白先勇小说的语言审美

白先勇小说的语言,总是透着一层淡淡的哀愁。作家屡屡使用含有凄婉、哀怨和衰颓内蕴等冷色调词语,表现了语言风格的冷峻和凄美。小说吸收了西方现代派文学的表现手法,善于将审丑纳入审美创造之中;通过一些丑陋的、面目可憎的语言,揭示生活和人性中阴暗灰色的东西,使作品具有更丰富的审美意蕴。丰厚的象征意义,形成了作品内涵的多向度意义,构成了作品的苍凉诗境,从而诠释了生命情感的美好。     

论白先勇小说中的女性叙事

白先勇的短篇小说,以最擅长刻画女性形象而蜚声海内外。本文着重从四个方面对他笔下的女性形象进行了梳理。1．迷失的夏娃们;2．零落的侯门贵妇;3．各具特色的风月女子;4．欧风美雨中的“中国”丽人。白先勇在塑造女性形象方面所取得的巨大成功,再次印证了“文学是人学”的永恒格言。     

论白先勇小说中的宗教意识

白先勇的小说创作中浸润了浓厚的宗教意识,既有人生本苦的佛家体验,又有悲天悯人的基督情怀。白先勇能够成功地疏导自己的情感焦虑,这与他对宗教具有某种程度的亲近有关。他最终并未皈依宗教,但他的创作与宗教血脉相连、精神相通。     

白先勇小说诗学初探

白先勇是一位具有诗性智慧的小说家,他的小说诗学的特质主要体现在三方面:时间的诗学的魅力来自于他对时间透视的诗性思维,悲叹时间流逝的沧桑感以及为逝去的美造像;悲剧的诗学源于作家深厚的悲剧意识,他小说中的悲剧大体可概括为社会的悲剧,精神的悲剧及个人的悲剧三种类型;象征的诗学表现为写实与象征相融,象征包孕诗情,丰富多样的象征形态。     

白先勇小说中的音乐

白先勇自称昆曲义工,近年以制作与推广昆曲为人所熟知。在他本人的生活与创作中,音乐扮演了十分重要的角色。他的生活中总是有音乐,他的写作中也不断出现音乐。音乐在白先勇小说中已内化为一种气质,一种创作灵感的触发点,甚至是文学理想的某种参照。在其小说中,音乐在不同层面不同程度上参与到了小说意义的建构之中。     

白先勇小说中的宗教意蕴

白先勇在小说创作中表现出对人类终极命运的极度关切，他的小说洋溢着强烈的宗教意蕴，主要表现在三个方面，即宿命论的神秘色彩；沧桑、失落的悲剧意识和跳跃、朦胧的意象流动。这表现了他关注现实，关怀人生的写作态度，以及作家心灵最深处的对人生归宿的玄想。     

论白先勇小说中的悲剧女性形象

论文剖析了台湾当代作家白先勇创作的小说中的女性悲剧形象,深刻地揭示了白先勇笔下的台湾女性遭遇不仅仅是个人悲剧,而有其深刻的社会原因。同时分析了白先勇创作风格,指出作家不仅继承了中国文学的传统,也接受了西方文学创作方法的影响。     

谈白先勇小说语言的审丑

白先勇堪称当代中国作家之翘楚,他的作品流淌着悲天悯人的情愫。他的小说打破了文学语言的传统信条,看到了"丑"的语言所蕴涵的巨大能量。他用独特的话语形式,通过自己的审丑体验和审美情趣,勾勒出人类内心深处的痛楚、荒谬和虚无,强化了对现实人生的否定态度,批判了人性的灰暗和邪恶。审丑语言,既表现了白先勇对历史流变下人类命运的感悟和思索,又满足了语言陌生化的审美需求。"丑"的语言使白先勇的小说产生了无限张力。     

浅论白先勇小说中的女性群像

白先勇是台湾六七十年代很有影响的一位作家。小说作品往往以塑造人物形象来表意社会生活。在他的短篇小说中以一个个生动独特、形神具备的女性形象尤为引人注目。他笔下的女性在过去与现在的时空中交织呈现,是神圣与黑暗的结合体,带有浓厚的悲剧色彩。     

从中晚唐诗看白先勇小说

白先勇有相当一部分小说在本质上都可以说是一首怀古诗，他小说中人物的命运与整个历史的命运休戚相关，其作品有着强烈的历史感和沧桑感，选取中晚唐时期的几位家世或时代背景与白先勇相近的诗歌作者的作品，逐一寻求他们与白先勇作品之间的“呼应”关系和传承“渊源”。     

论白先勇的死亡意识

死亡作为一种意象广泛存在于白先勇的小说创作。母亲的逝世使他获得了对死亡的明确体认，在创作中他分别从情感、文化、历史——命运以及政治角度展示了人物的死亡现象，并且在不同的死亡形态上寄寓了他的死亡观。表现死亡。体现了白先勇的悲悯情怀，同时给人留下对生之意义的追问。     

一曲放逐者的苍凉悲歌——论白先勇小说的放逐主题

放逐是白先勇小说的主题,亲情的丧失与放逐、文化家园的丧失与放逐、海外漂泊与自我放逐是白先勇小说放逐主题的三重奏。     

浅谈白先勇小说的感伤和悲悼情怀

白先勇塑造了一批被放逐的边缘人形象,他们有的被现实所抛弃,有的却是主动疏离了现实.在白的笔下描绘的都是无爱婚姻或是无爱家庭,以及主人公远赴他乡文化身份得不到认同的生存困境.而其小说叙述的基本情节就是追忆逝去的美,不断追寻而不得使小说透出浓重的悲观情绪.     

试论白先勇小说的戏剧化

白先勇一贯主张将写作题材与写作技巧的高度统一作为批评小说的重要标准，正是在这一前提下，他的一些小说创作呈现出强烈的戏剧化特征，而这既与他“将传统融入现代”的艺术追求相一致，又正是白先勇小说独特的魅力之所在。     

论白先勇小说创作中虚实相生的艺术辩证法

虚实相生的艺术辩证法是中国传统写作理论的精华。传统写作理论功底深厚的白先勇在其小说创作中,成功地运用虚实相生的艺术辩证法来处理情景关系,塑造人物,营构情节,创造风格,揭示主题。     

白先勇小说研究在大陆:2001—2011

近十年来,大陆学界对白先勇的研究更加丰富与深入,以"人"为本的研究角度拓宽了研究视域,白先勇与地域文化(特别是上海文化)的关系、与其他作品的比较以及白先勇作品的改编研究成为新的研究增长点。这中间也许透露出白先勇小说研究以后的发展方向。     

白先勇小说中的意象

白先勇曾经说过"我写作是为了表达人类内心无言的忧伤",在《永远的尹雪艳》中,尹雪艳被作者赋予了一个悲剧命运引领者的角色。在文章中有几个明显的象征意象。     

论蓝怀昌小说冲突的张力

蓝怀昌小说彰显着强烈的冲突张力。作家擅长在创作中利用“我与我”、“我与他人”的双重矛盾塑造形象,以“爱情”和“改革”为主线交织串连各种矛盾冲突推动情节发展,借助新旧势力的冲突深化民族进步的主题,在冲突之下隐藏浓郁的民族情怀。     

论白先勇小说中的都市意象

都市景观在白先勇的笔下并不具有自足性的意义,而是他的历史人生哲学的承载者和体现者。以白先勇笔下的上海、台北、香港、芝加哥、纽约五座都市为例,通过对都市意象的文学文化分析。阐释白先勇笔下的都市作为人类欲望和焦虑的象征,更多地显示出一种存在的悖论。     

白先勇小说中的意象

白先勇曾经说过“我写作是为了表达人类内心无言的忧伤”,在《永远的尹雪艳》中,尹雪艳被作者赋予了一个悲剧命运引领者的角色。在文章中有几个明显的象征意象。