饕餮纹初探

饕餮纹是中国古代装饰历史上最具神秘气息的装饰纹样之一,从它形成的那一天起,就被人为的赋予了无上的狰狞气息。作为一种神秘的通天神物,神话传说中它被描述为一种狰狞诡异的形象,由它而产生的纹样,也应当是不具备真正意义上的审美要求的。而青铜器上出现的饕餮纹样,却用它那神秘而又狰狞的面目,感染了一代代的中国人。通过对饕餮的探究,可以还原和解析先民的审美发展过程,从而去解读隐藏在饕餮那狰狞和玄秘之中的中华民族在那个消逝的时代里所产生的独特而又朴素的人文倾向和它所包含的奇异的审美情趣。     

论卷草纹在陶瓷装饰中的发展与运用

卷草纹样是一种传统的装饰纹样,它被广泛应用于一些装饰作品中,不仅表现为一些简单的个体形象,而且能够营造一种神秘的氛围,达到整体视觉审美的艺术效果.本文以陶瓷装饰为例,主要从发展、艺术效果以及作用和意义上来说明卷草纹在其中的应用.     

装饰艺术的形式美

形式美是装饰艺术的精髓。装饰艺术的精神因素是通过画面的结构表现于外化形式 ,其感人的魅力并非脱离现实而获得。设计师把对生活中具体形象的描绘 ,处理为符合于审美的画面结构 ,并使之产生具有独特艺术语言的形式。装饰艺术的形式美的运用与表现体现在以下几个方面。一、对称 　中国古代青铜器在造型和装饰纹样中都呈现出对称关系。那些以想象中的动物为基本内容的饕餮纹样 ,无论是粗犷的抑或是精巧的 ,都形成类似于人脸的模样。明孝陵神道上的装饰雕刻 ,左右对称 ,体量由小渐大、又由大到小 ,各种动物、人物形态不同 ,风格一致 ,构成秩…     

当代语境下维吾尔族装饰纹样图式审美探析

维吾尔族装饰纹样图式主要集中在中国新疆维吾尔自治区,是由当地人民创造的民间艺术。它代表着人民的勤劳和智慧,受到历史、地理和各国文化的影响,它反映生活、美化生活,具有优雅的、丰富多彩的、强烈的装饰性韵味。维吾尔族的装饰纹样造型设计幻想、夸张、真实,反映了一种广泛的幻想和夸张的装饰纹样表现模式,基于真实的生活,但又高于真实的生活,具有浓厚的生活情趣和审美特色。     

魅力无穷的卷草纹饰

在中国传统纹饰的发展过程中,卷草纹作为植物类装饰纹样以它独特的艺术造型延用了数千年,它真实而又简炼地展现了植物的客观形态,同时又唤起人们丰富而美好的联想。整个纹饰整体感强烈,在和谐统一中富有变幻,展现了卷草纹鲜明的形式美规律。同时,它的特有的律动感、生命力又激发出人们对生活中所向往的、充满生命、欢乐的情感。这种可激发起人们联想和共鸣的纹样所体现出的审美理想,呈现出艺术效果,可以满足不同时代、不同人群的审美需求。     

日本和服手绘纹样的审美特征

日本和服是日本的民族服装,和服纹样的题材及装饰形式散发出华美而精巧的艺术魅力。本文以和服手绘纹样为研究对象,通过这些特有的审美对象去思考凝练在手工艺人心目中的审美情趣,认为日本和服手绘纹样所表现出的技艺之美、象征之美、装饰之美,充分体现了日本民族传统艺术的审美特征。     

满族装饰纹样研究

图腾发展到后来就演变为装饰纹样,装饰纹样主要传达一种含义,可能是美的,也可能不是美的。如警臀纹在当时起的震慑作用,今天表达的是一种狰狞的美。装饰纹样反映历史上某个时期文化内涵,不能用简单的美与不美来理解。象征纹样需要有明确的象征含义。满族象征纹样最有代表性的就是萨满服装,作为神服的图样,起到与神灵沟通的作用,当然有特定的象征意义。从今天的设计角度来看,装饰纹样能够非常有效地表达满族特色的室内设计风格。对于满族特色装饰纹样的应用于现代设计中有非常好的前景。为了避免千篇一律的室内陈设出现,可将原有地域文化特色的图案或纹样抽象出来,取其精髓并符号化地加以运用。采用暗喻和隐喻的手法将地域文化的精神渗透到室内设计主题的方方面面,力求有所创新。     

浅议汉字在陶瓷装饰艺术中的发展与应用

中国陶瓷装饰艺术的发展与中国文字的发展是密不可分,相辅相成的。在陶瓷装饰艺术的起源和发展中,汉字始终扮演着主要角色。而汉字在陶瓷装饰艺术中的发展更加拓宽了陶瓷装饰发展的范畴,更好的体现了每个时期人们的生活状况和文化背景。同时,汉字作为中国特有的文字,在笔法意境、框架结构上具备了其他纹样所不能达到的审美艺术效果。当代的陶瓷艺术师们将更好的研究汉字在陶瓷装饰上的运用方法,完善并丰富陶瓷装饰艺术。     

初探传统饕餮纹样之象征意义

饕餮纹是中国传统图案之中极其神秘性的一种特殊纹样,在夏商周三朝的宗教活动中饕餮纹青铜器占有极其重要的地位,它所表现出来的狰狞、粗犷、豪放不羁,显示出的震憾人心的威力,象征着中国的历史挣脱野蛮,跨入文明古国的重要标志。     

浅谈卷草纹在书籍封面和卡片设计中的应用

卷草纹是一种传统装饰纹样，应用于平面设计中不仅表现一些简单的个体形象，而且能够营造一种神秘氛围，达到整体视觉审美的艺术效果。本文以书籍封面设计和卡片设计为例，分别从四个方面来说明卷草纹在其中的应用。     

卷草纹——装饰艺术的永恒符号

从古至今，传统装饰纹样一直以其独特的形式语言，塑造着多种多样的艺术形象，展示了人们对美的丰富性的追求。在传统纹样的历史发展过程中，卷草纹作为植物装饰纹样以其自身独特的艺术面貌和它体现出的审美理想，呈现出艺术效果，满足着不同人群的审美需求，成为最重要的装饰纹样之一。     

敦煌北凉、北魏壁画装饰图案

敦煌图案是敦煌石窟艺术的一个重要组成部分,它融合了印度文化、华夏文化、西域文化装饰纹样的造型、色彩构成特征以及特定象征涵义,呈现出本土化和多元化的装饰风格.北凉、北魏作为敦煌石窟艺术的初创阶段,石窟图案又具有不同于其他时期的纹样造型、装饰特征和装饰风格.此期纹样图案对中国纹样装饰发展具有划时代的意义,也是纹样装饰历史研究中不容错过、忽视的一个阶段.     

解析新石器时期彩陶装饰纹样的文化内涵

彩陶是我国新石器时期广泛使用的精美陶器,是新石器时期最重要的文化遗存。它是人类文明发展的重要载体,记载着早期人类文明的生活经济、图腾巫术和地域文化的交流。文章从新石器时期彩陶装饰纹样的象征寓意出发,通过分析纹样图案与图腾崇拜、生活经济和审美意蕴之间的内在联系,探讨了原始彩陶装饰纹样所蕴含的巫术、图腾崇拜等文化内涵。     

红妆家具的装饰手法

红妆家具的精美制作工艺与它独有的纹样息息相关.我们纵观整个工艺美术的发展,从原始社会开始,工艺美术一般主要是以纹样或雕刻作为装饰手段,无论从我国商周青铜器工艺或清代工艺美术,还是欧洲十八世纪的洛可可艺术,都有繁琐的纹样或雕刻作为装饰.红妆家具中的装饰纹样是非常具有当地特色的,任何一个图案的产生或许都是离不开我们整个民族文化的发展与变迁的,故一种纹样所代表的就是一个民族所特有的文化内涵.     

河南宋代瓷器纹样装饰摭谈

纹样装饰是宋代瓷器艺术成就的一个重要组成部分。宋代是河南制瓷业的繁盛时期 ,诸多名窑以各具风格特点的纹样装饰赋予生活用器以美的性格。河南宋代瓷器纹样装饰方法的广泛运用和不断创造 ,丰富了中国瓷器艺术语言 ,拓展了瓷器艺术的审美境界。     

新疆喀什香妃墓柱子纹饰艺术

新疆喀什香妃墓是重要的文化遗产,它的柱子装饰是民族工艺美术的精品,其中的纹样装饰最为突出。本文通过研究香妃墓柱子装饰纹样表现形式及其审美意义,从中探究香妃墓柱式装饰中多元的文化表现。     

从原始文化看华夏先民的审美追求

本文主要论述华夏先民的三大审美追求:一,追求形式美与抽象美的结合.华夏先民在石器打造中产生形式美的追求,而后又将此种追求与从写实美发展而来的对抽象美的追求相融合.二,追求写实美与神秘美的结合.华夏先民在劳动、生活中产生对写实美的追求,而后这种写实艺术又被宗教巫术所利用,因而形成对写实美与神秘美相融合的新的审美追求.如人兽合一、人鸟合一的神之形象的创造.三,追求审美与实际功用的结合.原始人没有单纯的审美追求,所有的审美追求都是与实际功用的追求结合在一起的,如华夏先民的文身,既是为了保护自身,也是为了美的装饰.     

汉瓦当文字装饰纹样的文字学与书法学意蕴

汉瓦当文字装饰纹样内容、分布和作用在考古上是以陕西为代表的,文字装饰纹样对汉字在文字字体、字形、字义演变和在书法审美、书法特征、书法发展上具有重要意义。     

古代建筑装饰纹样审美属性分析

中国古建筑文化博大精深,其中的装饰纹样丰富多彩,具有鲜明的审美特色。本文掘选代表性历史时期,分析古代装饰纹样的审美属性,为当代设计提供参考。     

图案设计教学中学习兴趣的培养

在工艺美术学校,图案设计课是一门很重要的学科.它是把生活中的自然物象经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适合于实用和审美目的的一种设计图样和装饰纹样.