻;经书等散行文的文采;作品中作家思想感情的色彩。《体性》篇提出“因内而符外”的观点,《情采》篇又提出“言与志反”的看法,这里看似相互抵牾,其实并不矛盾,因为刘勰又认为由文辞窥测作者的性情,只能得其大端而已。     

谈“入情”

中学语文课本中不少课文是文学作品。如何上好这些课文,是很值得研究的课题。“文学是人学”,人是有感情的,教的人何能不带个“情”字?因此,我们完全可以说,以情感染学生是上好文学作品课的关键。刘勰在《文心雕龙·知音》中写道:“夫缀文者,情动而辞发;观文者,披文以入情。”     

如乐如画魅力无穷——浅论郁达夫散文的绘画美和音乐美

鲁迅先生曾指出文学作品必须具备“三美”,即:“意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”这和刘勰《文心雕龙.情采》篇中所说的“情文”、“声文”、“形文”是一脉相承的。文学作品如果具备绘画美则会赏心悦目,如果具备音乐美则会和谐动听。文学作品既具备了绘画美又具备了音乐美,就会使作品获得一种如乐如歌、如画如诗的艺术美感,大大增强了作品的艺术感染力。     

阅读教学中的『三情』交融

语文教学不仅是认知活动,也是情感活动。作者情、教师情、学生情三情的融合是阅读教学所追求的境界。一、作者情———“其实你不懂我的心”选入教材中的很多文章,形神俱佳,文质兼美,是情感满溢的海洋,并不是简单的三言两语就可以定格定位的。怎样才能把握作者的情感呢?1.走入课文:首先必须让学生走入课文,要借助课文的语言材料细细品味,分析作者的思想感情。六朝文学家刘勰在《文心雕龙·知音》中指出:“夫缀文者情动而辞发,观文者披文以入情。”这不仅阐述了作者的主观情思贯穿于文学作品之中,而且还道出了读者在文学作品鉴赏过程中应该通…     

“鹤胫虽长，断之则悲”——语言繁简谈

高尔基说:“文学的第一要素是语言”,“文艺作品不是陈述概念而是用形象、图画来描写现实。”(《同进入文化界的青年突击队员谈话》)。高尔基这句话主要指文学作品要描写出活生生的人物、景物,但也可借用它来说明语言的形象化问题,以指导初学者学会驾驭文学语言的能力。因此,对作为“第一要素”的文学的语言,首先强调的应该是它的“形象性”,其次才是简练。语言简练是使文章简短的手段,但是,如果一味片面地追求简练,甚至因字数的约束而放弃必要的铺陈与渲染,从而使文章失去了应有的艺术魅力,这显然是舍本逐末。文艺作品与一般说理文章不同。…