艺术想象及情感与理智在想象中的意义

只有通过艺术想象艺术家才能进行真正的艺术创作。然而艺术想象又必须受到情感与理智的影响。因此艺术想象在艺术活动中有着不可取代的地位,它贯穿于艺术体验、艺术构思、艺术表现、艺术创作并起着重要的作用。情感在艺术想象有着特别重要的作用和地位,没有情感的艺术想象是毫无意义的。理智在艺术想象中是十分重要的,关键是要掌握好度,没有理智的艺术想象是不符合逻辑的,而过度放大理智的控制力又会制约艺术家创造出优秀的艺术作品。     

既造“物”又造“我”——谈作品与艺术家的关系

古往今来,中外的许多艺术大师都以其独特完美的艺术作品而闻名于世,实际上艺术家在创作这些作品的同时也造就了自己。艺术创作是艺术家审视内心世界、探求与思索外在世界的创造过程,更是艺术家心灵的写照与内心情感的剖白。艺术创作促使我们将所要表现的内容题材与所需的形式法则加以整合,使之最终形成独具特色的,并具有个性风格的艺术作品。这个过程使我们自己不断得以熔炼和完善,最终蜕变成一个成熟的艺术家。     

怎样上好中学艺术欣赏课

学生对艺术作品从了解到接受。再到喜爱。很大程度上取决于教师个人对艺术作品的理解和认识是否达到一定的高度。以及在教学中采取的措施和手段。要解决这个教学难题教师应该认真分析作品类型,依分类的不同教学的重点不同,让学生建立清晰的知识结构,使学生更好地了解其中原理,把原本陌生概念化的知识溶入艺术作品中,学习既轻松又直观。     

怎样上好中学艺术欣赏课

学生对艺术作品从了解到接受,再到喜爱.很大程度上取决于教师个人对艺术作品的理解和认识是否达到一定的高度,以及在教学中采取的措施和手段.要解决这个教学难题教师应该认真分析作品类型,依分类的不同教学的重点不同,让学生建立清晰的知识结构,使学生更好地了解其中原理,把原本陌生概念化的知识溶入艺术作品中,学习既轻松又直观.     

浅谈摄影创作中的意趣表达

摄影创作要重视艺术性,而艺术性又往往离不开意趣,意趣溶入作品就构成了作品的艺术趣味。作品的意趣表达,蕴蓄在作品的内容中,洋溢在画面形式上,贯串于整个作品的创作中。意趣的含量多少直接关系到作品的艺术魅力,摄影师需要创作出艺术品位尽可能高的作品。对来自现实生活中的典型素材进行非常认真细致的加工和提炼,使它成为蕴含审美理想并且具有相当审美价值的感人艺术作品。     

项穆《书法雅言》的艺术观初探

艺术作品的生成,可以说是艺术家与创作客体的完美结合。同时又是创作者的外在显现。然而好的艺术作品不仅赋予了时代的烙印,更是作家整体素质的体现。因此,在创作过程中,艺术家的个人因素也起到了决定性的作用,正如项穆在《书法雅言》中所崇尚的书法乃心学也。然而与以往观点不同的是,项穆把＂中和＂这一概念贯穿始终,不仅仅表现在创作主体方面,同时也表现在创作客体的客观因素中,更重要的是审美标准的形成,可从接受者的角度加以体现。各个方面无不渗透着项穆的这种＂中和＂的观念。     

在美术欣赏中培养学生的审美

艺术欣赏是由于艺术作品而生产的一种审美活动,也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。     

新中国不同时期对舞蹈作品的影响

在中国五千年文明的发展进程中,中国的舞蹈艺术在继承、吸收、转变、发展的道路上不断的迂回前行。不同的历史时期会带来不同的文化产物,每个时期都有极具代表性的,无论在内容、形式上都风格迥异的文化艺术作品。可以说,一个历史时期的概况可以清晰的体现在艺术作品中,而这种体现,在舞蹈作品中会盖过其他的艺术形式,表现的更为强大。想要横跨历史的长河,笔者自知能力有限,因此本文围绕新中国时期的舞蹈作品进行论述。     

电影的创作主体探析

机械时代艺术作品的一个重要特点,就是利用机器进行创作。本文阐释了电影作为机械时代的艺术作品与传统艺术创作的区别及特点,尤其是数字技术出现后,计算机作为电影艺术创作中一个新的工具和媒介,对传统时期电影＂真实美学＂理论的彻底颠覆,以及带来的艺术创作主体的分化。     

传统山水画与意境审美思想浅析

意境是中国艺术理论中一个重要的审美概念。大凡运用形象思维进行创作的作家、艺术家,无不在自己的作品中追求意境美。反映在传统山水画创作上,一方面,山水画的创作是“意”对“境”的改造———意中之境(艺术作品),另一方面,艺术作品(意中之境)是时代特征与画家个性特征的结晶体。     

论逻辑思维对文艺作品的渗透

形象思维与逻辑思维没有不可逾越的鸿沟，两相辅相成，互相对立又互相渗透，在从事艺创作的过程中，作家不但要用形象思维，而且要用逻辑思维，运用形象思维，可以更好地烘托环境与刻画人物，从而使作品获得尽量完美的艺术形式；运用逻辑思维，可以深化艺作品的主题思想，使作品中的人物富于哲学智慧的闪光，并且常常成为艺作品的筋骨或故事情节发展的环扣，逻辑思维通过各种渠道实现着对各类艺作品的渗透。     

简论中国诗词中的意境

意境是指抒情作品中和谐广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。我国古诗词意境有其鲜明的本质和特征。意境与意象的关系是：意境是意象的空间，意象是意境的载体。营造意境的方式为：融情人景，借景衬情和托物言志。     

意象逻辑学在教学中的运用

意象逻辑学以其感性认识与理性认识相联结、形象思维与逻辑思维相结合的思维方式,对于艺术作品的认知、欣赏与创造有着至关重要的作用。因此,意象逻辑学可以广泛地运用于具体的教学实践活动中来,尤其是绘画、文学、雕塑等的艺术教学活动。     

在比较中求真知—谈语文教学中比较法的运用

比较法作为一种积极的思维方法运用于语文教学，有利于提高学生对课文的理解能力和分析能力。具体运用时，可以就同一单元不同思想流派的政治主张和艺术风格进行比较，也可以就同一流派不同作家作品的思想内容和艺术特色进行比较，还可以就同一作家不同作品中的同类人物形象的共性和个性进行比较。     

沈从文的创作独特性新探

在沈从文的全部创作中,存在着一个生命诗学的基本构架,从中可以发现沈从文对于生命问题的独特思考及其独特的艺术掌握方式。沈从文从自我的生命体验出发,通过艺术世界的建构,指向生命的终极意义与终极存在,由此构成其独特的生命诗学,其创作独特性根源于此。     

辞格式思维在艺术创造中的功能

修辞格不仅是一种修辞方式,而且是一种思维方式,它在多种艺术创作过程中具有非常重要的价值和功能,创作者通过运用辞格式思维,使艺术作品创作更加完美,给人以美的享受。本文通过对音乐、舞蹈、建筑、影视创作中的辞格式思维分析,来阐述了辞格式思维与艺术创造之间的密切关系。     

庄子艺术之后现代性研究

后现代艺术起源于20世纪的欧洲,是一种作为对当时建构性现代主义思想的反叛和纠正的思想武器。《庄子》一书既是蕴含美学思想的哲学著作,又是包含艺术理念的艺术作品。在对它的审视中发现其对先秦时代社会的建构性思想的反叛也同样具有强烈的后现代特征。以后现代视角来重新观照《庄子》,可以窥视到一种根植于传统文化中的独特的"中国式后现代主义"艺术思想,从而将其由历史性存在引向当代性存在。     

试论鲁迅作品的矛盾修辞及特点

鲁迅作品的矛盾修辞体现了作者思维的广阔性、深刻性、严密性、灵活性及求异性，具有意蕴的隐晦曲折性和意象的鲜明生动性。只有充分理解其作品的矛盾修辞妙用，才能使人更透彻地领会鲁迅作品深刻的思想性和精湛的艺术性。     

知人、知世、知法,方能知境--古典诗歌意境谈

所谓意境，是作者用形象思维的方法，把生活反映在作品中而形成的一种艺术境界，解读诗歌的过程，也就是进入诗的意境的过程。为此，我们必须知其人，知其世，知其法，才能进入诗歌的艺术境界，与诗人产生情感共鸣，并获得美的享受和智慧的启迪。     

优秀舞蹈作品赏析在舞蹈教学中的作用

优秀舞蹈作品通过身体及其动作传达信息,表达情感与思想。赏析优秀舞蹈作品,能训练学生的鉴赏能力,培养学生的审美能力和艺术感知能力,提高他们的创造性思维能力,提高课堂教学效果。