趣味游戏

猜一猜有位画家画了一只狗,要大家猜一个字。小朋友们议论开了,其中一个人说:“我猜中了!”画家问他猜的什么字,连问几声他都不回答,画家连忙把奖品给了他。小朋友,你猜出是什么字了吗?“海南”连世界请你从“海”字出发,到“南”字结束,填出世界上6个国名。图中每一横行里都写     

谐趣吧

迷信的教授一次考试完。同学甲:“主考人怎么样,还和蔼吗?”同学乙:“我看他很迷信。”同学甲:“怎么会呢?”同学乙:“我们今天是口试,我每次回答完问题,他都要两眼望天,喃喃地说:‘我的天哪!我的天哪!’”     

校园笑话

了不起的人 主考人:“告诉我,如果莎士比亚今天还活着。你认为他是否会成为一个很了不起的人物?” 学生:“是的,他肯定会成为一个极了不起的人物.因为无论如何世界上还找不到一个活四百多岁的人。” 电话号码 “孩子们,”女教师说道:“这本书下面有一条注释,写着‘歌德(1749一1832)。’这是什么意思?” 一个同学举手答道:“我知道,这是他的电话号码!”起立校园笑话     

东坡时序诗意图

这3幅画是清代画家石涛在晚年取苏轼诗意构思成画,并将原诗句题写于其上的。原图册共选取了12首诗,都与一年中的四季时序有关,故名《东坡时序诗意图》。所谓取其“诗意”,并非如实再现诗中所描写的景物,而是揣摩诗人当时的情感,表达出诗人对周遭环境的感触,只有这样才能真正描绘出诗中的“意趣”。正如石涛所言:“诗中画,性情中来者也,     

一个数学家的辩白

数学家,就像画家、诗人一样,都是模式的创制者。要说数学家的模式比画家、诗人的模式更长久,那是因为数学家的模式由思想组成,而画家以形状和色彩创制模式,诗人则以言语和文字造型。一幅画或许蕴含着某种“意境”,但通常是平凡而无关紧要的;比较之下,诗意要重要得多,不过,像豪斯曼坚持认为的那样,人们习以为常地夸大了诗意的重要性。他说:“我难以确信存在诗意之类的东西……诗歌并不在于表述了什么,而在于怎样表述。”倾江海之水,洗不净帝王身上的膏香御气。还能有比这更好的诗句吗?但就诗意而言,还能有比这更平庸、荒唐的吗?意境的贫乏似…     

幽默与笑话(校园笑话)

了不起的人主考人:“告诉我,如果莎士比亚今天还活着,你认为他是否会成为一个很了不起的人物芽”考生:“是的。他肯定会成为一个极了不起的人物,因为无论怎样,世界上还找不到一个能活400多岁的人。”(李平)赶快吐出来老师在黑板上写了一个化学分子式,然后问学生:“约翰,你来说,     

杨朔的《茶花赋》

杨朔同志的散文赢得广大读者的喜爱,决不是偶然的。读着他的散文,好象身浴东风,口含荔枝,乘竹筏畅游在漓江碧波上,诗意盎然,美味无穷。他说他写散文就是“常常在寻求诗的意境”。《茶花赋》既是他散文的代表作,又恰恰能反映出他当诗一样写散文的经验。 你看,文章一开头就说他想构思一幅“祖国面貌”的画,以抒发他极度怀念祖国的诗情。 “祖国的面貌”,要用富有诗意的画能表现好吗?他借画家之口说:“这可是个难题”。为什么“难”呢?难就难在杨朔同志要画的不是祖国一般性的面貌,而是要求画出特色来。要有“自己新鲜的意境、思想、情感”,要“耐人寻味”而“零山碎水”、     

了不起的人

主考人：“告诉我,如果莎士比亚今天还活着,你认为他是否会成为一个很了不起的人物？”     

宁静的油画

从前有个国王,他很喜欢画。他让画家们描绘“宁静”意境的画。并将奖赏画得最好的画家。很多画家绘绘作画。国王看了所有的作品,他很喜欢其中的两幅。     

美,是这样创造的——从《雪浪花》看杨朔散文诗意特色

现代人读散文,追求的是一种诗意.杨朔的散文就是深情的诗.他本着“好的散文就是一首诗”的美学目标,用“诗心”去感受生活,挖掘生活中蕴藏的诗意,把“诗”作为自己创作中自觉的美学追求,在作品中拓出一个诗的境界.《雪浪花》是杨朔散文代表作之一,在内容和形式上都完美地体现了杨朔散文富有诗意的特色.     

画“风”的画家

清代有个名叫李方膺的画家,他擅长于画“岁寒三友”(梅松竹)。一次,他和他的好友聚在一起,谈论绘画创作。其中有一个人说:“方膺兄,人都说你的画高人一筹,下笔如有神,可有一样东西你却画不出来,那     

画家的画

从前,有一位画家画了一幅人人见了都喜欢的画。他非常自信地拿到市场上展出。画旁放了一支笔,并附上说明:每一位观赏者,如果认为此画有欠佳之笔,均可在画中作上记号。晚上。画家取回了画,发现整个画面都涂满了记号——没有一笔一画不被指责。画家十分不快,对这次尝试深感失望。画家决定换一种方法去试试。他又把同样的画拿到市场展出。可这一次,他要求每位观赏者将其最为欣赏的妙笔都标上记号。当画家再取回画时,却都换上了赞美的标记。“哦!”画家不无感慨地说道,“我现在发现一个奥妙,那就是:我们不管干什么,只要使一部分人满意就够了。因…     

再谈法国印象主义艺术

印象主义是在古典主义、浪漫主义、现实主义基础上产生的。1874年,一群被排斥在官方沙龙展外的画家们,以“无名画家、雕刻家、版画家协会”的名义,举办了一次群体展,被讥讽为“印象主义画家”,正是这一有嘲讽意味的名称,却准确地凸现出这些艺术家们的艺术特征,并使它成为西方艺术史上一个响亮的名字。     

盲人心中的明灯

大学实习时,我上过一堂小学二年级的语文课。那天,我给学生们出了这样一道题:“有一个盲人晚上出门总挑着一盏灯笼,这是为什么?”学生们的答案五花八门。有的说:“他是给儿子买的灯笼。”还有的说:“夜里太冷,他是想取暖吧?”……可能,这些答案都对。但这些年龄     

浅析修拉绘画的艺术特色

<正> 在法国19世纪的画坛上,产生过一个新印象主义,画家们常称之为“点彩派”。这些画家们不调混颜料,而是按光谱色和科学原理在画面上排列色点,目的是保持色彩的鲜艳,让观者用自己的眼睛去混合色彩,创作出许多优秀作品,这批有成就的画家主要代表人物就是修拉,他在艺术实践的基础上创立了自己的绘画理论,在世界美术史上留下了光辉的一页。     

运用延迟评价 激发创造活力

《月光曲》一文中 ,当贝多芬弹了一首曲子后 ,盲姑娘非常激动 ,问他是不是贝多芬先生。这时文中有一个句子 :“贝多芬没有回答” ,他问盲姑娘 :“您爱听吗 ?我再给您弹一首吧。”其中“贝多芬没有回答”这个句子看似平常 ,但内涵丰富 ,一位老师抓住它设计了一个问题 :“贝多芬为什么没有回答盲姑娘的话 ?”学生们认真思考后 ,都想说出自己的想法 ,每当学生说出一个答案后 ,教师都是微笑着点点头 ,并没有马上作出评价 ,只是问还有没有其它想法。其他同学见状 ,热情陡涨 ,纷纷要求表达出自己的想法。最后归纳下来 ,答案竟有七种之多 :①贝多芬…     

含泪凝血的“马虎”

形容一个人做事草率、不认真,常常用“马虎”或“马马虎虎”;对处事敷衍、粗心大意的人,我们也往往称之为“大马虎”或者“马虎先生”。你知道吗,“马虎”这个词,相传还有一段凄惨的故事哩。据说宋朝京都有个画家。有一次他即兴画虎,刚刚画好一个虎头,这时有人来求他画一匹马。他嫌重画费时又费事,就在刚画好的“虎头”下面又画了个马身子,求画人不解,问他画的是什么,画家回答说:“马马虎虎吧,反正都是大个子动物,也差不了多少。”求画人见他画得不伦不类,很是生气,没有要这幅画就走了。谁知画家倒以为这是自己的发明创造,竟然把“画”挂在…     

我给画家画像

今天早上,爸爸对我说:“你不是一直想当画家吗?我带你去见一个真正的画家,他可是爸爸的好朋友哦!”我高兴地跳起来:“耶!太好了!”吃过早饭,爸爸就开车带我和妈妈到了中央美院。我们先到了画家的工作室,一进门就看到一张超大的桌子,桌子上堆满了许许多多的材料,有笔、颜料,好多好多东西呀!墙上还挂满了大大小小的画。接着爸爸就和画家叔叔说起话来,聊得好起劲啊,都没人理我。我实在忍不住了,就对画家说:“叔叔,我可以给你画张像吗?”叔叔愣了一下,好像在说:“还有小朋友给画家画像啊?然后就哈哈大笑起来说:“可以啊!”说着他找了把椅子很舒…     

诗意:语文教学的应然境界

诗意,指“像诗里表达的那样给人以美感的意境”。(《现代汉语小词典》)语文教学应该追求的理想境界是诗意,这是因为:其一,语文的生命是诗意的。与其他诸多学科相比,语文最显著的特征就是诗意。《语文课程标准》告诉我们:“工具性与人文性的统一,是语文课程的基本特点。”语文是最重要的交际工具,其不同于一般意义上的工具,而是不能脱离思想、情意,为着表情达意而存在的工具。不要说每一篇课文、每一段话,往往一个句子、一个词语,甚至是一个字,都反映了一定的思想,表达了一定的情感。比如“穷”字,上面是“穴字头”,表示“住处”或者是“家”…     

课间十分钟

老太太买画有位老太太来到一位画家的画室,指着其中一幅油画问道:“这幅画要卖多少钱?”画家微笑着,“200美元。”老太太摇摇头说:“我只能出50美元。”画家忿忿地说:“光这块画布我就花了100美元。”老太太也提高了嗓门说:“我知道,可那时布并没有弄脏,是干净的。”